Wyniki egzaminu

Informacje o egzaminie:
  • Zawód: Technik fotografii i multimediów
  • Kwalifikacja: AUD.05 - Realizacja projektów graficznych i multimedialnych
  • Data rozpoczęcia: 5 czerwca 2025 09:50
  • Data zakończenia: 5 czerwca 2025 10:00

Egzamin zdany!

Wynik: 36/40 punktów (90,0%)

Wymagane minimum: 20 punktów (50%)

Pochwal się swoim wynikiem!
Szczegółowe wyniki:
Pytanie 1

Pierwszym krokiem weryfikacji poprawności struktury kodu strony internetowej stworzonego w aplikacji Notepad++ jest

A. utworzenie tablicy wielowymiarowej.
B. przekazanie folderów zawierających pliki na serwer.
C. sprawdzenie, jak kod jest interpretowany przez przeglądarkę internetową.
D. użycie wyrażeń regularnych, które umożliwiają określenie ogólnych zasad.
Zastosowanie wyrażeń regularnych w kodzie strony internetowej może być użyteczne, ale nie jest to pierwszy krok w testowaniu poprawności struktury kodu. Wyrażenia regularne służą do przetwarzania tekstu, ale nie są odpowiednie do oceny, czy struktura HTML czy CSS jest poprawna. Przesyłanie folderów z plikami na serwer to krok, który następuje po zakończeniu etapu testowania i walidacji kodu; nie może być traktowane jako wstępne działanie w procesie zapewnienia jakości. Stworzenie tablicy wielowymiarowej również nie ma bezpośredniego związku z testowaniem struktury kodu. To bardziej koncepcja programistyczna dotycząca organizowania danych w pamięci. W rzeczywistości, pierwszym krokiem powinno być sprawdzenie renderowania strony w przeglądarkach, co umożliwia identyfikację błędów i umożliwia wprowadzenie niezbędnych poprawek. Często błędy myślowe pojawiają się, gdy programiści koncentrują się na aspektach technicznych, takich jak struktura danych, zamiast na tym, jak strona jest interpretowana przez użytkowników. To może prowadzić do sytuacji, w której kod działa w teorii, ale nie spełnia oczekiwań w praktyce.

Pytanie 2

Obrazy cyfrowe, które zajmują najwięcej miejsca na dysku, są zapisane z głębią bitową wynoszącą

A. 16 bitów/piksel
B. 24 bitów/piksel
C. 8 bitów/piksel
D. 48 bitów/piksel
Obrazy cyfrowe z głębią bitową 48 bitów na piksel to naprawdę świetna sprawa, jeśli chodzi o jakość kolorów. Każdy piksel ma aż 16 bitów dla trzech kolorów: czerwonego, zielonego i niebieskiego, czyli RGB. Dzięki temu można uzyskać oszałamiające 281 bilionów różnych kolorów! To dużo więcej niż w formatach 8- czy 24-bitowych, które mają odpowiednio 256 i 16,7 miliona kolorów. W praktyce używa się 48-bitowych obrazów w profesjonaliźmie, zwłaszcza w fotografii czy grafice komputerowej, gdzie dokładność kolorów ma ogromne znaczenie. Często korzysta się ze standardów jak Adobe RGB czy ProPhoto RGB, które dają możliwość zachowania większej ilości informacji podczas edycji. Tak więc, nawet gdy obrabiamy zdjęcia kilkukrotnie, jakość wciąż zostaje na wysokim poziomie, co jest istotne w branży kreatywnej.

Pytanie 3

Zawarty w dokumencie elektronicznym odnośnik, który stanowi link umożliwiający błyskawiczny dostęp do informacji z innej sekcji tego dokumentu, to

A. pasek przewijania
B. widżet
C. hiperłącze
D. przycisk wyboru
Hiperłącze to kluczowy element nawigacji w dokumentach elektronicznych, umożliwiający użytkownikom szybkie przenoszenie się do określonych sekcji lub zewnętrznych zasobów bez konieczności przewijania całego dokumentu. W praktyce, hiperłącza stanowią podstawę interaktywności w stronach internetowych oraz w dokumentacji elektronicznej. Przykładem zastosowania mogą być dokumenty PDF, gdzie kliknięcie na hiperłącze przenosi nas bezpośrednio do powiązanej treści, co znacznie zwiększa efektywność przyswajania informacji. Z perspektywy stosowania dobrych praktyk, ważne jest, aby hiperłącza były jasno oznaczone, a ich działanie było intuicyjne dla użytkowników. Standardy WCAG (Web Content Accessibility Guidelines) podkreślają znaczenie nauczania użytkowników o funkcjach linków, co może obejmować właściwe formatowanie tekstu oraz używanie odpowiednich atrybutów, takich jak title, aby zapewnić lepszą dostępność. Dzięki temu, użytkownicy z różnymi umiejętnościami technicznymi mogą w pełni korzystać z zasobów dostępnych w dokumentach elektronicznych.

