Wyniki egzaminu

Nowy egzamin

Informacje o egzaminie:

Zawód: Technik grafiki i poligrafii cyfrowej
Kwalifikacja: PGF.04 - Przygotowywanie oraz wykonywanie prac graficznych i publikacji cyfrowych
Data rozpoczęcia: 9 lutego 2026 08:23
Data zakończenia: 9 lutego 2026 09:03

Egzamin zdany!

Wynik: 33/40 punktów (82,5%)

Wymagane minimum: 20 punktów (50%)

Pochwal się swoim wynikiem!

Facebook

X.com

Szczegółowe wyniki:

Pytanie 1

Który raster został przedstawiony na zdjęciu?

A. Amplitudowy.

B. Stochastyczny.

C. Hybrydowy.

D. Krzyżowy.

Wybór innych opcji jako odpowiedzi może świadczyć o niepełnym zrozumieniu różnic między różnymi typami rastrów. Raster krzyżowy, znany z układu punktów w formie krzyżówkowej, nie jest stosowany w przypadku, gdy konieczne jest uzyskanie płynnych przejść tonalnych, co jest cechą charakterystyczną rastra amplitudowego. Z kolei raster hybrydowy łączy cechy rastrów amplitudowych i stochastycznych, jednak w przedstawionym zdjęciu nie ma elementów wskazujących na taką złożoność. Raster stochastyczny polega na stosowaniu losowego rozmieszczenia punktów, co również nie odpowiada regularności widocznej na zdjęciu. Wybierając jedną z tych opcji, można pomylić charakterystyki, które mają kluczowe znaczenie przy projektowaniu graficznym. Typowe błędy myślowe prowadzące do takich niepoprawnych wyborów to nadmierne uproszczenie złożonych koncepcji graficznych oraz brak uwzględnienia kontekstu zastosowania rastra. Kluczowe jest zrozumienie, że każdy typ rastra ma swoje specyficzne zastosowanie, a niewłaściwy wybór może prowadzić do nieefektywnej produkcji oraz niezadowalających rezultatów wizualnych.

Pytanie 2

Jaką wartość w punktach typograficznych powinno mieć wcięcie akapitowe, zakładając, że szerokość tekstu nie przekracza 25 cycer, a używany krój pisma to garmond?

A. 14

B. 10

C. 16

D. 12

Wcięcie akapitowe wynoszące 10 punktów typograficznych jest zgodne z zaleceniami branżowymi w przypadku tekstów o szerokości poniżej 25 cycer i składu garmondem. Wartość ta została zaproponowana na podstawie analizy czytelności oraz estetyki tekstu. W przypadku typowych prac graficznych lub publikacji, odpowiednie wcięcie akapitowe sprzyja lepszej organizacji tekstu i ułatwia czytelnikowi nawigację po treści. Ustalając wcięcia, warto także zwrócić uwagę na proporcjonalność, co jest szczególnie istotne w przypadku skomplikowanych układów. Przykładem może być książka lub artykuł naukowy, w którym tekst jest gromadzony w różnych układach, a właściwe wcięcie akapitowe przyczynia się do poprawy ogólnej estetyki strony. Dodatkowo, standardy typograficzne, takie jak zasady punktacji, sugerują, że dla tekstów o mniejszej szerokości, minimalizacja wcięć do 10 pt jest kluczowa dla zachowania harmonii wizualnej. Ustanowienie właściwego wcięcia akapitowego wspiera także zasady projektowania dostępności, umożliwiając łatwiejsze przyswajanie treści przez różne grupy odbiorców.

Pytanie 3

Która technika tworzenia obiektów graficznych pozwala uzyskiwać efekty przedstawione na ilustracji?

A. Tworzenie przejść.

B. Generator kształtów.

C. Cięcie na plasterki.

D. Rozpylanie symboli.

Tworzenie przejść to technika, która umożliwia płynne łączenie dwóch kształtów oraz ich kolorów, co jest kluczowym elementem w projektowaniu graficznym. Dzięki tej metodzie możliwe jest uzyskanie efektów wizualnych, które są niezwykle atrakcyjne i dynamiczne. Przykładem zastosowania tej techniki może być tworzenie gradientów w grafikach, które nadają głębię i trójwymiarowość. Tworzenie przejść jest szeroko stosowane w programach graficznych, takich jak Adobe Illustrator czy CorelDRAW, gdzie można precyzyjnie kontrolować parametry przejścia, takie jak kierunek, intensywność oraz rodzaj zastosowanego koloru. Technika ta jest zgodna z najlepszymi praktykami branżowymi, które zalecają stosowanie miękkich przejść kolorystycznych w celu uzyskania estetycznych i nowoczesnych projektów. Warto również zwrócić uwagę, że umiejętność tworzenia przejść jest niezbędna w animacji, gdzie zmiany kształtów i kolorów mogą być wykorzystywane do przedstawiania ruchu i transformacji obiektów.

Pytanie 4

Gdzie w publikacji znajduje się informacja dotycząca materiałów ikonograficznych?

A. Na stronie ofertowej

B. W bibliografii uzupełniającej

C. W przypisach do bibliografii

D. Na stronie redakcyjnej

Informacja o materiałach ikonograficznych zazwyczaj umieszczana jest na stronie redakcyjnej publikacji, ponieważ to właśnie tam znajdują się szczegóły dotyczące zawartości i charakterystyki publikacji. Strona redakcyjna pełni rolę informacyjną, w której autorzy i redaktorzy prezentują nie tylko tytuł, ale także kontekst i zawartość, co obejmuje również materiały wizualne. Zgodnie z zasadami dobrych praktyk edytorskich, takie informacje są kluczowe dla czytelników, którzy mogą być zainteresowani źródłami ikonograficznymi, ich pochodzeniem oraz zastosowaniem. Na stronie redakcyjnej mogą być zawarte także informacje na temat praw autorskich związanych z wykorzystywanymi obrazami lub ilustracjami. Przykładem praktycznego zastosowania jest publikacja naukowa, w której ilustracje są kluczowe dla zrozumienia omawianych zagadnień, a czytelnik powinien mieć możliwość szybkiego dostępu do tych informacji.

Pytanie 5

Jaki format pozwala na zapis animowanego pliku przeznaczonego do publikacji w sieci z zachowaniem przezroczystości?

A. EPS

B. PSD

C. GIF

D. JPG

Format GIF (Graphics Interchange Format) jest jednym z najpopularniejszych i najczęściej stosowanych formatów graficznych, który umożliwia zapisanie obrazów z zachowaniem przezroczystości. GIF obsługuje przezroczystość dzięki wykorzystaniu palety kolorów o ograniczonej liczbie 256 kolorów, co sprawia, że idealnie nadaje się do prostych animacji oraz grafik z przezroczystymi elementami, takimi jak logo lub ikony. Umożliwia także tworzenie animacji poprzez sekwencjonowanie kadrów, co sprawia, że jest szeroko stosowany w projektach internetowych, gdzie animacje są często wykorzystywane do przyciągania uwagi użytkowników lub do przedstawiania informacji w bardziej dynamiczny sposób. GIF jest również kompatybilny z większością przeglądarek internetowych, co czyni go standardowym wyborem w web designie. Przykładem użycia GIF-ów może być animowane logo na stronie internetowej, które przyciąga wzrok i wyróżnia markę. Warto także zauważyć, że w kontekście SEO, odpowiednio zoptymalizowane pliki GIF mogą korzystnie wpływać na czas ładowania strony, co jest istotne dla doświadczeń użytkowników oraz pozycji w wyszukiwarkach.

