Wyniki egzaminu

Nowy egzamin

Informacje o egzaminie:

Zawód: Technik fotografii i multimediów
Kwalifikacja: AUD.05 - Realizacja projektów graficznych i multimedialnych
Data rozpoczęcia: 4 września 2025 20:34
Data zakończenia: 4 września 2025 20:45

Egzamin zdany!

Wynik: 27/40 punktów (67,5%)

Wymagane minimum: 20 punktów (50%)

Pochwal się swoim wynikiem!

Facebook

X.com

Szczegółowe wyniki:

Pytanie 1

W programie Adobe Photoshop stosuje się do dzielenia obrazu na mniejsze sekcje w celu publikacji na stronach internetowych

A. kanały

B. cięcie na plasterki

C. ścieżki

D. stempel

Wykorzystanie kanałów, stempla czy ścieżek w Adobe Photoshop w kontekście dzielenia obrazu na mniejsze fragmenty jest niewłaściwe. Kanały w Photoshopie to narzędzie służące do zarządzania kolorami i selekcjami, a nie do cięcia obrazów. Umożliwiają one także pracę z maskami i efektami, ale nie mają zastosowania w kontekście przygotowania plików graficznych do publikacji. Z kolei stempel, jako narzędzie klonowania, służy do retuszu i edycji zdjęć, a nie do podziału obrazów. Używanie stempla może prowadzić do błędów w edytowanych materiałach, ponieważ jego funkcjonalność koncentruje się na kopiowaniu części obrazów, a nie na ich dzieleniu. Ścieżki, natomiast, są używane do tworzenia skomplikowanych kształtów i wizualnych selekcji, ale także nie służą do cięcia obrazów na fragmenty. Wybór niewłaściwych narzędzi pokazuje typowy błąd w myśleniu, polegający na nieodpowiednim przypisaniu funkcji danego narzędzia do zadania, co może prowadzić do nieefektywnej pracy i złych rezultatów w projektowaniu graficznym. Dla skutecznego dzielenia obrazów, ważne jest zrozumienie specyfiki narzędzi oraz ich zastosowania w praktyce, co jest podstawą efektywnej pracy w środowisku graficznym.

Pytanie 2

Która warstwa jest automatycznie zablokowana po otwarciu pliku w programie Adobe Photoshop?

A. warstwa tła

B. warstwa korygująca

C. warstwa dopasowania

D. nowa warstwa

Warstwa tła w programie Adobe Photoshop to domyślna warstwa, która jest automatycznie tworzona podczas otwierania nowego obrazu. Jest ona zablokowana, co oznacza, że nie można jej swobodnie edytować bez uprzedniego odblokowania. Blokada ta ma na celu ochronę oryginalnego obrazu, aby zapobiec przypadkowemu usunięciu lub modyfikacji jego zawartości. Użytkownicy mogą jednak łatwo odblokować tę warstwę, klikając na ikonę kłódki w panelu warstw. Praktyczne zastosowanie tej funkcjonalności w codziennej pracy z grafiką polega na tym, że pozwala to na bezpieczne edytowanie i nakładanie efektów na inne warstwy, nie zmieniając oryginalnego obrazu. Dobrą praktyką jest zawsze tworzenie kopii warstwy tła, a następnie pracowanie na tej kopii, aby mieć możliwość powrotu do pierwotnej wersji obrazu. Zrozumienie działania warstwy tła jest kluczowe dla efektywnego korzystania z narzędzi edycyjnych Photoshopa oraz dla organizacji kompleksowych projektów graficznych.

Pytanie 3

Jakiej wielkości będzie Plik BMP o wymiarach 800 x 600 zapisany w 24-bitowej głębi kolorów?

A. 980 kB

B. 1,2 MB

C. 400 kB

D. 1,4 MB

Odpowiedzi zawierające wartości 980 kB, 1,2 MB oraz 400 kB są niepoprawne ze względu na błędne kalkulacje dotyczące rozmiaru pliku BMP. W przypadku pliku o rozdzielczości 800 x 600 pikseli i 24-bitowym kolorze, niektóre osoby mogą błędnie zinterpretować sposób obliczania rozmiaru pliku, pomijając kluczowe elementy, takie jak nagłówki czy nieprawidłowo przeliczając bajty na kilobajty lub megabajty. Typowym błędem jest także przyjęcie, że BMP można skompresować do mniejszych rozmiarów, co nie jest prawdziwe w kontekście tego formatu, gdyż jest on z natury nieskompresowany. Warto zwrócić uwagę, że przy konwersji jednostek z bajtów na kilobajty, używamy nie 1000, lecz 1024, co może prowadzić do dalszych nieporozumień. Ponadto, niektórzy mogą zafałszować swoje obliczenia, nie uwzględniając poprawnego rozrachunku z nagłówkami pliku BMP, które mają wpływ na całkowity rozmiar. Dobrze jest znać struktury plików graficznych oraz ich specyfikacje, aby właściwie ocenić wymagania dotyczące przestrzeni dyskowej w praktycznych aplikacjach graficznych.

Pytanie 4

Określ jednostkę rozdzielczości oraz tryb kolorystyczny, które powinny zostać ustalone przy przygotowywaniu zdjęć cyfrowych do projektu witryny internetowej.

A. dpi i CMYK

B. lpi i RGB

C. ppi i RGB

D. spi i CMYK

Poprawna odpowiedź to ppi i RGB, ponieważ 'ppi' (pixels per inch) jest jednostką rozdzielczości wskazującą, ile pikseli znajduje się na jednym calu obrazu. Jest to istotne w kontekście przygotowywania fotografii cyfrowych do wyświetlania w Internecie, gdzie wyższa rozdzielczość ppi przekłada się na lepszą jakość wizualną na ekranach. Z kolei 'RGB' (Red, Green, Blue) to tryb koloru, który jest standardem w elektronice oraz w grafice komputerowej, idealnym do wyświetlania obrazów na monitorach. Przygotowując zdjęcia do galerii internetowej, zaleca się używanie RGB, ponieważ większość urządzeń wyświetlających, takich jak monitory komputerowe czy smartfony, wykorzystuje ten model kolorów. Zastosowanie ppi i RGB pozwala na uzyskanie optymalnej jakości wizualnej oraz efektywności wyświetlania, co wpływa na pozytywne doświadczenie użytkowników przeglądających galerię. Przykładowo, zdjęcia przygotowane w rozdzielczości 72 ppi są wystarczające do wyświetlania w Internecie, a w przypadku druku warto zadbać o wyższą rozdzielczość, na poziomie 300 ppi.

Pytanie 5

Jakie urządzenia powinny być użyte do stworzenia profilu ICC dla monitora komputerowego?

