Romantyzm to epoka w muzyce przypadająca głównie na XIX wiek. W tym okresie tworzył m.in. Fryderyk Chopin, dlatego jego kompozycje zalicza się do muzyki romantycznej.
Cechy muzyki romantycznej
Muzyka romantyzmu kładła nacisk na:
- ekspresję i emocjonalność,
- indywidualny styl kompozytora,
- bogatszą harmonię,
- większe kontrasty dynamiczne i agogiczne,
- rozwój miniatur instrumentalnych, np. nokturnów, mazurków, preludiów.
W przypadku Chopina szczególnie ważne są subtelne niuanse wykonawcze: rubato, frazowanie, artykulacja i barwa fortepianu.
Chopin a instrumenty z epoki
Chopin żył w latach 1810-1849, czyli w okresie romantyzmu. Aby możliwie wiernie oddać brzmienie jego utworów, można wykorzystać instrumenty historyczne lub kopie instrumentów z pierwszej połowy XIX wieku.
Fortepiany z epoki Chopina różniły się od współczesnych instrumentów:
- miały lżejszą mechanikę,
- często delikatniejsze i mniej masywne brzmienie,
- krótsze wybrzmiewanie dźwięku,
- inną reakcję na dotyk pianisty.
Znaczenie w realizacji nagrań
Realizator dźwięku powinien rozumieć kontekst historyczny nagrywanej muzyki. Inaczej można podejść do nagrania romantycznego fortepianu historycznego, a inaczej do współczesnego koncertowego fortepianu.
W pytaniach egzaminacyjnych ważne jest skojarzenie: Fryderyk Chopin = romantyzm.