Pytania pomocnicze - AUD.02
Rejestracja, obróbka i publikacja obrazu - pytania pomocnicze rozwijające tematy z pytań egzaminacyjnych. Łącznie: 4967. Strona 70 z 78.
Dlaczego pomiar światła przez obiektyw jest dokładniejszy niż pomiar zewnętrznym światłomierzem?
Pomiar TTL uwzględnia światło faktycznie przechodzące przez obiektyw, razem z wpływem filtrów, przysłony i kadru. Zewnętrzny światłomierz może nie brać pod uwagę tych elementów.
W jakich aparatach stosuje się pomiar TTL?
Pomiar TTL jest stosowany m.in. w aparatach lustrzanych i bezlusterkowych. W aparatach cyfrowych pomiar może być realizowany przez osobny czujnik lub bezpośrednio przez matrycę.
Co oznacza TTL w przypadku lampy błyskowej?
Oznacza automatyczny dobór mocy błysku na podstawie pomiaru światła przez obiektyw. Aparat oblicza, jaka ilość światła błyskowego jest potrzebna do poprawnego naświetlenia zdjęcia.
Czy założenie filtra na obiektyw wpływa na pomiar TTL?
Tak, ale system TTL automatycznie uwzględnia osłabienie światła przez filtr, ponieważ mierzy światło po przejściu przez obiektyw.
Jaka jest najważniejsza informacja do zapamiętania o skrócie TTL na egzaminie?
TTL oznacza Through The Lens, czyli pomiar przez obiektyw. Jest to system pomiaru światła używany do ustalania ekspozycji lub mocy błysku.
Dlaczego szerokokątny obiektyw fotografowany z bliska zniekształca proporcje obiektów?
Bo elementy znajdujące się bliżej aparatu są odwzorowane jako znacznie większe niż elementy dalsze. Wynika to głównie z perspektywy, czyli małej odległości fotografowania.
Czy szerokokątny obiektyw zawsze zniekształca proporcje?
Nie zawsze. Efekt jest najbardziej widoczny przy fotografowaniu z bardzo bliskiej odległości, szczególnie gdy obiekt ma elementy położone w różnych odległościach od aparatu.
Jaka jest różnica między przerysowaniem perspektywicznym a dystorsją?
Przerysowanie perspektywiczne wynika z odległości aparatu od obiektu i zmienia proporcje planów. Dystorsja jest wadą optyczną obiektywu, np. wygina linie proste.
Dlaczego szerokokątny obiektyw nie jest najlepszym wyborem do klasycznego portretu z bliska?
Może nienaturalnie powiększyć części twarzy znajdujące się bliżej aparatu, np. nos lub czoło. Dlatego do portretów często stosuje się dłuższe ogniskowe.
Czy szerokokątny obiektyw zwiększa czy zmniejsza kąt widzenia?
Zwiększa kąt widzenia. Dzięki temu obejmuje większy fragment sceny niż obiektyw standardowy lub teleobiektyw.
Jak szerokokątny obiektyw wpływa na wrażenie przestrzeni na zdjęciu?
Wzmacnia wrażenie odległości między pierwszym planem a tłem. Bliskie elementy wydają się większe, a dalsze bardziej oddalone.
Jak uniknąć zniekształcenia proporcji przy fotografowaniu ludzi?
Należy odsunąć się od fotografowanej osoby i użyć dłuższej ogniskowej. W portrecie warto unikać bardzo szerokiego kąta z małej odległości.
Czym różni się grafika wektorowa od rastrowej?
Grafika wektorowa jest opisana matematycznie za pomocą kształtów, linii i krzywych. Grafika rastrowa składa się z pikseli, dlatego przy dużym powiększeniu może tracić ostrość.
Dlaczego SVG można skalować bez utraty jakości?
SVG zapisuje obiekty jako wzory i współrzędne, a nie jako piksele. Dzięki temu obraz może być przeliczany do dowolnego rozmiaru.
Do jakich zastosowań najlepiej nadaje się format SVG?
SVG najlepiej sprawdza się przy ikonach, logotypach, diagramach, wykresach i prostych ilustracjach. Jest często używany w grafice internetowej.