A. Densytometr, spektrofotometr

B. Densytometr, kolorymetr

C. Densytometr, kolorymetr, spektrofotometr

D. Kolorymetr, spektrofotometr

Użycie densytometru, spektrofotometru lub kolorymetru w celu utworzenia profilu ICC monitora komputerowego może wydawać się logiczne na pierwszy rzut oka, jednak każda z tych odpowiedzi ma swoje niedociągnięcia. Densytometr, chociaż przydatny w pomiarach gęstości barwników na papierze, nie jest narzędziem odpowiednim do analizy wyświetlaczy LCD czy OLED. Jego ograniczenia wynikają z faktu, że nie potrafi on mierzyć pełnego spektrum kolorów oraz dynamicznych tonalności, co jest kluczowe w monitorach. Spektrofotometr, który jest prawidłowym narzędziem, mógłby być mylnie zestawiony z densytometrem, co prowadzi do nieporozumienia. Ponadto, kolorymetr sam w sobie, mimo że skutecznie mierzy barwy, nie daje pełnego obrazu spektralnego, co czyni go niewystarczającym narzędziem do tworzenia pełnego profilu ICC. Tak więc, podstawowym błędem jest nieuznanie faktu, że kolorymetr i spektrofotometr współpracują synergicznie w procesie profilowania monitorów. Wykorzystanie odpowiednich narzędzi jest kluczem do osiągnięcia optymalnej jakości obrazu i zgodności kolorystycznej, co jest niezbędne w profesjonalnej produkcji wizualnej.

Pytanie 6

Efekt pokazany na obrazku został osiągnięty dzięki zastosowaniu

A. maski przycinania

B. warstwy dopasowania

C. kadrowania

D. maski warstwy

Efekt widoczny na ilustracji został uzyskany poprzez zastosowanie maski przycinania. Kadrowanie odnosi się do przycinania całego obrazu do określonych wymiarów, co nie ma zastosowania w tej sytuacji. Maska warstwy umożliwia ukrywanie części warstwy przy użyciu czerni i bieli, ale nie jest tutaj użyta, ponieważ efekt jest związany z ograniczeniem widoczności jednej warstwy do kształtu innej. Warstwa dopasowania służy do modyfikowania kolorów lub jasności obrazu, ale nie ma związku z prezentowanym efektem. Maska przycinania pozwala na uzyskanie efektu widoczności obrazu w granicach kształtu, co zostało zastosowane w tym przypadku.

Pytanie 7

Aby uzyskać zamglone efekty ruchu wirowego w Photoshopie, najbardziej odpowiednie jest zastosowanie rozmycia

A. powierzchniowego

B. polowego

C. soczewkowego

D. promienistego

Rozmycie promieniste jest najskuteczniejszym narzędziem do tworzenia efektów ruchu wirowego w programie Photoshop. Działa ono na zasadzie rozmycia pikseli w promieniu od określonego punktu, co idealnie odwzorowuje dynamikę ruchu, zwłaszcza w przypadku obiektów kręcących się, takich jak koła czy wirujące przedmioty. Umożliwia to uzyskanie efektu wrażenia ruchu, co jest szczególnie przydatne w fotografii sportowej, motoryzacyjnej czy w projektach graficznych, gdzie chcemy podkreślić dynamikę. Praktyczne zastosowanie tego rozmycia występuje w momentach, gdy chcemy nadać zdjęciom efekt prędkości lub skupić wzrok na centralnym obiekcie, rozmywając tło. Warto również zaznaczyć, że techniki rozmycia w Photoshopie powinny być stosowane z umiarem, aby nie zaburzyć ogólnej kompozycji obrazu, a ich użycie powinno opierać się na zrozumieniu kontekstu wizualnego oraz narracji obrazu.

Pytanie 8

Jakie narzędzie w Adobe Photoshop pozwala na automatyczne zaznaczanie fragmentów obrazu o zbliżonych kolorach?

A. Magiczna różdżka.

B. Gumka do tła.

C. Pędzel do korekcji.

D. Lasso wielokątne.

Odpowiedź "Magiczna różdżka" jest prawidłowa, ponieważ to narzędzie w Adobe Photoshop umożliwia automatyczne zaznaczanie obszarów obrazu na podstawie kolorów. Działa na zasadzie detekcji odcieni barw, co pozwala na szybkie wyodrębnienie elementów o podobnych właściwościach kolorystycznych. Dzięki temu narzędziu możemy w prosty sposób selekcjonować tła, obiekty w podobnych tonacjach lub szybko poprawiać konkretne fragmenty obrazu bez potrzeby żmudnego rysowania zaznaczeń ręcznie. W praktyce, jeśli chcemy zaznaczyć niebo w krajobrazie, wystarczy kliknąć w odpowiedni obszar, a magiczna różdżka automatycznie zaznaczy wszystkie piksele o podobnym kolorze. Warto pamiętać, że efektywność tego narzędzia zależy od ustawienia tolerancji, co pozwala na dostosowanie zakresu kolorów do zaznaczenia. Magiczna różdżka jest szczególnie przydatna w projektach graficznych, gdzie czas i precyzja mają kluczowe znaczenie, a jej umiejętne użycie jest zgodne z dobrymi praktykami w zakresie edycji obrazów.

Pytanie 9

Program Audacity to aplikacja, która pozwala na

A. darmową edycję plików dźwiękowych.

B. wyłącznie komercyjną obróbkę plików dźwiękowych.

C. tworzenie animacji.

D. pisanie skryptów do stron internetowych.

Program Audacity to zaawansowane narzędzie do edycji dźwięku, które oferuje użytkownikom możliwość edytowania, nagrywania oraz miksowania plików audio. Jego darmowa dostępność sprawia, że jest popularnym wyborem wśród amatorów i profesjonalistów zajmujących się obróbką dźwięku. Audacity wspiera różne formaty audio, takie jak WAV, MP3 czy OGG, co pozwala na elastyczność przy pracy z materiałem dźwiękowym. Przykłady praktycznego zastosowania Audacity obejmują produkcję podcastów, tworzenie efektów dźwiękowych dla filmów oraz remiksowanie utworów muzycznych. Dzięki wbudowanym efektom, takim jak kompresja, zmiana tonacji czy echa, użytkownicy mogą łatwo dostosować dźwięk do swoich potrzeb. Co więcej, program wspiera również rozszerzenia, co pozwala na dodawanie nowych funkcji i efektów, co czyni go jeszcze bardziej wszechstronnym narzędziem w zakresie edycji dźwięku. Ponadto, dzięki aktywnej społeczności użytkowników, dostępnych jest wiele samouczków i zasobów online, które pomagają w pełnym wykorzystaniu możliwości programu.

Pytanie 10

W aplikacji PowerPoint uzyskuje się dekoracyjne efekty tekstowe w prezentacji dzięki użyciu

A. symbolu zastępczego

B. pola tekstowego

C. autokształtu

D. obiektu WordArt

Wybór symbolu zastępczego, autokształtu lub pola tekstowego do uzyskania ozdobnych efektów tekstowych w PowerPoint jest błędny z kilku powodów. Symbol zastępczy to element graficzny używany głównie do wstawiania obrazów lub ikon, a nie do formatowania tekstu. Choć można w nim umieścić tekst, nie ma on dedykowanych narzędzi ani efektów, które mogłyby znacząco poprawić jego wizualną atrakcyjność. Autokształty są natomiast formami graficznymi, które można dostosowywać, ale nie są przeznaczone do tworzenia efektów tekstowych. Ich głównym celem jest tworzenie diagramów, schematów czy ram, a nie stylizacji samego tekstu. Pole tekstowe służy do wprowadzania tekstu, ale oferuje ograniczone możliwości stylizacji w porównaniu do WordArt. Jeśli użytkownik wybiera te opcje, może nie docenić różnorodności efektów, jakie oferuje WordArt, co prowadzi do mniej atrakcyjnych prezentacji. Dobrą praktyką jest zrozumienie, że odpowiednie narzędzia powinny być wybierane w zależności od celu – w tym przypadku, jeśli celem jest uzyskanie efektownych stylizacji tekstowych, WordArt jest wyraźnie najlepszym wyborem. Ignorowanie tego faktu może skutkować nieefektywnym przekazem wizualnym, co jest sprzeczne z podstawowymi zasadami efektywnej komunikacji wizualnej.