Pytanie 6

Aby w programie Adobe Photoshop stworzyć panoramiczny obraz z kilku cyfrowych zdjęć, należy użyć polecenia

A. Photomerge

B. Scal do HDR Pro

C. Stykówka

D. Korekcja obiektywu

Odpowiedź 'Photomerge' jest poprawna, ponieważ jest to specjalistyczne narzędzie w programie Adobe Photoshop, które umożliwia tworzenie panoram fotograficznych z kilku różnych zdjęć. Funkcja ta automatycznie łączy obrazy w jedną całość, analizując ich krawędzie i dopasowując kolory, aby uzyskać jak najbardziej naturalny efekt. Przykładowo, gdy wykonujesz zdjęcia wzdłuż linii horyzontu, Photomerge z łatwością połączy wszystkie obrazy, eliminując widoczne przepaści między nimi, co jest szczególnie przydatne w fotografii krajobrazowej. Dodatkowo, funkcja ta pozwala na wybór różnych opcji łączenia, takich jak 'Auto', 'Perspective' czy 'Cylindrical', co daje swobodę w doborze odpowiedniego stylu panoramy. Używając Photomerge, zachowujesz wysoką jakość zdjęć oraz możesz dostosować sposób łączenia obrazów, co jest zgodne z najlepszymi praktykami w obszarze edycji zdjęć.

Pytanie 7

Ile składek potrzebnych jest do złożenia broszury liczącej 32 strony o wymiarach 145 x 206 mm, jeżeli została wydrukowana na arkuszach w formacie SRA3?

A. Wymagana jest 2 składki

B. Wymagana jest 4 składki

C. Wymagana jest 1 składka

D. Wymagana jest 3 składki

Odpowiedzi, które sugerują mniej niż cztery składki, są nieprawidłowe, ponieważ w przypadku wydruków broszur wymagane jest, aby liczba składek była dopasowana do liczby stron w broszurze. Na przykład, jeśli odpowiedź wskazuje na 2 składki, wówczas można by uzyskać jedynie 16 stron (2 x 8), co nie jest wystarczające dla 32-stronicowej broszury. Użytkownicy mogą pomylić się, sądząc, że jedna składka wystarczy, aby pomieścić wszystkie strony, ale prawidłowe zrozumienie konstrukcji broszury wymaga znajomości podstawowych zasad poligrafii. Broszura musi być podzielona na arkusze, a każdy arkusz składa się z wielu stron, które są powielane w sposób symetryczny. Trzy składki również nie spełniają wymogu, gdyż dają jedynie 24 strony (3 x 8), co nadal nie wystarcza. Warto zrozumieć, że prawidłowe przygotowanie materiałów do druku i ich złożenie w odpowiednie składki jest kluczowe dla uzyskania poprawnego końcowego produktu. Praktyka ta opiera się na fundamentalnych zasadach druku i składu, które są powszechnie stosowane w branży, aby zapewnić jakość i efektywność produkcji.

Pytanie 8

Aby zamienić obraz z cienkich, przezroczystych i elastycznych oryginałów na sygnał cyfrowy, należy użyć urządzenia

A. naświetlarka kapstanowa

B. skaner bębnowy PMT

C. naświetlarka bębnowa

D. skaner płaski CCD

Skaner bębnowy PMT to naprawdę fajne urządzenie, które sprawdza się świetnie przy skanowaniu różnych cienkich i przezroczystych materiałów. Działa w sposób, który pozwala nam uzyskać naprawdę szczegółowe skany, co jest bardzo ważne, gdy chcemy odwzorować kolory i detale. Moim zdaniem, ten typ skanera jest idealny do archiwizacji dokumentów, a także do robienia skanów zdjęć i dzieł sztuki. Dzięki technologii PMT możemy uchwycić nawet najmniejsze różnice w jasności i kolorze, co jest istotne, gdy pracujemy z przezroczystymi materiałami. W praktyce, takie skanery są często spotykane w muzeach, bibliotekach oraz studiach fotograficznych, gdzie jakość skanów ma ogromne znaczenie. A ich wysoka rozdzielczość to dodatkowy atut, bo dzięki temu dostajemy obrazy, które naprawdę wyglądają lepiej niż te z innych skanerów.

Pytanie 9

Kod cyfrowy pokazany na rysunku to

A. rodzaj zastrzeżenia praw autorskich publikacji.

B. międzynarodowy znormalizowany numer książki.

C. międzynarodowy znormalizowany numer wydawnictwa ciągłego.

D. numer zatwierdzenia podręcznika do użytku szkolnego.

Poprawna odpowiedź to międzynarodowy znormalizowany numer wydawnictwa ciągłego, znany jako ISSN (International Standard Serial Number). ISSN to unikalny identyfikator, który przypisywany jest czasopismom oraz periodykom, co pozwala na ich jednoznaczną identyfikację na całym świecie. Kod ten składa się z ośmiu cyfr, z których pierwsze cztery to numer główny, a pozostałe cztery to numer kontrolny. Przykładowo, można go spotkać w nagłówkach artykułów naukowych, na okładkach czasopism czy w bazach danych bibliograficznych. Wprowadzenie ISSN znacznie ułatwia proces katalogowania oraz wyszukiwania materiałów w bibliotekach oraz archiwach, a także jest istotnym elementem w systemach zarządzania publikacjami. Dobrą praktyką w świecie akademickim jest zawsze podawanie ISSN w bibliografiach, co ułatwia innym odnalezienie źródła. Warto także zaznaczyć, że ISSN jest standardem uznawanym przez Międzynarodową Organizację Normalizacyjną (ISO), co potwierdza jego znaczenie w globalnym kontekście.

Pytanie 10

Którą technikę należy zastosować do zadrukowania 10 000 egzemplarzy produktu pokazanego na rysunku?

A. Sitodrukową.

B. Rotograwiurową.

C. Offsetową.

D. Fleksograficzną.

Technika offsetowa jest najczęściej wybieraną metodą druku w przypadku dużych nakładów, takich jak 10 000 egzemplarzy. Jej efektywność wynika z zastosowania formy drukarskiej, która pozwala na szybkie powielanie obrazu na papierze, co znacznie przyspiesza proces produkcji. Offset charakteryzuje się także wysoką jakością wydruku i doskonałą reprodukcją kolorów, co jest kluczowe przy tworzeniu produktów, takich jak kalendarze, które wymagają precyzyjnego odwzorowania detali. Dodatkowo, koszty jednostkowe maleją wraz ze wzrostem nakładu, co czyni tę metodę ekonomicznie opłacalną dla dużych zamówień. W praktyce, druk offsetowy jest standardem w branży poligraficznej i umożliwia realizację zleceń o różnym formacie i specyfikacji, spełniając jednocześnie wysokie normy jakościowe, takie jak ISO 12647 dotyczące jakości druku.

Pytanie 11

Do jakiego rodzaju druków zalicza się akcydens?

