Wyniki egzaminu

Informacje o egzaminie:
  • Zawód: Technik realizacji nagłośnień
  • Kwalifikacja: AUD.07 - Realizacja nagłośnień
  • Data rozpoczęcia: 16 listopada 2025 00:43
  • Data zakończenia: 16 listopada 2025 00:57

Egzamin zdany!

Wynik: 27/40 punktów (67,5%)

Wymagane minimum: 20 punktów (50%)

Pochwal się swoim wynikiem!
Szczegółowe wyniki:
Pytanie 1

Które z podanych złączy pozwala na przesyłanie danych w standardzie ADAT przy użyciu światłowodu?

A. FIREWIRE
B. TOSLINK
C. USB
D. THUNDERBOLT
TOSLINK, znane również jako światłowodowe złącze optyczne, jest standardem używanym do przesyłania sygnałów audio w postaci cyfrowej. Umożliwia on transmisję danych w standardzie ADAT (Alesis Digital Audio Tape), co jest istotne w kontekście profesjonalnej produkcji dźwięku i nagrywania. ADAT pozwala na przesyłanie ośmiu kanałów audio w czasie rzeczywistym na jednym kablu światłowodowym, co czyni go idealnym rozwiązaniem dla studiów nagraniowych oraz systemów PA. Dzięki TOSLINK sygnał audio jest przesyłany bez zakłóceń, co jest kluczowe w sytuacjach, gdzie jakość dźwięku ma najwyższe znaczenie. W praktyce, złącze TOSLINK jest często stosowane w interfejsach audio, mixerach oraz urządzeniach do cyfrowego przetwarzania dźwięku. Dobre praktyki sugerują, aby przy korzystaniu z TOSLINK unikać długich odległości oraz ostrych kątów, co może prowadzić do zniekształceń sygnału. Zastosowanie TOSLINK w różnych konfiguracjach audio jest dowodem na jego wszechstronność i niezawodność w branży dźwiękowej.

Pytanie 2

Technika mikrofonowa ORTF przewiduje użycie

A. jednego mikrofonu o dookólnej charakterystyce kierunkowości, drugiego − ósemkowej
B. dwóch mikrofonów o charakterystyce kierunkowości ósemkowej
C. jednego mikrofonu o dookólnej charakterystyce kierunkowości, drugiego − kardioidalnej
D. dwóch mikrofonów o charakterystyce kierunkowości kardioidalnej
Technika mikrofonowa ORTF opiera się na precyzyjnym ustawieniu mikrofonów, a odpowiedzi, które wskazują na zastosowanie jednego mikrofonu o charakterystyce dookólnej, są nieprawidłowe, ponieważ sugerują, że możliwe jest uzyskanie efektu przestrzennego przy użyciu pojedynczego źródła. Mikrofon dookólny rejestruje dźwięki z wszystkich kierunków, co prowadzi do zatarcia granic pomiędzy źródłami dźwięku, a tym samym do utraty szczegółowości i głębi, co jest niepożądane w nagraniach, które mają oddać rzeczywiste brzmienie sceny. Z kolei podanie dwóch mikrofonów o charakterystyce ósemkowej jest nietrafione, ponieważ ta charakterystyka jest idealna do rejestracji dźwięków z przodu i z tyłu, a nie po bokach, co może prowadzić do zniekształceń i niejednoznaczności w miksie. Wspomnienie o mikrofona o charakterystyce ósemkowej i dookólnej w kontekście ORTF jest błędne, ponieważ technika ta wymaga precyzyjnego kształtu kardioidalnego dla każdego z mikrofonów, aby efektywnie wykorzystywać różnice w kierunkowości. Przyczyną takich nieporozumień może być mylna interpretacja terminów związanych z kierunkowością mikrofonów oraz ich zastosowaniem w różnych technikach nagraniowych. Zrozumienie, dlaczego technika ORTF działa, wymaga gruntownej znajomości akustyki, a także praktyki w zakresie nagrywania dźwięku, która podkreśla znaczenie wyboru odpowiednich mikrofonów w zależności od zamierzonego efektu dźwiękowego.

Pytanie 3

W przypadku koncertu na świeżym powietrzu, jeśli istnieje potrzeba zastosowania zestawów nagłośnienia "sidefill", powinny one być umieszczone

A. po bokach trybun
B. po bokach sceny
C. za trybunami, w stronę sceny
D. przed sceną, w kierunku trybun
Odpowiedź "po bokach sceny" jest prawidłowa, ponieważ zestawy nagłośnienia sidefill są umieszczane w celu uzupełnienia dźwięku w obszarze widowni, zwłaszcza w strefach, gdzie dźwięk z głównych głośników może być niedostateczny. Umieszczając głośniki sidefill po bokach sceny, zapewniamy, że dźwięk dociera do słuchaczy znajdujących się blisko krawędzi sceny oraz tych, którzy są w bardziej odległych miejscach. To umiejscowienie pozwala na równomierne rozprowadzenie dźwięku i minimalizowanie efektów fazowych, które mogą wystąpić, gdy dźwięk dociera do widowni z różnych kierunków. Zastosowanie głośników sidefill zgodnie z najlepszymi praktykami branżowymi pozwala na poprawienie jakości audytywnej wydarzenia, dbając o to, aby każdy uczestnik koncertu miał równy dostęp do dźwięku. Przykładem mogą być duże festiwale muzyczne, gdzie różnorodność scen i rozmieszczenie publiczności wymaga precyzyjnego planowania systemu nagłośnienia, aby zapewnić optymalne wrażenia akustyczne dla wszystkich obecnych.

Pytanie 4

Który z podanych typów głośników jest powszechnie stosowany jako monitor odsłuchowy na scenie?

A. Grono
B. Tuba
C. Kopułka
D. Wedge
Wedge, czyli monitor odsłuchowy w kształcie klina, jest standardowym rozwiązaniem w branży muzycznej, szczególnie podczas występów na żywo. Jego konstrukcja pozwala na efektywne kierowanie dźwięku w stronę muzyków na scenie, co jest kluczowe dla ich wydajności. Dzięki nachylonej powierzchni, dźwięk jest skierowany w dół, co minimalizuje odbicia dźwięku od podłogi i ścian. Wedge często używa się w połączeniu z różnymi systemami nagłośnieniowymi, a jego efektywność zwiększa się w sytuacjach, gdzie konieczne jest precyzyjne monitorowanie instrumentów i wokali. Przykładem zastosowania wedge może być koncert rockowy, gdzie muzycy potrzebują bezpośredniego odsłuchu swoich instrumentów, aby utrzymać właściwe tempo i dynamikę utworu. Zgodność z normami branżowymi, takimi jak AES (Audio Engineering Society), zapewnia jakość dźwięku oraz niezawodność sprzętu w trudnych warunkach scenicznych.

Pytanie 5

W przypadku nagłaśniania combo gitary elektrycznej zazwyczaj wykorzystuje się mikrofon o specyficznej charakterystyce kierunkowości

A. kardioidalnej
B. ósemkowej
C. dookólnej
D. hiperkardioidalnej
Odpowiedź kardioidalna jest poprawna, ponieważ mikrofony o charakterystyce kierunkowej kardioidalnej są najczęściej wykorzystywane do nagłaśniania gitary elektrycznej. Charakteryzują się one największą wrażliwością na dźwięki pochodzące z przodu, co sprawia, że są idealne do uchwycenia dźwięku instrumentu, jednocześnie minimalizując hałasy otoczenia z boku i tyłu. W praktyce oznacza to, że mikrofon może skoncentrować się na dźwięku gitary, zapewniając czystszy i bardziej wyraźny sygnał. W zastosowaniach scenicznych, mikrofony kardioidalne są preferowane nie tylko ze względu na ich zdolność do izolacji źródła dźwięku, ale także z racji ich odporności na sprzężenie zwrotne, które jest częstym problemem przy nagłośnieniu instrumentów elektrycznych. Zgodnie z dobrymi praktykami w branży dźwiękowej, używanie mikrofonów kardioidalnych w nagraniach i występach na żywo zapewnia lepszą kontrolę nad dźwiękiem i możliwość uzyskania profesjonalnego brzmienia.