Pytanie 4

Na schemacie przetwarzania materiału światłoczułego oznaczonego numerem 4 znajduje się kąpiel

Ilustracja do pytania
A. utrwalająca
B. nawilżająca
C. wywołująca
D. przerywająca
Numer 4 na schemacie to kąpiel utrwalająca. Głównym składnikiem tutaj jest tiosiarczan amonu. Dzięki temu procesowi pozbywamy się resztek halogenków srebra, co sprawia, że obraz na materiale światłoczułym staje się trwały. Bez tego etapu wywoływanie w ogóle nie miałoby sensu, bo obraz mógłby zniknąć pod wpływem światła, a to przecież nie o to chodzi. Można powiedzieć, że to kluczowy moment w całym tym chemicznym procesie.

Pytanie 5

Ocena poprawności kompozycji zdjęcia kadrowanego według zasady trójpodziału odbywa się na podstawie rozmieszczenia

A. linii horyzontu
B. mocnych punktów
C. linii symetrii
D. spirali Fibonacciego
Twoja odpowiedź dotycząca mocnych punktów jest okej, bo zasada trójpodziału faktycznie polega na podziale kadru na dziewięć części przez dwie poziome i dwie pionowe linie. Te miejsca, gdzie te linie się krzyżują, czyli mocne punkty, to istotne elementy kompozycji. Dobrze jest je wykorzystać, bo przyciągają wzrok. Na przykład w krajobrazie, jeśli ustawisz horyzont wzdłuż jednej z poziomych linii, a główny obiekt na mocnym punkcie, to zdjęcie staje się lepsze pod względem równowagi i estetyki. Taki zabieg sprawia, że kadry są bardziej interesujące. Zasada trójpodziału jest bardzo popularna w fotografii oraz w sztukach wizualnych, a znajomość jej to ważny krok dla każdego, kto chce tworzyć ładne kompozycje.

Pytanie 6

Graficzny projekt, który opiera się na tetradzie, oznacza, że użyto w nim kompozycji

A. koloru czarnego, szarego oraz białego
B. czterech kolorów stworzonych z dwóch par kolorów dopełniających
C. trzech kolorów sąsiadujących ze sobą na kole kolorów
D. jednego koloru i jego odcieni
Tetrada kolorów odnosi się do zastosowania czterech kolorów, które są połączone w pary dopełniające. W tym przypadku, wybór dwóch par kolorów dopełniających pozwala na stworzenie harmonijnej, ale jednocześnie kontrastowej kompozycji, która przyciąga wzrok i nadaje projektowi głębię. Przykładem może być użycie niebieskiego i pomarańczowego jako jednej pary, oraz żółtego i fioletowego jako drugiej. Taka kombinacja sprawia, że projekt nie tylko jest estetyczny, ale także zachowuje równowagę kolorystyczną, co jest kluczowe w grafice. W praktyce, projektanci często wykorzystują tetrady w brandingowych projektach graficznych, aby zbudować silną tożsamość wizualną marki, która będzie rozpoznawalna i atrakcyjna dla odbiorców. Zrozumienie zasad kompozycji kolorystycznej, w tym tetrady, jest podstawą dobrego projektowania graficznego, a także przestrzegania zasad teorii koloru, które są powszechnie akceptowane w branży. Warto również pamiętać, że odpowiednie zastosowanie tetrady może podkreślić różne elementy projektu, kierując uwagę odbiorcy na kluczowe informacje.

Pytanie 7

Obrazy cyfrowe zapisane w przestrzeni kolorów sRGB w rozdzielczości 72 ppi są wykorzystywane do