A. periodycznych

B. luźnych

C. broszurowych

D. książkowych

Odpowiedź 'luźnych' jest prawidłowa, ponieważ akcydensy to wszelkie druki, które nie są częścią trwałych publikacji, takich jak książki czy czasopisma. Akcydensy charakteryzują się tym, że są wydawane w małych nakładach i często mają formę pojedynczych kart, ulotek, plakatów lub broszur. W kontekście standardów wydawniczych, akcydensy są istotne dla promocji i komunikacji, a ich produkcja wymaga znajomości technik druku oraz zasad projektowania graficznego. Przykłady zastosowania akcydensów obejmują materiały reklamowe, zaproszenia na wydarzenia, informatory oraz inne formy, które wymagają szybkiej produkcji i dystrybucji. W praktyce marketingowej, dobrze zaprojektowany akcydens może być kluczowym elementem strategii komunikacyjnej, przyciągając uwagę odbiorców i efektywnie przekazując istotne informacje.

Pytanie 12

Który z podanych programów używany jest do automatycznej impozycji?

A. Puzzle Flow

B. Corel Draw

C. Adobe Illustrator

D. Adobe Photoshop

Puzzle Flow to profesjonalne oprogramowanie przeznaczone do automatycznej impozycji, co oznacza, że umożliwia efektywne układanie i przygotowywanie projektów do druku, minimalizując jednocześnie straty materiałów. Program ten jest szczególnie ceniony w branży poligraficznej, ponieważ pozwala na automatyczne generowanie układów dla różnych formatów druku, co znacznie przyspiesza proces produkcji. Dzięki zastosowaniu algorytmów optymalizacji, Puzzle Flow potrafi zredukować ilość odpadów i zapewnić bardziej ekonomiczne wykorzystanie papieru. Ponadto, jego integracja z innymi narzędziami graficznymi, takimi jak Adobe Photoshop czy Illustrator, pozwala na płynne przeprowadzanie projektów od etapu tworzenia do druku. Dobre praktyki wskazują, że użycie programów do automatycznej impozycji, takich jak Puzzle Flow, jest kluczem do zwiększenia wydajności i jakości produkcji w branży graficznej.

Pytanie 13

Który z typów plików graficznych nie wspiera przezroczystości tła?

A. PNG

B. GIF

C. TIFF

D. JPEG

Format JPEG, czyli Joint Photographic Experts Group, to taki popularny sposób na przechowywanie obrazków rastrowych. Głównie wyróżnia się tym, że nie ma opcji przezroczystości tła. JPEG świetnie nadaje się do kompresji zdjęć, które mają dużo kolorów i detali, więc idealnie sprawdza się w fotografii i wszędzie tam, gdzie przezroczystość nie jest potrzebna. Można go spotkać na stronach internetowych, w mediach społecznościowych czy w druku. Jego zalety to spora jakość zdjęć przy małej wielkości pliku, co czyni go faworytem wśród projektantów i fotografów. W branży często poleca się JPEG, gdy nie musimy martwić się o przezroczystość, a bardziej zależy nam na optymalizacji obrazu.

Pytanie 14

Zrzut ekranowy obrazuje proces

A. kadrowania.

B. zmiany rozdzielczości.

C. rozjaśniania.

D. skalowania.

Proces widoczny na zrzucie ekranu to typowe kadrowanie obrazu, czyli tzw. crop. Kadrowanie polega na wycięciu wybranego fragmentu zdjęcia lub grafiki w celu skupienia uwagi na najważniejszym elemencie kompozycji albo usunięcia niepotrzebnych, rozpraszających szczegółów. Widać tutaj charakterystyczną siatkę podziału kadru, co jest zgodne z zasadą trójpodziału – to jedna z podstawowych technik stosowanych w fotografii i grafice, pomagająca uzyskać bardziej estetyczne i wyważone ujęcie. Praktycznie każde profesjonalne oprogramowanie graficzne, takie jak Photoshop czy GIMP, oferuje narzędzie kadrowania i korzystanie z niego jest standardem branżowym, np. przy przygotowywaniu zdjęć do druku, publikacji internetowych lub prezentacji. Moim zdaniem warto pamiętać, że kadrowanie nie zmienia rozdzielczości pliku, a jedynie przycina go do wybranego obszaru. Często w praktyce spotykam się z tym, że dobre kadrowanie potrafi zupełnie odmienić odbiór zdjęcia – czasem wystarczy zmiana proporcji lub lekka korekta kadru, żeby zdjęcie nabrało lepszego klimatu czy dynamiki. Generalnie to jedna z podstawowych, ale szalenie ważnych umiejętności w pracy każdego grafika lub fotografa. Równocześnie kadrowanie jest całkowicie nieniszczące dla oryginalnych danych, o ile pracujemy na kopii warstwy lub zapisujemy nowy plik – to zgodne z dobrymi praktykami i zaleceniami zawodowymi.

Pytanie 15

Na rysunku przedstawiono introligatorską oprawę

A. specjalną.

B. prostą.

C. złożoną.

D. zeszytową.

Oprawa introligatorska przedstawiona na zdjęciu to przykład oprawy specjalnej, która charakteryzuje się unikalnymi metodami łączenia kartek, często wykorzystującymi spirale lub inne zaawansowane techniki. Tego typu oprawa znajduje szerokie zastosowanie w produkcji materiałów, które wymagają dużej trwałości i estetyki, takich jak albumy, notatniki czy specjalistyczne publikacje. W odróżnieniu od opraw prostej, zeszytowej czy złożonej, oprawa specjalna łączy w sobie elegancję i funkcjonalność, co czyni ją idealnym wyborem dla dodatków, które mają być intensywnie użytkowane. W branży introligatorskiej standardy dotyczące oprawy specjalnej są ściśle określone, a wykonanie wymaga zastosowania odpowiednich narzędzi oraz materiałów, co wpływa na jakość finalnego produktu. Dzięki tym właściwościom, oprawa specjalna zyskuje uznanie wśród profesjonalistów, którzy poszukują rozwiązań estetycznych i wytrzymałych.

Pytanie 16

Który format zapisu grafiki bitmapowej należy zastosować, aby nie utracić żadnych informacji, w tym warstw obrazów?

A. GIF

B. PNG

C. JPEG

D. PSD

Format PSD to zdecydowany faworyt, jeśli zależy nam na zachowaniu wszystkich informacji zawartych w projekcie graficznym – łącznie z warstwami, przezroczystościami, maseczkami, tekstami i innymi efektami czy ustawieniami warstw. To jest standardowy format plików programu Adobe Photoshop, ale wiele innych programów graficznych również potrafi go odczytywać, przynajmniej częściowo. PSD pozwala na późniejszą edycję poszczególnych elementów obrazu, co jest nieocenione np. przy pracy zespołowej, projektach graficznych do druku czy przygotowywaniu plików pod różne media. W praktyce, jeśli ktoś pracuje zawodowo z grafiką bitmapową – czy to przy obróbce zdjęć, projektowaniu banerów, szablonów stron czy materiałów reklamowych – korzysta z PSD właśnie po to, żeby nic nie zniknęło przypadkiem podczas zapisu. Moim zdaniem to absolutna podstawa workflow, bo żaden z popularnych formatów graficznych (np. JPEG, PNG, GIF) nie zachowa takiej ilości danych projektowych. Nawet przy przesyłaniu plików między agencjami czy klientami, PSD jest uznawany za uniwersalny, profesjonalny standard. Oczywiście, pliki te potrafią być spore, ale przy obecnych dyskach to żaden problem. Dobrą praktyką jest zawsze trzymać oryginał w PSD, a na potrzeby publikacji eksportować do innych formatów. Warto pamiętać, że PSD „przechowuje” wszystko to, nad czym długo pracowaliśmy – czasem nawet rzeczy, o których już zapomnieliśmy.

