Wyniki egzaminu

Informacje o egzaminie:
  • Zawód: Technik fotografii i multimediów
  • Kwalifikacja: AUD.05 - Realizacja projektów graficznych i multimedialnych
  • Data rozpoczęcia: 8 grudnia 2025 12:43
  • Data zakończenia: 8 grudnia 2025 13:07

Egzamin zdany!

Wynik: 36/40 punktów (90,0%)

Wymagane minimum: 20 punktów (50%)

Pochwal się swoim wynikiem!
Szczegółowe wyniki:
Pytanie 1

Jakie znaczenie ma akronim HTML?

A. Zewnętrzne arkusze stylów
B. Hipertekstowy język znaczników
C. Hierarchiczna struktura danych
D. Kaskadowe arkusze stylów
HTML, czyli Hipertekstowy Język Znaczników, to podstawowy język służący do tworzenia stron internetowych. Jego celem jest strukturalne definiowanie treści, co pozwala przeglądarkom internetowym prawidłowo interpretować i wyświetlać zawartość. HTML pozwala na użycie znaczników (tagów), które definiują różne elementy, takie jak nagłówki, akapity, linki, obrazy czy formularze. Przykładem zastosowania HTML może być stworzenie prostego dokumentu, w którym zastosujemy znacznik <h1> do stworzenia tytułu strony oraz <p> do wprowadzenia tekstu. Ponadto HTML wspiera elementy semantyczne, co poprawia dostępność treści oraz wspiera SEO, co jest kluczowe w tworzeniu nowoczesnych stron internetowych. Standardy HTML są zarządzane przez World Wide Web Consortium (W3C), co gwarantuje ich zgodność i powszechne uznanie w branży.

Pytanie 2

Jaką maksymalną liczbę kolorów można wykorzystać na jednym slajdzie, aby zapewnić czytelność multimedialnej prezentacji?

A. 6
B. 2
C. 5
D. 4
Zastosowanie maksymalnie czterech kolorów na jednym slajdzie jest zalecane w celu zapewnienia czytelności i estetyki projektu multimedialnego. W praktyce oznacza to, że powinny być używane kolory, które harmonijnie współgrają ze sobą, a jednocześnie tworzą kontrast pozwalający na łatwą percepcję treści. Zgodnie z teorią kolorów, użycie większej liczby kolorów może prowadzić do wizualnego chaosu, który utrudnia odbiór informacji. Przykładowo, w prezentacjach biznesowych, cztery kolory mogą być użyte do oznaczenia różnych kategorii informacji, co ułatwia ich zrozumienie przez odbiorców. Warto także wspomnieć o zasadzie 60-30-10, która sugeruje, że 60% slajdu powinno być w kolorze dominującym, 30% w kolorze uzupełniającym, a 10% w kolorze akcentowym. Takie podejście sprzyja nie tylko estetyce, ale i funkcjonalności, co podkreśla znaczenie przemyślanej palety kolorów w projektach multimedialnych.

Pytanie 3

Jakie narzędzia do retuszu muszą mieć określone źródło klonowania przed ich pierwszym użyciem?

A. Pędzel korygujący punktowy i pędzel historii
B. Pędzel korygujący i stempel
C. Korekta czerwonych oczu i łatka
D. Wyostrzanie i rozjaśnianie
Pędzel korygujący i stempel to narzędzia, które wymagają zdefiniowanego źródła klonowania przed ich użyciem, ponieważ ich działanie opiera się na przenoszeniu lub kopiowaniu pikseli z jednego obszaru obrazu do drugiego. W przypadku pędzla korygującego, użytkownik wybiera obszar, który ma być użyty jako źródło do korygowania defektów na obrazie, co pozwala na precyzyjne poprawki, takie jak usuwanie niedoskonałości skóry czy plam. Stempel działa na podobnej zasadzie, kopiuje fragmenty obrazu z jednego miejsca i nakłada je na inne, co jest niezwykle przydatne w retuszu zdjęć. W praktyce, dobre praktyki retuszerskie nakazują, aby przed przystąpieniem do pracy z tymi narzędziami, dokładnie zdefiniować źródło klonowania, aby uzyskać naturalne i spójne efekty. Niezdefiniowanie źródła może prowadzić do nieestetycznych rezultatów i zwiększonego ryzyka niejednorodności, co jest niepożądane w profesjonalnej obróbce zdjęć.

Pytanie 4

Projekty, które mają być drukowane w drukarni, powinny być opracowane z zastosowaniem przestrzeni kolorów

A. sRGB
B. CMY
C. CMYK
D. RGB
Odpowiedź CMYK jest prawidłowa, ponieważ przestrzeń barw CMYK (Cyan, Magenta, Yellow, Key/Black) jest standardem wykorzystywanym w procesie druku kolorowego. W odróżnieniu od RGB, które jest przestrzenią addytywną stosowaną w wyświetlaczach elektronicznych, CMYK działa w oparciu o model subtraktywny, w którym kolory uzyskuje się przez odejmowanie światła od białego podłoża (zwykle papieru). Przykładowo, w przypadku drukowania broszur czy plakatów, projektanci muszą przygotować materiały w przestrzeni CMYK, aby zapewnić, że kolory będą wiernie odwzorowane w finalnym produkcie. Dobrą praktyką jest także wykonanie próby druku w CMYK, aby sprawdzić, jak kolory będą wyglądały po wydruku, co może różnić się od wizji na ekranie. Warto również zaznaczyć, że niektóre programy graficzne, takie jak Adobe Photoshop czy Illustrator, umożliwiają konwersję projektów RGB do CMYK, co jest kluczowe w przypadku projektów przeznaczonych do druku.

Pytanie 5

Na jakość digitalizowanego materiału wideo wpływa rodzaj

A. wykorzystanych filtrów.
B. przygotowania materiału wideo.
C. użytych efektów.
D. algorytmu oraz stopnia kompresji.
Właściwość jakości digitalizowanego materiału wideo jest w dużej mierze determinowana przez algorytmy kompresji oraz stopień kompresji. Algorytmy te, takie jak H.264, H.265 czy VP9, stosują różne techniki kodowania, które pozwalają na efektywne zmniejszenie rozmiaru plików wideo przy jednoczesnym zachowaniu jak najwyższej jakości obrazu. Stopień kompresji odnosi się do tego, jak bardzo oryginalny materiał wideo jest zmieniany w celu zmniejszenia jego rozmiaru. Bardziej intensywna kompresja może prowadzić do utraty detali, co negatywnie wpływa na jakość obrazu, natomiast zbyt mała kompresja może spowodować, że plik będzie miał zbyt dużą objętość, co może być problematyczne podczas transmisji lub przechowywania. W praktyce, podczas wyboru algorytmu oraz stopnia kompresji, warto kierować się zasadami jakości postrzeganej oraz wymogami technicznymi, jakie stawia docelowa platforma, niezależnie od tego, czy jest to transmisja na żywo, czy przechowywanie w archiwum. Przykładem może być wykorzystanie kompresji H.265 dla materiałów wideo przeznaczonych do strumieniowania w wysokiej rozdzielczości, co pozwala na zachowanie wysokiej jakości obrazu przy mniejszym obciążeniu przepustowości. Zastosowanie odpowiednich algorytmów i przemyślane zarządzanie stopniem kompresji to kluczowe elementy w procesie digitalizacji materiałów wideo.

