Wyniki egzaminu

Nowy egzamin

Informacje o egzaminie:

Zawód: Technik realizacji nagłośnień
Kwalifikacja: AUD.07 - Realizacja nagłośnień
Data rozpoczęcia: 16 listopada 2025 00:42
Data zakończenia: 16 listopada 2025 00:42

Egzamin niezdany

Wynik: 0/40 punktów (0,0%)

Wymagane minimum: 20 punktów (50%)

Udostępnij swój wynik

Facebook

X.com

Szczegółowe wyniki:

Pytanie 1

Funkcja Bypass w podłączonym urządzeniu wskazuje

A. ominięcie układu obróbki sygnału

B. aktywację stanu uśpienia urządzenia

C. odłączenie zasilania urządzenia

D. dezaktywację urządzenia

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Funkcja Bypass w kontekście urządzeń elektronicznych odnosi się do ominięcia układu obróbki sygnału. Oznacza to, że sygnał jest przekazywany bezpośrednio do wyjścia, z pominięciem jakiejkolwiek manipulacji czy przetwarzania. To podejście jest szczególnie użyteczne w przypadkach, gdy zachodzi potrzeba zapewnienia czystego przesyłu sygnału, na przykład w systemach audio, gdzie jakość dźwięku jest kluczowa. Stosując funkcję Bypass, można uniknąć potencjalnych zniekształceń, które mogłyby być wprowadzone przez procesy obróbcze, takie jak equalizacja czy kompresja. Zgodnie z najlepszymi praktykami w dziedzinie inżynierii dźwięku i obróbki sygnałów, używanie trybu Bypass jest rekomendowane w sytuacjach, gdy konieczna jest szybka ocena zmian w sygnale lub porównanie efektów. Umożliwia to inżynierom i technikom łatwe sprawdzenie, w jaki sposób różne algorytmy obróbcze wpływają na końcowy produkt, co jest nieocenione podczas finezyjnych prac inżynieryjnych i optymalizacji systemów.

Pytanie 2

Przetwornik A/D zintegrowany w przedwzmacniaczu mikrofonowym umożliwia

A. bezpośrednie połączenie mikrofonu cyfrowego USB

B. sterowanie parametrami przedwzmacniacza z aplikacji edycyjnej

C. przetwarzanie sygnału z matrycy mikrofonów

D. konwersję sygnału analogowego na cyfrowy

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Przetwornik A/D (analogowo-cyfrowy) w przedwzmacniaczu mikrofonowym odgrywa kluczową rolę w procesie przetwarzania sygnału audio. Jego głównym zadaniem jest konwersja sygnału analogowego, który jest wynikiem zbierania dźwięku przez mikrofon, na sygnał cyfrowy, który może być przetwarzany przez urządzenia komputerowe. Przykładowo, w profesjonalnych studiach nagraniowych, przetworniki A/D są używane do rejestrowania wokali czy instrumentów muzycznych, gdzie jakość konwersji ma istotny wpływ na końcowy efekt audio. Standardy jakości przetworników A/D, takie jak rozdzielczość bitowa (np. 24 bity) oraz częstotliwość próbkowania (np. 48 kHz lub 96 kHz), są kluczowe dla uzyskania wysokiej jakości dźwięku. Dobrze zaprojektowane przetworniki minimalizują szumy i zniekształcenia, co pozwala na wierne oddanie brzmienia źródła dźwięku. W praktyce, zapewnia to lepszą jakość nagrań, co jest niezbędne w produkcjach muzycznych i filmowych, gdzie precyzja dźwięku ma kluczowe znaczenie.

Pytanie 3

Aby podłączyć zewnętrzny procesor sygnałowy do gniazda Insert w mikserze, zwykle stosuje się kabel z wtykiem

A. RCA

B. TRS

C. TS

D. XLR

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Wybór odpowiedzi TRS (Tip-Ring-Sleeve) jako właściwego wtyku do podłączania zewnętrznego procesora sygnałowego do gniazda Insert w konsolecie mikserskiej jest poprawny. Wtyk TRS jest standardem w audio profesjonalnym, zapewniającym zarówno przesył sygnału mono, jak i zasilania zewnętrznego urządzenia. Gniazda Insert w konsolecie mikserskiej są zazwyczaj zaprojektowane do obsługi sygnałów z wykorzystaniem wtyków TRS, gdyż umożliwiają one zarówno wysyłanie sygnału do procesora, jak i jego powrót do konsolety na tym samym kablu. Dzięki temu, wtyk TRS pozwala na łatwą integrację różnych urządzeń, takich jak kompresory czy efekty, co jest niezbędne w profesjonalnym nagrywaniu i miksowaniu dźwięku. W praktyce oznacza to, że używając wtyku TRS, możemy zachować wysoką jakość dźwięku oraz wygodnie zarządzać sygnałem audio w naszych projektach, co jest zgodne z najlepszymi praktykami branżowymi.

Pytanie 4

W którym z podanych rodzajów kabli sygnałowych występuje prąd o największej sile?

A. Mikrofonowym

B. Głośnikowym

C. Procesorowym - do podłączenia kompresora

D. Instrumentalnym - gitarowym

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Kabel głośnikowy jest zaprojektowany do przesyłania sygnałów audio o dużym natężeniu, co czyni go odpowiednim do podłączania głośników. Głośniki wymagają znacznego prądu, aby wytworzyć odpowiednią głośność dźwięku, co wiąże się z większymi strumieniami prądu w porównaniu do innych typów kabli. Zastosowanie odpowiedniego kabla głośnikowego, który ma niską rezystancję i wysoką wydolność prądową, jest kluczowe dla jakości dźwięku i efektywności pracy systemu audio. W praktyce, użycie kabla o niewłaściwych parametrach może prowadzić do strat sygnału, a w skrajnych przypadkach nawet do uszkodzenia sprzętu. Standardy branżowe zalecają stosowanie kabli głośnikowych o odpowiedniej grubości, co przekłada się na ich zdolność do przewodzenia wysokich prądów, przy jednoczesnym minimalizowaniu oporów. Przykładem może być kabel o przekroju 2.5 mm², który jest powszechnie stosowany w instalacjach domowych oraz profesjonalnych.

Pytanie 5

O ile dB zmniejszy się poziom szumu kwantyzacji, jeśli podczas konwersji A/C zwiększy się rozdzielczość w przetworniku o 1 bit?

A. 6 dB

B. 12 dB

C. 3 dB

D. 9 dB

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Zwiększenie rozdzielczości przetwornika analogowo-cyfrowego (A/C) o 1 bit skutkuje spadkiem poziomu szumu kwantyzacji o 6 dB. Szum kwantyzacji jest generowany w wyniku zaokrąglania wartości sygnału analogowego do najbliższego poziomu cyfrowego, co prowadzi do błędów, gdy rzeczywista wartość sygnału nie pokrywa się z poziomem wyjściowym przetwornika. Wzór na szum kwantyzacji w przetwornikach A/C zakłada, że poziom szumu kwantyzacji zmniejsza się o 6 dB na każdy dodatkowy bit rozdzielczości. W praktyce oznacza to, że dla przetwornika 8-bitowego, szum kwantyzacji będzie wyższy niż dla 9-bitowego, co ma istotne znaczenie w zastosowaniach wymagających wysokiej precyzji, jak na przykład w audiofilskich systemach dźwiękowych czy aplikacjach pro-AV. W kontekście norm branżowych, np. standardów IEC czy AES, zmniejszenie szumów kwantyzacji prowadzi do wyższej jakości sygnału i lepszego odwzorowania dźwięku, co jest kluczowe w obszarach takich jak produkcja muzyczna, obróbka dźwięku czy transmisje radiowe.