Pytanie 6

Filtr Low Cut służy do eliminacji

A. źródeł sprzężenia zwrotnego w średnim zakresie częstotliwości
B. sygnałów o częstotliwościach niższych niż częstotliwość graniczna
C. sygnałów o częstotliwościach wyższych niż częstotliwość graniczna
D. szumów
Niestety, niektóre odpowiedzi mogą wprowadzać w błąd ze względu na nieprawidłowe zrozumienie działania filtrów w kontekście audio. Na przykład, stwierdzenie, że Low Cut służy do usunięcia sygnałów o częstotliwościach wyższych niż częstotliwość graniczna, jest błędne, ponieważ filtry dolnoprzepustowe mają na celu eliminację niskich częstotliwości, a nie wysokich. Takie nieporozumienie może wynikać z zamiany terminów lub braku zrozumienia podstawowych zasad działania filtrów. Kolejnym błędnym podejściem jest twierdzenie, że Low Cut eliminuje źródła sprzężenia zwrotnego w średnim paśmie częstotliwości. Sprzężenie zwrotne zazwyczaj występuje w określonych zakresach częstotliwości, które są znacznie wyższe od tych, które są eliminowane przez filtr dolnoprzepustowy. Ponadto, stwierdzenie, że Low Cut służy do usuwania szumów, jest zbyt ogólne i nieprecyzyjne. W rzeczywistości, Low Cut może pomóc w redukcji niektórych rodzajów szumów, ale nie jest dedykowanym narzędziem do ich eliminacji. Warto pamiętać, że odpowiednie użycie filtrów wymaga zrozumienia charakterystyki sygnałów audio oraz ich interakcji w miksie. Z tego powodu, dobór filtrów powinien być dokonywany w oparciu o specyfikę materiału dźwiękowego oraz konkretne potrzeby produkcji muzycznej.

Pytanie 7

Przewód TRS bez podłączonej masy może być wykorzystywany do łączenia pomiędzy

A. wyjściem z miksera i procesorem efektów
B. mikrofonem i D-Box'em
C. gitarą i wejściem mikrofonowym miksera
D. mikrofonem i mikserem
Nieprawidłowe odpowiedzi w tej kwestii często wynikają z nieporozumienia dotyczącego funkcji i właściwości różnych urządzeń audio oraz rodzajów połączeń. Połączenie mikrofonu z D-Box'em jest nieodpowiednie, ponieważ D-Box służy do zarządzania sygnałem w systemach monitorowania, a mikrofon wymaga innego typu połączenia, zazwyczaj z wejściem mikrofonowym miksera, które jest zoptymalizowane dla sygnałów niskonapięciowych. Podobnie, mikrofon i mikser powinny być połączone za pomocą przewodów XLR, które zapewniają niezbędne zasilanie i są standardem w profesjonalnych aplikacjach. Połączenie gitary z wejściem mikrofonowym miksera również jest problematyczne; gitary elektryczne zazwyczaj wymagają połączenia z wejściem instrumentalnym, które ma inną impedancję i charakterystykę sygnału. Użycie przewodu TRS w tych przypadkach może nie tylko prowadzić do obniżonej jakości dźwięku, ale także do potencjalnych uszkodzeń sprzętu. Warto zrozumieć różnice między standardowymi połączeniami audio oraz ich zastosowaniami, aby skutecznie zarządzać sygnałami w systemach nagłośnieniowych.

Pytanie 8

Jaką jednostkę ma impedancja głośnika?

A. A
B. V
C. W
D. Ω
Jednostką impedancji głośnika jest om (Ω). Impedancja to miara oporu, jaki głośnik stawia prądowi elektrycznemu, a jej wartość ma kluczowe znaczenie dla wydajności systemu audio. Głośniki są projektowane z określoną impedancją, najczęściej wynoszącą 4, 6 lub 8 Ω. Przykładowo, przy podłączaniu głośników do wzmacniacza, ważne jest, aby impedancja głośnika była zgodna z impedancją wyjściową wzmacniacza, aby uniknąć przegrzewania lub uszkodzenia obu urządzeń. W standardach audio, zachowanie odpowiedniej impedancji wpływa również na jakość dźwięku, ponieważ niewłaściwe dopasowanie może prowadzić do zniekształceń lub obniżenia głośności. W praktyce, przy zakupie głośników bądź wzmacniaczy, użytkownicy powinni zwrócić uwagę na te parametry, aby zapewnić optymalne działanie całego systemu audio, co jest znane w branży jako zasada dobrego dopasowania.

Pytanie 9

Jaki typ głośnika jest idealny do reprodukcji niskich częstotliwości?

A. Głośnik pełnozakresowy
B. Głośnik średniotonowy
C. Subwoofer
D. Tweeter
Pozostałe typy głośników mają inne zastosowania niż reprodukcja niskich częstotliwości. Tweeter to głośnik zaprojektowany do odtwarzania wysokich częstotliwości, zazwyczaj powyżej 2 kHz. Jest kluczowy w systemach audio, gdzie zależy nam na czystości i klarowności wysokich dźwięków, takich jak talerze perkusyjne czy śpiew ptaków. Tweeter nie jest w stanie wygenerować głębokich basów z powodu swojej konstrukcji i przeznaczenia. Głośnik pełnozakresowy (full-range) jest z kolei zaprojektowany do odtwarzania możliwie szerokiego zakresu częstotliwości, ale z uwagi na jego uniwersalność, często nie jest w stanie oddać bardzo niskich ani bardzo wysokich tonów tak dobrze, jak wyspecjalizowane głośniki. Jest to kompromis, który pozwala na prostsze konstrukcje, ale nie oferuje pełni możliwości w żadnym z krańców pasma. Głośnik średniotonowy (midrange) jest zoptymalizowany do reprodukcji średnich częstotliwości, zazwyczaj od 250 Hz do 2000 Hz. Jest on odpowiedzialny za odtwarzanie większości wokali i instrumentów, które dominują w tym zakresie częstotliwości, ale nie jest przeznaczony do odtwarzania głębokich basów ani wysokich tonów. Wszystkie te typy głośników pełnią swoje unikalne role w systemach audio, ale to subwoofer jest niezastąpiony, jeśli chodzi o niskie częstotliwości.

Pytanie 10

Gdzie w zwyczajowych sytuacjach usytuowane jest stanowisko realizatora MON, na przykład podczas dużych koncertów plenerowych?

A. Na widowni, w osi przed sceną
B. Bezpośrednio przed sceną, poza obszarem widowni
C. Z boku sceny
D. Z tyłu sceny, poza nią
Stanowisko realizatora MON (monitoring dźwięku) standardowo umieszczane jest z boku sceny, co wynika z kilku kluczowych powodów. Przede wszystkim, umiejscowienie to pozwala na optymalny dostęp do sprzętu dźwiękowego oraz umożliwia łatwy widok na cały przebieg koncertu. Realizator musi mieć możliwość monitorowania nie tylko dźwięku, ale i interakcji pomiędzy artystami a publicznością, co jest znacznie łatwiejsze z boku sceny. W praktyce, realizator korzysta z zestawu urządzeń, takich jak miksery, procesory dźwięku oraz monitory studyjne, które muszą być odpowiednio rozmieszczone, aby zapewnić najwyższą jakość dźwięku. Dodatkowo, standardy branżowe zalecają umieszczanie stanowisk realizatorów z boku sceny, aby zminimalizować ryzyko zakłóceń w odbiorze dźwięku przez publiczność. Zgodnie z najlepszymi praktykami, pozwala to również na szybką reakcję w przypadku problemów technicznych, jak np. potrzeba korekty poziomu dźwięku na żywo. Osoby odpowiedzialne za dźwięk powinny znać te zasady, aby mogły efektywnie planować swoje stanowiska i zapewnić profesjonalną obsługę wydarzeń.