Pytanie 6

Która z kart pamięci charakteryzuje się najwyższą pojemnością?

A. microSD
B. SD (Secure Digital)
C. SDHC (Secure Digital High Capacity)
D. SDXC (Secure Digital Extended Capacity)
Karta pamięci SDXC (Secure Digital Extended Capacity) to standard, który został wprowadzony, aby zapewnić wyższą pojemność danych w porównaniu do wcześniejszych standardów, takich jak SDHC czy klasyczne karty SD. SDXC obsługuje pojemności od 32 GB do 2 TB, co czyni go idealnym wyborem dla profesjonalnych zastosowań, takich jak nagrywanie wideo w wysokiej rozdzielczości, zdjęcia w formacie RAW czy przechowywanie dużych baz danych. Warto również zauważyć, że karty SDXC są zgodne z protokołem exFAT, co pozwala na efektywniejsze zarządzanie przestrzenią dyskową i eliminację ograniczeń związanych z systemem FAT32, takich jak maksymalna wielkość pliku wynosząca 4 GB. W praktyce oznacza to, że użytkownicy, którzy potrzebują dużych pojemności, powinni wybierać karty SDXC, szczególnie w kontekście nowoczesnych urządzeń, takich jak lustrzanki cyfrowe, kamery 4K i systemy do przechowywania danych.

Pytanie 7

Który parametr pliku zawierającego materiał wideo ma bezpośredni wpływ na jakość szczegółów wyświetlanego obrazu?

A. Tryb koloru.
B. Rozmiar klatek kluczowych.
C. Rozdzielczość.
D. Liczba klatek.
Odpowiedź o rozdzielczości jest jak najbardziej trafiona. Rozdzielczość pliku wideo określa, ile pikseli znajduje się w każdej klatce obrazu – im więcej pikseli, tym więcej detali można zobaczyć na ekranie. Praktycznie rzecz biorąc, jeśli masz wideo w rozdzielczości 1920×1080 (Full HD), to szczegółowość i ostrość obrazu będzie zauważalnie większa niż np. w 1280×720 (HD) czy 640×480 (VGA). W branży multimedialnej przyjęto, że im wyższa rozdzielczość, tym większy komfort oglądania na dużych ekranach, bo nie pojawia się efekt rozmycia czy tzw. pikselozy. Moim zdaniem rozdzielczość to podstawa, jeśli zależy komuś na jakości, na przykład w transmisjach sportowych, produkcji reklam TV, czy nawet prostych vlogach na YouTube – ludzie od razu wychwytują różnice. Warto pamiętać, że standardy takie jak 4K (3840×2160) czy nawet 8K stają się coraz popularniejsze właśnie dlatego, że pozwalają na pokazanie mikroskopijnych detali, które byłyby zupełnie niewidoczne w niższych rozdzielczościach. Dla twórców i montażystów to istotny parametr decydujący o końcowym efekcie i odbiorze materiału przez widza. Oczywiście, rozdzielczość to nie jedyny czynnik wpływający na jakość, ale jeśli chodzi o samą szczegółowość obrazu, to tu nie ma dyskusji – liczba pikseli robi robotę. Z mojego doświadczenia wynika, że lepiej czasem nagrać coś w większej rozdzielczości, a potem ewentualnie zmniejszyć obraz, niż żałować, że nie widać kluczowych detali.

Pytanie 8

W celu wykonania w programie Adobe Photoshop zamieszczonej ilustracji należy na jednym z pierwszych etapów tworzenia pliku skorzystać z polecenia

Ilustracja do pytania
A. nowy obraz na płytkach.
B. nowa warstwa z pliku 3D.
C. nowa siatka z warstwy.
D. nowa pocztówka 3D z warstwy.
W pracy z trójwymiarowymi projektami w Photoshopie łatwo pomylić narzędzia, zwłaszcza gdy nie pracuje się z nimi na co dzień. Wybór polecenia „nowy obraz na płytkach” może sugerować, że chodzi o powielanie wzoru lub tekstury w układzie kafelkowym, co jest przydatne w grafice rastrowej, ale nie ma związku z budowaniem siatki 3D ani modelowaniem brył. Z kolei opcja „nowa warstwa z pliku 3D” pozwala zaimportować zewnętrzny model 3D do projektu, lecz nie generuje własnej siatki na podstawie obecnej warstwy, a tym bardziej nie daje kontroli nad kształtem bryły od zera. To narzędzie sprawdza się, gdy pracujesz z gotowymi obiektami, np. pobranymi z bibliotek, ale w żaden sposób nie spełnia wymagań zadania zaczynającego się od płaskiego obrazu. Często powtarzanym błędem jest także wybieranie „nowa pocztówka 3D z warstwy”. To polecenie tworzy iluzję przestrzeni, konwertując warstwę na płaską powierzchnię ustawioną w przestrzeni 3D, lecz nie tworzy ona siatki ani nie pozwala na modelowanie bryły, jak w przypadku sfery czy pierścienia z załączonej ilustracji. W praktyce wybór takich poleceń prowadzi do frustracji, bo efekt końcowy nie odpowiada oczekiwaniom – nie uzyskasz bryły, którą można by edytować pod kątem materiałów czy deformacji. Moim zdaniem te pomyłki biorą się z niejasnego nazewnictwa w polskiej wersji Photoshopa oraz braku rozróżnienia pomiędzy narzędziami do płaskiej grafiki a tymi do pracy z obiektami 3D. Dobrą praktyką jest więc zawsze sprawdzanie, czy dane polecenie rzeczywiście przekształca warstwę w bryłę 3D, a nie tylko manipuluje jej pozycją lub sposobem wyświetlania.

Pytanie 9

Który z poniższych zapisów przedstawia kolor czerwony w systemie barw RGB?

A. rgb (0,255,255)
B. rgb (0,255,0)
C. #ffffff
D. #ff0000
Zapis #ff0000 jest prawidłowym przedstawieniem koloru czerwonego w modelu barw RGB. W tym modelu barw kolor definiuje się poprzez kombinację trzech podstawowych kolorów: czerwonego (R), zielonego (G) i niebieskiego (B). Wartości te są reprezentowane w systemie szesnastkowym, gdzie #ff0000 oznacza maksymalną intensywność czerwonego (ff) oraz zerową intensywność zielonego i niebieskiego (00). Przykładowe zastosowanie tego zapisu można znaleźć w tworzeniu stron internetowych, gdzie kolory definiuje się w CSS. Wartości szesnastkowe są standardem w projektowaniu graficznym i web development, ponieważ pozwalają na precyzyjne określenie kolorów. Warto zwrócić uwagę, że odpowiednikiem szesnastkowego zapisu w postaci funkcji RGB jest rgb(255,0,0), co pokazuje, że intensywność czerwonego koloru jest maksymalna, a pozostałe kolory są nieobecne. W branży graficznej i programistycznej znajomość tego modelu barw jest kluczowa, ponieważ umożliwia projektowanie estetycznych i harmonijnych kompozycji wizualnych.

Pytanie 10

Jakie narzędzie w programie Adobe Photoshop jest używane do usuwania niechcianych elementów ze zdjęcia?

