Użycie markerów jako techniki rysunkowej wiąże się z pewnymi ograniczeniami, z których najistotniejsze to niemożność retuszowania widocznych błędów. Markery działają na zasadzie nałożenia pigmentu na powierzchnię, co sprawia, że każdy błąd staje się trwały. W przeciwieństwie do technik takich jak akwarela czy ołówek, gdzie można wykonać poprawki, marker pozostawia ślad, którego nie da się usunąć bez zniszczenia całej pracy. Przykładem zastosowania markerów mogą być projekty graficzne, ilustracje komiksowe czy szybkie szkice, gdzie efekt ostateczny chciałoby się uzyskać w krótkim czasie. W takich przypadkach istotne jest, aby planować każdy krok, zanim przystąpi się do rysowania, gdyż błędy są nieodwracalne. W branży projekcyjnej i artystycznej dobre praktyki zalecają wcześniejsze szkice ołówkiem, które można modyfikować, zanim przejdzie się do finalizacji markerem. Zastosowanie markerów wymaga wyczucia i umiejętności, by uniknąć nieestetycznych poprawek, co dodatkowo podkreśla ich specyfikę w kontekście technik rysunkowych.
Wybierając inne techniki rysunkowe, takie jak akwarela, ołówek czy kredki, można odnaleźć istotne różnice w zakresie retuszowania i korygowania błędów w projektach. Ołówek, na przykład, jest jednym z najbardziej uniwersalnych narzędzi, które umożliwia łatwe poprawki. Dzięki możliwości ścierania rysunków ołówkiem, artyści mogą wprowadzać zmiany, eksperymentować z kompozycją oraz poprawiać szczegóły bez obawy o to, że błąd stanie się trwały. Technika ta jest szeroko stosowana w szkicowaniu oraz w projektowaniu, gdzie elastyczność jest kluczowa. Akwarela również oferuje pewne możliwości poprawy, choć w inny sposób. Umożliwia nałożenie kolejnych warstw koloru, co pozwala na korektę błędów poprzez dodawanie nowych tonów i cieni. Mimo że akwarela jest trudniejsza do kontrolowania, to pozwala na uzyskanie efektów transparentności i głębi, które są trudne do osiągnięcia markerem. Kredki, z kolei, są bardziej forgiving niż markery, ponieważ użytkownik może łatwo mieszać kolory i korygować błędy poprzez nałożenie kolejnych warstw. Wybór techniki rysunkowej powinien być przemyślany w kontekście potrzeb projektu oraz umiejętności artysty, co jest kluczowe dla uzyskania zamierzonych efektów na papierze. Ignorowanie tych właściwości i nieprzemyślane podejście do wyboru narzędzi może prowadzić do frustracji oraz niezadowolenia z efektów końcowych.