Dlaczego JPG nie jest formatem wektorowym?
JPG zapisuje obraz jako raster, czyli siatkę pikseli. Jest przeznaczony głównie do zdjęć i wykorzystuje kompresję stratną.
Czy PNG jest formatem wektorowym?
Nie. PNG jest formatem rastrowym, mimo że może obsługiwać przezroczystość i kompresję bezstratną.
Czy TIFF jest formatem rastrowym czy wektorowym?
TIFF jest formatem rastrowym. Często używa się go do zapisu obrazów wysokiej jakości, skanów i materiałów do druku.
Kiedy lepiej użyć SVG, a kiedy JPG?
SVG warto użyć do logotypów, ikon i prostych ilustracji. JPG lepiej nadaje się do fotografii i obrazów o dużej liczbie szczegółów tonalnych.
Po co wykonuje się kalibrację monitora w pracy z obrazem?
Kalibracja monitora służy do uzyskania możliwie wiernego odwzorowania barw, jasności i kontrastu. Dzięki temu obraz widoczny na ekranie lepiej odpowiada rzeczywistym kolorom pliku lub wydruku.
Czym różni się kalibracja monitora od zwykłego zwiększenia jasności ekranu?
Zwiększenie jasności zmienia tylko luminancję ekranu. Kalibracja ustawia kilka parametrów jednocześnie, m.in. jasność, kontrast, temperaturę barwową i charakterystykę tonalną.
Dlaczego kalibracja monitora jest ważna przed retuszem zdjęć?
Bez kalibracji można błędnie ocenić kolory i jasność zdjęcia. Retusz wykonany na źle ustawionym monitorze może wyglądać poprawnie tylko na tym jednym ekranie.
Jakie urządzenie najczęściej wykorzystuje się do profesjonalnej kalibracji monitora?
Do profesjonalnej kalibracji używa się kolorymetru lub spektrofotometru. Urządzenie mierzy barwy wyświetlane przez monitor i pomaga utworzyć odpowiedni profil ICC.
Czym jest profil ICC monitora?
Profil ICC opisuje sposób odwzorowania barw przez konkretne urządzenie. System i programy graficzne wykorzystują go do poprawniejszego zarządzania kolorem.
Jakie parametry monitora są zwykle ustawiane podczas kalibracji?
Najczęściej ustawia się jasność, kontrast, punkt bieli, temperaturę barwową oraz gamma. Celem jest uzyskanie przewidywalnego i powtarzalnego obrazu.
Dlaczego podczas fotografowania pod słońce powstaje flara?
Flara powstaje, gdy silne światło wpada bezpośrednio do obiektywu i odbija się między soczewkami. Objawia się plamami, smugami lub ogólnym zamgleniem obrazu.
Jak flara wpływa na kontrast zdjęcia?
Flara rozprasza światło w obrazie, przez co czernie stają się jaśniejsze, a różnice między jasnymi i ciemnymi partiami maleją. Zdjęcie wygląda mniej wyraziście.
Jak można ograniczyć flarę podczas zdjęć pod słońce?
Pomaga osłona przeciwsłoneczna, zmiana kąta fotografowania, zasłonięcie słońca elementem kadru oraz utrzymywanie czystej przedniej soczewki obiektywu.
Czy fotografowanie pod słońce zawsze jest błędem?
Nie. Światło pod słońce może dać efekt sylwetki, świetliste kontury i nastrojowy klimat. Trzeba jednak świadomie kontrolować ekspozycję i flarę.
Czym różni się flara od prześwietlenia zdjęcia?
Flara to efekt odbić i rozproszenia światła w obiektywie, a prześwietlenie oznacza zbyt jasną ekspozycję i utratę szczegółów w światłach. Mogą wystąpić jednocześnie, ale nie są tym samym.
Dlaczego zdjęcia pod słońce mogą mieć słabsze kolory?
Silne światło rozproszone obniża kontrast i nasycenie, przez co kolory wydają się bledsze. To odwrotność zwiększenia nasycenia kolorów.
Dlaczego format GIF nadaje się do zapisu animacji?
GIF może przechowywać wiele klatek obrazu w jednym pliku oraz informacje o czasie ich wyświetlania. Dzięki temu pozwala tworzyć proste animacje.