Pytanie 11

Który z programów Adobe służy do tworzenia animacji komputerowych?

A. Bridge

B. Acrobat

C. InDesign

D. After Effects

Odpowiedź 'After Effects' jest prawidłowa, ponieważ Adobe After Effects to zaawansowany program do tworzenia animacji komputerowych i efektów wizualnych. Jest szeroko stosowany w branży filmowej, telewizyjnej oraz w produkcji multimedialnej do realizacji animacji 2D i 3D. Umożliwia użytkownikom pracę z warstwami, efektami oraz kluczowymi klatkami, co pozwala na precyzyjne tworzenie płynnych ruchów i efektów wizualnych. Przykłady zastosowania After Effects obejmują tworzenie animacji tytułów filmowych, przejść między scenami, oraz animacji infografik i reklam. Program jest zgodny z innymi aplikacjami Adobe, co umożliwia łatwe importowanie i eksportowanie projektów, co jest zgodne z najlepszymi praktykami branżowymi. Poza tym, After Effects oferuje wsparcie dla skryptów i wtyczek, co rozszerza jego funkcjonalność i pozwala na automatyzację procesów, co jest nieocenione w pracy nad dużymi projektami. Warto również pamiętać, że umiejętność obsługi After Effects jest często wymagana dla specjalistów zajmujących się produkcją video, co czyni go niezbędnym narzędziem w branży kreatywnej.

Pytanie 12

Który z podanych formatów, określany jako cyfrowy negatyw, pozwala na wielokrotne i odwracalne uzyskiwanie różnych wersji obrazów z tego samego pliku zdjęciowego?

A. GIF

B. RAW

C. TIFF

D. JPG

Formaty JPG, TIFF i GIF różnią się znacznie w sposobie przechowywania i przetwarzania obrazów, co wpływa na ich zastosowanie w fotografii cyfrowej. JPG to typowy format stratny, co oznacza, że podczas kompresji obrazu traci część informacji, co skutkuje obniżeniem jakości, szczególnie przy wielokrotnym zapisywaniu pliku. W rezultacie, JPG nie nadaje się do zastosowań wymagających dużej precyzji w edycji. TIFF, chociaż umożliwia przechowywanie obrazów bezstratnych, jest zazwyczaj bardziej rozbudowany i nieco trudniejszy do obróbki, nie oferując jednak tak szerokich możliwości edycyjnych jak RAW. GIF, z kolei, to format stosowany głównie do prostych animacji i grafiki internetowej, a nie do przechowywania zdjęć o wysokiej rozdzielczości. Zastosowanie tych formatów w kontekście zawodowym może prowadzić do ograniczeń w jakości obrazu oraz utraty danych kolorystycznych. Często niepoprawne wnioski płyną z niepełnego zrozumienia różnic między formatami oraz ich dedykowanymi zastosowaniami. W przypadku edycji zdjęć do celów profesjonalnych, wybór formatu RAW jest kluczowy dla zachowania jakości oraz elastyczności w obróbce, co stanowi fundamentalną zasadę w pracy fotografów oraz specjalistów zajmujących się obróbką obrazu.

Pytanie 13

Aby umieścić na stronie internetowej z tłem w kolorze kremowym logo firmy w postaci czerwono-czarnej grafiki na białym tle, należy najpierw przeskalować logo, a następnie

A. ustawić przezroczystość na biały kolor tła i zapisać grafikę w formacie GIF89a lub PNG

B. wystarczy zapisać grafikę w formacie GIF89a lub PNG

C. ustawić przezroczystość na biały kolor tła i zapisać grafikę w formacie JPG lub TIFF

D. ustawić kanał alfa na kolory czerwony lub czarny i zapisać plik w formacie PNG

Zrozumienie odpowiednich technik i formatów graficznych jest kluczowe dla efektywnego projektowania wizualnego. Ustawienie przezroczystości na biały kolor tła w kontekście logo, które ma być umieszczone na stronie z kremowym tłem, jest niezwykle istotne, ponieważ białe tło logo może nie tylko wprowadzać harmonię w kompozycji, ale także wprowadzać niepożądane efekty wizualne. W przypadku zapisu plików w formacie JPG lub TIFF, niezależnie od ustawień przezroczystości, te formaty nie obsługują przezroczystości w taki sposób, jak PNG czy GIF89a. JPG kompresuje obraz stratnie, co może prowadzić do utraty jakości, a TIFF, mimo że jest formatem wysoce jakościowym, nie jest idealny do użytku w sieci. Ustawienie kanału alfa na kolory czerwony lub czarny, jak sugeruje jedna z niepoprawnych odpowiedzi, jest również mylne, ponieważ nie uwzględnia rzeczywistej potrzeby dopasowania koloru tła i nie zapewnia odpowiedniej przejrzystości. Zastosowanie nieodpowiednich formatów i ustawień może prowadzić do problemów z wyświetlaniem grafiki na różnych urządzeniach, co negatywnie wpływa na doświadczenia użytkowników. W branży projektowania graficznego, zrozumienie różnic pomiędzy formatami graficznymi, a także ich zastosowań, jest kluczowe dla osiągnięcia wysokiej jakości w projektach wizualnych.

Pytanie 14

W celu uzyskania najwyższego kontrastu kolorów w prezentacji, jakie kolory powinny być zastosowane dla tekstu i tła?

A. czarny i biały

B. niebieski i szary

C. biały i niebieski

D. żółty i czarny

Odpowiedź czarnym i białym jest prawidłowa, ponieważ tworzy ona najwyższy kontrast, co jest kluczowe w prezentacjach. Kontrast kolorów wpływa na czytelność tekstu oraz jego widoczność na tle. W kontekście teorii kolorów, czarny i biały stanowią skrajności w palecie barw, co zapewnia optymalny kontrast. Przykładowo, białe litery na czarnym tle są łatwiejsze do odczytania z większej odległości, co jest istotne w trakcie wystąpień publicznych czy prezentacji multimedialnych. Dobre praktyki w projektowaniu prezentacji, takie jak te określone przez WCAG (Web Content Accessibility Guidelines), wskazują na potrzebę zapewnienia wysokiego kontrastu, aby tekst był dostępny także dla osób z wadami wzroku. Warto również zwrócić uwagę na zastosowanie czarno-białych schematów kolorystycznych w materiałach drukowanych, gdzie minimalizacja koloru nie tylko poprawia estetykę, ale także ułatwia przekaz informacji.