Pytanie 11

Jaki rodzaj kabla jest najczęściej używany do podłączenia mikrofonu do miksera?

A. Kabel RCA (stosowany głównie w sprzęcie audio-wideo)
B. Kabel XLR
C. Kabel USB (używany w mikrofonach cyfrowych)
D. Kabel HDMI (służy do przesyłania sygnałów audio i wideo)
Kabel XLR jest najczęściej używanym rodzajem kabla do podłączania mikrofonów do mikserów. XLR to standardowy złącze powszechnie stosowane w branży audio, znane ze swojej niezawodności i zdolności do przesyłania sygnałów na duże odległości bez utraty jakości. Kable XLR korzystają z połączeń symetrycznych, co oznacza, że sygnał przesyłany jest w sposób zbalansowany, minimalizując zakłócenia i szumy. Dodatkowo, kable te są wyposażone w złącza blokujące, co zapobiega przypadkowemu rozłączeniu podczas występów na żywo. Z mojego doświadczenia, XLR są niezastąpione w profesjonalnych produkcjach dźwiękowych, zarówno w studiach nagraniowych, jak i na scenie. Warto wspomnieć, że wiele mikrofonów dynamicznych i pojemnościowych przystosowanych jest specjalnie do pracy z kablami XLR, co czyni je niezwykle wszechstronnymi. W praktyce, korzystanie z XLR pozwala na niezawodne przesyłanie wysokiej jakości dźwięku, co jest kluczowe w branży audio.

Pytanie 12

Filtr Side Chain w bramce szumów jest używany m.in.

A. do poprawy sygnału na wyjściu
B. do modyfikacji sygnału bramkującego
C. do dostosowania sygnału bramkowanego
D. do przywracania korekcji sygnału bramkowanego
Nieprawidłowe odpowiedzi na pytanie wskazują na pewne nieporozumienia dotyczące roli filtru Side Chain w kontekście bramek szumów. Z perspektywy technicznej, odwrócenie korekcji sygnału bramkowanego nie jest możliwe w standardowy sposób przy użyciu tego filtru, ponieważ jego głównym zadaniem jest modyfikacja charakterystyki sygnału bramkującego, a nie bramkowanego. Odpowiedzi sugerujące korekcję sygnału wyjściowego bądź sygnału bramkowanego wprowadzają w błąd, ponieważ klasyczne bramki szumów opierają się na zasadzie pozwalającej na eliminację sygnałów o niskim poziomie, nie ingerując w sygnał, który jest już po procesie bramkowania. W kontekście audiofilskim, niepoprawne podejście do zastosowania filtru Side Chain może prowadzić do niepożądanych efektów, takich jak zniekształcenie dźwięku czy nieodpowiednia dynamika miksu. Warto także pamiętać, że stosowanie filtru powinno być zgodne z najlepszymi praktykami w zakresie inżynierii dźwięku, co obejmuje zarówno umiejętne zarządzanie parametrami bramki, jak i odpowiednie ustawienia kompresji, aby uzyskać pożądany efekt końcowy. Zrozumienie właściwych zastosowań i ograniczeń filtra Side Chain jest kluczowe dla efektywnej pracy w środowisku audio.

Pytanie 13

Jaką maksymalną wartość skuteczną mocy elektrycznej może mieć linia zasilająca o napięciu skutecznym 230 V oraz zabezpieczeniu nadprądowym 15 A?

A. 4 550 W
B. 3 450 W
C. 4 350 W
D. 3 050 W
Odpowiedź 3 450 W jest prawidłowa, a jej obliczenie opiera się na podstawowym wzorze na moc elektryczną. Moc skuteczna (P) w układzie prądu przemiennego można obliczyć za pomocą wzoru P = U * I, gdzie U to napięcie skuteczne, a I to natężenie prądu. W tym przypadku mamy napięcie 230 V oraz zabezpieczenie nadprądowe 15 A. Przyjmując maksymalne natężenie prądu, możemy obliczyć moc: P = 230 V * 15 A = 3 450 W. Taka moc jest kluczowa w kontekście zabezpieczeń elektrycznych i doboru odpowiednich urządzeń, aby zapewnić ich prawidłowe działanie bez ryzyka przeciążenia. W praktyce, zrozumienie maksymalnej wartości skutecznej mocy jest przydatne przy projektowaniu instalacji elektrycznych oraz w doborze odpowiednich urządzeń, takich jak oświetlenie czy sprzęt AGD, aby nie przekroczyć dopuszczalnej mocy linii. Warto również zwrócić uwagę na normy, które określają minimalne wymagania dotyczące zabezpieczeń w instalacjach elektrycznych, co jest kluczowe dla ich bezpieczeństwa i efektywności.

Pytanie 14

Mikrofon powinien być użyty dla konferansjera

A. bezprzewodowy do trzymania w dłoni
B. nagłowny przewodowy
C. lavalier przewodowy
D. przewodowy shotgun
Wybór mikrofonu bezprzewodowego do trzymania w ręce dla konferansjera jest idealnym rozwiązaniem, które łączy mobilność z wygodą użytkowania. Takie mikrofony oferują swobodę ruchów, co jest kluczowe podczas prowadzenia prezentacji czy wydarzeń na żywo, gdzie konferansjer może poruszać się po scenie lub wśród publiczności. Standardy branżowe, takie jak te opisane przez International Telecommunication Union (ITU), podkreślają znaczenie niskiego opóźnienia i wysokiej jakości dźwięku, które oferują nowoczesne mikrofony bezprzewodowe. Dodatkowo, zastosowanie mikrofonu ręcznego pozwala na łatwe przekazywanie go innym osobom, co jest przydatne w sytuacjach, gdy należy oddać głos uczestnikom. W praktyce, mikrofony te są wykorzystywane nie tylko w kontekście wydarzeń towarzyskich, ale również w profesjonalnych konferencjach, gdzie ważne jest, aby dźwięk był klarowny i dobrze słyszalny. Bezprzewodowe mikrofony ręczne zazwyczaj wyposażone są w dodatkowe funkcje, takie jak redukcja szumów, co zwiększa jakość nagrania i transmisji.

Pytanie 15

Jaki zestaw wtyków znajduje się w kablu insertowym?

A. 2 x TS
B. 2 x TRS i 1 x TS
C. 3 x TRS
D. 2 x TS i 1 x TRS
Kabel insertowy jest kluczowym elementem w systemach audio, który umożliwia połączenie różnych urządzeń w sposób zapewniający wysoką jakość dźwięku. Poprawna odpowiedź, czyli zestaw 2 x TS i 1 x TRS, odzwierciedla standardowe wyposażenie takiego kabla. Wtyki TS (Tip-Sleeve) są zazwyczaj stosowane do przesyłania sygnałów niesymetrycznych, co czyni je idealnymi do łączenia instrumentów takich jak gitary elektryczne. Natomiast wtyk TRS (Tip-Ring-Sleeve) jest wykorzystywany do sygnałów symetrycznych, co sprawia, że jest odpowiedni do połączeń, które wymagają wyższej jakości dźwięku, jak w przypadku mikrofonów lub innych źródeł audio. Przykładowo, w sytuacjach, gdy konieczne jest podłączenie instrumentu do miksera, kabel insertowy z tym zestawem wtyków pozwala na jednoczesne monitorowanie i nagrywanie dźwięku. Praktyczne zastosowanie takich kabli można zauważyć podczas występów na żywo oraz w studiach nagraniowych, gdzie jakość połączeń audio jest priorytetem. Standardy branżowe, takie jak te określone przez AES (Audio Engineering Society), podkreślają znaczenie stosowania odpowiednich złączy w celu uniknięcia zakłóceń i zapewnienia wysokiej jakości sygnału.