Pytanie 17

Który rodzaj filtra należy zastosować do uzyskania zmiany fragmentu obrazu cyfrowego widocznej na zdjęciach?

A. Wyostrzanie obrazu.

B. Stylizacja dyfuzja.

C. Rozmycie gaussowskie.

D. Skraplanie obrazu.

Rozmycie gaussowskie jest techniką przetwarzania obrazów szeroko stosowaną w grafice komputerowej oraz w fotografii cyfrowej. Główną cechą tego filtra jest to, że wygładza obraz, eliminując szumy, a jednocześnie zachowuje ogólną strukturę i kształty obiektów. W praktyce, rozmycie gaussowskie używane jest do uzyskiwania efektu bokeh w portretach, gdzie tło jest rozmyte, dzięki czemu główny obiekt staje się bardziej wyeksponowany. Ponadto, technika ta jest kluczowa w procesach takich jak detekcja krawędzi, gdzie wstępne wygładzenie obrazu może poprawić wyniki algorytmów. W kontekście standardów branżowych, rozmycie gaussowskie jest często stosowane jako krok w przetwarzaniu obrazów przed zastosowaniem bardziej złożonych algorytmów analizy, co potwierdzają liczne publikacje i badania w dziedzinie wizji komputerowej.

Pytanie 18

Który kolor w projektowaniu graficznym jest najbardziej dynamiczny i najbardziej przyciąga uwagę obserwatora?

A. Zielony.

B. Pomarańczowy.

C. Brązowy.

D. Żółty.

Pomarańczowy jest jednym z tych kolorów, które w projektowaniu graficznym potrafią naprawdę zrobić robotę – przyciąga wzrok, jest energetyczny i wręcz trudno go przeoczyć, zwłaszcza na tle bardziej neutralnych barw. Moim zdaniem, to właśnie przez swoje skojarzenia z ruchem, entuzjazmem czy radością pomarańczowy jest często wybierany przez marki, które chcą być odbierane jako dynamiczne, młode, a nawet trochę odważne. W praktyce można to zauważyć choćby w reklamach sieci fast-food, gdzie pomarańczowy pobudza apetyt, albo w aplikacjach mobilnych, gdzie ważne przyciski „call to action” – typu „Kup teraz” lub „Zarejestruj się” – są właśnie pomarańczowe, bo natychmiast przykuwają uwagę użytkownika. Branżowe standardy, jak chociażby wytyczne Google Material Design czy Apple Human Interface Guidelines, jasno mówią o stosowaniu kolorów akcentujących dla najważniejszych elementów interfejsu, a pomarańczowy jest jednym z najczęściej polecanych w tym celu, zaraz obok czerwieni. Z mojego doświadczenia wynika, że jeśli zależy nam na skutecznym przekierowaniu uwagi odbiorcy – np. podczas projektowania banerów reklamowych czy opakowań produktów – warto sięgnąć właśnie po pomarańczowy. Oczywiście, nie wolno przesadzić, bo jego nadmiar może męczyć, ale umiejętnie użyty, robi naprawdę świetną robotę.

Pytanie 19

Na przedstawionej ilustracji projektu opakowania zielona linia wskazuje

A. kształt wykrojnika.

B. linię perforacji.

C. zarys etykiety.

D. wymiar formy drukowej.

Zielona linia na ilustracji oznacza kształt wykrojnika, czyli dokładny obrys, według którego maszyna tnąca wycina finalny kształt opakowania z arkusza kartonu czy innego materiału. To jest kluczowy etap w produkcji opakowań, bo od niego zależy, czy całość będzie się poprawnie składać i pasować do produktu. Moim zdaniem to właśnie rozumienie wykrojnika odróżnia kogoś, kto naprawdę ogarnia temat poligrafii i projektowania opakowań, od osoby początkującej. W praktyce – jak masz przygotowany taki wykrojnik, to można na niego nanosić projekt graficzny, ustalać marginesy bezpieczeństwa, linie bigowania i inne elementy techniczne. Branżowe standardy zawsze mówią, żeby wyraźnie rozróżniać kolorem linie cięcia (czasem właśnie na zielono albo czerwoną), żeby uniknąć pomyłek w produkcji. Z mojego doświadczenia – czasem drukarnie wręcz wymagają, żeby linia wykrojnika była osobno na warstwie i koniecznie wektorowa, bo maszyna CNC czy ploter musi ją odczytać precyzyjnie. No i pro tip: jeśli ktoś nie dołączy poprawnie przygotowanego wykrojnika do pliku, drukarnia potrafi się wkurzyć albo doliczyć opłatę za przygotowanie. Tak więc zwracaj szczególną uwagę na te linie, bo to nie tylko teoria, ale bardzo praktyczna sprawa w codziennej pracy.

Pytanie 20

Do czego służy program Adobe InDesign?

A. Do renderowania 3D

B. Do edycji zdjęć

C. Do tworzenia animacji

D. Do projektowania i składu publikacji

Adobe InDesign to profesjonalne oprogramowanie do projektowania i składu publikacji, które jest powszechnie używane w branży wydawniczej i projektowej. Program ten umożliwia tworzenie różnorodnych materiałów drukowanych i cyfrowych, takich jak książki, magazyny, broszury, plakaty czy interaktywne dokumenty PDF. Kluczową funkcją InDesign jest precyzyjna kontrola nad układem tekstu i grafiki, co jest niezbędne w procesie przygotowywania publikacji, gdzie liczy się każdy detal. Użytkownicy mogą dokładnie dostosować marginesy, odstępy, kolumny i style, co pozwala na zachowanie spójności i estetyki projektu. InDesign wspiera również zaawansowane funkcje typograficzne, takie jak ligatury, kerning czy kontrola nad akapitami, co czyni go narzędziem nieocenionym dla profesjonalistów dbających o jakość publikacji. Z mojego doświadczenia wynika, że InDesign jest niezastąpiony w pracy nad większymi projektami, gdzie nie tylko estetyka, ale i efektywność pracy mają kluczowe znaczenie. Dzięki możliwości integracji z innymi programami Adobe, takimi jak Photoshop czy Illustrator, użytkownik może płynnie przechodzić między różnymi etapami tworzenia projektu, co jest zgodne z najlepszymi praktykami branżowymi.

Pytanie 21

Ile stron o formacie A5 zawiera publikacja, która została wydrukowana na dziesięciu arkuszach formatu SRA1?