Pytanie 6

Aby uzyskać możliwie jak najpłaskie czoło fali dźwiękowej, należy do systemu nagłośnienia zastosować zestawy głośnikowe

A. wyrównane liniowo

B. rodzaju bass reflex

C. nisko-impedancyjne

D. w obudowie zamkniętej

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Wybór zestawów głośnikowych wyrównanych liniowo jest kluczowy dla uzyskania płaskiego czoła fali akustycznej, co przekłada się na spójne i naturalne brzmienie dźwięku w różnych warunkach akustycznych. Głośniki te charakteryzują się równomiernym rozkładem częstotliwości, co minimalizuje zniekształcenia i poprawia precyzję reprodukcji dźwięku. W praktyce oznacza to, że bez względu na położenie słuchacza w pomieszczeniu, brzmienie pozostaje zrównoważone. Przykładem zastosowania zestawów wyrównanych liniowo są systemy nagłośnienia w teatrach, gdzie kluczowe jest, aby każdy widz miał równy dostęp do dźwięku o wysokiej jakości. Zgodnie z normami akustycznymi, takie podejście zapewnia również lepsze przenoszenie detali w dźwięku, co jest niezwykle ważne w kontekście nagrań muzycznych oraz występów na żywo. Dobrą praktyką w branży jest włączenie takich systemów w projektowanie przestrzeni, aby maksymalizować ich efektywność. Kolejnym aspektem jest wykorzystanie odpowiednich algorytmów DSP, które dodatkowo optymalizują wyjście dźwięku.

Pytanie 7

Głośniki wykorzystywane w systemach nagłośnienia na koncertach plenerowych, w przeciwieństwie do tych stworzonych do słuchania muzyki w warunkach domowych, charakteryzują się znacznie wyższą

A. jakością dźwięku

B. efektywnością

C. częstotliwością rezonansową

D. impedancją

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Odpowiedź 'efektywność' jest prawidłowa, ponieważ głośniki stosowane w nagłośnieniach koncertów plenerowych są projektowane w taki sposób, aby osiągać maksymalne poziomy głośności przy minimalnym zużyciu energii. Efektywność głośnika, określana jako zdolność do przekształcania energii elektrycznej w dźwięk, jest kluczowym aspektem w kontekście występów na dużych przestrzeniach. Głośniki o wysokiej efektywności są w stanie generować głośniejsze dźwięki przy niższym poborze mocy, co jest istotne w sytuacjach, gdzie zasilanie może być ograniczone. Dobrze zaprojektowane systemy nagłośnienia koncertowego uwzględniają także różnorodne czynniki, takie jak akustyka miejsca, co wpływa na dobór odpowiednich głośników. Przykłady użycia obejmują systemy typu line array, które są zoptymalizowane pod kątem efektywności i zapewniają równomierne rozprowadzenie dźwięku na dużych odległościach, co jest zgodne z najlepszymi praktykami w branży nagłośnienia. W ten sposób, efektywność staje się kluczowym parametrem, który determinuję sukces nagłośnienia w warunkach plenerowych.

Pytanie 8

Aby zweryfikować właściwość połączenia kabla sygnałowego z wtykiem, należy zastosować

A. żarówki

B. omomierza

C. sonometru

D. baterii 9 V

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Omomierz jest odpowiednim narzędziem do sprawdzania poprawności połączenia kabla sygnałowego z wtykiem, ponieważ mierzy opór elektryczny w obwodzie. Podczas testowania kabla sygnałowego, omomierz pozwala na określenie, czy sygnał jest prawidłowo przewodzony przez wszystkie żyły kabla, co jest kluczowe dla zapewnienia jakości transmisji. Przykładowo, w przypadku kabla audio, jakiekolwiek uszkodzenie lub przerwanie żyły mogą prowadzić do zniekształcenia dźwięku lub całkowitej utraty sygnału. W praktyce, przy użyciu omomierza, można zmierzyć opór każdej z żył, a także sprawdzić, czy nie występują zwarcia między żyłami czy też zmasowane połączenia. Standardy branżowe, takie jak ISO/IEC 11801, podkreślają znaczenie regularnych kontroli połączeń, aby zapewnić niezawodność systemów transmisyjnych. Właściwe testowanie i konserwacja połączeń sygnalnych przy użyciu omomierza są niezbędne, aby uniknąć problemów związanych z jakością sygnału i zapewnić długotrwałe działanie instalacji.

Pytanie 9

Który z podanych typów głośników jest powszechnie stosowany jako monitor odsłuchowy na scenie?

A. Wedge

B. Grono

C. Kopułka

D. Tuba

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Wedge, czyli monitor odsłuchowy w kształcie klina, jest standardowym rozwiązaniem w branży muzycznej, szczególnie podczas występów na żywo. Jego konstrukcja pozwala na efektywne kierowanie dźwięku w stronę muzyków na scenie, co jest kluczowe dla ich wydajności. Dzięki nachylonej powierzchni, dźwięk jest skierowany w dół, co minimalizuje odbicia dźwięku od podłogi i ścian. Wedge często używa się w połączeniu z różnymi systemami nagłośnieniowymi, a jego efektywność zwiększa się w sytuacjach, gdzie konieczne jest precyzyjne monitorowanie instrumentów i wokali. Przykładem zastosowania wedge może być koncert rockowy, gdzie muzycy potrzebują bezpośredniego odsłuchu swoich instrumentów, aby utrzymać właściwe tempo i dynamikę utworu. Zgodność z normami branżowymi, takimi jak AES (Audio Engineering Society), zapewnia jakość dźwięku oraz niezawodność sprzętu w trudnych warunkach scenicznych.

Pytanie 10

Aby uzyskać jak najbardziej równomierne czoło fali akustycznej, powinno się wykorzystać do nagłośnienia zestawy głośników

A. typ bass reflex

B. nisko-impedancyjne

C. w obudowie zamkniętej

D. typ line array

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Głośniki typu line array są projektowane w celu zapewnienia jak najbardziej jednorodnego rozkładu dźwięku w przestrzeni, co jest kluczowe dla osiągnięcia płaskiego czoła fali akustycznej. Dzięki zastosowaniu wielu jednostek głośnikowych, które są umieszczone w pionowych kolumnach, dźwięki emitowane z poszczególnych głośników sumują się w sposób, który minimalizuje zjawiska interferencji i wzmacnia dźwięk na dużych odległościach. W praktyce, systemy line array są szeroko stosowane w dużych obiektach, takich jak stadiony, sale koncertowe oraz podczas wydarzeń plenerowych, gdzie wymagane jest równomierne pokrycie dźwiękiem dużych powierzchni. Dodatkowo, dzięki możliwości precyzyjnego dostosowywania kąta emisji dźwięku, można skutecznie eliminować problemy związane z odbiciem dźwięku od ścian i sufitu, co jest istotne z punktu widzenia akustyki pomieszczeń. Warto również zauważyć, że standardy branżowe, takie jak AES (Audio Engineering Society), podkreślają znaczenie systemów line array w profesjonalnym nagłośnieniu dla uzyskania wysokiej jakości dźwięku.