Pytanie 15

Jaką rozdzielczość powinien mieć skan, aby zeskanować oryginał płaski o wymiarach 20×20 cm, który ma być wydrukowany z rozdzielczością 300 dpi w formacie 40×40 cm?

A. 300 ppi

B. 1200 ppi

C. 600 ppi

D. 2400 ppi

Poprawna odpowiedź to 600 ppi, ponieważ w przypadku skanowania oryginału o wymiarach 20×20 cm, który ma być wydany w formacie 40×40 cm z rozdzielczością 300 dpi, musimy wziąć pod uwagę kilka kluczowych czynników. Aby uzyskać obraz o odpowiedniej jakości, rozdzielczość skanowania powinna być dwukrotnie wyższa niż docelowa rozdzielczość wydruku. To oznacza, że dla wydruku z rozdzielczością 300 dpi, skan powinien być wykonany w 600 ppi. Ponadto, przy powiększeniu oryginału z 20 cm do 40 cm, zwiększamy wymagania dotyczące szczegółowości obrazu. W praktyce, zastosowanie 600 ppi zapewnia, że wszystkie detale będą wiernie odwzorowane, co jest istotne dla jakości wydruku. W branży graficznej oraz fotografii, standardy te są powszechnie akceptowane i stosowane, co potwierdza ich znaczenie dla uzyskania wysokiej jakości efektu końcowego. Warto również zaznaczyć, że skanowanie w wyższej rozdzielczości niż jest wymagane może prowadzić do niepotrzebnego zwiększenia rozmiaru plików, co nie jest optymalne w procesie obróbki graficznej.

Pytanie 16

Tworząc tekst do umieszczenia na stronie internetowej, nie wolno

A. umieszczać większej ilości tekstu w wersalikach.

B. używać dużych liter w większej ilości tekstu.

C. stosować pogrubienia słów.

D. zastosować podkreślenia słów.

Składanie większych ilości tekstu wersalikami jest niewłaściwe, ponieważ może to prowadzić do trudności w czytaniu oraz zniechęcać użytkowników do zapoznania się z treścią. Wersaliki (czyli wielkie litery) są często postrzegane jako krzyk, co może wprowadzać wrażenie agresywności lub nieprzyjazności. W kontekście dostępności, tekst zapisany tylko wielkimi literami jest trudniejszy do zrozumienia dla osób z dysleksją oraz innymi trudnościami w czytaniu. Dobrą praktyką jest stosowanie typografii, która ułatwia percepcję treści, co obejmuje używanie małych liter dla tekstu głównego. Użycie wersalików powinno być ograniczone do nagłówków, akronimów czy innych elementów wyróżniających, aby nie obciążać czytelnika. Warto również zwrócić uwagę na zastosowanie odpowiednich rozmiarów czcionek oraz kontrastów kolorystycznych, które poprawiają czytelność. Przygotowując tekst na stronę internetową, celem powinno być dostarczenie użytkownikom przyjemnych i komfortowych doświadczeń podczas czytania.

Pytanie 17

Elementy wyrazu, takie jak słowa kluczowe, nagłówki oraz wskazówki używane w projektach multimedialnych mają na celu

A. zademonstrowanie możliwych interakcji

B. ukazanie struktury treści oraz organizacji komunikatu

C. przemieszczanie się po strukturze projektu

D. wyróżnienie kluczowych informacji

Środki wyrazu, takie jak słowa kluczowe, nagłówki i wskazówki, pełnią kluczową rolę w komunikacji wizualnej i multimedialnej, koncentrując się na zaakcentowaniu najważniejszych informacji. Właściwe użycie tych elementów pozwala na wyodrębnienie kluczowych idei i faktów, co umożliwia odbiorcom szybsze przyswajanie treści. Na przykład, stosowanie wyraźnych nagłówków w prezentacjach czy dokumentach multimedialnych pomaga w kierunkowaniu uwagi widza na istotne punkty, co jest zgodne z zasadą „Złotej Reguły” w projektowaniu informacji, która zaleca, aby najważniejsze informacje były najbardziej widoczne. Ponadto, dobre praktyki w projektowaniu interfejsów użytkownika (UI) oraz doświadczeń użytkownika (UX) podkreślają znaczenie hierarchii wizualnej, gdzie akcentowanie kluczowych informacji poprzez kontrast, wielkość czcionki czy kolor jest kluczowe dla efektywności komunikacji. Zrozumienie i stosowanie tych zasad jest niezbędne w projektowaniu skutecznych materiałów edukacyjnych oraz w tworzeniu angażujących doświadczeń interaktywnych.

Pytanie 18

Czym jest parametr, który wpływa na płynność ruchu w trakcie filmowania?

A. czas trwania ujęcia

B. ilość klatek na sekundę

C. typ formatu nagrywanego materiału

D. jakość rozdzielczości filmu

Liczba klatek na sekundę, czyli FPS, to naprawdę ważny aspekt, który wpływa na to, jak płynnie widzimy ruch w filmach. Jak masz 60 FPS, to wszystko wygląda bardziej naturalnie, zwłaszcza w szybkich scenach akcji. Zwykle filmy w kinach kręci się w 24 FPS, co jest ok dla większości fabuł, ale w telewizji czy grach, gdzie dzieje się więcej, warto postawić na 30 lub 60 FPS. Gdy klatki są zbyt niskie, to może się wydawać, że obraz skacze, co nie jest miłe dla oka. Warto dostosować liczbę klatek do tego, co oglądamy, żeby jak najlepiej cieszyć się tym, co widzimy.

Pytanie 19

Który z parametrów użytych przy rejestracji przedstawionego obrazu wpłynął na uzyskanie efektu blur wody?

A. Ogniskowa

B. Liczba przysłony

C. Czas naświetlania

D. Rozdzielczość

Efekt rozmycia wody na przedstawionym zdjęciu został osiągnięty dzięki zastosowaniu długiego czasu naświetlania. Pozwala on na uchwycenie ruchu wody w postaci gładkiego, rozmytego efektu. Taka technika jest często stosowana w fotografii krajobrazowej, aby nadać wodospadom, rzekom czy morzu dynamiczny, ale jednocześnie płynny wygląd.

Pytanie 20

Jakie formaty służą wyłącznie do zapisu dźwięku?

A. WMA, AVI

B. MP4, WMV

C. OGG, DWG

D. MP3, WAV

Odpowiedź MP3, WAV jest poprawna, ponieważ oba formaty są powszechnie wykorzystywane do zapisywania dźwięku. MP3 (MPEG Audio Layer III) to skompresowany format audio, który zyskał na popularności ze względu na swoje właściwości kompresji stratnej, co pozwala na znaczne zmniejszenie rozmiaru pliku przy zachowaniu akceptowalnej jakości dźwięku. Używany jest w aplikacjach muzycznych, serwisach streamingowych oraz odtwarzaczach multimedialnych. WAV (Waveform Audio File Format) to natomiast format bezstratny, który zapewnia wysoką jakość dźwięku, gdyż zapisuje surowe dane audio bez kompresji. Jest często stosowany w produkcji muzycznej i postprodukcji dźwięku, gdzie jakość jest kluczowa. Oba formaty są zgodne z różnymi platformami i urządzeniami, co czyni je standardami w branży audio. Warto również wspomnieć, że istnieją inne formaty audio, takie jak OGG, ale MP3 i WAV pozostają najpopularniejszymi i najbardziej uniwersalnymi.