Pytanie 16

Głośnik 18" o mocy 800 W oraz zakresie przenoszenia od 40 do 100 Hz nadaje się do budowy systemu nagłośnieniowego

A. wokalu
B. gitary prowadzącej
C. gitary basowej
D. saksofonu
Odpowiedź na pytanie jest poprawna, ponieważ 18-calowy głośnik o mocy 800 W i paśmie przenoszenia 40 ÷ 100 Hz doskonale nadaje się do reprodukcji niskich częstotliwości, co jest kluczowe w przypadku instrumentów takich jak gitara basowa. Głośniki o dużych średnicach, jak ten, oferują lepszą efektywność w zakresie niskich tonów, co przekłada się na głębię i moc dźwięku. W praktyce, w nagłośnieniu muzyki basowej, często wykorzystuje się takie głośniki w zestawach subwooferów, które są projektowane specjalnie do obsługi niskich częstotliwości. Standardy branżowe, takie jak AES (Audio Engineering Society), podkreślają znaczenie odpowiedniego doboru głośników do rodzaju źródła dźwięku, a w przypadku gitary basowej kluczowe jest, aby instrument był w stanie zharmonizować się z niskimi częstotliwościami. W związku z tym, posiadanie głośnika, który obsługuje 40 ÷ 100 Hz, jest absolutnie kluczowe dla uzyskania jakościowego brzmienia gitary basowej w kontekście nagłośnienia.

Pytanie 17

Jak nazywa się napięcie zasilające mikrofon pojemnościowy?

A. zasilacz różnicowy
B. Phantom
C. Di-Box aktywny
D. ładowarka
Napięcie zasilające mikrofon pojemnościowy, znane jako zasilanie phantom, jest kluczowym elementem w pracy z tymi urządzeniami. Mikrofony pojemnościowe wymagają dodatkowego zasilania, aby działać, ponieważ ich konstrukcja opiera się na niewielkich kondensatorach, które wymagają energii do prawidłowego działania. Zasilanie phantom dostarcza napięcie 48 V (w niektórych przypadkach 24 V) przez ten sam kabel, który przesyła sygnał audio, co eliminuje potrzebę stosowania dodatkowych kabli zasilających. To rozwiązanie jest standardem w świecie audio profesjonalnego, zwłaszcza w studiach nagraniowych i na koncertach. Zastosowanie zasilania phantom pozwala na korzystanie z mikrofonów w sposób wygodny i efektywny, co jest niezbędne w produkcjach muzycznych, nagraniach głosowych oraz w telewizji. Warto również zauważyć, że zasilanie phantom jest kompatybilne z większością mikserów i interfejsów audio, co czyni je uniwersalnym rozwiązaniem w branży dźwiękowej.

Pytanie 18

Ile osobnych, monofonicznych torów w konsolecie mikserskiej powinno być przydzielonych do nagłośnienia kwartetu smyczkowego, który występuje na przykład podczas plenerowego koncertu, używając techniki mikrofonowej MM?

A. 3
B. 2
C. 4
D. 5
Aby nagłośnić kwartet smyczkowy, składający się z czterech muzyków grających na różnych instrumentach (dwa skrzypce, altówka i wiolonczela), konieczne jest zastosowanie czterech indywidualnych, monofonicznych torów w konsolecie mikserskiej. Każdy muzyk powinien być nagłośniony za pomocą osobnego mikrofonu, co pozwala na uzyskanie pełnej kontroli nad poziomem głośności, tonem oraz przestrzenią dźwiękową każdego instrumentu. Przy zastosowaniu techniki mikrofonowej MM (miksowania mono), każda ścieżka audio jest traktowana niezależnie, co umożliwia precyzyjne dostrojenie brzmienia do specyficznych wymagań akustycznych plenerowego koncertu. Taki sposób nagłośnienia jest zgodny z najlepszymi praktykami w branży, co zapewnia wysoką jakość dźwięku i zadowolenie słuchaczy. Przykładem efektywnego wykorzystania takiego podejścia może być koncert w plenerze, gdzie warunki akustyczne są zmienne, a właściwe rozplanowanie mikrofonów przyczynia się do lepszego odbioru muzyki przez publiczność.

Pytanie 19

Z jakiej odległości od słuchacza powinien być umiejscowiony głośnik o mocy 1000 W oraz skuteczności 80 dB SPL, aby osiągnąć poziom dźwięku równy 110 dB SPL?

A. 1,5 m
B. 0,5 m
C. 2,0 m
D. 1,0 m
Wybór odległości 0,5 m. lub 2,0 m. dla uzyskania poziomu dźwięku 110 dB SPL jest błędny, ponieważ nie uwzględnia on logarytmicznej natury skali decybelowej, która opisuje poziomy dźwięku. Zmiany w poziomie dźwięku są proporcjonalne do logarytmu mocy, co oznacza, że wzrost mocy o dziesięciokrotność (10 dB) prowadzi do wzrostu poziomu dźwięku o 10 dB. Na przykład, dla głośnika o 80 dB skuteczności przy 1 m, zwiększenie mocy do 1000 W daje wzrost o 30 dB do 110 dB SPL, co oznacza, że odległość, w której taki poziom dźwięku może być uzyskany, to właśnie 1 m. Wybór 1,5 m także jest błędny, ponieważ na tej odległości poziom dźwięku będzie niższy niż 110 dB SPL, co prowadzi do niedostatecznej percepcji dźwięku. Przy projektowaniu systemów nagłośnieniowych, błędne założenia dotyczące odległości od źródła dźwięku mogą skutkować nieodpowiednim odbiorem dźwięku przez słuchaczy, co jest szczególnie istotne w kontekście imprez masowych, gdzie każdy detal ma ogromne znaczenie dla jakości doświadczania dźwięku. Użycie niewłaściwej odległości może również prowadzić do problemów z akustyką pomieszczeń, a także do niewłaściwego ustawienia głośników, co jest kluczowym elementem profesjonalnego nagłośnienia.

Pytanie 20

Które z poniższych oznaczeń odnosi się do gniazda w konsolecie mikserskiej, które standardowo przyjmuje sygnał z zewnętrznego procesora FX?

A. MAIN
B. RETURN
C. REC
D. SEND
Odpowiedź RETURN jest poprawna, ponieważ w konsolecie mikserskiej gniazdo oznaczone tym terminem jest zaprojektowane do przyjmowania sygnałów powracających z zewnętrznych procesorów efektów (FX). Procesory te mogą obejmować różnorodne urządzenia, takie jak reverby, delaye czy kompresory, które przetwarzają sygnał audio przed jego ponownym włączeniem do miksu. Używając gniazda RETURN, inżynierowie dźwięku mogą precyzyjnie kontrolować poziomy sygnałów FX oraz ich integrację z innymi źródłami dźwięku w miksie. W praktyce oznacza to, że sygnał FX jest kierowany do konsolety w sposób umożliwiający łatwe dostosowanie głośności oraz panoramę dźwięku. Dobrą praktyką jest korzystanie z gniazd RETURN dla sygnałów procesowanych, ponieważ pozwala to na utrzymanie czystości sygnału głównego oraz optymalizację łańcucha sygnałowego. Zrozumienie funkcji gniazd w konsolecie mikserskiej jest kluczowe dla osiągnięcia profesjonalnych rezultatów w produkcji dźwięku.