Pytanie 11

Ile osobnych, monofonicznych torów w konsolecie mikserskiej powinno być przydzielonych do nagłośnienia kwartetu smyczkowego, który występuje na przykład podczas plenerowego koncertu, używając techniki mikrofonowej MM?

A. 2

B. 5

C. 4

D. 3

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Aby nagłośnić kwartet smyczkowy, składający się z czterech muzyków grających na różnych instrumentach (dwa skrzypce, altówka i wiolonczela), konieczne jest zastosowanie czterech indywidualnych, monofonicznych torów w konsolecie mikserskiej. Każdy muzyk powinien być nagłośniony za pomocą osobnego mikrofonu, co pozwala na uzyskanie pełnej kontroli nad poziomem głośności, tonem oraz przestrzenią dźwiękową każdego instrumentu. Przy zastosowaniu techniki mikrofonowej MM (miksowania mono), każda ścieżka audio jest traktowana niezależnie, co umożliwia precyzyjne dostrojenie brzmienia do specyficznych wymagań akustycznych plenerowego koncertu. Taki sposób nagłośnienia jest zgodny z najlepszymi praktykami w branży, co zapewnia wysoką jakość dźwięku i zadowolenie słuchaczy. Przykładem efektywnego wykorzystania takiego podejścia może być koncert w plenerze, gdzie warunki akustyczne są zmienne, a właściwe rozplanowanie mikrofonów przyczynia się do lepszego odbioru muzyki przez publiczność.

Pytanie 12

Aby nagłośnić zespół kameralny grający muzykę klasyczną, najodpowiedniejsze będą mikrofony

A. bezprzewodowe

B. lavalier

C. dynamiczne

D. pojemnościowe

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Mikrofony pojemnościowe są najlepszym wyborem do nagłośnienia kameralnego zespołu wykonującego muzykę klasyczną, ponieważ charakteryzują się wysoką czułością i szerokim pasmem przenoszenia, co pozwala na wierne oddanie detali brzmieniowych instrumentów akustycznych oraz wokali. Dzięki swojej konstrukcji, mikrofony pojemnościowe są w stanie uchwycić subtelne niuanse dźwięku, co jest kluczowe w muzyce klasycznej, gdzie dynamika i ekspresja są niezwykle istotne. Przykładem zastosowania mogą być mikrofony typu „large diaphragm”, które są często wykorzystywane w studiach nagraniowych oraz podczas występów na żywo, ponieważ oferują naturalne brzmienie i szeroką scenę dźwiękową. W kontekście nagłośnienia, mikrofony pojemnościowe powinny być stosowane w odpowiednich warunkach, z zachowaniem właściwego poziomu hałasu otoczenia, aby maksymalizować jakość rejestracji dźwięku. Warto również zaznaczyć, że mikrofony te wymagają zasilania phantom, co powinno być uwzględnione w planowaniu sprzętu do nagłośnienia.

Pytanie 13

Który mikrofon dynamiczny jest najczęściej używany do nagłaśniania stopy perkusyjnej?

A. Shure Beta 52A

B. AKG C414

C. Neumann U87

D. Rode NT1-A

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Shure Beta 52A to mikrofon dynamiczny, który jest szczególnie często wybierany do nagłaśniania stopy perkusyjnej i nie jest to przypadek. Mikrofon ten został zaprojektowany z myślą o przenoszeniu niskich częstotliwości, co czyni go idealnym do uchwycenia głębokiego, pełnego dźwięku stopy perkusyjnej. Beta 52A ma charakterystykę kardioidalną, co oznacza, że zbiera dźwięki głównie z przodu, co redukuje ryzyko sprzężeń zwrotnych i izoluje dźwięk stopy od innych instrumentów na scenie. Dzięki swojej wytrzymałej konstrukcji jest odporny na trudy pracy w warunkach koncertowych. W praktyce, inżynierowie dźwięku często korzystają z Shure Beta 52A, ponieważ jego charakterystyka częstotliwościowa jest idealnie dopasowana do potrzeb nagłaśniania perkusji, a zwłaszcza stopy. Dodatkowo, jego solidna obudowa zapewnia długowieczność i odporność na uszkodzenia mechaniczne, co czyni go niezawodnym wyborem na scenie i w studio.

Pytanie 14

W jakim celu stosuje się filtry górnoprzepustowe w systemach nagłośnieniowych?

A. W celu zwiększenia poziomu wysokich częstotliwości

B. W celu eliminacji niskich częstotliwości

C. W celu podniesienia dynamiki sygnału

D. W celu zmniejszenia impedancji systemu

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Filtry górnoprzepustowe to niezbędny element w systemach nagłośnieniowych. Ich głównym zadaniem jest eliminacja niskich częstotliwości, które mogą niepotrzebnie obciążać głośniki pełnozakresowe i prowadzić do zniekształceń dźwięku. W praktyce oznacza to, że dźwięki poniżej określonego progu częstotliwości są tłumione, co pozwala na lepsze zarządzanie pasmem przenoszenia i efektywne wykorzystanie mocy wzmacniaczy i głośników. Filtry te są szczególnie użyteczne w sytuacjach, gdzie występuje duży hałas w niskim zakresie częstotliwości, taki jak dźwięki otoczenia czy wibracje, które mogą interferować z pożądanym sygnałem audio. Ponadto, stosowanie filtrów górnoprzepustowych w systemach nagłośnieniowych zgodne jest z dobrymi praktykami branżowymi i standardami, które zalecają ich wykorzystanie w celu poprawy jakości dźwięku i ochrony sprzętu audio. Dzięki temu dźwięk jest czystszy, a komponenty systemu są mniej narażone na uszkodzenia.

Pytanie 15

Jaką wielkość należy zwiększyć moc elektryczną dostarczaną do systemu głośnikowego, aby utrzymać ten sam poziom natężenia dźwięku w przestrzeni swobodnej przy podwojeniu odległości punktu pomiarowego od systemu głośnikowego?

A. 4 razy

B. 0,5 raza

C. 1,5 raza

D. 2 razy

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Aby zrozumieć, dlaczego moc elektryczna musi być zwiększona czterokrotnie, aby utrzymać ten sam poziom natężenia dźwięku przy podwójnej odległości od głośników, należy zwrócić uwagę na zasady propagacji dźwięku w polu swobodnym. W przypadku dźwięku, który rozchodzi się w przestrzeni, jego intensywność maleje w miarę oddalania się od źródła. Zgodnie z prawem odwrotności kwadratów, natężenie dźwięku zmniejsza się proporcjonalnie do kwadratu odległości. Oznacza to, że jeśli odległość od źródła dźwięku podwajamy, natężenie dźwięku maleje czterokrotnie. Aby zrekompensować to osłabienie, moc, z jaką dźwięk jest emitowany, musi być zwiększona o czynnik czterech. Przykładem zastosowania tej zasady jest ustawienie nagłośnienia na koncertach, gdzie odpowiednia moc wzmacniacza jest obliczana na podstawie odległości od głośników, aby zapewnić równomierne rozkład dźwięku w całym obszarze. Dobre praktyki w branży audio wymagają zrozumienia tych zasad, aby efektywnie planować systemy nagłośnieniowe.