A. 352 strony

B. 336 stron

C. 288 stron

D. 320 stron

Odpowiedź, że książka ma 320 stron, to strzał w dziesiątkę! Jest to związane z tym, że arkusze SRA1 są spore, mają 640 na 900 mm, więc po złożeniu na pół dostajemy arkusz A1, a z tego znowu możemy uzyskać cztery arkusze A5. Kiedy mamy 10 arkuszy SRA1, to można z nich wycisnąć całe 40 arkuszy A5, co razem daje te 320 stron (40 arkuszy pomnożone przez 8 stron na każdym A5). Takie obliczenia to dobra praktyka w druku, bo pomagają zredukować koszty produkcji. Z praktyki wiem, że to przydatna wiedza dla ludzi z branży, takich jak graficy czy drukarze, którzy muszą dobrze planować nakłady i wydatki. Znajomość wymiarów i zasad składania arkuszy to naprawdę istotna sprawa, zwłaszcza podczas przygotowania do druku i obliczeń efektywności produkcji.

Pytanie 22

Wykonanie nadruku na drewnie z efektem wypukłej struktury jak na przedstawionej ilustracji jest możliwe przy zastosowaniu maszyny cyfrowej drukującej w technologii

A. elektrofotograficznej.

B. termotransferowej.

C. natryskowej UV.

D. elkograficznej.

Wybór technologii druku, która nie umożliwia uzyskania efektu wypukłej struktury, prowadzi do nieporozumień w zakresie możliwości dostępnych technologii. Termotransfer, jako metoda polegająca na przenoszeniu obrazu z podłoża na materiał za pomocą ciepła, nie pozwala na uzyskanie efektu trójwymiarowego. Zastosowanie termotransferu w druku na drewnie prowadzi do płaskiego wykończenia, co jest niewystarczające w kontekście pożądanej struktury. Z kolei metoda elektrofotograficzna, często stosowana w drukarkach laserowych, również nie zapewnia możliwości tworzenia wypukłości. Technologia ta polega na nanoszeniu toneru na papier czy inne materiały, a proces ten nie angażuje utwardzania UV, co skutkuje brakiem głębi i tekstury. Podobnie, elkografia, jako technika druku fleksograficznego, jest przystosowana do szybkiego drukowania na różnych materiałach, ale również nie oferuje możliwości utwardzenia i formowania wypukłych struktur. To prowadzi do często popełnianych błędów w zrozumieniu, jakie techniki mogą być użyteczne w kontekście druku 3D lub oferującym efekty wizualne. Właściwy dobór technologii druku jest kluczowy, a każda z wymienionych metod ma swoje unikalne zastosowania, które nie zawsze odpowiadają na potrzeby tworzenia skomplikowanych efektów wizualnych.

Pytanie 23

Przygotowanie rozmieszczenia kompozycji graficzno-tekstowej pokazanej na ilustracji jest nazywane w procesach przygotowawczych (prepress)

A. frontyspisem.

B. kolofonem.

C. layoutem.

D. złamem.

Odpowiedź "layoutem" jest poprawna, ponieważ w kontekście procesów przygotowawczych (prepress) odnosi się do układu graficznego, który ma kluczowe znaczenie w publikacji materiałów drukowanych. Layout to nie tylko estetyka, ale również praktyczne rozmieszczenie elementów, takich jak tekst, obrazy, infografiki, które muszą być ze sobą zharmonizowane, aby przekazać zamierzony komunikat. W branży graficznej właściwy layout odpowiada za czytelność i atrakcyjność wizualną dokumentu, co jest szczególnie istotne w profesjonalnych publikacjach, takich jak magazyny, książki czy broszury. Dobrze zaprojektowany layout stosuje zasady kompozycji, takie jak zasada trzeciego, równowaga czy kontrast, co może znacząco wpłynąć na odbiór treści przez czytelnika. Przykładem praktycznego zastosowania layoutu może być projektowanie strony internetowej, gdzie przestrzeń musi być mądrze wykorzystana, aby prowadzić użytkownika przez treści w sposób intuicyjny. Warto zauważyć, że profesjonalne oprogramowanie do projektowania, takie jak Adobe InDesign, oferuje narzędzia, które wspierają proces tworzenia layoutu, ułatwiając tym samym pracę grafikom.

Pytanie 24

Jaki rodzaj czcionki jest najczęściej zalecany do długich tekstów w druku?

A. szeryfowa

B. monospace

C. script

D. bezszeryfowa

Czcionki szeryfowe są najczęściej zalecane do długich tekstów w druku, ponieważ ich charakterystyczne, małe linie lub kreski na końcach liter poprawiają czytelność i prowadzą wzrok przez tekst. Dzieje się tak, ponieważ szeryfy tworzą pewnego rodzaju linię prowadzącą, która pomaga w płynniejszym czytaniu. To zwłaszcza ważne w przypadku długich akapitów, takich jak te spotykane w książkach czy gazetach. W branży wydawniczej od lat panuje przekonanie, że czcionki szeryfowe, takie jak Times New Roman czy Garamond, są bardziej przyjazne dla oczu i mniej męczące, co jest potwierdzone w licznych badaniach. Stąd ich powszechne zastosowanie w publikacjach drukowanych. Nawet jeśli nowoczesne technologie pozwalają na wykorzystywanie różnych rodzajów czcionek, szeryfowe nadal dominują w druku z powodu ich klasycznego stylu i efektywności w czytaniu długich tekstów. Warto także zauważyć, że standardy projektowania graficznego sugerują używanie czcionek szeryfowych w tekstach drukowanych, co jest zgodne z dobrymi praktykami branżowymi.

Pytanie 25

Który element wizytówki należy wykonać nadrukiem?

A. Napis BEZPŁATNIE/CAŁODOBOWO.

B. Napis OŚRODEK INTERWENCJI KRYZYSOWEJ.

C. Numer telefonu.

D. Adres.

Patrząc na inne odpowiedzi, zauważyłem, że chociaż adres i napisy o rodzaju "OŚRODEK INTERWENCJI KRYZYSOWEJ" i "BEZPŁATNIE/CAŁODOBOWO" mają swoje znaczenie, to nie są tak istotne jak numer telefonu. Adres jest ważny, żeby wiedzieć, gdzie jesteśmy, ale w sytuacjach kryzysowych liczy się szybki kontakt. Ludzie w trudnych momentach zwykle szukają natychmiastowej pomocy, a dzwoniąc pod numer, mogą ją zdobyć. Napisy informacyjne, jak „BEZPŁATNIE/CAŁODOBOWO”, mogą być przydatne, ale nie zastąpią potrzeby szybkiego dotarcia do kogoś. Często jest tak, że skupiamy się na mniej istotnych informacjach, które są ważne, ale nie kluczowe w pierwszym kontakcie. Dobrze zaprojektowane wizytówki powinny stawiać na najważniejsze informacje, które pomogą w sytuacjach kryzysowych. Mimo że wszystko to może być przydatne, numer telefonu to naprawdę najważniejsza rzecz, a jego nadrukowanie powinno być bezdyskusyjne.

Pytanie 26

W jakim oprogramowaniu zrealizujemy impozycję arkusza do druku?