Pytanie 21

Aby przesłać sygnał do monitorów na scenie, należy skorzystać z wyjścia

A. z Aux przed tłumikiem.
B. z Aux po tłumiku.
C. z gniazda insert.
D. z podgrup.
Wysłanie sygnału do monitorów na scenie z podgrup, gniazda insert czy z Aux po tłumiku są podejściami, które mogą prowadzić do niepożądanych efektów dźwiękowych. W przypadku wysyłania sygnału z podgrup, sygnał ten jest już przetworzony przez mikser, co może skutkować opóźnieniem w czasie rzeczywistym i zmniejszeniem jakości dźwięku. Podobnie, korzystanie z gniazda insert jest niewłaściwe, ponieważ jest ono zazwyczaj stosowane do wprowadzania efektów do sygnału, a nie do wysyłania go do monitorów. To podejście może prowadzić do zniekształceń dźwięku, co jest niepożądane w środowisku występów na żywo. W przypadku wysyłania sygnału z Aux po tłumiku, sygnał ten jest również już przetworzony, co znacznie ogranicza elastyczność ustawień głośności dla wykonawców, a także powoduje, że monitorzy nie odbierają pełnego, wyjściowego sygnału z miksera. Takie błędne podejścia mogą prowadzić do typowych problemów, takich jak nieczytelność dźwięku na scenie, co z kolei wpływa na wydajność wokalistów i zespołów. Aby uniknąć tych pułapek, kluczowe jest przestrzeganie praktyk branżowych, które rekomendują korzystanie z Aux przed tłumikiem, co umożliwia uzyskanie najlepszego brzmienia dla artystów na scenie.

Pytanie 22

Parametr odpowiadający za stopień kompresji to

A. Gain/MakeUp
B. Attack
C. Release
D. Ratio
Odpowiedzi takie jak Gain/MakeUp, Attack oraz Release nie są odpowiednie w kontekście pytania o stopień kompresji. Gain/MakeUp odnosi się do zwiększenia poziomu sygnału po jego skompresowaniu, co nie ma bezpośredniego wpływu na sam proces kompresji. Użycie tego parametru w połączeniu z ratio może wpływać na końcowy poziom sygnału, ale nie definiuje stopnia kompresji. Attack i Release to czasy, które określają jak szybko kompresor zaczyna działać po przekroczeniu progu oraz jak szybko przestaje redukować sygnał, co jest istotne w kształtowaniu dźwięku, ale nie definiuje samego stopnia kompresji. Zrozumienie tych parametrów jest niezbędne do skutecznego wykorzystania kompresorów, jednak należy pamiętać, że każdy z nich pełni odmienną rolę i nie zastępuje parametru ratio. Typowym błędem myślowym jest mylenie tych parametrów, co prowadzi do niepoprawnej konfiguracji kompresora, a tym samym do utraty kontroli nad dynamiką nagrania. W efekcie może to skutkować brakiem spójności dźwięku oraz wyraźnych różnic w poziomach głośności, co jest niepożądane w produkcji audio.

Pytanie 23

Jaki parametr w equalizerze odpowiada za zwiększenie lub zmniejszenie określonego pasma częstotliwości?

A. Q factor
B. Gain
C. Attack
D. Threshold
W kontekście equalizera, Q factor odnosi się do szerokości pasma częstotliwości, które jest poddawane korekcji. Wysoki Q factor oznacza, że korekcja dotyczy wąskiego zakresu częstotliwości, podczas gdy niski Q factor obejmuje szerszy zakres. Choć Q factor jest ważnym parametrem, nie odpowiada za zwiększanie czy zmniejszanie głośności pasma, a jedynie za jego szerokość. Threshold, z kolei, to parametr związany głównie z kompresorami, który określa poziom, przy którym zaczyna działać kompresja. Nie ma on zastosowania w kontekście equalizera, ponieważ equalizer nie operuje na zasadzie progów, lecz na bezpośredniej manipulacji głośnością określonych częstotliwości. Attack to parametr związany z dynamiką dźwięku, szczególnie w kompresorach i limiterach, i odnosi się do czasu, jaki zajmuje urządzeniu osiągnięcie pełnego efektu po przekroczeniu progu (threshold). W equalizerze nie ma on zastosowania, ponieważ equalizer nie wprowadza zmian dynamicznych w czasie, lecz statyczne zmiany w zakresie częstotliwości. Zrozumienie tych różnic jest kluczowe w profesjonalnym realizowaniu dźwięku, ponieważ każde z narzędzi ma swoje specyficzne zastosowania i nie można ich stosować zamiennie.

Pytanie 24

Który z elementów kontrolnych w mikserze w sekcji EQ służy do redukcji zakresu sygnału audio w pasmach wysokich częstotliwości?

A. HMID
B. HPF
C. LPF
D. LMID
Odpowiedź LPF, czyli Low Pass Filter, jest poprawna, ponieważ ten typ filtru umożliwia przepuszczanie sygnałów o niskich częstotliwościach, jednocześnie tłumiąc sygnały o wysokich częstotliwościach. W praktyce, zastosowanie LPF w konsolecie mikserskiej pozwala na eliminowanie niepożądanych dźwięków, takich jak szumy czy sybilanty, które mogą pojawiać się w nagraniach. Użycie LPF jest szczególnie istotne w przypadku nagrań wokalnych, gdzie wysokie częstotliwości mogą zakłócać klarowność głosu. Warto również zauważyć, że LPF jest często używane w produkcji muzycznej, aby uzyskać bardziej ciepłe i pełne brzmienie instrumentów, szczególnie tych basowych. Standardowe praktyki w miksowaniu dźwięku sugerują, aby przed użyciem EQ przeanalizować całościowe brzmienie nagrania i dostosować ustawienia LPF zgodnie z zamierzonym efektem artystycznym. Dzięki temu można osiągnąć profesjonalny rezultat, który będzie dobrze współgrał z innymi elementami miksu.

Pytanie 25

Podczas koncertu zauważasz, że jeden z głośników nie działa. Jaki jest pierwszy krok, który powinieneś wykonać?

A. Podniesienie poziomu głośności na konsoli
B. Sprawdzenie połączeń kablowych
C. Zmiana pozycji mikrofonu
D. Zresetowanie całego systemu dźwiękowego
Sprawdzenie połączeń kablowych to podstawowa czynność, jaką należy wykonać, gdy zauważysz, że głośnik nie działa. Jest to jeden z najczęstszych problemów w ustawieniach nagłośnieniowych, który można szybko zdiagnozować i rozwiązać. Połączenia kablowe mogą ulec poluzowaniu lub uszkodzeniu, co skutkuje brakiem sygnału dźwiękowego. W profesjonalnym środowisku nagłośnieniowym, takie problemy są często spotykane, zwłaszcza podczas koncertów, gdzie sprzęt jest często przestawiany i podłączany od nowa. Dlatego zawsze warto zacząć od sprawdzenia najprostszych rozwiązań — połączeń kablowych, zanim przejdzie się do bardziej skomplikowanych diagnoz. Utrzymywanie kabli w dobrym stanie oraz ich prawidłowe zabezpieczanie to klucz do uniknięcia awarii. Warto również stosować standardy branżowe, takie jak oznaczanie kabli i stosowanie odpowiednich długości, aby zminimalizować ryzyko ich uszkodzenia. W praktyce, szybkie odnalezienie problemu z kablami może zaoszczędzić wiele czasu i stresu podczas występu na żywo.