Pytanie 16

Aby przeprowadzić badanie charakterystyki częstotliwościowej systemu głośnikowego, konieczne jest zastosowanie

A. amperomierza

B. omomierza

C. watomierza

D. analizatora widma

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Analizator widma to narzędzie niezbędne do badania charakterystyki częstotliwościowej zestawu głośnikowego. Działa na zasadzie pomiaru amplitudy sygnałów audio w różnych częstotliwościach, co pozwala na wizualizację rozkładu częstotliwości w dźwięku. W praktyce, jego zastosowanie może obejmować ocenę jakości dźwięku w systemach audio, identyfikację problemów z reprodukcją dźwięku oraz optymalizację ustawień głośników. Dzięki analizy widma można dostrzec, które częstotliwości są nadmiernie wzmacniane lub osłabiane, co prowadzi do lepszego dostosowania akustyki pomieszczeń. W branży audio, stosowanie analizatorów widma jest zgodne z najlepszymi praktykami, a ich użycie pozwala na precyzyjne dostrajanie systemów nagłośnieniowych, co jest kluczowe w kontekście profesjonalnych wystąpień czy nagrań. Standardy takie jak AES (Audio Engineering Society) podkreślają znaczenie analizy częstotliwościowej w zapewnieniu wysokiej jakości dźwięku, co czyni analizator widma niezastąpionym narzędziem w pracy audiofilów i inżynierów dźwięku.

Pytanie 17

Jaki rodzaj kabla jest najczęściej używany do podłączenia mikrofonu do miksera?

A. Kabel XLR

B. Kabel RCA (stosowany głównie w sprzęcie audio-wideo)

C. Kabel HDMI (służy do przesyłania sygnałów audio i wideo)

D. Kabel USB (używany w mikrofonach cyfrowych)

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Kabel XLR jest najczęściej używanym rodzajem kabla do podłączania mikrofonów do mikserów. XLR to standardowy złącze powszechnie stosowane w branży audio, znane ze swojej niezawodności i zdolności do przesyłania sygnałów na duże odległości bez utraty jakości. Kable XLR korzystają z połączeń symetrycznych, co oznacza, że sygnał przesyłany jest w sposób zbalansowany, minimalizując zakłócenia i szumy. Dodatkowo, kable te są wyposażone w złącza blokujące, co zapobiega przypadkowemu rozłączeniu podczas występów na żywo. Z mojego doświadczenia, XLR są niezastąpione w profesjonalnych produkcjach dźwiękowych, zarówno w studiach nagraniowych, jak i na scenie. Warto wspomnieć, że wiele mikrofonów dynamicznych i pojemnościowych przystosowanych jest specjalnie do pracy z kablami XLR, co czyni je niezwykle wszechstronnymi. W praktyce, korzystanie z XLR pozwala na niezawodne przesyłanie wysokiej jakości dźwięku, co jest kluczowe w branży audio.

Pytanie 18

Wartość opóźnienia efektu Delay można dostosować rytmicznie do nagrania przy użyciu funkcj

A. Feedback

B. BPM

C. Tap

D. Count Meter

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Odpowiedź "Tap" jest prawidłowa, ponieważ funkcja ta pozwala użytkownikowi na rytmiczne dopasowanie wartości opóźnienia powtórzenia efektu Delay do tempa utworu. Przy użyciu opcji Tap, użytkownik może fizycznie dotykać przycisku w rytm muzyki, co automatycznie ustala tempo na podstawie jego akcji. Takie podejście jest szeroko stosowane w produkcji muzycznej, gdzie synchronizacja efektów z rytmem utworu jest kluczowa dla osiągnięcia pożądanej estetyki dźwiękowej. W praktyce, na przykład, w programach DAW (Digital Audio Workstation) użytkownik może aktywować funkcję Tap podczas słuchania utworu, a następnie ustawić opóźnienie Delay, by pasowało idealnie do rytmu. To znacznie ułatwia tworzenie muzyki, ponieważ pozwala na natychmiastowe dostosowanie parametrów efektów do wzorów muzycznych. Ponadto, wykorzystując technikę Tap, muzycy mogą reagować na zmiany tempa w czasie rzeczywistym, co jest nieocenione w kontekście występów na żywo oraz w studiu nagraniowym.

Pytanie 19

Wskazanie 100 W RMS na etykiecie głośników odnosi się do mocy

A. maksymalnej

B. średniej

C. minimalnej

D. skutecznej

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Oznaczenie 100 W RMS (Root Mean Square) na tabliczce znamionowej zestawu głośnikowego odnosi się do mocy skutecznej, która jest kluczowym parametrem w ocenie wydajności głośników. Moc RMS to miara, która określa średnią moc, jaką głośnik jest w stanie znieść przez dłuższy czas, nie wdrażając się w zjawiska przesterowania ani uszkodzenia. W praktyce oznacza to, że zestaw głośnikowy oznaczony wartością 100 W RMS jest w stanie bezpiecznie pracować z amplitudą sygnału audio o mocy średniej wynoszącej 100 watów. Takie oznaczenie jest zgodne z normami branżowymi, które zalecają stosowanie pomiaru RMS dla określenia rzeczywistej wydajności głośników. Dzięki temu użytkownicy mogą lepiej dobierać sprzęt audio do swoich potrzeb, na przykład przy wyborze wzmacniacza, który powinien mieć moc wyjściową zbliżoną do mocy RMS głośników, co zapewnia ich optymalne działanie i długowieczność bez ryzyka uszkodzeń. Warto również wiedzieć, że RMS różni się od mocy maksymalnej, która często jest podawana w specyfikacjach, ale może prowadzić do nieporozumień w kontekście codziennego użytkowania zestawów audio.

Pytanie 20

Regulacja czasu pogłosu odbywa się przy wykorzystaniu regulatora tego parametru

A. Diffusion

B. Early Reflection

C. Decay Time

D. Feedback

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Czas pogłosu, nazywany również czasem zaniku, odnosi się do długości czasu, w którym dźwięk w pomieszczeniu stopniowo wygasa. Regulacja tego parametru za pomocą kontrolera Decay Time pozwala inżynierom dźwięku na precyzyjne dostosowanie akustyki przestrzeni, co jest kluczowe w produkcji muzycznej oraz w projektowaniu systemów audio. W praktyce, zmieniając Decay Time, można uzyskać różne efekty akustyczne, na przykład długi czas pogłosu w sali koncertowej dla instrumentów smyczkowych, co dodaje głębi, lub krótki czas pogłosu w studiu nagraniowym, gdzie ważna jest klarowność dźwięku. Zgodnie z zasadami akustyki, dobrze zbalansowany czas pogłosu jest istotny dla uzyskania naturalnego brzmienia, co jest potwierdzone w standardach branżowych, takich jak ANSI/ASA S12.60, które dotyczą akustyki pomieszczeń. Odpowiednie dostosowanie Decay Time wpływa również na sposób, w jaki słuchacze postrzegają przestrzeń, co jest kluczowe w kontekście architektury akustycznej.

