Wybrałeś ilustrację, która idealnie oddaje ideę fotomontażu cyfrowego, czyli kolażu fotograficznego. Właśnie na trzecim obrazku widać wyraźnie, że zostały połączone przynajmniej dwa różne elementy fotograficzne – jajko w gnieździe oraz gałązki z pąkami, a do tego wykorzystano efekt przenikania i nakładania warstw. Takie kompozycje powstają najczęściej w programach graficznych jak Photoshop, GIMP albo Affinity Photo, gdzie korzysta się z masek, warstw, trybów mieszania i narzędzi do selekcji. W branży kreatywnej taka technika pozwala tworzyć plakaty, okładki, banery internetowe czy nawet wizualizacje reklamowe – moim zdaniem kolaż to jeden z bardziej wszechstronnych sposobów na przedstawienie twórczych pomysłów. Bardzo ważne jest tu trzymanie się zasad kompozycji i dbanie o spójność barw, żeby całość nie wyglądała przypadkowo. Dobrą praktyką jest też korzystanie z wysokiej jakości zdjęć oraz umiejętne maskowanie granic między elementami. Często spotyka się kolaże w kampaniach społecznych, bo taka forma szybko przykuwa uwagę – polecam poćwiczyć, bo umiejętność montowania obrazów to dziś podstawa w grafice cyfrowej.
W tej sytuacji warto zastanowić się, co właściwie oznacza pojęcie kolażu fotograficznego w kontekście montażu obrazów cyfrowych. Kolaż to efekt uzyskany przez połączenie kilku różnych zdjęć lub fragmentów zdjęć w jedną, spójną kompozycję. Typowe błędy myślowe pojawiają się, gdy ktoś za kolaż uznaje na przykład zwykłą grafikę wektorową, ilustrację wykonaną jedną techniką albo pojedyncze zdjęcie krajobrazu. W praktyce grafiki komputerowej montaż polega na korzystaniu z warstw, masek i różnych efektów mieszania, dzięki czemu można łączyć fotografie w sposób kreatywny lub wręcz surrealistyczny. Przykłady błędnych odpowiedzi często wynikają z mylenia pojęć: grafika ilustracyjna (np. stylizowana postać lub logo) nie jest kolażem, bo nie łączy różnych zdjęć, a po prostu przedstawia jeden temat – to raczej wektor albo rysunek. Czyste zdjęcie pejzażu również nie spełnia kryteriów kolażu, bo nie ma tu żadnych elementów zaczerpniętych z innych fotografii. Najlepszą praktyką, jaką można sobie przyswoić, jest uważne przyglądanie się, czy na danym obrazie rzeczywiście widoczna jest „mieszanka” różnych zdjęć, często z delikatnie przechodzącymi się krawędziami, różnicami ostrości czy koloru, co jest charakterystyczne dla montażu cyfrowego. W branży graficznej to kluczowa umiejętność i odróżnianie kolażu od innych technik wizualnych naprawdę przydaje się zarówno na etapie projektowania, jak i oceny gotowych prac.