A. Narzędzie Łatka
B. Narzędzie Pędzel
C. Narzędzie Gradient
D. Narzędzie Lasso
Narzędzie Łatka w Adobe Photoshop to jedno z najpotężniejszych narzędzi do retuszu zdjęć i usuwania niechcianych elementów. Działa poprzez zaznaczanie obszaru, który chcemy poprawić, a następnie zastępuje go teksturą z innej części obrazu, dopasowując jednocześnie tonację i oświetlenie. To narzędzie idealnie sprawdza się w sytuacjach, gdy chcemy usunąć niedoskonałości skóry, takie jak wypryski czy zmarszczki, a także większe elementy, które nie pasują do całości kompozycji. Z mojego doświadczenia wynika, że Łatka jest niezwykle intuicyjna w użyciu, a efekty są często zaskakująco naturalne. Warto wspomnieć, że narzędzie to jest standardem w branży fotograficznej i graficznej, a jego użycie jest szeroko omawiane w kursach i tutorialach online. Poprawne stosowanie narzędzia Łatka pozwala na zachowanie spójności tekstur i kolorów, co jest kluczowe dla profesjonalnego wyglądu zdjęcia.

Pytanie 11

Histogram, który zawiera największe wartości z prawej, skrajnej strony histogramu wskazuje z reguły na zdjęcie

Ilustracja do pytania
A. mocno skontrastowane.
B. prawidłowo oświetlone.
C. prześwietlone.
D. niedoświetlone.
Histogram to narzędzie wykorzystywane w fotografii do analizy rozkładu wartości jasności w obrazie. Gdy histogram pokazuje największe wartości po prawej stronie, oznacza to, że większość pikseli w obrazie jest bardzo jasna, co prowadzi do prześwietlenia. Prześwietlone zdjęcie może być wadliwe, gdyż szczegóły w jasnych partiach mogą zostać utracone, co jest szczególnie istotne w przypadku fotografii, gdzie zachowanie detali jest kluczowe. Podczas korzystania z histogramów, ważne jest, aby dążyć do zrównoważonego rozkładu wartości jasności, co zwykle oznacza, że obszary jasne, średnie i ciemne współistnieją w odpowiednich proporcjach. Standardowe praktyki sugerują, aby unikać skrajnych wartości, które mogą prowadzić do degradacji jakości obrazu. Aby poprawić wyniki, warto zastosować techniki takie jak bracketing ekspozycji i wykorzystanie filtrów ND, które pomagają w kontrolowaniu ilości światła docierającego do matrycy aparatu.

Pytanie 12

Który z formatów pliku graficznego przechowywanego na dysku zajmuje największą ilość miejsca?

A. PNG
B. JPEG
C. GIF
D. PSD
Plik w formacie PSD (Photoshop Document) jest przeznaczony do przechowywania pełnych projektów graficznych stworzonych w programie Adobe Photoshop. Jego struktura umożliwia przechowywanie wielu warstw, efektów, masek oraz innych elementów edycyjnych, co znacznie zwiększa rozmiar pliku. W przeciwieństwie do innych formatów graficznych, takich jak JPEG czy PNG, które są zoptymalizowane pod kątem kompresji i często tracą część danych, PSD zachowuje wszystkie informacje o projekcie w najwyższej jakości. Praktyczne zastosowanie formatu PSD jest szczególnie widoczne w branżach kreatywnych, gdzie konieczne jest późniejsze edytowanie i dostosowywanie projektu. Przykładem zastosowania PSD mogą być kampanie reklamowe, gdzie specjaliści od grafiki muszą często wprowadzać zmiany w warstwach grafiki. Dobrą praktyką w branży jest również archiwizowanie projektów w formacie PSD, co pozwala na ich późniejsze modyfikacje bez utraty jakości.

Pytanie 13

Który z poniższych znaczników powinien być użyty, aby dodać w tekście indeks dolny?

A. <del>
B. <ins>
C. <sup>
D. <sub>
Znacznik <sub> jest używany do oznaczania tekstu, który ma być wyświetlany jako indeks dolny, co jest szczególnie przydatne w kontekście chemii, matematyki oraz w innych dziedzinach, gdzie takie zapisy są powszechne. Przykładowo, w formule chemicznej H₂O, liczba 2 jest zapisana jako indeks dolny, co wskazuje na dwa atomy wodoru w cząsteczce wody. Użycie znacznika <sub> poprawia czytelność i zrozumiałość tekstu, a także jest zgodne z zasadami semantyki HTML, które wskazują na właściwe użycie znaczników do określonych konwencji. Warto także zwrócić uwagę na to, że zastosowanie indeksów dolnych i górnych w HTML wspiera dostępność treści, umożliwiając czytnikom ekranu prawidłowe odczytywanie skomplikowanych wyrażeń matematycznych i chemicznych. Standardy W3C zalecają stosowanie znaczników semantycznych, aby poprawić interakcję użytkownika z treścią w sieci.

Pytanie 14

W modelu koloru RGBA litera A oznacza

A. kanał przezroczystości.
B. składową intensywności.
C. składową jasności.
D. poziom nasycenia koloru.
Odpowiedź wskazująca, że litera 'A' w modelu RGBA oznacza kanał przezroczystości, jest jak najbardziej poprawna. Model RGBA jest rozszerzeniem modelu RGB, który dodaje dodatkowy kanał (Alpha) do reprezentacji kolorów. Składnik ten określa stopień przezroczystości danego piksela. Wartość kanału alpha waha się od 0 (całkowita przezroczystość) do 255 (całkowita nieprzezroczystość w modelu 8-bitowym). Dzięki temu projektanci i programiści mogą tworzyć złożone efekty wizualne, takie jak nakładanie obrazów i tworzenie różnorodnych efektów przejrzystości w grafikach komputerowych oraz w aplikacjach webowych. Przykładem zastosowania może być grafika w formacie PNG, który wspiera przezroczystość, pozwalając na tworzenie elementów UI z zaokrąglonymi rogami lub cieniami. W kontekście dobrych praktyk projektowania interfejsów użytkownika, umiejętne wykorzystanie kanału alpha przyczynia się do estetyki i funkcjonalności aplikacji, umożliwiając twórcom kontrolowanie, jak elementy współgrają ze sobą w złożonych układach wizualnych.

Pytanie 15

Spośród podanych obiektywów, który ma najwyższą maksymalną wartość przysłony?

A. f/8
B. f/2
C. f/4
D. f/5.6
Wybór wartości przysłony f/5.6, f/4 lub f/8 jako maksymalnej przysłony w kontekście przedstawionego pytania prowadzi do nieporozumień dotyczących fundamentalnych zasad działania obiektywów. Wartości te oznaczają coraz węższe otwarcie przysłony, co skutkuje ograniczeniem ilości światła docierającego do matrycy aparatu. Na przykład, przysłona f/8 jest jedną z najmniejszych wartości w tym zestawieniu, co czyni ją mniej użyteczną w warunkach słabego oświetlenia, ponieważ może prowadzić do niedoświetlenia zdjęcia. Ponadto, mniejsze wartości przysłony, takie jak f/5.6 i f/4, nie są w stanie uzyskać efektu bokeh w takim stopniu jak f/2. Typowym błędem myślowym jest mylenie wartości przysłony z głębią ostrości. Często uważa się, że im wyższa wartość f, tym lepsza ostrość całego kadru, co jest prawdą, ale nie w przypadku, gdy celem jest uwydatnienie głównego obiektu. Osoby wybierające niższe wartości przysłony mogą nie doceniać znaczenia szerokiego otwarcia w kontekście sztuki fotograficznej. Warto zrozumieć, że w sytuacji, gdy należy uzyskać jak najwięcej światła lub pożądany efekt artystyczny, obiektyw o maksymalnej przysłonie f/2 będzie najbardziej odpowiedni.