Pytanie 21

Zwarcie wystąpi, gdy połączone zostaną bieguny

A. ujemny z ujemnym

B. zerowy z zerowym

C. dodatni z ujemnym

D. dodatni z dodatnim

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Właściwe połączenie bieguna dodatniego z ujemnym prowadzi do zwarcia, co jest wynikiem przepływu prądu elektrycznego w obwodzie. Gdy obydwa bieguny są połączone, następuje nagły wzrost natężenia prądu, co może doprowadzić do uszkodzenia elementów obwodu, takich jak przewody, bezpieczniki czy urządzenia elektryczne. W praktyce, zwarcia są często wynikiem błędów w instalacjach elektrycznych, na przykład przez niewłaściwe podłączenie lub uszkodzone izolacje przewodów. Standardy branżowe, takie jak IEC (Międzynarodowa Komisja Elektrotechniczna) oraz normy krajowe, zalecają stosowanie odpowiednich zabezpieczeń, takich jak wyłączniki nadprądowe, aby minimalizować ryzyko zwarć. Znajomość zasad działania zwarć oraz ich potencjalnych skutków jest istotna w projektowaniu i eksploatacji instalacji elektrycznych, aby zapewnić bezpieczeństwo i niezawodność systemów elektrycznych.

Pytanie 22

Gdzie w zwyczajowych sytuacjach usytuowane jest stanowisko realizatora MON, na przykład podczas dużych koncertów plenerowych?

A. Bezpośrednio przed sceną, poza obszarem widowni

B. Na widowni, w osi przed sceną

C. Z tyłu sceny, poza nią

D. Z boku sceny

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Stanowisko realizatora MON (monitoring dźwięku) standardowo umieszczane jest z boku sceny, co wynika z kilku kluczowych powodów. Przede wszystkim, umiejscowienie to pozwala na optymalny dostęp do sprzętu dźwiękowego oraz umożliwia łatwy widok na cały przebieg koncertu. Realizator musi mieć możliwość monitorowania nie tylko dźwięku, ale i interakcji pomiędzy artystami a publicznością, co jest znacznie łatwiejsze z boku sceny. W praktyce, realizator korzysta z zestawu urządzeń, takich jak miksery, procesory dźwięku oraz monitory studyjne, które muszą być odpowiednio rozmieszczone, aby zapewnić najwyższą jakość dźwięku. Dodatkowo, standardy branżowe zalecają umieszczanie stanowisk realizatorów z boku sceny, aby zminimalizować ryzyko zakłóceń w odbiorze dźwięku przez publiczność. Zgodnie z najlepszymi praktykami, pozwala to również na szybką reakcję w przypadku problemów technicznych, jak np. potrzeba korekty poziomu dźwięku na żywo. Osoby odpowiedzialne za dźwięk powinny znać te zasady, aby mogły efektywnie planować swoje stanowiska i zapewnić profesjonalną obsługę wydarzeń.

Pytanie 23

Aby prawidłowo podłączyć gitarę basową do wejścia mikrofonowego miksera umiejscowionego 40 metrów od sceny, należy zastosować

A. długi kabel TRS - TRS

B. Di-Box

C. splitter mikrofonowy

D. dodatkowy mikser audio

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Di-Box, czyli izolator sygnału, jest kluczowym elementem w systemach audio, szczególnie przy podłączaniu instrumentów, takich jak gitara basowa, do mikserów. Jego główną funkcją jest konwersja sygnału wysokoomowego na sygnał niskoomowy, co pozwala na długie przesyłanie sygnału bez degradacji jakości dźwięku. Kiedy gitara basowa jest podłączana do miksera mikrofonowego na odległość 40 metrów, użycie długiego przewodu TRS - TRS może prowadzić do strat sygnału oraz zakłóceń, zwłaszcza w przypadku sygnałów o niskim poziomie. Di-Box rozwiązuje ten problem, eliminując szumy i zmniejszając ryzyko interferencji. W profesjonalnych zastosowaniach, szczególnie podczas koncertów na żywo, Di-Box jest standardem, który powinien być zawsze stosowany do tego typu połączeń. Warto pamiętać, że Di-Box można także wykorzystać do podłączenia innych instrumentów, mikrofoni czy źródeł dźwięku, co czyni go wszechstronnym narzędziem w produkcji audio.

Pytanie 24

"Overhead" to termin odnoszący się do

A. systemu nagłośnienia wzmacniaczy gitarowych, zwanych "headami"

B. nagłośnienia publiczności "z góry"

C. systemu odsłuchu umieszczonego nad sceną

D. nagłośnienia instrumentów perkusyjnych

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Termin "overhead" w kontekście nagłośnienia odnosi się do systemów odsłuchowych umieszczanych nad sceną, które mają na celu zapewnienie odpowiedniej jakości dźwięku dla wykonawców. W praktyce, overheady są często wykorzystywane do uchwycenia brzmienia instrumentów perkusyjnych, gdzie ich położenie pozwala na uzyskanie naturalnego, zbalansowanego brzmienia. Dobre praktyki w tej dziedzinie wskazują, że mikrofony umieszczone w odpowiedniej odległości i w odpowiednim kącie mogą znacznie poprawić jakość odsłuchu, co jest niezwykle istotne podczas występów na żywo. Zastosowanie systemu overhead w nagłośnieniu perkusji pozwala na lepsze uchwycenie detali, takich jak atak bębnów i brzmienie talerzy, co przyczynia się do ogólnej jakości produkcji dźwiękowej. Ponadto, odpowiedni wybór mikrofonów, takich jak kondensatory lub dynamiczne, oraz ich umiejętne rozmieszczenie, są kluczem do uzyskania satysfakcjonujących rezultatów. Takie podejście jest zgodne z zaleceniami wielu profesjonalnych inżynierów dźwięku oraz producentów sprzętu audio.

Pytanie 25

Technika mikrofonowa MS zwykle zakłada użycie

A. dwóch mikrofonów o charakterystyce ósemkowej

B. jednego mikrofonu o charakterystyce ósemkowej i drugiego − kardioidalnego

C. jednego mikrofonu o charakterystyce kardioidalnej oraz drugiego − bezkierunkowego

D. dwóch mikrofonów o charakterystyce kardioidalnej

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Technika mikrofonowa MS (Mid-Side) wykorzystuje konfigurację, w której jeden mikrofon jest ustawiony w charakterystyce ósemkowej (rodzaj mikrofonu, który zbiera dźwięki z przodu oraz z tyłu), a drugi mikrofon w charakterystyce kardioidalnej (zbiera dźwięki głównie z przodu). Tego rodzaju zestawienie pozwala na uzyskanie szerokiego i przestrzennego obrazu dźwiękowego, co jest szczególnie cenione w produkcji muzycznej oraz przy nagraniach scenicznych. W praktyce, mikrofon ósemkowy zbiera dźwięki z różnych kierunków, co pozwala na uchwycenie naturalnych akustycznych właściwości pomieszczenia, podczas gdy mikrofon kardioidalny koncentruje się na źródle dźwięku, eliminując niepożądane hałasy z otoczenia. Dodatkowo, nagrania realizowane w tej technice są łatwe w postprodukcji, umożliwiając inżynierom dźwięku manipulację przestrzenią stereo i dostosowanie balansu pomiędzy mikrofonami. Przykłady zastosowania tej techniki można znaleźć w nagraniach radiowych, podcastach oraz filmach, gdzie istotne jest uchwycenie bogactwa dźwięków.