A. Adobe Bridge

B. Distiller

C. Acrobat Reader

D. PDF Organizer

PDF Organizer to naprawdę fajne narzędzie, które pomaga ogarnąć dokumenty PDF, zwłaszcza jak chcemy je przygotować do druku. W impozycji strony układa się w przejrzysty sposób, co jest mega ważne, żeby później druk wyszedł tak, jak sobie zaplanowaliśmy. Dzięki PDF Organizer możemy nie tylko robić impozycję, ale też zarządzać wieloma plikami PDF jednocześnie, co jest super przydatne w branży poligraficznej. Na przykład, kiedy robimy broszury, musimy mieć strony złożone w odpowiedni sposób, żeby po złożeniu wszystko się zgadzało i było estetycznie. To na pewno pozwala zaoszczędzić papier i lepiej zarządzać całym procesem drukowania, co pasuje do dzisiejszych ekologicznych trendów. Co więcej, PDF Organizer daje możliwość ustawienia różnych rzeczy jak marginesy, formaty stron czy kolory, co pomaga spełnić oczekiwania drukarni i mieć pewność, że efekt końcowy będzie na wysokim poziomie. Narzędzie to też wspiera standardy PDF/X, co jest ważne dla profesjonalnego druku, ponieważ dba o kolory i typografię.

Pytanie 27

W przypadku przedstawionego na rysunku wyrobu poligraficznego zastosowano kompletowanie metodą

A. wkład we wkład.

B. składka na składkę.

C. składka w składkę.

D. składka obok okładki.

Wybór niepoprawnej odpowiedzi może wynikać z nieporozumienia dotyczącego terminologii w branży poligraficznej. Wyrażenia takie jak "wkład we wkład", "składka na składkę" oraz "składka obok okładki" nie są używane w kontekście tradycyjnego procesu produkcji książek. "Wkład we wkład" może sugerować koncepcję, w której jeden element jest umieszczany w innym, co jest bardziej typowe dla produktów wieloelementowych, jednak nie oddaje to specyfiki tradycyjnego składania arkuszy w poligrafii. "Składka na składkę" sugeruje, że składki są nakładane jedna na drugą, co również nie jest zgodne z praktyką. Z kolei "składka obok okładki" wprowadza w błąd, gdyż może sugerować, że składka nie jest integralną częścią książki, co jest sprzeczne z zasadami konstrukcji publikacji. W praktyce, wszelkie metody składania i łączenia wyrobów poligraficznych są ściśle związane z wymaganiami dotyczącymi trwałości i estetyki, a każda nieprecyzyjnie użyta terminologia może prowadzić do błędów w produkcji oraz interpretacji. Zrozumienie tych podstawowych koncepcji ma kluczowe znaczenie dla prawidłowego rozpoznawania metod produkcji w branży poligraficznej i dbania o jakość finalnych produktów.

Pytanie 28

Jak brzmi nazwa uniwersalnego języka służącego do opisu dokumentów, wykorzystywanego m.in. w systemach produkcji poligraficznej?

A. JavaScript

B. PostScript

C. ActionScript

D. GhostScript

PostScript jest uniwersalnym językiem opisu stron, który został opracowany przez firmę Adobe w latach 80. XX wieku. Jego głównym celem jest umożliwienie precyzyjnego opisu układów graficznych i tekstowych, co czyni go istotnym narzędziem w poligrafii oraz w systemach produkcyjnych związanych z drukiem. Dzięki PostScript, projektanci mogą definiować, jak elementy na stronie mają wyglądać, niezależnie od urządzenia, na którym są wyświetlane. Jest to szczególnie przydatne w środowiskach, gdzie zachowanie integralności projektu jest kluczowe. PostScript obsługuje również złożone operacje graficzne, takie jak skalowanie, rotacja i wyrównywanie obiektów, co daje twórcom pełną kontrolę nad finalnym produktem. Język ten stał się standardem w branży, a jego wszechstronność oraz możliwości sprawiają, że jest szeroko stosowany w drukarniach, edytorach graficznych oraz systemach DTP (desktop publishing). Zrozumienie PostScriptu jest kluczowe dla każdego, kto pragnie skutecznie współpracować w obszarze projektowania oraz produkcji materiałów drukowanych.

Pytanie 29

W magazynie drukarni znajduje się 70 kg papieru w formacie B1 (700 x 1 000 mm) o gramaturze 100 g/m². Ile arkuszy formatu B1 posiada drukarnia?

A. 1 000 arkuszy

B. 1 600 arkuszy

C. 1 200 arkuszy

D. 1 400 arkuszy

Obliczanie liczby arkuszy papieru w magazynie drukarni wymaga znajomości gramatury oraz wymiarów arkuszy. W przypadku papieru o gramaturze 100 g/m² oraz formacie B1 (700 x 1 000 mm), najpierw obliczamy powierzchnię jednego arkusza: 0,7 m * 1 m = 0,7 m². Następnie obliczamy masę jednego arkusza, korzystając z gramatury: 100 g/m² * 0,7 m² = 70 g na arkusz. Znamy również łączną masę papieru w magazynie, która wynosi 70 kg, co odpowiada 70 000 g. Aby obliczyć liczbę arkuszy, dzielimy całkowitą masę papieru przez masę jednego arkusza: 70 000 g / 70 g = 1 000 arkuszy. Takie obliczenia są kluczowe w branży poligraficznej, gdzie precyzyjna kalkulacja materiałów jest niezbędna dla efektywności produkcji oraz kontroli kosztów. Przykładem zastosowania tej wiedzy może być planowanie zamówień papieru, które musi odpowiadać potrzebom produkcji bez generowania nadmiaru materiałów.

Pytanie 30

Jakie będą koszty wykonania druku folderu w formacie A3 w technologii 4 + 4 z użyciem czterokolorowej maszyny drukarskiej, stosując metodę odwracania przez margines, w zestawieniu z maszyną posiadającą osiem zespołów drukujących?

A. wzrośnie z powodu większej liczby form drukowych

B. spadnie z powodu mniejszej liczby form drukowych

C. spadnie z powodu mniejszej liczby arkuszy do druku

D. wzrośnie z powodu większej liczby arkuszy do druku

Wybór metody odwracania przez margines w kontekście druku na maszynach ośmiodrukowych znacznie zmniejsza liczbę wymaganých form drukowych. W tradycyjnym druku czterokolorowym każda forma odpowiada jednemu kolorowi, co oznacza, że przy drukowaniu w systemie 4 + 4 (cztery kolory z przodu i cztery z tyłu) konieczne są dwie formy. W przypadku maszyn z ośmioma zespołami drukującymi, proces ten może zostać zautomatyzowany, co pozwala na jednoczesne drukowanie obu stron i znaczne ograniczenie liczby form. Przykładem może być druk ulotek czy folderów, gdzie zastosowanie maszyny z ośmioma sekcjami pozwala na efektywniejsze wykorzystanie materiałów, a tym samym zredukowanie kosztów. Taka technika jest zgodna z najlepszymi praktykami w branży poligraficznej, które dążą do optymalizacji procesów produkcyjnych oraz minimalizacji odpadów, co wpływa zarówno na koszty, jak i na aspekty ekologiczne produkcji.