Pytanie 16

Wraz ze wzrostem stopnia kompresji digitalizowanego materiału dźwiękowego

A. pogarsza się jakość dźwięku.
B. zwiększa się ilość kanałów.
C. polepsza się jakość dźwięku.
D. zmniejsza się ilość kanałów.
Wybrałeś właściwą odpowiedź, bo rzeczywiście – im wyższy stopień kompresji stosujemy na materiale dźwiękowym, tym bardziej pogarsza się jego jakość. To jest taki typowy kompromis, z którym każdy kto pracuje z dźwiękiem musi się liczyć. Kompresja – szczególnie ta stratna, jak w formatach MP3, AAC czy OGG – polega na usuwaniu części informacji dźwiękowych, które uznawane są za mniej istotne dla ucha ludzkiego. Jednak w praktyce, jeśli mocno „przyciskasz” bitrate, to zaczynają pojawiać się artefakty, szumy albo dźwięk staje się taki „płaski” i mniej wyrazisty. Z mojego doświadczenia, różnicę da się usłyszeć już przy słuchaniu muzyki na lepszych słuchawkach albo głośnikach – nagle brakuje przestrzeni czy detali. Dlatego w profesjonalnych studiach używa się formatów bezstratnych, jak WAV czy FLAC, żeby zachować pełną jakość. Oczywiście, kompresja ma sens, jeśli chodzi o oszczędność miejsca na dysku czy szybki transfer w sieci, ale zawsze trzeba pamiętać, że coś za coś. W praktyce branżowej standardem jest dobieranie takiego stopnia kompresji, żeby znaleźć złoty środek między jakością a wielkością pliku – np. dla streamingu muzyki często stosuje się 128–320 kbps, chociaż już dla archiwum czy masteringu lepiej używać plików bez kompresji. Jeżeli zależy nam na najwyższej jakości, to im mniej kompresji, tym lepiej dla końcowego brzmienia.

Pytanie 17

Aby zwiększyć spójność układu strony internetowej za pomocą kompozycji rytmicznej, należy wykorzystać

A. powtórzenia.
B. akcent.
C. kontrast.
D. dysharmonię.
Powtórzenia są kluczowym elementem kompozycji rytmicznej, który przyczynia się do wzmocnienia spójności strony internetowej. W projektowaniu graficznym powtórzenia mogą przyjmować różne formy, takie jak powtarzające się kolory, czcionki, ikony czy układy elementów. Dzięki tym elementom użytkownicy łatwiej zapamiętują oraz orientują się w strukturze strony. Przykładem efektywnego zastosowania powtórzeń może być strona internetowa, która konsekwentnie używa tego samego zestawu kolorów i typografii w nagłówkach, przyciskach i elementach interaktywnych. Takie podejście nie tylko poprawia estetykę strony, ale także zwiększa jej funkcjonalność poprzez ułatwienie nawigacji. W praktyce, stosując powtórzenia, projektanci mogą stworzyć bardziej harmonijną i przyjazną dla użytkownika przestrzeń, co jest zgodne z zasadami UX (User Experience) oraz z wytycznymi WCAG (Web Content Accessibility Guidelines), które podkreślają znaczenie spójności w projektowaniu. Dobrze przemyślana kompozycja rytmiczna przyczynia się do lepszego odbioru treści przez użytkowników.

Pytanie 18

Montaż przedstawiony na rysunku możliwy jest do wykonania w programie

Ilustracja do pytania
A. Adobe Audition
B. Adobe Photoshop
C. Adobe Illustrator
D. Adobe Flash
Ta odpowiedź jest trafiona, bo właśnie Adobe Photoshop to program, który służy do zaawansowanej edycji grafiki rastrowej, czyli zdjęć i obrazów składających się z pikseli. Taki montaż, jak ten przedstawiony na rysunku, wymaga użycia narzędzi do nakładania warstw, masek i efektów – a Photoshop oferuje wszystko to i jeszcze więcej. Osobiście zawsze polecam pracę na warstwach, bo wtedy można swobodnie eksperymentować z kształtami czy maskami i łatwo cofać błędy, co jest zgodne z dobrymi praktykami branżowymi. W tym przypadku widać efekt spirali, uzyskany prawdopodobnie przez wielokrotne kopiowanie i przekształcanie fragmentów obrazu – taka technika jest bardzo typowa dla Photoshopa i daje ogromną swobodę twórczą. Co ciekawe, w tego typu montażach często korzysta się również z trybów mieszania warstw oraz filtrów, by uzyskać nietypowe efekty wizualne. Szczerze mówiąc, z mojego doświadczenia nigdzie indziej nie uzyskuje się tak precyzyjnych i kontrolowanych efektów montażu zdjęć jak właśnie w Photoshopie. Ten program jest od lat standardem w branży graficznej na całym świecie. Realizacja tego konkretnego efektu w innym programie byłaby bardzo utrudniona lub wręcz niemożliwa bez specjalistycznych pluginów. Jeśli ktoś poważnie myśli o obróbce zdjęć i montażach, nauka Photoshopa to obowiązek – to rzecz, którą często powtarzają nawet wykładowcy na kursach graficznych.

Pytanie 19

Utwór, który może być używany wyłącznie w jego pierwotnej wersji, nie może być zmieniany, modyfikowany ani przekształcany, nosi oznaczenie

A. CC ND
B. CC BY
C. CC NC
D. CC SA
Oznaczenie CC ND (Creative Commons No Derivatives) wskazuje, że utwór może być udostępniany innym, ale wyłącznie w jego oryginalnej formie. Oznacza to, że nie można go modyfikować, przekształcać ani zmieniać. To podejście jest szczególnie ważne w kontekście ochrony praw autorskich, ponieważ pozwala autorowi zachować kontrolę nad integralnością swojego dzieła. Przykładem może być utwór literacki, który autor pragnie, aby był czytany dokładnie w takiej formie, w jakiej go stworzył, bez zmian w treści, co mogłoby zniekształcić jego przesłanie. W praktyce, oznaczenie CC ND jest często stosowane przez artystów, którzy chcą, aby ich prace były szeroko dystrybuowane, ale w sposób, który nie zmienia ich zamierzeń artystycznych. Warto również zwrócić uwagę, że utwory oznaczone jako CC ND mogą być wykorzystywane w celach komercyjnych lub niekomercyjnych, ale z zachowaniem oryginalnej formy. Taka licencja wspiera dobre praktyki w dziedzinie prawa autorskiego, promując świadome korzystanie z zasobów twórczych.

Pytanie 20

Jaki program wykorzystuje się do stworzenia ścieżki dźwiękowej w prezentacji multimedialnej?

