Odpowiedź 24 - 30 fps jest prawidłowa, ponieważ to właśnie w tym zakresie klatek na sekundę (fps) uzyskuje się płynność ruchu, która jest akceptowana w większości produkcji filmowych i telewizyjnych. Standard 24 fps jest powszechnie stosowany w kinematografii, ponieważ pozwala na naturalne odwzorowanie ruchu, a także jest zgodny z technologią filmową. W praktyce, filmy kręcone w tym standardzie mają charakterystyczną estetykę, która jest ceniona przez widzów. Dodatkowo, przy 30 fps można uzyskać płynniejsze efekty w produkcjach telewizyjnych, szczególnie w transmisjach na żywo i sportowych, gdzie dynamika ruchu jest kluczowa. Utrzymanie liczby klatek w tym zakresie zmniejsza ryzyko efektów stroboskopowych, które mogą wystąpić przy niższych liczbach klatek. Warto również dodać, że nowoczesne technologie filmowe i animacyjne często korzystają z wyższych wartości fps, jednak standardowe ramy dla klasycznych produkcji pozostają w tym zakresie, co czyni je uniwersalnym punktem odniesienia dla twórców.
Wybór wartości spośród opcji takich jak 16 - 19 fps lub 20 - 23 fps nie zapewnia wystarczającej płynności obrazu w filmie. Kiedy liczba klatek na sekundę spada poniżej 24 fps, widzowie mogą doświadczyć efektów skoków w ruchu, co negatywnie wpływa na postrzeganie całości obrazu. Wartości te są przypisane do starszych technologii filmowych oraz do zastosowań, w których nie zależało na pełnej płynności. Na przykład, 18 fps był używany w niektórych wczesnych filmach niemych, ale ze względu na niewystarczającą ilość klatek na sekundę może prowadzić do niedoskonałości wizualnych. Podobnie, wybór 20 - 23 fps, chociaż teoretycznie bliższy standardowi 24 fps, w praktyce nie zapewnia odpowiedniej płynności dla współczesnych produkcji filmowych. W przypadku transmisji telewizyjnych, 30 fps jest bardziej akceptowalnym standardem, jednak nadal nie jest to idealne dla kinematografii, gdzie 24 fps preferuje się ze względu na estetykę i bardziej naturalne odwzorowanie ruchu. Wybierając niższe liczby klatek, można także napotkać problemy z synchronizacją dźwięku i obrazu, co skutkuje nieprzyjemnymi doświadczeniami wizualnymi. Dlatego warto pamiętać, że standardowe praktyki w branży filmowej są oparte na wieloletnich badaniach i doświadczeniach, które podkreślają znaczenie płynności w odbiorze wizualnym.