Pytanie 26

Zwarcie wystąpi, gdy połączone zostaną bieguny

A. dodatni z ujemnym
B. zerowy z zerowym
C. ujemny z ujemnym
D. dodatni z dodatnim
Właściwe połączenie bieguna dodatniego z ujemnym prowadzi do zwarcia, co jest wynikiem przepływu prądu elektrycznego w obwodzie. Gdy obydwa bieguny są połączone, następuje nagły wzrost natężenia prądu, co może doprowadzić do uszkodzenia elementów obwodu, takich jak przewody, bezpieczniki czy urządzenia elektryczne. W praktyce, zwarcia są często wynikiem błędów w instalacjach elektrycznych, na przykład przez niewłaściwe podłączenie lub uszkodzone izolacje przewodów. Standardy branżowe, takie jak IEC (Międzynarodowa Komisja Elektrotechniczna) oraz normy krajowe, zalecają stosowanie odpowiednich zabezpieczeń, takich jak wyłączniki nadprądowe, aby minimalizować ryzyko zwarć. Znajomość zasad działania zwarć oraz ich potencjalnych skutków jest istotna w projektowaniu i eksploatacji instalacji elektrycznych, aby zapewnić bezpieczeństwo i niezawodność systemów elektrycznych.

Pytanie 27

Stopień tłumienia sygnału przez filtr n-tego rzędu wynosi

A. n*12 dB na oktawę
B. n*4 dB na oktawę
C. n*2 dB na oktawę
D. n*6 dB na oktawę
Filtr n-tego rzędu charakteryzuje się tym, że jego tłumienie sygnału wzrasta w sposób proporcjonalny do liczby rzędów filtra. W przypadku filtra dolnoprzepustowego, typowe tłumienie wynosi 6 dB na oktawę dla każdego rzędu. Oznacza to, że jeśli filtr jest drugiego rzędu, całkowite tłumienie wynosi 12 dB na oktawę, co jest efektem sumowania tłumienia z dwóch rzędów. Przykładowo, w aplikacjach audio, filtry n-tego rzędu są wykorzystywane do eliminacji niepożądanych częstotliwości, co pozwala na czystsze brzmienie dźwięku. W praktyce, przy projektowaniu systemów audio, inżynierowie często stosują filtry n-tego rzędu, aby precyzyjnie kontrolować pasmo przenoszenia oraz ograniczać wpływ zakłóceń. Wiedza na temat tłumienia sygnału przez filtry jest kluczowa dla inżynierów dźwięku, którzy muszą zapewnić wysoką jakość audio w różnych zastosowaniach, od systemów nagłośnieniowych po produkcję muzyczną.

Pytanie 28

Które z poniższych urządzeń pozwala na zmniejszenie szumów w sygnale audio?

A. Equalizer parametryczny
B. Bramka szumów
C. Efekt pogłosowy
D. Procesor dynamiki
Bramka szumów to urządzenie, które jest powszechnie używane w realizacji dźwięku do redukcji szumów. Działa na zasadzie otwierania i zamykania sygnału audio na podstawie jego poziomu. Jeśli poziom sygnału spadnie poniżej ustalonego progu, bramka automatycznie zamyka się, eliminując niepożądane szumy i hałasy tła, które mogą być słyszalne w cichszych partiach nagrania. To urządzenie jest niezastąpione w sytuacjach, gdy źródło dźwięku znajduje się w hałaśliwym otoczeniu lub gdy nagrywana jest cicha mowa lub wokal. Bramki szumów są często wykorzystywane w studiach nagraniowych, podczas koncertów na żywo oraz w sytuacjach transmisji radiowej i telewizyjnej. Ich zastosowanie pozwala na uzyskanie czystego sygnału bez konieczności ciągłego manualnego dostosowywania poziomów dźwięku. Warto zaznaczyć, że ustawienie bramki wymaga pewnej wprawy i zrozumienia, aby nie obcinać pożądanego sygnału wraz z szumem. Dzięki odpowiedniemu użyciu bramki szumów, można znacząco poprawić jakość dźwięku, zachowując jego naturalność i dynamikę. To narzędzie jest szczególnie przydatne w profesjonalnej realizacji dźwięku, gdzie jakość sygnału jest priorytetem.

Pytanie 29

Które z podanych oznaczeń nie jest związane z procesorem dynamiki w mikserze audio?

A. COMP
B. GATE
C. PFL
D. RATIO
Odpowiedź PFL jest prawidłowa, ponieważ oznaczenie to odnosi się do funkcji 'Pre-Fader Listen', która umożliwia odsłuch sygnału przed jego przetworzeniem przez fader mikserski. Jest to istotne narzędzie w procesie miksowania, które pozwala inżynierom dźwięku na kontrolowanie i monitorowanie sygnału bez wpływu na właściwy miks. W kontekście procesorów dynamiki, takich jak kompresory, bramki czy limiter, PFL nie jest bezpośrednio związane z ich działaniem. Z kolei GATE, COMP i RATIO to terminy używane do opisu funkcji i parametrów tych procesorów. GATE odnosi się do bramki dźwiękowej, która ogranicza sygnał poniżej określonego progu, COMP to skrót od kompresji, natomiast RATIO to stosunek kompresji, definiujący, jak mocno sygnał jest redukowany. Zrozumienie tych różnic jest kluczowe w pracy z konsolą mikserską oraz przy stosowaniu procesorów dynamiki, co pozwala na lepszą kontrolę nad brzmieniem i jakością finalnego miksu.

Pytanie 30

Jaką funkcję pełni gain w mikserze audio?

A. Zmniejsza szum tła
B. Podnosi poziom sygnału wejściowego do odpowiedniego poziomu
C. Ogranicza poziom sygnału wyjściowego
D. Zmienia barwę dźwięku
Gain w mikserze audio jest jednym z podstawowych parametrów, który odpowiada za wzmocnienie sygnału wejściowego do odpowiedniego poziomu. W praktyce oznacza to, że sygnał z różnych źródeł, takich jak mikrofony czy instrumenty, może mieć różne poziomy głośności. Zadaniem gałki gain jest dostosowanie tych poziomów do standardowego poziomu roboczego miksera, co jest kluczowe dla zapewnienia jednolitego poziomu sygnałów w dalszym procesie miksowania. W odpowiednich warunkach, gain ustawiamy tak, aby wskaźniki poziomu sygnału na mikserze nie pokazywały przesterowania, a jednocześnie, aby sygnał był wystarczająco silny, co minimalizuje wpływ szumów. Standardy branżowe sugerują, aby ustawiać gain w taki sposób, by uzyskać optymalny stosunek sygnału do szumu, co poprawia jakość dźwięku. Jest to istotne nie tylko w momencie nagrywania, ale i podczas nagłośnień na żywo, gdzie dynamiczne zmiany w poziomie sygnału mogą wymagać szybkiej korekty gainu. Dobrze ustawiony gain pozwala na bardziej efektywną kontrolę nad dalszą obróbką sygnału, w tym korekcją czy efektami.

Pytanie 31

Jakim skrótem określa się systemy monitorowania dousznego?