A. Adobe Encore
B. Audacity
C. Publisher
D. Picasa
Audacity jest profesjonalnym narzędziem do edycji i nagrywania dźwięku, które znajduje szerokie zastosowanie przy tworzeniu ścieżek dźwiękowych do prezentacji multimedialnych. Program ten wspiera wiele formatów audio, co pozwala na łatwe importowanie i eksportowanie plików dźwiękowych. Dzięki intuicyjnemu interfejsowi użytkownika, Audacity umożliwia dodawanie efektów, takich jak echa, kompresja czy equalizacja, co wpływa na poprawę jakości dźwięku. Użytkownicy mogą wykorzystać Audacity do nagrywania narracji, tworzenia podkładów muzycznych oraz łączenia różnych ścieżek audio. Zgodnie z najlepszymi praktykami branżowymi, warto korzystać z profesjonalnych narzędzi, aby osiągnąć wysoką jakość dźwięku, co jest kluczowe w kontekście prezentacji. Dzięki bogatej funkcjonalności oraz wsparciu dla efektów dźwiękowych, Audacity jest idealnym rozwiązaniem dla osób tworzących prezentacje multimedialne, które potrzebują atrakcyjnej i profesjonalnej oprawy dźwiękowej.

Pytanie 21

W jaki sposób należy zapisać obraz w formacie plikowym, aby mógł być wyświetlany na stronie internetowej z płynnymi przejściami w obszarze przezroczystości (z częściowymi przezroczystościami)?

A. JPEG
B. PNG
C. PDF
D. BMP
Format PNG (Portable Network Graphics) jest idealnym wyborem do zapisywania obrazów z częściowymi przezroczystościami. W odróżnieniu od formatu JPEG, który nie obsługuje przezroczystości, PNG wykorzystuje algorytmy kompresji bezstratnej, co pozwala na zachowanie wysokiej jakości obrazu przy jednoczesnym wsparciu dla warstw przezroczystości. Dzięki temu, obrazy zapisane w tym formacie mogą w sposób płynny przechodzić od pełnej nieprzezroczystości do całkowitej przezroczystości, co jest kluczowe w projektowaniu stron internetowych i aplikacji graficznych. Przykładowo, ikony, logo czy tła obrazów z przezroczystością są często zapisywane w formacie PNG, co pozwala na ich łatwe nakładanie na inne elementy strony, bez widocznych krawędzi czy bloków kolorów. Dodatkowo, PNG obsługuje także paletę kolorów, co czyni go wszechstronnym narzędziem w pracy z grafiką. Użycie PNG jest zgodne z najlepszymi praktykami w tworzeniu estetycznych i funkcjonalnych interfejsów użytkownika.

Pytanie 22

Który efekt animacji obiektu obrazuje rysunek?

Ilustracja do pytania
A. Efekt kształtu.
B. Efekt skalowania.
C. Efekt ruchu.
D. Efekt obrotu.
Efekt ruchu to super ważne pojęcie w animacji, bo chodzi o to, jak coś się przemieszcza w przestrzeni. Na rysunku widać pszczoły, które latają po zakrzywionej trasie, co świetnie pokazuje, jak działa ten efekt. W różnych dziedzinach, jak grafika komputerowa czy projektowanie gier, efekty ruchu są totalnie niezbędne. Dzięki nim możemy realistycznie pokazać, jak obiekty się zachowują i jak wchodzą w interakcje z otoczeniem. W animacji warto zrozumieć, jak różne techniki, na przykład interpolacja czy klatka kluczowa, wpływają na to, co widzowie widzą. Dobre opanowanie efektu ruchu sprawia, że wizualizacje są bardziej wciągające i przekonujące, co na pewno przyciąga uwagę odbiorców oraz wzmacnia opowiadanie historii wizualnie.

Pytanie 23

Który z algorytmów renderowania kolorów w systemach zarządzania barwą utrzymuje wizualne proporcje między kolorami na obrazie?

A. Względny kolorymetryczny
B. Absolutny kolorymetryczny
C. Percepcyjny
D. Nasyceniowy
Algorytm percepcyjny jest kluczowym podejściem w systemach zarządzania barwą, które skupia się na zachowaniu wizualnych relacji między kolorami. Jego zadaniem jest przekształcanie kolorów w sposób, który uwzględnia sposób, w jaki ludzkie oko postrzega kolory, co jest istotne podczas pracy z różnymi urządzeniami wyjściowymi, takimi jak monitory, drukarki czy projektory. W praktyce oznacza to, że algorytm percepcyjny stara się zachować harmonijność i gradację kolorów, minimalizując jednocześnie widoczność zmian, które mogą wyniknąć z konwersji między różnymi przestrzeniami barwnymi. Przykładem zastosowania tego algorytmu może być przygotowywanie zdjęć do druku, gdzie istotne jest, aby kolory pozostały spójne i odpowiadały oryginałowi. W standardach takich jak ICC (International Color Consortium) algorytmy percepcyjne są zalecane do zastosowań, gdzie zachowanie estetyki obrazu jest kluczowe, co potwierdza ich uniwersalność i znaczenie w profesjonalnym zarządzaniu barwą.

Pytanie 24

Który znacznik HTML pozwala na dodanie grafiki do strony internetowej?

A. <map>
B. <input>
C. <select>
D. <img>
Znacznik <img> to coś, co jest naprawdę ważne w HTML, bo dzięki niemu możemy wstawiać różne grafiki do naszych stron. W praktyce działa to tak, że mamy składnię: <img src="ścieżka/do/obrazu" alt="opis obrazu">, gdzie 'src' to ścieżka, gdzie leży nasz obraz, a 'alt' to tekst, który pokazuje się, gdy obrazek się nie załadował. Używanie tego 'alt' to nie tylko dobra praktyka, ale też pomaga osobom, które korzystają z czytników ekranu. Aha, no i pamiętajmy, by nie przesadzać z wielkością obrazków - niewłaściwie zoptymalizowane zdjęcia mogą strasznie spowolnić ładowanie strony. Generalnie, <img> jest świetnym narzędziem, które dodaje fajne wizualne doznania i poprawia SEO, jeśli użyjemy obrazków rozmiarowo dostosowanych do różnych urządzeń - tu wkraczają media responsywne i techniki lazy loading. Po prostu, dobrze mieć to wszystko na uwadze, bo to naprawdę kluczowe w web designie.

Pytanie 25

Anti-aliasing to technika renderowania, która sprawia, że krawędzie są

A. ostre
B. wygładzone
C. elastyczne
D. poszarpane
Anti-aliasing to technika stosowana w grafice komputerowej, której celem jest wygładzanie krawędzi obiektów renderowanych w celu uzyskania bardziej estetycznego i naturalnego wyglądu. W grafice rastrowej, krawędzie obiektów często mogą wyglądać na poszarpane z powodu ograniczonej rozdzielczości pikseli. Metoda wygładzania polega na modyfikacji kolorów pikseli wzdłuż krawędzi, tak aby stopniowo przechodziły one w kolor tła, co daje efekt płynniejszej linii. Przykład zastosowania obejmuje gry komputerowe i aplikacje graficzne, w których estetyka wizualna jest kluczowa. Większość programów graficznych, jak Adobe Photoshop czy silniki gier, takich jak Unreal Engine, obsługuje różne techniki anti-aliasingu, w tym MSAA (Multisample Anti-Aliasing) oraz FXAA (Fast Approximate Anti-Aliasing), które są standardami branżowymi. Zastosowanie tych technik podnosi jakość wizualną i poprawia doświadczenie użytkownika, szczególnie na dużych ekranach o wysokiej rozdzielczości.