Pytanie 21

W jakim formacie pliku nie jest możliwe zapisanie warstw w Adobe Photoshop?

A. PDF

B. JPEG

C. TIFF

D. PSD

Formaty PDF, TIFF oraz PSD umożliwiają przechowywanie warstw, co sprawia, że są one szeroko stosowane w profesjonalnej edycji graficznej. PDF, będący standardem dokumentów przenośnych, obsługuje wiele różnych rodzajów zawartości, w tym warstwy graficzne i tekstowe, co czyni go użytecznym w kontekście publikacji i drukowania. TIFF natomiast, ze względu na swoją elastyczność i wszechstronność, jest popularnym wyborem w branży fotograficznej i graficznej. Zachowuje pełną jakość obrazu oraz obsługuje różne modele kolorów, co czyni go idealnym do archiwizacji obrazów w wysokiej jakości. Format PSD jest z kolei natywnym formatem Adobe Photoshop, który bezpośrednio wspiera wszystkie funkcje programu, w tym warstwy, style, maski i inne zaawansowane opcje edycji. Użytkownicy często popełniają błąd, myśląc, że wszystkie formaty graficzne obsługują warstwy, co nie jest prawdą. Zrozumienie specyfiki różnych formatów plików jest kluczowe dla efektywnej pracy w grafice komputerowej i edycji zdjęć, a wybór niewłaściwego formatu może prowadzić do utraty cennych danych i możliwości edycyjnych. Dlatego ważne jest, aby przed zapisaniem pliku w formacie graficznym dokładnie rozważyć, jakie funkcje są potrzebne do dalszej pracy nad projektem.

Pytanie 22

Którego narzędzia Adobe należy użyć do stworzenia animowanej postaci przy pomocy funkcji Kość?

A. Illustrator

B. Dreamweaver

C. Distiller

D. Animate

Adobe Animate to naprawdę spoko program do robienia animacji. Ten tool Kość, co go tam mają, jest mega przydatny, bo pomaga ustawić stawy i ruchy ciała postaci. Dzięki temu można łatwiej ogarnąć, jak postać będzie się poruszać, a to naprawdę oszczędza czas. Wyobraź sobie, że robisz animowany film i musisz szybko ustawić ruchy – to właśnie wtedy Kość przychodzi z pomocą! W branży animacji wszyscy mówią, że Adobe Animate to świetny wybór, zwłaszcza jak chodzi o płynne animacje. A do tego bez problemu zciągniesz różne zasoby z innych programów Adobe, co też jest na plus. No i to, że można eksportować do HTML5, to chyba w dzisiejszych czasach na wagę złota, zwłaszcza w webowych projektach czy grach. Tak że, jeśli chcesz robić fajne animacje i mieć wysoką jakość, to Adobe Animate jest strzałem w dziesiątkę.

Pytanie 23

Przygotowując multimedialną prezentację o tonie melancholijnym i spokojnym, powinniśmy wybrać kolor

A. zielony.

B. pomarańczowy.

C. szarobłękitny.

D. czerwony.

Szarobłękitna barwa jest idealnym wyborem do tworzenia prezentacji o charakterze melancholijnym i spokojnym, ponieważ jej tonacja wywołuje uczucia refleksji i wyciszenia. W psychologii kolorów, zimne odcienie, takie jak błękit i szarość, są często kojarzone z tranquillity i introspekcją. Wywołują one uczucia spokoju, co jest kluczowe w kontekście melancholijnym. Przykładem zastosowania tej barwy może być użycie szarobłękitnego tła w slajdach, które wspiera przekaz emocjonalny prezentacji oraz ułatwia skupienie się na treści. Dobrym standardem w projektowaniu prezentacji jest również zapewnienie kontrastu między tekstem a tłem, co sprawia, że informacje są bardziej czytelne. Warto również dodać, że w praktyce artystycznej i graficznej, szarobłękitna paleta barw często używana jest w dziełach, które mają na celu wywołanie nostalgii lub głębszej refleksji, co idealnie pasuje do tematu prezentacji.

Pytanie 24

Obrazy cyfrowe zapisane w przestrzeni kolorów sRGB w rozdzielczości 72 ppi są wykorzystywane do

A. umieszczenia na opakowaniu kartonowym w formie druku wysokiej jakości

B. realizacji całostronicowej reklamy w prasie

C. przygotowania reklamy w formie druku wielkoformatowego

D. umieszczenia w projekcie multimedialnym przeznaczonym do publikacji w sieci

Odpowiedź dotycząca umieszczenia obrazów cyfrowych w trybie barwnym sRGB w projekcie multimedialnym przeznaczonym do publikacji w internecie jest poprawna, ponieważ sRGB to standardowy model kolorów używany w internecie. Obrazy zapisane w tym formacie są zoptymalizowane do wyświetlania na ekranach komputerów oraz innych urządzeń, co sprawia, że idealnie nadają się do zastosowań online. Rozdzielczość 72 ppi oznacza, że obrazy te są przystosowane do wyświetlania, a nie do druku, gdzie zwykle wymagana jest wyższa rozdzielczość (na przykład 300 ppi). W praktyce, użycie sRGB w projektach internetowych pozwala na zachowanie spójności kolorystycznej podczas wyświetlania na różnych urządzeniach, co jest kluczowe w kontekście marketingu cyfrowego oraz designu stron internetowych. Przykładem może być umieszczanie grafik na stronach internetowych, w banerach reklamowych lub w prezentacjach multimedialnych. Ponadto, sRGB jest często domyślnym profilem kolorów w większości aplikacji graficznych, co ułatwia pracę projektantom. Wskazanie na ten standard w kontekście publikacji online jest zatem zgodne z najlepszymi praktykami branżowymi.

Pytanie 25

Wskaż poprawny sposób zapisu akapitów tekstu w języku HTML.
</p>Drugi akapit.</p/>

Pierwszy akapit.

Drugi akapit.

Pierwszy akapit.

Drugi akapit.

Pierwszy akapit.

Drugi akapit.

D. Pierwszy akapit.

Poprawny zapis dotyczący akapitów w HTML wykorzystuje znacznik

do otwierania i zamykania akapitów. W pierwszej odpowiedzi,

Pierwszy akapit.

Drugi akapit.

, mamy do czynienia z poprawnie zagnieżdżonymi znacznikami, co zapewnia prawidłową strukturę dokumentu HTML. Znacznik

jest używany do definiowania akapitów tekstu, a każda para znaczników

reprezentuje oddzielny akapit. Taki zapis jest zgodny z zaleceniami W3C, co jest kluczowe dla utrzymania standardów webowych. Zastosowanie nagłówków i akapitów jest istotne nie tylko ze względu na estetykę, ale przede wszystkim z uwagi na dostępność treści, SEO oraz czytelność. Przykładem może być strona internetowa, na której odpowiednie zastosowanie znaczników

poprawia doświadczenia użytkownika, ułatwiając skanowanie treści i ich przyswajanie. Praktycznym podejściem jest również unikanie zagnieżdżania znaczników

w innych znacznikach blokowych, gdyż może to prowadzić do nieprzewidywalnych wyników renderowania w różnych przeglądarkach.