Pytanie 31

Aby prawidłowo odtworzyć kolory w druku, należy stosować system zarządzania kolorami, a w szczególności ustalić

A. skład kolorów RGB, intensywność kolorów

B. moduł zgodności kolorów, jasność kolorów

C. przestrzeń barwną, profil ICC

D. profil ICC, odcień szarości

Wybór modułu dopasowania kolorów i jasności kolorów, składu RGB albo skali szarości to chyba nie jest najlepszy pomysł, bo te rzeczy nie oddają skomplikowania i dokładności, które są ważne w poligrafii. Moduł kolorów, chociaż czasem się przydaje, nie daje takiej kontroli nad kolorami jak profil ICC. Skład kolorów RGB to głównie do użytku w mediach cyfrowych, a w druku kluczowy jest system CMYK, który jest lepszy do kolorów na papierze. No i skala szarości, która jest świetna w przypadku czarno-białych wydruków, kompletnie mija się z celem w kolorowym druku. Nie zrozumienie różnic między tymi systemami prowadzi do częstych błędów podczas drukowania, jak niespójność kolorów czy złe odwzorowanie. Używanie złych metod zarządzania kolorami może nas dużo kosztować, bo to potem wymusza poprawki i dodatkowe wydruki, co jest nie tylko nieskuteczne, ale też może zająć sporo czasu. Kluczowe jest, żeby rozumieć i umiejętnie korzystać ze standardów, jak przestrzenie barwne i profile ICC, bo to maksymalizuje możliwości technologii druku.

Pytanie 32

Czym zajmuje się system produkcji CIP3 w branży poligraficznej?

A. przepływ informacji dotyczącej drukowanej pracy z naświetlarki bezpośrednio do maszyny drukującej

B. kalibracja kolorów monitorów grafików w sieci

C. zarządzanie obiegiem treści stron internetowych klientów

D. komputerowe przygotowanie materiałów do druku

CIP3 (Century Interoperability Protocol Version 3) to standard, który umożliwia automatyzację procesu produkcji druku poprzez bezpośredni przepływ informacji między naświetlarką a maszyną drukującą. Dzięki temu rozwiązaniu, wszystkie istotne dane dotyczące specyfikacji druku, takie jak ustawienia kolorów, typ papieru oraz parametry naświetlania, mogą być automatycznie przesyłane do maszyny drukującej, co znacząco zwiększa efektywność oraz redukuje ryzyko błędów ludzkich. Przykładowo, jeśli naświetlarka zmienia parametry naświetlania dla konkretnej pracy, informacje te są natychmiastowo przekazywane do maszyny drukującej, co pozwala na bieżąco dostosowywanie procesu produkcyjnego. W praktyce, implementacja CIP3 w drukarni prowadzi do skrócenia czasu przetwarzania zleceń oraz poprawy jakości wydruków, co jest zgodne z najlepszymi praktykami branżowymi, takimi jak automatyzacja procesów produkcyjnych i standaryzacja procedur.

Pytanie 33

Tworzenie krzywych Béziera to funkcjonalność typowa dla aplikacji

A. Adobe Media Encoder

B. Microsoft Word

C. Corel Draw

D. Puzzle Flow Organizer

Corel Draw to profesjonalne oprogramowanie do grafiki wektorowej, które szeroko wykorzystuje krzywe Béziera jako kluczowy element w procesie tworzenia i edytowania grafiki. Krzywe Béziera są fundamentalnym narzędziem w projektowaniu graficznym, pozwalającym na precyzyjne definiowanie kształtów i linii poprzez manipulację punktami kontrolnymi. W praktyce, artysta cyfrowy może za ich pomocą tworzyć skomplikowane ilustracje, logo czy typografię, które wymagają dużej dokładności. Standardy branżowe podkreślają znaczenie opanowania narzędzi do rysowania krzywych Béziera, ponieważ są one wszechobecne w oprogramowaniach do obróbki grafiki wektorowej, takich jak Adobe Illustrator czy Inkscape. Zrozumienie ich działania nie tylko zwiększa efektywność pracy, ale również umożliwia tworzenie bardziej złożonych i artystycznych projektów. Przykłady zastosowania obejmują grafikę reklamową, gdzie precyzyjne detale są kluczowe, a także w projektowaniu interfejsów użytkownika, gdzie kształty muszą być elastyczne i dostosowywane do różnych wymagań.

Pytanie 34

Wiersz akapitowy, który nazywamy szewcem, to

A. zawiera mniej niż 12 znaków

B. jest napisany inną wersją czcionki

C. w pełni wypełnia kolumnę

D. pozostaje na końcu łamu

Odpowiedź "został pozostawiony na końcu łamu" jest prawidłowa, ponieważ termin "szewc" w kontekście tekstów oznacza wiersz, który nie mieści się w danym akapicie i jest przenoszony na koniec kolumny. W praktyce, szewcem nazywa się wiersz, który ze względu na brak miejsca na stronie lub w kolumnie tekstu zostaje ucięty, co grozi jego nieczytelnością lub zaburzeniem formatu. Z punktu widzenia typografii oraz projektowania układów tekstu, ważne jest, aby unikać sytuacji, w których wiersz zostaje przeniesiony na dół strony w sposób, który narusza harmonię układu graficznego. W dobrych praktykach typograficznych, zwraca się uwagę na równomierne rozmieszczenie tekstu oraz unikanie nieestetycznych przerw i szewców, które mogą wpłynąć na odbiór wizualny dokumentu. Przykładem zastosowania tej wiedzy może być edytowanie tekstu w programach do składu, gdzie istnieją opcje automatycznego ustawiania wierszy w celu poprawy jakości układu stron.

Pytanie 35

Zapisany w postaci cyfrowej obraz kroju pisma to

A. matryca.

B. font.

C. znak.

D. czcionka.

Font to pojęcie, które w świecie grafiki komputerowej, DTP i projektowania stron internetowych ma naprawdę ogromne znaczenie. Chodzi tu o zestaw cyfrowych danych opisujących wygląd znaków danego kroju pisma – czyli liter, cyfr, znaków interpunkcyjnych i innych symboli. Font jest plikiem komputerowym, zwykle w formacie .ttf, .otf czy .woff, który przechowuje nie tylko kształt liter, ale też informacje o kerningu, hintingu czy nawet wersjach stylowych (pogrubienie, kursywa). To właśnie dzięki fontom możemy wyświetlać tekst w dowolnym rozmiarze i na dowolnym urządzeniu – bo komputer czy drukarka pobiera z pliku fontu informacje, jak mają być zbudowane konkretne znaki. W praktyce, gdy projektuje się stronę internetową, plik fontu ładowany jest do przeglądarki i pozwala wyświetlać napisy zgodnie z zamysłem grafika – bez względu na to, jaką czcionkę ma zainstalowaną użytkownik. Moim zdaniem warto znać różnicę pomiędzy fontem a czcionką, bo w Polsce te pojęcia są często mylone. Czcionka w tradycyjnym rozumieniu to metalowy klocek do druku, a font to właśnie współczesny cyfrowy odpowiednik. W branży przyjmuje się, że font to konkretna implementacja kroju pisma do użycia na komputerach, zgodnie z normami Unicode i zaleceniami konsorcjum W3C.

Pytanie 36

Arkusz kartonu ozdobnego formatu A1+ kosztuje 5,00 zł. Ile będzie kosztował karton potrzebny do wydrukowania 800 sztuk wielobarwnych zaproszeń formatu A4, uwzględniając 20% naddatek technologiczny?