Pytanie 26

W trakcie tworzenia animacji poklatkowej w aplikacji Adobe Photoshop, każda kluczowa klatka animacji powinna mieć przypisane przynajmniej

A. jedną warstwę
B. jeden kanał alpha
C. jedną warstwę korygującą
D. jedną maskę
Podczas tworzenia animacji poklatkowej w Adobe Photoshop kluczowe jest zrozumienie roli warstw. Każda kluczowa klatka animacji powinna mieć przyporządkowaną co najmniej jedną warstwę, co pozwala na swobodne zarządzanie elementami wizualnymi. Warstwy umożliwiają oddzielne edytowanie, umieszczanie efektów oraz animowanie poszczególnych elementów, co jest niezbędne do uzyskania płynności ruchu i atrakcyjności wizualnej. Przykładowo, możemy mieć warstwę tła, na której umieszczamy różne obiekty animowane, a każda z tych warstw może być niezależnie modyfikowana w każdej kluczowej klatce. Zastosowanie warstw jest zgodne z najlepszymi praktykami w zakresie tworzenia grafiki i animacji, gdyż pozwala na łatwiejszą organizację projektu oraz kontrolę nad wyglądem i ruchem obiektów. Warto także zaznaczyć, że umiejętne korzystanie z warstw w Photoshopie znacząco podnosi jakość finalnego produktu, a także ułatwia późniejsze wprowadzanie zmian w projekcie.

Pytanie 27

W której kolumnie tabeli poprawnie przypisano źródła światła do temperatur barwowych?

Temperatura
barwowa [K]
Źródła światła
2 800÷3 800światło słoneczne po
zachodzie słońca
światło słoneczne
w pochmurny dzień
światło halogenoweświatło słoneczne po
zachodzie słońca
5 000÷6 500światło słoneczne
w pochmurny dzień
światło słoneczne po
zachodzie słońca
światło słoneczne
w południe
światło słoneczne
w pochmurny dzień
6 500÷8 000światło halogenoweświatło halogenoweświatło słoneczne
w pochmurny dzień
światło słoneczne
w południe
8 000÷10 000światło słoneczne
w południe
światło słoneczne
w południe
światło słoneczne po
zachodzie słońca
światło halogenowe
A.B.C.D.
A. D.
B. A.
C. B.
D. C.
Wybór innej kolumny jako odpowiedzi na to pytanie może wynikać z nieporozumienia dotyczącego charakterystyki źródeł światła i ich związku z temperaturą barwową. Ważne jest, aby zrozumieć, że temperatura barwowa wpływa na percepcję koloru światła i jest mierzone w kelwinach (K). Często popełnianym błędem jest mylenie ciepłej i zimnej barwy światła. Na przykład, światło o niższej temperaturze barwowej (około 2 800 K) jest postrzegane jako cieplejsze, podczas gdy światło w przedziale 5 000-6 500 K jest uważane za zimniejsze i bardziej neutralne. Wybór błędnej kolumny może wynikać również z braku znajomości typowych zastosowań różnych źródeł światła. Niekiedy, osoby odpowiadające na pytanie mogą zakładać, że wszystkie źródła światła powinny mieć podobne właściwości, co jest mylne, ponieważ różnorodność źródeł i ich właściwości wpływa na funkcjonalność w różnych kontekstach, takich jak przestrzenie mieszkalne czy komercyjne. W rezultacie, niewłaściwe przypisanie temperatury barwowej do źródła światła może prowadzić do niekorzystnych efektów wizualnych i emocjonalnych, a także do nieefektywnego wykorzystania energii. W praktyce, odpowiedni dobór temperatury barwowej jest kluczowy dla efektywnego projektowania oświetlenia oraz zapewnienia komfortu wizualnego i psychologicznego dla użytkowników.

Pytanie 28

W jakim formacie zapisywany jest skanowany obraz w celach graficznych?

A. GIF
B. JPEG
C. TIFF
D. BMP
Format TIFF (Tagged Image File Format) jest uznawany za jeden z najbardziej wszechstronnych i elastycznych formatów do przechowywania skanowanych obrazów, szczególnie w kontekście profesjonalnej grafiki oraz skanowania dokumentów. TIFF wspiera zarówno kompresję bezstratną, co oznacza, że jakość obrazu nie ulega degradacji, jak i różne głębokości kolorów, co sprawia, że jest idealnym rozwiązaniem dla archiwizacji skanów wysokiej jakości. Dzięki możliwości zapisywania wielu warstw oraz kanałów alfa, format ten jest szeroko wykorzystywany w branży graficznej, fotografii i drukarstwie. Umożliwia on także przechowywanie metadanych, co jest istotne dla organizacji i katalogowania dużych zbiorów obrazów. W praktyce, jeśli pracujesz w edytorach graficznych takich jak Adobe Photoshop czy GIMP, użycie TIFF pozwala na zachowanie najwyższej jakości obrazu podczas wielokrotnej edycji i zapisywania. Wybór tego formatu jest zgodny z najlepszymi praktykami w zakresie przechowywania i przetwarzania obrazów, zwłaszcza w kontekście profesjonalnych zastosowań.

Pytanie 29

Aby zrealizować projekt multimedialny w formie animowanego billboardu zapisanego w formacie GIF, należy wykorzystać program

A. Adobe Photoshop
B. Audacity
C. Inkscape
D. Adobe Reader
Adobe Photoshop jest programem graficznym, który umożliwia tworzenie i edytowanie grafik rastrowych oraz animacji w formacie GIF. Jako narzędzie szeroko stosowane w branży kreatywnej, Photoshop oferuje zaawansowane funkcje edycyjne, takie jak warstwy, filtry, efekty specjalne oraz możliwość animacji klatek. Aby stworzyć animowany billboard w formacie GIF, użytkownik może skorzystać z funkcji 'Timeline', która pozwala na animowanie warstw w czasie. Przykładowo, można stworzyć serię obrazów, które będą animowane w odpowiednich interwałach czasowych, co skutkuje płynnością animacji. Dodatkowo, Photoshop umożliwia eksport gotowej animacji do formatu GIF, co jest standardem w branży. Używanie Photoshopa w tym kontekście jest zgodne z najlepszymi praktykami, ponieważ pozwala na kontrolę nad każdym aspektem wizualnym projektu, od kolorystyki po detale animacji, co jest kluczowe w kontekście marketingu i promocji wizualnej. Takie podejście zwiększa efektywność komunikacji wizualnej oraz przyciąga uwagę odbiorców.

Pytanie 30

Rastrowy obraz cyfrowy jest zbudowany

A. z węzłów
B. ze ścieżek
C. z krzywych
D. z pikseli
Cyfrowy obraz rastrowy składa się z pikseli, które są najmniejszymi jednostkami obrazu. Każdy piksel ma przypisaną wartość koloru, co pozwala na tworzenie złożonych obrazów. W praktyce, obrazy rastrowe są powszechnie używane w fotografii cyfrowej, grafice komputerowej oraz w publikacjach internetowych. Standardy, takie jak JPEG, PNG czy TIFF, definiują sposoby przechowywania i kompresji obrazów rastrowych. Warto zauważyć, że jakość obrazu zależy od liczby pikseli, a im więcej pikseli, tym większa rozdzielczość i jakość końcowego obrazu. Techniki takie jak interpolacja pikseli są stosowane, aby poprawić jakość obrazu przy jego powiększaniu. W praktycznych zastosowaniach, zrozumienie struktury rastrowej jest kluczowe przy edycji zdjęć oraz tworzeniu grafik, które muszą być dostosowane do różnych rozmiarów wyświetlania.