Pytanie 26

Który z formatów pozwala na zapis obrazu oraz dźwięku?

A. MP3

B. WAV

C. MIDI

D. AVI

MIDI, WAV i MP3 to formaty, które każdy zna, ale to, że są związane z dźwiękiem, nie znaczy, że nadają się do zapisu zarówno dźwięku, jak i obrazu. MIDI, czyli Musical Instrument Digital Interface, to tak naprawdę tylko zestaw instrukcji dla instrumentów muzycznych. Nie ma tam rzeczywistych danych audio, więc to nie jest dobry wybór, jeśli chodzi o multimedialne projekty. WAV to format audio, który charakteryzuje się dużą jakością dźwięku, ale nie obsługuje wideo, a jego pliki mogą być naprawdę spore. MP3 z kolei, znany z odtwarzania muzyki, również nie jest w stanie przechować żadnych obrazów. Często ludzie myślą, że skoro te formaty dotyczą dźwięku, to można je używać z obrazem, co nie jest do końca prawdą. Dlatego, jeśli chcesz mieć zarówno dźwięk, jak i obraz w jednym pliku, warto postawić na formaty kontenerowe, takie jak AVI, które są stworzone z myślą o takich zastosowaniach.

Pytanie 27

Jaki efekt pozwala na tymczasowe ukazywanie się oraz znikanie elementów banera reklamowego?

A. Animacji

B. Fragmentacji

C. Dyfuzji

D. Rasteryzacji

Animacja to technika, która umożliwia dynamiczne zmienianie właściwości obiektów graficznych w czasie, co w przypadku banerów reklamowych pozwala na atrakcyjne i interaktywne prezentowanie treści. Animacje mogą obejmować różne efekty, takie jak płynne pojawianie się lub znikanie elementów, co zwiększa zaangażowanie użytkowników. Przykładem zastosowania animacji w reklamie online może być efekt fade-in, w którym elementy banera stopniowo stają się widoczne, co przyciąga wzrok odbiorcy. Zastosowanie animacji powinno jednak być przemyślane – nadmiar ruchomych elementów może być rozpraszający. Standardy branżowe, takie jak W3C dla dostępności, zalecają używanie animacji w sposób, który nie wpłynie negatywnie na użytkowników, zwłaszcza tych z problemami sensorycznymi. Dobrze zaprojektowane animacje mogą zwiększyć konwersję poprzez kierowanie uwagi na kluczowe elementy, jak przyciski CTA (Call to Action).

Pytanie 28

Okno dokowane, które pozwala na manipulację kolejnością obiektów w aplikacji CorelDRAW, to okno dokowane

A. Przekształcenia

B. Menedżer obiektów

C. Ustawienia obiektu

D. Menedżer widoków

Menedżer obiektów w CorelDRAW jest kluczowym narzędziem do zarządzania warstwami i obiektami w projekcie graficznym. Umożliwia użytkownikom łatwe organizowanie, przestawianie, blokowanie oraz ukrywanie poszczególnych elementów projektu. Korzystając z tego okna, można zwiększyć efektywność pracy, szczególnie w złożonych projektach, gdzie wiele obiektów może zachodzić na siebie. Przykładowo, w projekcie z wieloma warstwami tekstu, grafiką i efektami, Menedżer obiektów pozwala na szybkie zlokalizowanie i edytowanie interesującego nas obiektu, co znacząco przyspiesza proces twórczy. Zgodnie z najlepszymi praktykami w projektowaniu graficznym, utrzymanie porządku w warstwach i obiektach jest kluczowe dla zachowania przejrzystości projektu oraz ułatwienia współpracy z innymi członkami zespołu. Dodatkowo, Menedżer obiektów pomaga w zachowaniu hierarchii wizualnej, co jest niezbędne podczas eksportu czy publikacji gotowych prac.

Pytanie 29

Rozpoczynając fotografowanie w trybie manualnym, trzeba ustawić aparat na tryb

A. M

B. P

C. S

D. A

Odpowiedź M oznacza tryb manualny, co jest kluczowe dla fotografów pragnących pełnej kontroli nad ustawieniami aparatu. Umożliwia to samodzielne dostosowanie parametrów takich jak przysłona, czas naświetlania i ISO, dzięki czemu można osiągnąć pożądany efekt artystyczny i techniczny. W trybie manualnym fotograf musi świadomie dobierać te wartości, co jest niezbędne w sytuacjach, gdy automatyczne tryby mogą zawodzić, na przykład w trudnych warunkach oświetleniowych. Przykładem może być fotografowanie w kontrastowych scenach, gdzie automatyka fotograficzna może niewłaściwie ocenić ekspozycję. Użycie trybu M pozwala na kreatywne eksperymentowanie, takie jak uzyskiwanie efektu rozmycia tła przy niskiej głębi ostrości lub zamrażanie ruchu w dynamicznych scenach. Dobrą praktyką w pracy z tym trybem jest regularne ćwiczenie i analiza rezultatów, co skutkuje rozwijaniem umiejętności fotograficznych oraz lepszym zrozumieniem działania aparatu i jego ustawień.

Pytanie 30

W animowanych reklamach nie dopuszcza się umieszczania animacji, która

A. proponuje nagrody za klikanie.

B. przekracza 50 KB.

C. zawiera nazwy kilku marek.

D. ma czas trwania krótszy niż 30 sekund.

Wybór odpowiedzi, która stwierdza, że nie wolno umieszczać animacji większej niż 50 KB, jest mylny, ponieważ przez wiele lat w praktyce reklamowej rozmiar pliku animacji nie jest bezpośrednio regulowany w sposób absolutny. Chociaż zbyt duże pliki mogą wpływać na czas ładowania strony i ogólne doświadczenie użytkownika, nie istnieje jednolita norma, która określałaby maksymalny rozmiar animacji w każdej sytuacji. W praktyce najczęściej kładzie się nacisk na optymalizację plików, co oznacza, że skuteczne reklamy powinny być możliwie małe, ale także estetyczne i funkcjonalne. W przypadku odpowiedzi dotyczącej zawartości reklam, takich jak umieszczanie nazw kilku marek, to również nie jest zabronione, pod warunkiem, że przestrzega się odpowiednich zasad dotyczących praw autorskich i znaków towarowych. Współpraca z różnymi markami w jednej reklamie może być korzystna, o ile wszystkie podmioty wyrażają na to zgodę. Odpowiedź dotycząca czasu trwania animacji nie uwzględnia różnorodności formatów reklamowych; wiele platform reklamowych akceptuje animacje trwające dłużej niż 30 sekund, zwłaszcza w przypadku kampanii video, które mają na celu przekazanie bardziej złożonej narracji. Kluczowe jest, aby każde podejście do tworzenia reklam brało pod uwagę potrzeby i oczekiwania odbiorców oraz zgodność z odpowiednimi regulacjami i standardami branżowymi.