A. 800 zł

B. 650 zł

C. 750 zł

D. 600 zł

Poprawnie policzyłeś koszt kartonu, biorąc pod uwagę zarówno formaty, jak i naddatek technologiczny. Zacznijmy od tego, że z jednego arkusza A1+ można uzyskać 8 zaproszeń formatu A4, ponieważ format A1 to dokładnie 8x A4 (A1 → 2x A2 → 4x A3 → 8x A4). Teraz musimy uwzględnić naddatek technologiczny – 20% więcej zaproszeń, czyli nie 800, a aż 960 sztuk (800 x 1,2). Dzieląc 960 przez 8, wychodzi, że potrzebujemy 120 arkuszy. Każdy kosztuje 5 zł, więc 120 x 5 zł = 600 zł, dokładnie tyle, ile wskazuje prawidłowa odpowiedź. Takie obliczenia są standardem w poligrafii – zawsze dorzuca się naddatek na straty produkcyjne (np. błędy druku, docinanie, itp.). W praktyce drukarskiej to absolutnie podstawowa kalkulacja – bez niej zlecenie mogłoby się nie udać albo trzeba by było dorabiać materiał, co opóźnia realizację. Moim zdaniem dobrze jest też pamiętać o tym, żeby mieć w zapasie kilka dodatkowych arkuszy, bo bywa, że coś się wydrukuje nie tak albo docinarka źle złapie papier. Warto się pilnować w takich zadaniach, bo wystarczy pomylić się w założeniach odnośnie formatu czy procentu naddatku i cały kosztorys się sypie. W branży zawsze lepiej przeliczyć dwa razy i rozumieć, skąd biorą się poszczególne liczby, bo klient często pyta, dlaczego cena jest właśnie taka, a nie inna.

Pytanie 37

Zrzut ekranowy obrazuje proces

A. kadrowania.

B. skalowania.

C. rozjaśniania.

D. zmiany rozdzielczości.

Odpowiedź "kadrowania" jest prawidłowa, ponieważ zrzut ekranowy przedstawia program graficzny, w którym zaznaczony jest konkretny obszar zdjęcia. Kadrowanie to kluczowy proces w edycji obrazów, który polega na wybraniu i wyizolowaniu fragmentu zdjęcia, który ma być zachowany, podczas gdy reszta obrazu jest usuwana. Technika ta jest niezwykle istotna w praktyce fotograficznej oraz projektowej, ponieważ pozwala na skupienie uwagi widza na najważniejszych elementach kompozycji. Z punktu widzenia standardów branżowych, właściwe kadrowanie może znacząco wpływać na odbiór wizualny oraz narrację obrazu. W zastosowaniach takich jak fotografia produktowa, kadrowanie pozwala na lepsze przedstawienie detali danego obiektu, co zwiększa jego atrakcyjność. W przypadku mediów społecznościowych, odpowiednie kadrowanie jest kluczowe do tworzenia angażujących postów, które przyciągają uwagę odbiorców. Warto również zaznaczyć, że kadrowanie może być stosowane w różnych formatach obrazów, zarówno cyfrowych, jak i drukowanych, co czyni tę umiejętność uniwersalną i niezwykle ważną w każdym aspekcie pracy z grafiką.

Pytanie 38

Ile arkuszy RA2 (430 x 610 mm) powinno się zamówić, aby wydrukować 1 000 sztuk ulotek formatu A4, przy naddatku technologicznym wynoszącym 10%?

A. 200 arkuszy

B. 275 arkuszy

C. 250 arkuszy

D. 300 arkuszy

Aby obliczyć liczbę arkuszy RA2 potrzebnych do wydrukowania 1000 sztuk ulotek formatu A4, należy najpierw określić, ile ulotek można wydrukować na jednym arkuszu RA2. Wymiary arkusza RA2 wynoszą 430 x 610 mm, a standardowy format A4 ma wymiary 210 x 297 mm. Na jednym arkuszu RA2 można zmieścić 2 ulotki A4 w orientacji pionowej, co daje nam 2 ulotki na jednym arkuszu. Zatem do wydrukowania 1000 ulotek potrzebujemy 500 arkuszy A4. Ze względu na naddatek technologiczny w wysokości 10%, musimy uwzględnić dodatkowe arkusze. Obliczamy to w następujący sposób: 500 arkuszy + 10% z 500, co daje 500 + 50 = 550 arkuszy. Następnie, obliczamy, ile arkuszy RA2 musimy zamówić w tej samej proporcji. Biorąc pod uwagę, że na jednym arkuszu RA2 możemy wydrukować 2 ulotki A4, dzielimy 550 przez 2, co daje nam 275 arkuszy RA2. Ta metoda obliczeń uwzględnia zarówno wymogi produkcyjne, jak i naddatek technologiczny, co jest zgodne z dobrymi praktykami w branży poligraficznej.

Pytanie 39

Na której ilustracji dokonuje się pomiaru gęstości optycznej?

A. Na ilustracji 4.

B. Na ilustracji 1.

C. Na ilustracji 3.

D. Na ilustracji 2.

Pomiar gęstości optycznej polega na analizie, jak substancje absorbują światło, a odpowiedzi, które wskazują na ilustracje inne niż ilustracja 1, prowadzą do nieporozumienia w zrozumieniu metody pomiaru. Ilustracja 2, przedstawiająca schemat optyczny, może sugerować inne zastosowanie technologii optycznych, ale nie przedstawia rzeczywistego procesu kalibracji gęstości optycznej. To schematyczne podejście może mylić, ponieważ wskazuje na to, że wystarczy mieć ogólną koncepcję systemu optycznego, aby przeprowadzić pomiar gęstości. Ilustracja 3, zupełnie pusta, nie ma żadnego związku z pomiarem; brak jakichkolwiek elementów wizualnych uniemożliwia jakąkolwiek interpretację. Natomiast ilustracja 4, z równoległymi liniami, również nie ma związku z gęstością optyczną i może wprowadzać w błąd, sugerując, że geometria ma znaczenie w pomiarach. Takie podejścia mogą wynikać z błędnego założenia, że każdy element technologii optycznej może być użyty do pomiaru, co nie jest prawdą. Kluczowym błędem jest niezarządzanie zrozumieniem, jak kalibracja i właściwe wzorce wpływają na dokładność pomiarów. Aby w pełni pojąć temat, ważne jest, aby skupić się na wzorcach gęstości optycznej oraz ich zastosowaniu w praktyce laboratoryjnej.

Pytanie 40

Na ilustracji przedstawiono operację

A. korekty obiektywu.

B. kadrowania bitmapy.

C. tworzenia maski przycinającej.

D. selekcji obszaru.

Kadrowanie bitmapy jest kluczowym procesem w edycji grafiki, który ma na celu dostosowanie obrazu do konkretnych wymagań wizualnych. Na ilustracji zauważamy zaznaczony obszar obrazu, co wskazuje na gotowość do kadrowania. W praktyce kadrowanie polega na wybraniu konkretnej części bitmapy, która przykuje uwagę odbiorcy, oraz na usunięciu niepotrzebnych fragmentów, co zwiększa efektywność komunikacyjną wizualizacji. W branży graficznej, kadrowanie jest standardową praktyką stosowaną w przygotowaniu materiałów marketingowych, publikacji czy też w mediach społecznościowych, gdzie estetyka obrazu ma kluczowe znaczenie. Dobre praktyki związane z kadrowaniem obejmują zachowanie zasad kompozycji, takich jak reguła trzecich, co może znacząco wpłynąć na odbiór wizualny. Ponadto, kadrowanie umożliwia dostosowanie obrazu do różnych formatów, co jest niezwykle istotne w kontekście publikacji na różnych platformach medialnych.

Rozpocznij nowy egzamin

Powrót do strony głównej