A. PTA
B. EIS
C. AES
D. IEM
IEM, czyli In-Ear Monitors, to skrót stosowany do określenia dousznych systemów monitorowych, które są powszechnie wykorzystywane w branży muzycznej oraz produkcji dźwięku. Dzięki ich konstrukcji, która pozwala na wygodne umieszczanie w kanale słuchowym, IEM-y oferują doskonałą izolację od dźwięków otoczenia, co jest kluczowe podczas występów na żywo. Użycie tych urządzeń pozwala muzykom na słyszenie własnego głosu oraz instrumentów w odpowiedniej równowadze, co znacząco podnosi jakość występu. Standardy dotyczące IEM-ów są ściśle związane z zapewnieniem wysokiej jakości dźwięku oraz komfortu użytkowania. Przykładowo, wiele profesjonalnych zespołów korzysta z systemów IEM, aby zminimalizować ryzyko uszkodzenia słuchu, które może wynikać z ekspozycji na głośne dźwięki podczas koncertów. Dodatkowo, IEM-y pozwalają na personalizację miksu dźwiękowego, co jest nieocenioną zaletą w wymagających warunkach scenicznych.

Pytanie 32

Przewód "gorący" należy przylutować w wtyku TRS do styku, który jest związany z elementem nazywanym jako

A. Ring
B. Sleeve
C. Shield
D. Tip
Odpowiedź "Tip" jest poprawna, ponieważ w wtyku TRS (Tip-Ring-Sleeve) przewód "gorący" jest lutowany do styku określanego jako 'Tip'. W standardowej konfiguracji wtyków audio, Tip jest odpowiedzialny za przesyłanie sygnału audio, a więc jest kluczowy w kontekście zapewnienia jakości dźwięku. Wtyki TRS są często używane w profesjonalnym sprzęcie audio, takim jak miksery, interfejsy audio czy instrumenty muzyczne. W praktyce, poprawne lutowanie przewodu do Tip zapewnia, że sygnał jest przesyłany bez zakłóceń i strat. Warto również pamiętać, że lutowanie powinno być wykonane z użyciem odpowiednich technik, takich jak lutowanie na gorąco z użyciem lutownicy o właściwej temperaturze, co pozwala uniknąć uszkodzenia elementów. Standardy branżowe, takie jak AES (Audio Engineering Society), zalecają stosowanie wysokiej jakości komponentów oraz odpowiednich technik lutowania, aby zapewnić niezawodność i trwałość połączeń.

Pytanie 33

Który z poniższych elementów systemu nagłośnieniowego pełni funkcję przetwarzania sygnału z mikrofonu na sygnał zdatny do dalszej obróbki?

A. Kompresor
B. Przedwzmacniacz mikrofonowy
C. Equalizer
D. Głośnik
Kompresor, choć jest często używany w systemach nagłośnieniowych, pełni inną rolę niż przedwzmacniacz mikrofonowy. Jego zadaniem jest regulacja dynamiki sygnału audio poprzez zmniejszenie różnic między najgłośniejszymi a najcichszymi dźwiękami. W praktyce oznacza to, że kompresor zmniejsza poziom głośnych sygnałów i podbija ciche, co pozwala na uzyskanie bardziej spójnego brzmienia. Jednak kompresor nie jest odpowiedzialny za wzmocnienie sygnału z mikrofonu do poziomu liniowego, co jest kluczowym zadaniem przedwzmacniacza. Equalizer, z kolei, to narzędzie służące do modyfikacji barwy sygnału poprzez regulację poziomów różnych pasm częstotliwości. Choć jest nieodzowny przy dostosowywaniu charakterystyki dźwięku do specyficznych warunków akustycznych czy preferencji użytkownika, nie zajmuje się przetwarzaniem sygnału z mikrofonu w kontekście wzmocnienia do poziomu liniowego. Wreszcie, głośnik jest końcowym elementem w łańcuchu przetwarzania audio i jego zadaniem jest zamiana sygnału elektrycznego na fale dźwiękowe, które mogą być odbierane przez ludzkie ucho. Głośnik nie bierze udziału w przetwarzaniu sygnału z mikrofonu, a jego funkcja zaczyna się dopiero po całkowitym przetworzeniu i wzmocnieniu sygnału. Wszystkie te elementy są ważne w systemie nagłośnieniowym, ale ich role są różne i ściśle określone. Każdy z nich odgrywa kluczową rolę w zapewnieniu wysokiej jakości dźwięku, ale tylko przedwzmacniacz mikrofonowy odpowiada za wzmocnienie sygnału do poziomu niezbędnego dla dalszej obróbki.

Pytanie 34

Limiter w systemach nagłośnieniowych używany jest

A. do podniesienia dynamiki werbla
B. do kompresji sygnałów głosowych
C. do ograniczenia najwyższego poziomu sygnału na wyjściu miksera
D. do korekcji dźwięku
Limiter jest niezbędnym narzędziem w technice nagłośnieniowej, które służy do ograniczenia maksymalnego poziomu sygnału na wyjściu miksera. Jego głównym zadaniem jest zapobieganie przesterowaniu sygnału audio, co może prowadzić do zniekształceń dźwięku oraz uszkodzenia sprzętu. W praktyce, gdy sygnał audio osiąga zbyt wysoki poziom, limiter automatycznie redukuje jego amplitudę, co pozwala na zachowanie integralności dźwięku. W profesjonalnych aplikacjach nagłośnieniowych, takich jak koncerty na żywo, korzysta się z limiterów, aby chronić głośniki przed uszkodzeniami spowodowanymi nagłymi skokami poziomu sygnału. Dobrą praktyką jest ustawianie limitera na poziomie nieco poniżej maksymalnego poziomu sygnału, co daje dodatkowy margines bezpieczeństwa. Przykładowo, jeśli mikser audio ma maksymalny poziom wyjściowy 0 dB, limitery mogą być ustawione na -1 dB lub -3 dB, aby zapewnić, że żadne nagłe skoki nie spowodują przesterowania. Warto również pamiętać o różnicy między limiterem a kompresorem, gdyż ten pierwszy ma bardziej ekstremalne ustawienia, a jego celem jest wyłącznie ograniczenie poziomu sygnału, a nie kontrola dynamiki dźwięku.

Pytanie 35

Który mikrofon dynamiczny jest najczęściej używany do nagłaśniania stopy perkusyjnej?

A. Shure Beta 52A
B. Rode NT1-A
C. AKG C414
D. Neumann U87
Rode NT1-A, choć jest znakomitym mikrofonem pojemnościowym, nie jest idealnym wyborem do nagłaśniania stopy perkusyjnej. Mikrofony pojemnościowe, takie jak NT1-A, są bardziej czułe na wysokie częstotliwości i delikatniejsze w konstrukcji, co czyni je lepszym wyborem do nagrywania wokali lub instrumentów o wyższych tonach. Przy nagłaśnianiu stopy perkusyjnej, gdzie kluczowe są niskie częstotliwości i wytrzymałość na duże ciśnienia akustyczne, mikrofon dynamiczny jak Shure Beta 52A sprawdzi się lepiej. Neumann U87 to kolejny mikrofon pojemnościowy, znany ze swojej doskonałej jakości dźwięku i wszechstronności w studiu. Jednak podobnie jak NT1-A, U87 nie jest pierwszym wyborem do nagłaśniania stopy perkusyjnej ze względu na swoją delikatność i charakterystykę częstotliwościową, która lepiej pasuje do nagrań wokalnych czy instrumentów akustycznych. AKG C414, mimo że jest mikrofonem o dużej renomie, również jest pojemnościowym mikrofonem i lepiej sprawdzi się w nagraniach studyjnych, szczególnie do wokali i instrumentów strunowych. Wszystkie te mikrofony są znakomite, ale nie oferują tej samej zdolności do pracy z niskimi częstotliwościami i odporności na duże ciśnienia akustyczne, co Shure Beta 52A, co czyni go najlepszym wyborem do nagłaśniania stopy perkusyjnej.

Pytanie 36

Jaką wartość dobroci ma filtr pasmowy o częstotliwości środkowej 1 kHz i szerokości pasma 100 Hz?