Pytanie 31

Aby stworzyć animację poklatkową, należy skorzystać z

A. Corel Draw
B. Corel Photo-Paint
C. Adobe Flash
D. Adobe Illustrator
Adobe Flash to profesjonalne oprogramowanie stworzone do tworzenia animacji oraz interaktywnych treści na stronach internetowych. W kontekście animacji poklatkowej, Flash oferuje szeroki wachlarz narzędzi, które umożliwiają artystom i animatorom precyzyjne kontrolowanie każdej klatki animacji. Dzięki możliwości używania wektorów, animacje tworzone w Flash są skalowalne i mogą być łatwo edytowane. Przykładowo, animatorzy mogą korzystać z funkcji interpolacji, aby automatycznie generować klatki pośrednie między dwoma kluczowymi obrazami. Warto również zauważyć, że Flash wspiera techniki takie jak „tweens”, co oznacza, że animatorzy mogą zaoszczędzić czas, automatyzując ruchy obiektów. Adobe Flash jest zgodny z wieloma standardami internetowymi i jest szeroko stosowany w branży rozrywkowej, co czyni go doskonałym narzędziem do tworzenia atrakcyjnych wizualnie animacji poklatkowych.

Pytanie 32

Który odcień koloru odpowiada zapisowi #00FF00?

A. Zielony.
B. Biały.
C. Czarny.
D. Czerwony.
Kod koloru #00FF00 to zapis szesnastkowy (hexadecimalny), który jest szeroko wykorzystywany w webdevelopmencie i grafice komputerowej. Składa się z trzech par znaków odpowiadających wartościom składowych RGB: czerwonej (R), zielonej (G) i niebieskiej (B). W tym przypadku pierwsze dwie cyfry (00) oznaczają brak czerwieni, kolejne dwie (FF) to maksymalna intensywność zieleni, a ostatnie dwie (00) to brak niebieskiego. Tak więc #00FF00 to czysta zieleń, bez domieszki innych barw. Te wartości są zgodne ze standardami CSS oraz HTML, dlatego bardzo często spotkasz ten kolor np. podczas stylowania przycisków, elementów interfejsu albo tworząc grafiki do stron internetowych. W praktyce, jeżeli chcesz wyróżnić coś na stronie mocnym, jasnym zielonym kolorem, ten kod sprawdzi się idealnie. Co ciekawe, w palecie kolorów RGB wszystkie odcienie powstają przez mieszanie tych trzech podstawowych kolorów, a właśnie #00FF00 to tzw. pure green. Moim zdaniem fajnie czasem poeksperymentować z kodami hex, bo pozwala to lepiej zrozumieć jak działa kolor w świecie komputerów. No i jeszcze taka ciekawostka – ten sam zapis #00FF00 pojawia się w systemie ANSI do opisu kolorów terminala (zielony tekst), więc w sumie można go zobaczyć w wielu miejscach, nie tylko w przeglądarce. Dobrze znać te podstawy, bo potem łatwiej odnaleźć się przy bardziej zaawansowanych tematach grafiki cyfrowej.

Pytanie 33

Aby wyróżnić tekst, wyświetlając go na żółtym tle, jaki znacznik należy zastosować?

A. <small>
B. <mark>
C. <del>
D. C.
Znacznik <mark> to fajne narzędzie w HTML, bo pozwala wyróżnić istotne fragmenty tekstu. Można dzięki niemu podświetlić ważne informacje, na przykład na żółtym tle, co na pewno przyciąga wzrok. Kiedy używasz <mark>, to czytelnicy łatwiej zauważają kluczowe punkty, co jest super przydatne w różnych dokumentach, artykułach czy nawet podczas prezentacji. Używanie semantycznych znaczników to dobry pomysł, bo dzięki temu strona jest bardziej zrozumiała, a także bardziej przyjazna dla osób z różnymi potrzebami. Czytniki ekranowe bardzo cenią sobie takie podejście. Warto pamiętać, że standardy W3C promują używanie znaczników, które mają znaczenie w kontekście treści, więc <mark> na pewno jest praktycznym narzędziem do tworzenia dostępnych stron.

Pytanie 34

Urządzeniem wykorzystywanym do rejestrowania materiału wideo z dużych wysokości i w trudno dostępnych lokalizacjach jest

A. smartfon z selfie stick
B. dron z kamerą
C. rekorder dyskowy
D. kamera inspekcyjna
Odpowiedź "dron z kamerą" jest poprawna, ponieważ drony są specjalistycznymi urządzeniami zaprojektowanymi do wykonywania lotów z zamontowanymi kamerami. Umożliwiają one rejestrowanie obrazu wideo z dużych wysokości oraz w trudno dostępnych miejscach, co czyni je niezwykle użytecznymi w różnych dziedzinach, takich jak inspekcje budowlane, rolnictwo, filmowanie czy ratownictwo. Drony z kamerami mogą być wykorzystywane na przykład do monitorowania stanu infrastruktury, oceny szkód po katastrofach, a także do tworzenia materiałów filmowych z lotu ptaka. Warto również wspomnieć o standardach, takich jak FAA w Stanach Zjednoczonych, które regulują wykorzystanie dronów w przestrzeni powietrznej, co dodatkowo podkreśla ich rosnącą rolę w przemyśle. W kontekście technologicznym, drony często wyposażone są w technologie GPS, stabilizatory obrazu oraz wysokiej jakości czujniki, co zapewnia wysoką jakość nagrań oraz precyzyjność w działaniu. Użycie dronów w różnych sektorach przemysłu ukazuje ich wszechstronność i efektywność, co czyni je idealnym rozwiązaniem do rejestrowania wideo z miejsc, do których dostęp jest ograniczony.

Pytanie 35

Która z podanych zasad nie odnosi się do tworzenia witryn internetowych?

A. Tworzenie atrakcyjnych grafik.
B. Zachowanie spójności stylistycznej.
C. Użycie co najmniej trzech par kolorów dopełniających.
D. Wykorzystywanie krótkich fragmentów tekstu.
Wprowadzanie co najmniej trzech par barw wzajemnie dopełniających nie jest zasadą powszechnie stosowaną w projektowaniu stron internetowych. W rzeczywistości, skuteczne projektowanie wizualne polega na umiejętnym dobieraniu kolorów, które nie tylko są estetyczne, ale także wspierają czytelność i funkcjonalność strony. Wiele z najlepszych praktyk w zakresie projektowania kolorów sugeruje ograniczenie palety kolorów do dwóch lub trzech głównych barw, co pozwala na zachowanie spójności wizualnej i unikanie przeładowania informacyjnego. Przykładowo, stosując jedną dominującą barwę, kolor akcentu oraz neutralne tło, projektant może stworzyć harmonijną kompozycję. Ponadto, zasady dotyczące dostępności, takie jak zapewnienie odpowiedniego kontrastu między tekstem a tłem, są kluczowe, by strona była użyteczna dla wszystkich użytkowników. Zatem, wykorzystanie zbyt wielu par barw wzajemnie dopełniających może prowadzić do dezorientacji i zmniejszenia funkcjonalności strony, zamiast ją poprawić.