Czy format PNG obsługuje animację?
Standardowy PNG nie obsługuje animacji. Istnieje odmiana APNG, ale w typowych pytaniach egzaminacyjnych PNG traktuje się jako format statyczny.
Do czego najczęściej wykorzystuje się format TIFF?
TIFF stosuje się głównie do zapisu obrazów wysokiej jakości, skanów i materiałów do druku. Nie jest typowym formatem do animacji.
Czym różni się GIF od PSD?
GIF jest formatem publikacyjnym, często używanym w internecie, także do prostych animacji. PSD to roboczy format Adobe Photoshop, przechowujący warstwy i elementy edycji.
Jakie ograniczenia ma format GIF?
GIF obsługuje maksymalnie 256 kolorów w jednej palecie, dlatego nie nadaje się najlepiej do fotografii. Sprawdza się lepiej przy prostych grafikach, ikonach i krótkich animacjach.
Kiedy warto zapisać grafikę jako GIF?
GIF warto wybrać przy prostych animacjach, grafikach z niewielką liczbą kolorów lub elementach internetowych. Nie jest dobrym wyborem do zdjęć o bogatej kolorystyce.
Dlaczego papier bezkwasowy jest lepszy do archiwizacji fotografii niż zwykły papier?
Nie zawiera kwasów przyspieszających żółknięcie, kruszenie i degradację odbitek. Dzięki temu jest bezpieczniejszy przy długotrwałym przechowywaniu.
Co oznacza wysoka gramatura papieru w kontekście archiwizacji?
Wysoka gramatura oznacza większą masę papieru na 1 m², a więc zwykle większą sztywność i odporność mechaniczną. Taki papier lepiej chroni wydruki przed zagięciami i uszkodzeniami.
Dlaczego zwykły papier biurowy 80 g/m² nie jest najlepszy do przechowywania wydruków fotograficznych?
Jest cienki i mniej odporny mechanicznie. Może też nie mieć właściwości bezkwasowych, więc nie gwarantuje bezpiecznego, wieloletniego przechowywania fotografii.
Czy papier kredowy błyszczący nadaje się do archiwizacji fotografii?
Nie jest najlepszym wyborem, ponieważ jego błyszcząca powłoka służy głównie jakości druku, a nie trwałości archiwalnej. Do archiwizacji ważniejsza jest stabilność chemiczna i bezkwasowość.
Jakie warunki przechowywania pomagają zachować trwałość wydruków fotograficznych?
Wydruki należy przechowywać w suchym, chłodnym i zacienionym miejscu. Należy unikać wilgoci, wysokiej temperatury, promieniowania UV i kontaktu z kwaśnymi materiałami.
Jakie materiały pomocnicze stosuje się przy archiwizacji zdjęć?
Stosuje się bezkwasowe teczki, przekładki, pudełka archiwalne i koszulki przeznaczone do fotografii. Materiały te powinny być stabilne chemicznie i bezpieczne w kontakcie z odbitkami.
Czym bokeh różni się od zwykłego rozmycia tła?
Rozmycie tła oznacza nieostrość obszaru poza głównym tematem. Bokeh opisuje estetyczną jakość tego rozmycia, np. jego miękkość, płynność i wygląd nieostrych punktów światła.
Jak ustawienie przysłony wpływa na bokeh?
Szeroko otwarta przysłona, np. f/1.8 lub f/2.8, zmniejsza głębię ostrości i ułatwia uzyskanie mocnego rozmycia tła. Przymknięcie przysłony zwiększa głębię ostrości i osłabia efekt bokeh.
Dlaczego jasny obiektyw ułatwia uzyskanie bokeh?
Jasny obiektyw ma duży maksymalny otwór przysłony, dzięki czemu można fotografować z małą głębią ostrości. To pozwala silniej odseparować ostry obiekt od rozmytego tła.
Jak odległość tła od fotografowanego obiektu wpływa na bokeh?
Im dalej tło znajduje się za fotografowanym obiektem, tym łatwiej uzyskać jego silne rozmycie. Bliskie tło będzie mniej rozmyte, nawet przy jasnym obiektywie.