Pytanie 26

Przewód "gorący" należy przylutować w wtyku TRS do styku, który jest związany z elementem nazywanym jako

A. Ring

B. Tip

C. Sleeve

D. Shield

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Odpowiedź "Tip" jest poprawna, ponieważ w wtyku TRS (Tip-Ring-Sleeve) przewód "gorący" jest lutowany do styku określanego jako 'Tip'. W standardowej konfiguracji wtyków audio, Tip jest odpowiedzialny za przesyłanie sygnału audio, a więc jest kluczowy w kontekście zapewnienia jakości dźwięku. Wtyki TRS są często używane w profesjonalnym sprzęcie audio, takim jak miksery, interfejsy audio czy instrumenty muzyczne. W praktyce, poprawne lutowanie przewodu do Tip zapewnia, że sygnał jest przesyłany bez zakłóceń i strat. Warto również pamiętać, że lutowanie powinno być wykonane z użyciem odpowiednich technik, takich jak lutowanie na gorąco z użyciem lutownicy o właściwej temperaturze, co pozwala uniknąć uszkodzenia elementów. Standardy branżowe, takie jak AES (Audio Engineering Society), zalecają stosowanie wysokiej jakości komponentów oraz odpowiednich technik lutowania, aby zapewnić niezawodność i trwałość połączeń.

Pytanie 27

Przewód TRS bez podłączonej masy może być wykorzystywany do łączenia pomiędzy

A. gitarą i wejściem mikrofonowym miksera

B. wyjściem z miksera i procesorem efektów

C. mikrofonem i D-Box'em

D. mikrofonem i mikserem

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Przewód TRS (Tip-Ring-Sleeve) z odłączoną masą jest doskonałym rozwiązaniem do połączeń audio, szczególnie między wyjściem z miksera a procesorem efektów. Tego typu połączenie umożliwia przesyłanie sygnału audio w sposób zrównoważony, minimalizując zakłócenia i szumy, które mogłyby pojawić się w przypadku połączeń niewłaściwych. W praktyce, zastosowanie przewodu TRS w tej konfiguracji jest zgodne z najlepszymi praktykami w branży audio, gdzie jakość dźwięku jest kluczowa. Przykładowo, w studio nagraniowym, połączenie wyjścia z miksera do procesora efektów może być zrealizowane właśnie przez przewód TRS, co pozwala na uzyskanie czystego i wolnego od zniekształceń sygnału. Dodatkowo, w przypadku użycia procesora efektów, sygnał jest efektywnie przetwarzany przed dalszym przesyłem do wzmacniacza lub systemu nagłośnieniowego, co znacznie zwiększa elastyczność i możliwości obróbcze dźwięku.

Pytanie 28

Filtr Low Cut służy do eliminacji

A. szumów

B. sygnałów o częstotliwościach niższych niż częstotliwość graniczna

C. źródeł sprzężenia zwrotnego w średnim zakresie częstotliwości

D. sygnałów o częstotliwościach wyższych niż częstotliwość graniczna

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Low Cut, znany również jako filtr dolnoprzepustowy, jest narzędziem używanym w audio i inżynierii dźwięku do eliminacji sygnałów o częstotliwościach niższych niż określona częstotliwość graniczna. W praktyce oznacza to, że wszelkie dźwięki, które znajdują się poniżej tej wartości, są tłumione, co pozwala na oczyszczenie sygnału z niepożądanych szumów basowych oraz artefaktów akustycznych. Tego rodzaju filtry są szczególnie przydatne w przypadku mikserów audio, gdzie niskie częstotliwości mogą powodować zniekształcenia i sprzężenia zwrotne, skutkując nieczystym brzmieniem. Przykładem zastosowania Low Cut może być proces nagrywania wokali, gdzie usunięcie niskich częstotliwości pozwala na wyraźniejsze i bardziej przejrzyste brzmienie głosu. Rekomendacje branżowe sugerują ustawienie częstotliwości granicznej na poziomie 80-100 Hz dla większości zastosowań wokalnych, co pomaga w uzyskaniu lepszego zbalansowania dźwięku w miksie.

Pytanie 29

Jakie ustawienia filtra parametrycznego w konsolecie mikserskiej powinno się zastosować, aby wyeliminować niepożądany rezonans w wąskim zakresie częstotliwości?

A. Niska dobroć, duże wzmocnienie

B. Wysoka dobroć, duże wzmocnienie

C. Wysoka dobroć, duże tłumienie

D. Niska dobroć, duże tłumienie

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Odpowiedź 'Duża dobroć, duże tłumienie' jest poprawna, ponieważ aby skutecznie usunąć niepożądany rezonans w wąskim paśmie częstotliwości, konieczne jest zastosowanie filtra, który oferuje dużą dobroć i wysokie tłumienie. Duża dobroć pozwala na precyzyjne określenie pasma częstotliwości, które chcemy wyeliminować, co jest kluczowe w kontekście selektywności filtracji. Wysokie tłumienie natomiast zapewnia, że rezonans zostanie skutecznie stłumiony, minimalizując jego wpływ na końcowy sygnał. W praktyce, takie ustawienia są szczególnie przydatne w miksowaniu, gdzie eliminacja niepożądanych częstotliwości może poprawić klarowność utworu. Dobrym przykładem zastosowania może być sytuacja, w której instrumenty takie jak perkusja lub wokale generują nieprzyjemne rezonanse w trakcie nagrania, a odpowiednie ustawienie filtra parametrycznego pozwala na ich skuteczne wyeliminowanie, co prowadzi do bardziej profesjonalnego brzmienia miksu.

Pytanie 30

Kardioida basowa to efekt uzyskiwany dzięki

A. działaniu procesora dynamiki dźwięku

B. odpowiedniemu umiejscowieniu głośników na scenie

C. specjalnemu rozmieszczeniu mikrofonów w systemie nagłośnienia

D. przetwarzaniu sygnału w procesorze przestrzennym

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Kardioida basowa to zjawisko akustyczne, które powstaje w wyniku odpowiedniego ustawienia głośników na scenie. W praktyce, oznacza to, że głośniki niskotonowe powinny być umieszczone w taki sposób, aby ich promieniowanie dźwięku tworzyło charakterystyczny kształt kardioidy, co pozwala na skoncentrowanie energii akustycznej w określonym kierunku i minimalizowanie jej rozprzestrzenienia na boki oraz za głośnikami. Taki sposób umiejscowienia głośników jest istotny w kontekście nagłośnienia koncertów oraz innych dużych wydarzeń, gdzie kontrola nad basem jest kluczowa dla jakości dźwięku. Przykładowo, w przypadku koncertu na otwartym terenie, niewłaściwe ustawienie głośników może prowadzić do nierównomiernego rozkładu basu i nieprzyjemnych zjawisk akustycznych, takich jak echa czy zniekształcenia. Dlatego w branży dźwiękowej ważne jest stosowanie najlepszych praktyk w zakresie konfiguracji głośników, aby uzyskać optymalną jakość dźwięku. Dobrą praktyką jest także korzystanie z systemów monitorowania dźwięku, które pozwalają na bieżąco kontrolować i dostosowywać ustawienia głośników, co dodatkowo poprawia jakość nagłośnienia.

Pytanie 31

Który z poniższych elementów systemu nagłośnieniowego pełni funkcję przetwarzania sygnału z mikrofonu na sygnał zdatny do dalszej obróbki?