Pytanie 31

Który z formatów nie stanowi formatu plików graficznych w sieci z powodu wielkości pliku?

A. JPEG

B. GIF

C. BMP

D. SWG

Format BMP (Bitmap) jest formatem plików graficznych, który jest znany z dużych rozmiarów plików. Pliki BMP przechowują dane o każdym pikselu obrazu w wysokiej jakości, co sprawia, że są mniej efektywne pod względem rozmiaru w porównaniu do innych formatów graficznych. W praktyce, BMP jest rzadko używany w Internecie, ponieważ nie oferuje kompresji i jest mało wydajny w przesyłaniu przez sieć. Zamiast tego do zastosowań internetowych preferowane są formaty takie jak JPEG, GIF czy PNG, które stosują różne metody kompresji, co pozwala na znaczne zmniejszenie rozmiaru pliku, zachowując jednocześnie akceptowalną jakość obrazu. Standardy branżowe sugerują używanie formatu JPEG dla zdjęć ze względu na efektywną kompresję stratną, natomiast GIF jest popularny dla animacji, a PNG dla grafiki z przezroczystościami. Używając odpowiednich formatów, możemy znacząco poprawić wydajność i czas ładowania stron internetowych.

Pytanie 32

Aby utworzyć reklamę w sieci o maksymalnej szerokości do 800 pikseli, należy ustawić właściwość

A. background size

B. max-height

C. background-position

D. max-widht

Wybór właściwości max-width jest kluczowy przy projektowaniu responsywnych stron internetowych. Umożliwia ona określenie maksymalnej szerokości elementu, co jest istotne w kontekście dostosowywania się do różnych rozmiarów ekranów. Ustalając max-width na 800 pikseli, zapewniasz, że elementy takie jak obrazy, kontenery czy sekcje tekstowe nie będą szersze niż określona wartość, co sprzyja estetyce i użyteczności strony. Na przykład, jeśli masz reklamę, która ma być wyświetlana na różnych urządzeniach, zastosowanie max-width pozwala na jej elastyczne dopasowanie do ekranów tabletów oraz smartfonów, co poprawia doświadczenia użytkowników. Dobrą praktyką jest również stosowanie max-width w połączeniu z width: 100%, aby elementy mogły dostosować się do dostępnej przestrzeni, niezależnie od rozmiaru ekranu. Dzięki temu unikasz problemów z nadmiarem treści, które mogą prowadzić do nieczytelności lub niewłaściwego wyświetlania na mniejszych urządzeniach. Zgodność z zasadami responsywnego designu oraz użycie max-width stanowi standard w nowoczesnym web designie.

Pytanie 33

Narzędzie Adobe Photoshop, które pozwala na eliminację małych niedoskonałości na zdjęciu, to

A. różdżka

B. kroplomierz

C. lasso magnetyczne

D. pędzel korygujący

Pędzel korygujący to narzędzie w Adobe Photoshop, które jest szczególnie efektywne do usuwania drobnych plam i niedoskonałości na zdjęciach. Jego działanie polega na uzupełnieniu obszaru wybranego do malowania na podstawie otaczających pikseli. To mechanizm, który łączy w sobie funkcje pędzla i narzędzia klonowania, umożliwiając precyzyjne dostosowanie koloru oraz tekstury. Przykładowo, gdy chcemy usunąć plamę na skórze modela, używając pędzla korygującego, możemy zdefiniować obszar referencyjny, z którego Photoshop pobierze dane, co pozwoli na naturalne i harmonijne wkomponowanie poprawionego fragmentu w resztę obrazu. Dobry efekt uzyskuje się, gdy narzędzie to jest stosowane w połączeniu z odpowiednim powiększeniem obrazu, co zwiększa precyzję. Dbałość o detale i umiejętność pracy z pędzlem korygującym to standardy branżowe, które przyczyniają się do uzyskania profesjonalnych rezultatów w retuszu fotografii. Warto także zaznaczyć, że pędzel korygujący powinien być używany z umiarem, aby uniknąć przesady w retuszu, co jest kluczowe dla zachowania naturalności wizerunku.

Pytanie 34

W przypadku zastosowań multimedialnych rozdzielczość cyfrowego obrazu definiuje się jako liczbę

A. pikseli na jednostkę długości

B. par linii na jednostkę długości

C. linii na jednostkę długości

D. punktów na jednostkę długości

Rozdzielczość obrazu cyfrowego określa liczbę pikseli, które są używane do tworzenia obrazu. Piksel, będący podstawową jednostką obrazu cyfrowego, jest najmniejszym elementem, który może być wyświetlony na ekranie. W multimedialnych zastosowaniach, takich jak grafika komputerowa, wideo czy aplikacje interaktywne, rozdzielczość jest kluczowym parametrem, który wpływa na jakość wizualną. Wysoka rozdzielczość, mierzona w pikselach na jednostkę długości, zapewnia większą szczegółowość i wyrazistość obrazu, co jest szczególnie istotne w kontekście profesjonalnej produkcji filmowej, gier komputerowych oraz fotografii. Na przykład, standard rozdzielczości Full HD wynosi 1920x1080 pikseli, co wskazuje na ilość pikseli w poziomie i pionie. W praktyce oznacza to, że im więcej pikseli na jednostkę długości, tym lepsza jakość obrazu, co przekłada się na lepsze doświadczenia użytkownika oraz bardziej atrakcyjne i realistyczne wizualizacje. W kontekście standardów, branża filmowa i telewizyjna przyjęła różne standardy rozdzielczości, takie jak 4K i 8K, które znacznie zwiększają liczbę pikseli, a tym samym szczegółowość obrazu.

Pytanie 35

Czy wraz ze zwiększeniem stopnia kompresji materiału dźwiękowego w formie cyfrowej następuje?

A. pogorszenie jakości dźwięku

B. wzrost liczby kanałów

C. poprawa jakości dźwięku

D. redukcja liczby kanałów

Zrozumienie wpływu kompresji na jakość dźwięku jest kluczowe dla efektywnego zarządzania materiałem audio. Wiele osób błędnie zakłada, że zwiększenie stopnia kompresji prowadzi do zmiany liczby kanałów dźwiękowych. W rzeczywistości, liczba kanałów w utworze audio, na przykład mono, stereo czy surround, pozostaje niezmienna niezależnie od stopnia kompresji. Wysoka kompresja oznacza jedynie, że więcej informacji dźwiękowych jest eliminowanych, co nie ma wpływu na to, ile kanałów dźwiękowych jest używanych w danym pliku. Kolejnym błędnym założeniem jest przekonanie, że większa kompresja poprawia jakość dźwięku. Fakt ten jest sprzeczny z zasadami przetwarzania sygnałów audio; kompresja często skutkuje utratą detali i niuansów, co jest szczególnie zauważalne w bardziej złożonych utworach muzycznych. Pomimo postępu technologicznego w dziedzinie kodeków audio, które starają się maksymalizować jakość dźwięku przy jednoczesnym zmniejszeniu rozmiaru pliku, nie można zapominać, że każdy proces kompresji wprowadza pewne straty. Rozumienie tych zasad jest kluczowe dla producentów muzycznych, inżynierów dźwięku oraz wszystkich, którzy zajmują się obróbką dźwięku w różnorodnych zastosowaniach, od nagrań studyjnych po transmisje na żywo.