A. 100
B. 0,1
C. 10
D. 1
Wartość dobroci filtra pasmowego oblicza się jako stosunek częstotliwości środkowej do szerokości pasma. W naszym przypadku częstotliwość środkowa wynosi 1 kHz, a szerokość pasma 100 Hz, co daje wartość dobroci równą 10. Taka wartość wskazuje na to, jak skutecznie filtr selekcjonuje sygnały w porównaniu do jego szerokości pasma. W praktyce, wysoka wartość dobroci oznacza, że filtr jest w stanie dokładnie izolować sygnały bliskie częstotliwości środkowej, co jest kluczowe w zastosowaniach audio, telekomunikacyjnych oraz w systemach przetwarzania sygnałów. Na przykład, w systemach audio filtr o wysokiej dobroci jest w stanie skutecznie eliminować niepożądane dźwięki, co pozwala na czystsze odtwarzanie muzyki. Dobre praktyki inżynieryjne zalecają stosowanie filtrów o odpowiedniej dobroci, aby zminimalizować zniekształcenia i zachować jakość sygnału.

Pytanie 37

Czym różni się system nagłośnieniowy typu 'full-range' od systemu z subwooferem?

A. System z subwooferem nie wymaga dodatkowych głośników wysokotonowych
B. System full-range jest bardziej kompaktowy i przenośny
C. System full-range jest przeznaczony wyłącznie do nagłaśniania wokalu
D. Full-range obsługuje pełne pasmo częstotliwości bez dodatkowego wzmacniania basów
Systemy nagłośnieniowe typu 'full-range' to urządzenia zaprojektowane tak, aby odtwarzać szerokie spektrum dźwięków bez potrzeby stosowania dodatkowych komponentów, takich jak subwoofery. Takie systemy są w stanie odtworzyć zarówno niskie, średnie, jak i wysokie częstotliwości w wystarczający sposób dla większości zastosowań ogólnych. Nie wymagają one dodatkowego wzmacniania niskich tonów, ponieważ mają wbudowane elementy pozwalające na pełne pasmo przenoszenia. Przykładowo, na niewielkich koncertach czy eventach, systemy full-range mogą sprawdzić się doskonale, zapewniając dobrą jakość dźwięku bez potrzeby rozbudowywania o dodatkowe subwoofery. W praktyce jednak, w sytuacjach wymagających bardziej intensywnego i wyraźnego basu, takich jak duże koncerty czy kluby nocne, stosuje się dodatkowe subwoofery, które są wyspecjalizowane w odtwarzaniu niskich częstotliwości z większą mocą i precyzją. Stosowanie systemów full-range odpowiada więc standardom branżowym dla wielu zastosowań, gdzie dodatkowe komponenty nie są konieczne. Zrozumienie różnicy pomiędzy systemami full-range a rozbudowanymi systemami z subwooferami pozwala na lepsze dopasowanie sprzętu do indywidualnych potrzeb akustycznych.

Pytanie 38

Który z podanych zbliżonych czasów echa powinien być ustawiony w procesorze pogłosowym, aby odwzorować lokalizację źródła dźwięku w obrębie katedry?

A. Powyżej 12 sekund
B. Od 1 do 2 sekund
C. Poniżej 1 sekundy
D. Od 3 do 12 sekund
Wybór zakresu od 3 do 12 sekund dla czasu pogłosu jest odpowiedni dla symulacji akustycznych warunków panujących w dużych przestrzeniach, takich jak katedry. W takich miejscach, ze względu na ich rozmiar i konstrukcję, dźwięki mają tendencję do odbicia się od ścian, co powoduje wydłużony czas pogłosu. Zastosowanie tego zakresu pozwala na odtworzenie efektu, w którym dźwięk nie tylko słyszy się bezpośrednio, ale również odbija się od różnych powierzchni, tworząc pełniejsze i bardziej przestrzenne brzmienie. Przykładowo, w muzyce chóralnej, często wykonywanej w katedrach, długi czas pogłosu dodaje głębi i bogactwa dźwięku, co jest zgodne z najlepszymi praktykami w obszarze nagrywania i miksowania dźwięku w takich obiektach. Warto również zaznaczyć, że odpowiedni dobór czasu pogłosu może znacząco wpłynąć na percepcję słuchacza, dlatego w profesjonalnych studiach nagrań często dostosowuje się ten parametr do specyfiki danego utworu lub stylu muzycznego.

Pytanie 39

Głośniki wykorzystywane w systemach nagłośnienia na koncertach plenerowych, w przeciwieństwie do tych stworzonych do słuchania muzyki w warunkach domowych, charakteryzują się znacznie wyższą

A. częstotliwością rezonansową
B. jakością dźwięku
C. impedancją
D. efektywnością
Wybór odpowiedzi dotyczącej częstotliwości rezonansowej nie uwzględnia kontekstu, w jakim głośniki plenerowe są używane. Częstotliwość rezonansowa wpływa na charakterystyki akustyczne głośnika, ale nie jest to kluczowy parametr w porównaniu z efektywnością, gdyż nagłośnienia koncertowe wymuszają użycie głośników zdolnych do generowania wysokiego natężenia dźwięku. W przypadku odpowiedzi dotyczącej impedancji, warto zauważyć, że większość głośników ma standardowe wartości impedancji, takie jak 4 lub 8 ohm, które są dostosowane do systemów audio. Wysoka impedancja nie jest koniecznie synonimem lepszej jakości dźwięku w kontekście dużych wydarzeń, gdzie kluczowe jest zapewnienie dużej mocy wyjściowej. Jakość dźwięku, choć istotna, nie jest jedynym wyznacznikiem efektywności systemu nagłośnienia. W nagłośnieniach koncertowych liczy się przede wszystkim zdolność do dotarcia do dużej liczby słuchaczy z odpowiednim natężeniem dźwięku, co czyni efektywność kluczowym parametrem. Niezrozumienie różnicy pomiędzy tymi pojęciami może prowadzić do błędnych wyborów w projektowaniu systemu nagłośnienia i w efekcie do niezadowolenia z jakości prezentacji dźwiękowej.

Pytanie 40

Aby zredukować słyszalny w nagłośnieniu przydźwięk sieciowy, należy aktywować w stole mikserskim filtr oznaczony jako

A. HI MID
B. HI
C. LPF
D. LO CUT
Wybór filtrów HI, LPF oraz HI MID do stłumienia przydźwięku sieciowego nie jest odpowiedni z kilku istotnych powodów. Filtr HI, znany również jako high-pass, wpuszcza jedynie wysokie częstotliwości, ale nie jest skuteczny w eliminacji niskich częstotliwości, które są głównym źródłem przydźwięku sieciowego. Oznacza to, że przy jego zastosowaniu nie zostaną usunięte niepożądane szumy, co może prowadzić do pogorszenia jakości dźwięku. Z kolei LPF, czyli low-pass filter, działa odwrotnie, przepuszczając niskie częstotliwości, co również jest sprzeczne z celem eliminacji zakłóceń. Stosowanie LPF w kontekście przydźwięku sieciowego jest błędnym podejściem, ponieważ pozwala na dalsze rozpowszechnianie się niskich częstotliwości, które w rzeczywistości są problemem. Filtr HI MID również nie rozwiązuje problemu, ponieważ jego zakres działania obejmuje zarówno niskie, jak i wysokie częstotliwości, co nie pozwala na skuteczne usunięcie szumów sieciowych. Dlatego kluczowe jest zrozumienie właściwego zastosowania filtrów audio oraz ich wpływu na jakość dźwięku. W praktyce, nieumiejętne dobieranie filtrów do sytuacji akustycznych może prowadzić do licznych problemów w miksowaniu dźwięku, w tym do niepożądanych artefaktów i obniżenia ogólnej jakości nagrania.