Pytanie 36

Plik animacji w programie Adobe Flash nie zawiera się

A. kanałów
B. klatek
C. warstw
D. animacji kształtu
W pliku animacji programu Adobe Flash rzeczywiście nie znajdziemy kanałów, ponieważ ten format plików koncentruje się na klatkach, warstwach oraz animacjach kształtu, które są kluczowymi składnikami pracy w tym środowisku. Klatki stanowią podstawę animacji, a warstwy umożliwiają organizowanie różnych elementów graficznych i animacyjnych, co pozwala na efektywne zarządzanie oraz edytowanie projektu. Animacje kształtu z kolei pozwalają na dynamiczną transformację obiektów graficznych, co jest istotne w produkcji bardziej zaawansowanych efektów wizualnych. W kontekście dobrych praktyk w tworzeniu animacji, użytkownicy powinni być świadomi, że Adobe Flash nie obsługuje kanalików, które są typowe dla innych programów do edycji wideo czy grafiki rastrowej. Wiedza o tym, jakie elementy są obecne, a jakie nie, jest kluczowa dla efektywnej pracy z tym oprogramowaniem, a także dla zrozumienia różnych technik animacyjnych wykorzystywanych w branży.

Pytanie 37

Jakie oprogramowanie pozwala na wykorzystanie narzędzi do projektowania i modyfikacji obiektów opartych na krzywych Beziera?

A. Paint oraz Adobe Photoshop
B. Audacity oraz Adobe Flash
C. CorelDRAW oraz Adobe Illustrator
D. Adobe Lightroom oraz Adobe Acrobat
CorelDRAW i Adobe Illustrator to profesjonalne programy graficzne, które oferują zaawansowane narzędzia do tworzenia i edycji obiektów wektorowych wykorzystujących krzywe Béziera. Krzywe Béziera są fundamentalnym elementem w grafice wektorowej, pozwalają na płynne i precyzyjne kształtowanie krawędzi oraz konturów obiektów. W CorelDRAW, użytkownicy mogą łatwo manipulować punktami kontrolnymi, co umożliwia tworzenie złożonych kształtów oraz ilustracji. Adobe Illustrator, z kolei, oferuje rozbudowane narzędzia takie jak "Pencil Tool" i "Pen Tool", które pozwalają na rysowanie krzywych oraz precyzyjne ich edytowanie. Obie aplikacje są szeroko stosowane w branży grafiki komputerowej, projektowania logo, ilustracji oraz przygotowania materiałów do druku, spełniając standardy jakościowe wymagane w profesjonalnym środowisku. Użycie krzywych Béziera w tych programach pozwala na uzyskanie płynnych przejść i skomplikowanych form, co jest istotne w tworzeniu estetycznych i funkcjonalnych projektów graficznych.

Pytanie 38

W celu uzyskania widoku przedstawionego na ilustracji należy wybrać w przeglądarkach internetowych Mozilla Firefox lub Google Chrome polecenie

Ilustracja do pytania
A. edycja lub edytuj.
B. zbadaj element lub zbadaj.
C. znajdź na tej stronie lub znajdź.
D. pobrane pliki lub pobrane.
Odpowiedź "zbadaj element" jest prawidłowa, ponieważ umożliwia dostęp do narzędzi deweloperskich przeglądarek internetowych, które są niezbędne do analizy i debugowania stron WWW. Narzędzia te pozwalają na podgląd struktury HTML, CSS oraz JavaScript, co jest niezwykle istotne dla programistów i projektantów stron. W Mozilla Firefox opcja "zbadaj element" umożliwia użytkownikom wybieranie elementów na stronie, co daje możliwość analizy ich właściwości oraz zrozumienia, jak działają różne style i skrypty. W przypadku Google Chrome, funkcja "zbadaj" działa na podobnej zasadzie, oferując także dodatkowe narzędzia, takie jak monitorowanie wydajności, inspekcja zasobów i analiza ruchu sieciowego. W praktyce, korzystając z tych narzędzi, możemy identyfikować problemy z responsywnością, sprawdzać poprawność implementacji, a także przeprowadzać testy A/B, co jest zgodne z najlepszymi praktykami w zakresie tworzenia stron internetowych.

Pytanie 39

Który z protokołów stosowany jest do szyfrowania danych w protokole HTTPS?

A. SSH
B. TCP
C. SSL
D. FTP
Wybór FTP (File Transfer Protocol) jako protokołu używanego do szyfrowania danych w HTTPS jest nieprawidłowy, ponieważ FTP jest protokołem stworzonym do transferu plików w sieci, a nie do zapewniania bezpieczeństwa komunikacji. FTP nie oferuje szyfrowania, co czyni go nieodpowiednim w kontekście ochrony prywatności użytkowników. Używając FTP, dane przesyłane między klientem a serwerem są narażone na podsłuch i modyfikacje przez nieautoryzowane osoby. Z kolei protokół TCP (Transmission Control Protocol) jest podstawowym protokołem transportowym, który zapewnia niezawodność komunikacji w internecie, ale nie ma żadnych mechanizmów szyfrowania. TCP dba o poprawne dostarczenie pakietów danych, lecz nie chroni ich treści przed dostępem osób trzecich. Natomiast SSH (Secure Shell) to protokół stworzony z myślą o bezpiecznym zdalnym dostępie do systemów i nie jest używany do szyfrowania komunikacji HTTP. Chociaż SSH zapewnia silne szyfrowanie, jego zastosowanie jest inne niż w przypadku HTTPS, które wymaga zweryfikowanego certyfikatu SSL/TLS. Użytkownicy często mylą różne protokoły, co prowadzi do błędnych skojarzeń oraz nieporozumień odnośnie do ich funkcjonalności i zastosowania w kontekście bezpieczeństwa sieciowego.

Pytanie 40

Który zapis w arkuszu stylów CSS umożliwia ustawienie wartości górnego marginesu?

A. margin-right
B. margin-bottom
C. margin-left
D. margin-top
margin-top to właściwa właściwość CSS, żeby ustawić wartość marginesu tylko od góry elementu. W praktyce, jeśli chcesz np. przesunąć nagłówek w dół od krawędzi przeglądarki, wystarczy dodać: h1 { margin-top: 40px; } i już, bez ruszania marginesów po bokach czy na dole. Takie podejście jest bardzo wygodne, bo pozwala precyzyjnie sterować odstępami wokół elementów, zamiast zmieniać wszystkie marginesy naraz. Zresztą, większość projektantów stron internetowych właśnie tak robi – oddzielnie ustawia marginesy dla każdej strony, zależnie od potrzeb układu. margin-top jest zgodny z oficjalną specyfikacją CSS W3C, więc nie musisz się martwić o kompatybilność czy dziwne zachowania w przeglądarkach. Moim zdaniem warto pamiętać, że istnieją też margin-bottom, margin-right i margin-left, które działają analogicznie dla pozostałych krawędzi. Przy złożonych layoutach, manipulowanie tylko jednym marginesem często ratuje skórę przed niechcianymi przesunięciami. Fajne jest też to, że można stosować jednostki px, em, %, co daje dużo swobody. Ogólnie, umiejętne korzystanie z margin-top pomaga w zapanowaniu nad przestrzenią w projekcie i sprawia, że strona jest czytelniejsza i bardziej estetyczna. Dobrze znać ten trik, bo przy responsywnych stronach jeszcze częściej trzeba kombinować z odstępami.