Kwalifikacja: AUD.01 - Przygotowanie i organizacja produkcji audiowizualnej

Analizując pozostałe propozycje, łatwo zauważyć, że mieszają one etapy produkcji filmowej w nieco chaotyczny sposób, niezgodny z rzeczywistością planów zdjęciowych ani branżowymi procedurami. Przede wszystkim, bardzo częstym błędem jest umieszczanie kalendarzowego planu zdjęć albo scenografii przed scenariuszem. Bez gotowego scenariusza nie da się sensownie opracować harmonogramu ani nawet zacząć myśleć o budowie scenografii, bo nie wiadomo, ile i jakie sceny trzeba przygotować – to trochę jak próba budowania domu bez projektu. Podobnie, próby kamerowe czy zdjęcia nie mogą nastąpić przed ustaleniem obsady i przygotowaniem scenografii, bo zwyczajnie nie ma na czym pracować ani kogo testować przed kamerą. W jednej z opcji obsada jest rozważana po zdjęciach, co jest zupełnie nielogiczne – aktorzy muszą być wybrani i dostępni przed rozpoczęciem zdjęć, bo to od nich zależą harmonogramy, próby i cała dynamika pracy na planie. Montaż umieszczany przed zakończeniem zdjęć również nie ma sensu – montażysta zaczyna pracę dopiero, kiedy zgromadzone są materiały, a wcześniejsze działania to jedynie wstępny assembling, który i tak bazuje na ukończonym materiale. Typowym niedopatrzeniem jest też traktowanie scenografii jako zamknięcia procesu – to praca przygotowawcza, która musi być gotowa przed wejściem ekipy zdjęciowej. Z mojego doświadczenia wynika, że takie pomylone kolejności biorą się często z braku praktyki na planie i mylenia etapów postprodukcji z przygotowaniem produkcji. W rzeczywistości, profesjonalne plany wymagają żelaznej dyscypliny organizacyjnej i jasno określonej sekwencji działań, bo tylko wtedy produkcja przebiega płynnie, bez zbędnych przestojów i kosztownych poprawek.