A. Kompresor

B. Głośnik

C. Equalizer

D. Przedwzmacniacz mikrofonowy

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Przedwzmacniacz mikrofonowy to kluczowy element w systemach nagłośnieniowych, ponieważ jego zadaniem jest przetworzenie słabego sygnału z mikrofonu na silniejszy sygnał o poziomie liniowym, który może być dalej przetwarzany. Mikrofony generują zazwyczaj sygnały o bardzo niskim poziomie napięcia, często rzędu kilku milivoltów, co jest zbyt małe, by bezpośrednio sterować innymi elementami systemu audio, jak np. miksery czy procesory sygnałowe. Przedwzmacniacz mikrofonowy zwiększa poziom tego sygnału do około 1-2 voltów, co jest standardowym poziomem liniowym. To umożliwia dalszą obróbkę sygnału bez ryzyka utraty jakości dźwięku. Profesjonalne przedwzmacniacze często oferują również dodatkowe funkcje, takie jak zasilanie fantomowe dla mikrofonów pojemnościowych, regulację wzmocnienia czy możliwość dopasowania impedancji. Takie funkcje są istotne dla uzyskania jak najlepszej jakości dźwięku i zapewnienia kompatybilności z różnymi typami mikrofonów. Przedwzmacniacz mikrofonowy jest więc nieodzownym elementem w profesjonalnym systemie nagłośnieniowym, a jego prawidłowe użycie jest kluczem do uzyskania czystego i wyraźnego sygnału audio.

Pytanie 32

Głośnik 18" o mocy 800 W oraz zakresie przenoszenia od 40 do 100 Hz nadaje się do budowy systemu nagłośnieniowego

A. gitary basowej

B. gitary prowadzącej

C. wokalu

D. saksofonu

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Odpowiedź na pytanie jest poprawna, ponieważ 18-calowy głośnik o mocy 800 W i paśmie przenoszenia 40 ÷ 100 Hz doskonale nadaje się do reprodukcji niskich częstotliwości, co jest kluczowe w przypadku instrumentów takich jak gitara basowa. Głośniki o dużych średnicach, jak ten, oferują lepszą efektywność w zakresie niskich tonów, co przekłada się na głębię i moc dźwięku. W praktyce, w nagłośnieniu muzyki basowej, często wykorzystuje się takie głośniki w zestawach subwooferów, które są projektowane specjalnie do obsługi niskich częstotliwości. Standardy branżowe, takie jak AES (Audio Engineering Society), podkreślają znaczenie odpowiedniego doboru głośników do rodzaju źródła dźwięku, a w przypadku gitary basowej kluczowe jest, aby instrument był w stanie zharmonizować się z niskimi częstotliwościami. W związku z tym, posiadanie głośnika, który obsługuje 40 ÷ 100 Hz, jest absolutnie kluczowe dla uzyskania jakościowego brzmienia gitary basowej w kontekście nagłośnienia.

Pytanie 33

Jak nazywa się napięcie zasilające mikrofon pojemnościowy?

A. ładowarka

B. Phantom

C. zasilacz różnicowy

D. Di-Box aktywny

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Napięcie zasilające mikrofon pojemnościowy, znane jako zasilanie phantom, jest kluczowym elementem w pracy z tymi urządzeniami. Mikrofony pojemnościowe wymagają dodatkowego zasilania, aby działać, ponieważ ich konstrukcja opiera się na niewielkich kondensatorach, które wymagają energii do prawidłowego działania. Zasilanie phantom dostarcza napięcie 48 V (w niektórych przypadkach 24 V) przez ten sam kabel, który przesyła sygnał audio, co eliminuje potrzebę stosowania dodatkowych kabli zasilających. To rozwiązanie jest standardem w świecie audio profesjonalnego, zwłaszcza w studiach nagraniowych i na koncertach. Zastosowanie zasilania phantom pozwala na korzystanie z mikrofonów w sposób wygodny i efektywny, co jest niezbędne w produkcjach muzycznych, nagraniach głosowych oraz w telewizji. Warto również zauważyć, że zasilanie phantom jest kompatybilne z większością mikserów i interfejsów audio, co czyni je uniwersalnym rozwiązaniem w branży dźwiękowej.

Pytanie 34

Czym różni się system nagłośnieniowy typu 'full-range' od systemu z subwooferem?

A. System full-range jest bardziej kompaktowy i przenośny

B. Full-range obsługuje pełne pasmo częstotliwości bez dodatkowego wzmacniania basów

C. System z subwooferem nie wymaga dodatkowych głośników wysokotonowych

D. System full-range jest przeznaczony wyłącznie do nagłaśniania wokalu

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Systemy nagłośnieniowe typu 'full-range' to urządzenia zaprojektowane tak, aby odtwarzać szerokie spektrum dźwięków bez potrzeby stosowania dodatkowych komponentów, takich jak subwoofery. Takie systemy są w stanie odtworzyć zarówno niskie, średnie, jak i wysokie częstotliwości w wystarczający sposób dla większości zastosowań ogólnych. Nie wymagają one dodatkowego wzmacniania niskich tonów, ponieważ mają wbudowane elementy pozwalające na pełne pasmo przenoszenia. Przykładowo, na niewielkich koncertach czy eventach, systemy full-range mogą sprawdzić się doskonale, zapewniając dobrą jakość dźwięku bez potrzeby rozbudowywania o dodatkowe subwoofery. W praktyce jednak, w sytuacjach wymagających bardziej intensywnego i wyraźnego basu, takich jak duże koncerty czy kluby nocne, stosuje się dodatkowe subwoofery, które są wyspecjalizowane w odtwarzaniu niskich częstotliwości z większą mocą i precyzją. Stosowanie systemów full-range odpowiada więc standardom branżowym dla wielu zastosowań, gdzie dodatkowe komponenty nie są konieczne. Zrozumienie różnicy pomiędzy systemami full-range a rozbudowanymi systemami z subwooferami pozwala na lepsze dopasowanie sprzętu do indywidualnych potrzeb akustycznych.

Pytanie 35

Ustawienie monitora odsłuchowego podczas używania mikrofonu superkardioidalnego powinno się odbywać

A. z dołu mikrofonu

B. z tyłu mikrofonu

C. pod kątem 110 stopni

D. pod kątem 90 stopni

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Mikrofon o charakterystyce superkardioidalnej charakteryzuje się silnym podbiciem dźwięków dochodzących z przodu oraz znacznie mniejszą czułością na dźwięki pochodzące z boków i z tyłu. Ustawienie monitora odsłuchowego pod kątem 110 stopni względem mikrofonu jest zalecane, ponieważ pozwala na efektywne zminimalizowanie sprzężeń akustycznych oraz niepożądanych dźwięków otoczenia. W praktyce, gdy monitor odsłuchowy jest umiejscowiony w tym kącie, dźwięk z monitora nie wnika bezpośrednio do mikrofonu, co pozwala na czystszy i bardziej precyzyjny odbiór dźwięku przez wykonawcę. Tego typu konfiguracja jest stosowana w profesjonalnych studiach nagraniowych oraz podczas koncertów na żywo, gdzie kluczowe jest zachowanie wysokiej jakości dźwięku bez zniekształceń. Dobrą praktyką jest również przeprowadzanie prób akustycznych, aby dostosować kąt ustawienia monitora w zależności od specyfiki danego miejsca oraz charakterystyki mikrofonu. Poznanie tych zasad pomaga w optymalizacji jakości dźwięku oraz w zapewnieniu komfortu podczas występowania.