W jakich rodzajach fotografii często wykorzystuje się bokeh?
Bokeh często stosuje się w fotografii portretowej, ślubnej, makro i produktowej. Pomaga wyróżnić główny temat zdjęcia oraz ograniczyć rozpraszające elementy tła.
Czym bokeh różni się od flary?
Bokeh dotyczy estetycznego rozmycia nieostrych obszarów obrazu. Flara to odblaski i spadek kontrastu powstające najczęściej przy fotografowaniu pod światło.
Czy długi czas naświetlania powoduje bokeh?
Nie. Zbyt długi czas naświetlania może spowodować poruszenie zdjęcia lub smugi ruchu, ale nie jest definicją efektu bokeh.
Na czym polega technika focus stacking?
Polega na wykonaniu serii zdjęć tego samego kadru z ostrością ustawioną w różnych odległościach, a następnie połączeniu ich w jeden obraz. Dzięki temu większy obszar zdjęcia jest ostry.
Dlaczego focus stacking jest często stosowany w fotografii makro?
W fotografii makro głębia ostrości jest bardzo mała, nawet przy mocno przymkniętej przysłonie. Focus stacking pozwala uzyskać ostrość na całym fotografowanym obiekcie.
Czym focus stacking różni się od zwykłego zwiększenia wartości przysłony?
Przymknięcie przysłony zwiększa głębię ostrości, ale może powodować dyfrakcję i spadek ostrości obrazu. Focus stacking pozwala uzyskać dużą głębię ostrości bez nadmiernego pogarszania jakości optycznej.
Jakie warunki są ważne przy wykonywaniu zdjęć do focus stackingu?
Najlepiej użyć statywu, stałych parametrów ekspozycji i nieruchomego obiektu. Ważne jest też płynne przesuwanie płaszczyzny ostrości między kolejnymi zdjęciami.
Jakie programy można wykorzystać do połączenia zdjęć w technice focus stacking?
Do składania zdjęć można użyć m.in. Adobe Photoshop, Helicon Focus, Zerene Stacker lub innych programów obsługujących wyrównywanie i łączenie warstw według ostrości.
Czy focus stacking służy do redukcji szumów?
Nie. Focus stacking służy głównie do zwiększania głębi ostrości, natomiast redukcję szumów osiąga się innymi metodami, np. przez niższe ISO, odszumianie lub uśrednianie wielu ekspozycji.
Czym focus stacking różni się od fotografii panoramicznej?
Focus stacking łączy zdjęcia wykonane z różnymi punktami ostrości, aby zwiększyć głębię ostrości. Panorama łączy zdjęcia różnych fragmentów sceny, aby uzyskać szerszy kadr lub większą rozdzielczość.
Dlaczego w malowaniu światłem stosuje się długi czas naświetlania?
Długi czas pozwala zarejestrować ruch źródła światła jako smugę, linię lub kształt. Przy krótkim czasie efekt byłby niewidoczny albo bardzo słaby.
Po co używa się statywu podczas długiej ekspozycji?
Statyw stabilizuje aparat i zapobiega poruszeniu zdjęcia. Dzięki temu tło i nieruchome elementy kadru pozostają ostre.
Jakie warunki oświetleniowe sprzyjają malowaniu światłem?
Najlepsze są ciemne lub słabo oświetlone miejsca. Dzięki temu ślady światła są dobrze widoczne i nie giną w jasnym tle.
Jakie źródła światła można wykorzystać do malowania światłem?
Można użyć latarki, diody LED, ekranu telefonu, zimnych ogni lub lampki rowerowej. Ważne, aby źródło światła było ruchome i wyraźne.
Dlaczego krótki czas naświetlania nie nadaje się do malowania światłem?
Krótki czas zamraża ruch i nie pozwala zarejestrować długiej drogi światła. Efekt smug wymaga czasu, w którym światło przemieszcza się przed aparatem.
Jak ISO wpływa na zdjęcia wykonywane techniką malowania światłem?
Zwykle stosuje się niskie ISO, aby ograniczyć szumy i uniknąć prześwietlenia. Jasność obrazu reguluje się głównie czasem naświetlania, przysłoną i intensywnością światła.