Pytanie 36

Jakiego narzędzia w programie Adobe Illustrator należy użyć do stworzenia obiektu widocznego na zdjęciu?

A. Generator kształtów

B. Wypaczenie marionetkowe

C. Tworzenie przejść

D. Siatka perspektywy

Narzędzie „Siatka perspektywy” w Adobe Illustrator pozwala na tworzenie obiektów w przestrzeni perspektywicznej. Dzięki tej funkcji możesz precyzyjnie umieszczać elementy na siatce i dopasowywać je do wybranego punktu zbiegu, co umożliwia tworzenie trójwymiarowych efektów i realistycznych scen w dwóch wymiarach. To narzędzie jest idealne do projektowania architektonicznych wizualizacji i innych prac, w których perspektywa odgrywa kluczową rolę.

Pytanie 37

Aby zrealizować projekt multimedialny w formie animowanego billboardu zapisanego w formacie GIF, należy wykorzystać program

A. Adobe Photoshop

B. Adobe Reader

C. Audacity

D. Inkscape

Adobe Photoshop jest programem graficznym, który umożliwia tworzenie i edytowanie grafik rastrowych oraz animacji w formacie GIF. Jako narzędzie szeroko stosowane w branży kreatywnej, Photoshop oferuje zaawansowane funkcje edycyjne, takie jak warstwy, filtry, efekty specjalne oraz możliwość animacji klatek. Aby stworzyć animowany billboard w formacie GIF, użytkownik może skorzystać z funkcji 'Timeline', która pozwala na animowanie warstw w czasie. Przykładowo, można stworzyć serię obrazów, które będą animowane w odpowiednich interwałach czasowych, co skutkuje płynnością animacji. Dodatkowo, Photoshop umożliwia eksport gotowej animacji do formatu GIF, co jest standardem w branży. Używanie Photoshopa w tym kontekście jest zgodne z najlepszymi praktykami, ponieważ pozwala na kontrolę nad każdym aspektem wizualnym projektu, od kolorystyki po detale animacji, co jest kluczowe w kontekście marketingu i promocji wizualnej. Takie podejście zwiększa efektywność komunikacji wizualnej oraz przyciąga uwagę odbiorców.

Pytanie 38

Aby zwiększyć funkcjonalność oraz szybkość działania serwisu z galerią, cyfrowe obrazy powinny zostać poddane

A. optymalizacji

B. strumieniowaniu

C. zakodowaniu

D. wektoryzacji

Każda z pozostałych odpowiedzi odzwierciedla różne koncepcje, które, choć mogą być użyteczne w innych kontekstach, nie są odpowiednie w przypadku poprawy funkcjonalności i szybkości działania galerii internetowej. Zakodowanie obrazów, na przykład, odnosi się do procesu konwersji danych do formatu, który jest bardziej zrozumiały dla urządzeń i użytkowników, ale niekoniecznie prowadzi do redukcji rozmiaru plików czy poprawy wydajności. Wektoryzacja, która polega na konwersji obrazów rastrowych na wektory, jest użyteczna dla grafik, które mają być skalowalne, jednak nie dotyczy standardowych zdjęć cyfrowych i nie usprawnia ich w kontekście webowym. Strumieniowanie natomiast ma zastosowanie w kontekście przesyłania danych w czasie rzeczywistym, jak w przypadku wideo, ale nie jest bezpośrednio związane z optymalizacją obrazów. Tego typu błędne podejścia często wynikają z braku zrozumienia różnic pomiędzy różnymi technikami przetwarzania obrazów. Kluczowe jest zrozumienie, że optymalizacja skupia się na redukcji rozmiarów plików oraz zwiększeniu szybkości ładowania, co nie jest realizowane przez wspomniane techniki.

Pytanie 39

W programie Adobe Photoshop istnieje możliwość wykonania zaznaczenia w formie tekstu przy użyciu narzędzia

A. tekst pionowy

B. maska tekstu

C. tekst poziomy

D. tekst

Maska tekstu w programie Adobe Photoshop to zaawansowane narzędzie, które umożliwia łatwe tworzenie zaznaczeń w kształcie wprowadzonego tekstu. Po utworzeniu tekstu można zastosować maskę warstwy, która przekształca kształt liter w obszar zaznaczony, a tym samym pozwala na edycję i manipulację obrazem wewnątrz kształtu liter. Na przykład, kiedy chcesz umieścić obraz tła wewnątrz napisu, wystarczy utworzyć maskę tekstu, co pozwoli na precyzyjne dopasowanie obrazu do kształtu liter. Tego typu działania są powszechnie wykorzystywane w grafice reklamowej, projektowaniu plakatów czy tworzeniu wizualizacji na stronach internetowych. Stosowanie masek tekstu jest zgodne z najlepszymi praktykami w branży, ponieważ zapewnia elastyczność i możliwość non-destrukcyjnej edycji, co jest kluczowe w pracy z warstwami w Photoshopie. Wykorzystanie masek tekstu jest standardem w nowoczesnym projektowaniu graficznym, a umiejętność ich stosowania znacząco zwiększa efektywność pracy.

Pytanie 40

Materiał cyfrowy to na przykład

A. taśma magnetofonowa.

B. winylowa płyta.

C. rysunek szachownicy.

D. zdjęcie w formacie RAW

Płyta winylowa i kaseta magnetofonowa to nośniki analogowe, które nie są materiałami cyfrowymi. Płyta winylowa przechowuje dźwięk w formie rowków na powierzchni winylu, co oznacza, że odtwarzanie wymaga przetworzenia sygnału analogowego na elektroniczny, co wprowadza ograniczenia w jakości dźwięku oraz w możliwościach edycyjnych. Kaseta magnetofonowa, z kolei, zapisuje dźwięk na taśmie magnetycznej, co również jest procesem analogowym, z dodatkowymi ograniczeniami związanymi z jakością nagrania i możliwością edytowania. Obraz szachownicy, choć może być zapisany w formacie cyfrowym, nie jest typowym przykładem materiału o charakterze cyfrowym, gdyż nie odnosi się bezpośrednio do danych przetwarzanych w kontekście mediów cyfrowych. Materiały cyfrowe, takie jak zdjęcia w formacie RAW, są z definicji przechowywane w postaci binarnej, co umożliwia ich łatwe przetwarzanie, przesyłanie oraz archiwizowanie. Typowy błąd myślowy polega na utożsamianiu analogowych sposobów zapisu z nowoczesnymi technologiami cyfrowymi. Warto podkreślić, że zrozumienie różnic między tymi dwoma kategoriami nośników jest kluczowe dla efektywnego korzystania z technologii i narzędzi współczesnej fotografii oraz mediów.

Rozpocznij nowy egzamin

Powrót do strony głównej