Pytanie 36

W jakich jednostkach podawana jest moc głośników?

A. w omach

B. w THD

C. w watach

D. w woltach

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Moc głośników jest kluczowym parametrem, który określa zdolność urządzenia do przetwarzania energii elektrycznej na dźwięk. Podawana w watach, moc wskazuje maksymalną ilość energii, jaką głośnik może efektywnie wykorzystać, co wpływa na jego głośność oraz jakość dźwięku. W praktyce, moc głośników ma istotne znaczenie przy doborze sprzętu audio do różnych zastosowań, takich jak domowe kino, systemy nagłośnieniowe czy sprzęt studyjny. Wysoka moc głośnika pozwala na uzyskanie czystszych dźwięków przy wyższych poziomach głośności, co jest kluczowe w większych pomieszczeniach. Standardowe normy, takie jak IEC 60268, dostarczają wytycznych dotyczących pomiarów mocy, co zapewnia jednolitość w ocenie wydajności głośników na rynku. Warto również zwrócić uwagę na różne rodzaje mocy, takie jak moc nominalna i moc szczytowa, które mają różne zastosowania w praktyce audio.

Pytanie 37

Który z poniższych systemów audio powinien być niedostrzegalny dla widowni?

A. Frontfill

B. Drumfill

C. Outfill

D. Infill

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Drumfill to system nagłośnienia, który jest zaprojektowany tak, aby wspierał brzmienie perkusji w dużych przestrzeniach i klubach, ale nie powinien być słyszalny dla publiczności w sposób wyraźny. Jego głównym celem jest wzmocnienie dźwięków perkusyjnych w obszarze, gdzie muzyka jest wykonywana, bez wprowadzania dodatkowych źródeł hałasu, które mogłyby zakłócać doznania słuchaczy. Drumfill działa zazwyczaj na zasadzie wzmocnienia dźwięku na krótki dystans, co pozwala na naturalne przenikanie dźwięku do przestrzeni, a nie na przesycenie jej niepożądanym brzmieniem. Dobre praktyki w zakresie projektowania systemów nagłośnienia sugerują, że instrumenty perkusyjne powinny być wprowadzane w sposób, który nie powoduje zmiany percepcji dźwięku przez widza. Przykładem zastosowania drumfillu może być scena w trakcie koncertu rockowego, gdzie perkusista wymaga dodatkowego wzmocnienia, ale nie powinien być słyszalny jako oddzielne źródło dźwięku, co zapewnia równowagę w mixie muzycznym."

Pytanie 38

Które z wymienionych działań najlepiej uniemożliwi przekroczenie dozwolonego poziomu głośności podczas koncertu w małym pomieszczeniu?

A. Użycie głośników o niskiej mocy.

B. Wygłuszenie przestrzeni scenicznej za pomocą zasłon i miękkich elementów dekoracyjnych.

C. Redukcja mocy w odsłuchach na scenie.

D. Odstąpienie od nagłośnienia źródeł dźwięku, które nie wymagają tego.

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Rezygnacja z nagłośnienia źródeł dźwięku, które tego nie wymagają, jest najbardziej skutecznym sposobem zapobiegania przekroczeniu dopuszczalnego poziomu głośności na koncertach w niewielkich pomieszczeniach. W małych przestrzeniach akustyka może być bardzo trudna do kontrolowania, a zbyt głośne źródła dźwięku mogą wprowadzać nie tylko dyskomfort, ale także naruszać przepisy dotyczące poziomu hałasu. Przykładowo, jeśli zespół gra w małym klubie, a mikrofony i instrumenty są podłączone do nagłośnienia, które nie jest konieczne, można zredukować ogólny poziom dźwięku, co poprawi komfort zarówno wykonawców, jak i słuchaczy. Dobrą praktyką jest również przeprowadzanie prób akustycznych, aby ustalić, które elementy wymagają wsparcia dźwiękowego, a które mogą funkcjonować bez nagłośnienia. Warto również zwrócić uwagę na lokalne regulacje dotyczące poziomu hałasu, które mogą różnić się w zależności od miejsca, co powinno być brane pod uwagę przy planowaniu nagłośnienia.

Pytanie 39

Monitor określany jako Drum Fill umieszcza się w sąsiedztwie

A. wokalisty

B. perkusisty

C. gitarzysty

D. basisty

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Monitor zwany Drum Fill, który jest używany do wzmacniania dźwięku perkusji, powinien być umieszczony w pobliżu perkusisty. Jest to kluczowe dla zapewnienia, że muzyk ma bezpośredni dostęp do swoich dźwięków, co jest niezbędne dla utrzymania rytmu oraz dokładności w wykonaniu. Umiejscowienie monitora blisko perkusisty pozwala na bieżące dostosowywanie poziomu dźwięku, co jest szczególnie istotne w dynamicznych utworach muzycznych, gdzie zmiany tempa i intensywności są częste. W praktyce, perkusista potrzebuje usłyszeć swoje instrumenty w odpowiedniej proporcji w stosunku do innych instrumentów, aby móc skutecznie koordynować swój udział w zespole. Dobrą praktyką jest również użycie monitorowania wielokanałowego, co pozwala na indywidualne dostosowanie poziomów dla każdego instrumentu, zwiększając komfort gry. W nawiązaniu do standardów branżowych, umieszczanie monitorów w bliskiej odległości od instrumentów kluczowych, takich jak perkusja, jest zalecane, aby zapewnić jak najwyższą jakość dźwięku i komunikacji w czasie występów na żywo.

Pytanie 40

W przypadku koncertu na świeżym powietrzu, jeśli istnieje potrzeba zastosowania zestawów nagłośnienia "sidefill", powinny one być umieszczone

A. po bokach sceny

B. po bokach trybun

C. za trybunami, w stronę sceny

D. przed sceną, w kierunku trybun

Brak odpowiedzi na to pytanie.

Wyjaśnienie poprawnej odpowiedzi:
Odpowiedź "po bokach sceny" jest prawidłowa, ponieważ zestawy nagłośnienia sidefill są umieszczane w celu uzupełnienia dźwięku w obszarze widowni, zwłaszcza w strefach, gdzie dźwięk z głównych głośników może być niedostateczny. Umieszczając głośniki sidefill po bokach sceny, zapewniamy, że dźwięk dociera do słuchaczy znajdujących się blisko krawędzi sceny oraz tych, którzy są w bardziej odległych miejscach. To umiejscowienie pozwala na równomierne rozprowadzenie dźwięku i minimalizowanie efektów fazowych, które mogą wystąpić, gdy dźwięk dociera do widowni z różnych kierunków. Zastosowanie głośników sidefill zgodnie z najlepszymi praktykami branżowymi pozwala na poprawienie jakości audytywnej wydarzenia, dbając o to, aby każdy uczestnik koncertu miał równy dostęp do dźwięku. Przykładem mogą być duże festiwale muzyczne, gdzie różnorodność scen i rozmieszczenie publiczności wymaga precyzyjnego planowania systemu nagłośnienia, aby zapewnić optymalne wrażenia akustyczne dla wszystkich obecnych.

Rozpocznij nowy egzamin

Powrót do strony głównej