A. umieszczenia na opakowaniu kartonowym w formie druku wysokiej jakości
B. umieszczenia w projekcie multimedialnym przeznaczonym do publikacji w sieci
C. realizacji całostronicowej reklamy w prasie
D. przygotowania reklamy w formie druku wielkoformatowego
Odpowiedź dotycząca umieszczenia obrazów cyfrowych w trybie barwnym sRGB w projekcie multimedialnym przeznaczonym do publikacji w internecie jest poprawna, ponieważ sRGB to standardowy model kolorów używany w internecie. Obrazy zapisane w tym formacie są zoptymalizowane do wyświetlania na ekranach komputerów oraz innych urządzeń, co sprawia, że idealnie nadają się do zastosowań online. Rozdzielczość 72 ppi oznacza, że obrazy te są przystosowane do wyświetlania, a nie do druku, gdzie zwykle wymagana jest wyższa rozdzielczość (na przykład 300 ppi). W praktyce, użycie sRGB w projektach internetowych pozwala na zachowanie spójności kolorystycznej podczas wyświetlania na różnych urządzeniach, co jest kluczowe w kontekście marketingu cyfrowego oraz designu stron internetowych. Przykładem może być umieszczanie grafik na stronach internetowych, w banerach reklamowych lub w prezentacjach multimedialnych. Ponadto, sRGB jest często domyślnym profilem kolorów w większości aplikacji graficznych, co ułatwia pracę projektantom. Wskazanie na ten standard w kontekście publikacji online jest zatem zgodne z najlepszymi praktykami branżowymi.

Pytanie 8

Który z programów jest przeznaczony do projektowania stron WWW?

A. Adobe Premiere
B. Adobe Illustrator
C. Adobe Lightroom
D. Adobe Dreamweaver
Adobe Dreamweaver to zaawansowane narzędzie do tworzenia stron internetowych, które łączy edytor wizualny oraz edytor kodu. Umożliwia projektowanie responsywnych stron internetowych, wspierając jednocześnie standardy HTML, CSS oraz JavaScript. Dzięki intuicyjnemu interfejsowi, użytkownicy mogą łatwo przekształcać swoje pomysły w funkcjonalne witryny, a także korzystać z podglądu na żywo, co pozwala na bieżąco weryfikować wygląd i działanie strony. Dreamweaver wspiera również integrację z systemami zarządzania treścią (CMS) oraz narzędziami do wersjonowania. W praktyce, program ten jest używany przez profesjonalnych web developerów do tworzenia złożonych aplikacji internetowych, gdzie istotna jest nie tylko estetyka, ale również funkcjonalność oraz zgodność z aktualnymi standardami webowymi, co jest kluczowe dla SEO oraz użyteczności witryn.

Pytanie 9

Jakim symbolem oznacza się nośnik DVD, który jest jedynie do odczytu?

A. R
B. ROM
C. RAM
D. RW
Odpowiedź ROM jest prawidłowa, ponieważ oznacza "Read-Only Memory", co odnosi się do nośników, które są zaprogramowane w sposób umożliwiający jedynie odczyt danych. Płyty DVD-ROM są wykorzystywane do przechowywania informacji, które nie mogą być modyfikowane po ich zapisaniu. Przykładem zastosowania są oprogramowania, filmy oraz inne multimedia, które użytkownicy mogą odtwarzać, ale nie mogą ich zmieniać. W praktyce, płyty te są często stosowane do dystrybucji danych, które muszą być chronione przed nieautoryzowaną modyfikacją. W branży filmowej standardem jest wydawanie filmów na nośnikach DVD-ROM, aby zapewnić, że zawartość jest niezmienna i wysokiej jakości. Dodatkowo, standard DVD definiuje różne formaty płyt, a DVD-ROM jest jednym z nich, co podkreśla jego znaczenie w kontekście przechowywania danych. Warto również zaznaczyć, że nośniki te są szeroko stosowane ze względu na dużą pojemność w porównaniu do tradycyjnych nośników, takich jak CD.

Pytanie 10

Aby stworzyć godło z możliwością swobodnego skalowania obiektu, należy skorzystać z programu

A. Corel Draw
B. Corel Photo-Paint
C. AutoCAD
D. Paint
Corel Draw to zaawansowane oprogramowanie graficzne, które specjalizuje się w tworzeniu grafiki wektorowej. W przeciwieństwie do programów rastrowych, takich jak Paint czy Corel Photo-Paint, Corel Draw umożliwia bezstratne skalowanie obiektów. Oznacza to, że niezależnie od tego, jak bardzo powiększymy lub pomniejszymy grafikę, jakość nie ulegnie pogorszeniu. W praktyce, jeśli projektujesz godło, które ma być wydrukowane w różnych rozmiarach, Corel Draw pozwoli na precyzyjne przygotowanie go w formacie wektorowym. Program ten obsługuje również różnorodne formaty plików, co ułatwia eksport i współpracę z innymi aplikacjami. Dodatkowo, Corel Draw oferuje narzędzia do tworzenia i edytowania krzywych, co jest kluczowe w projektach, które wymagają skomplikowanych kształtów i detali. W branży graficznej, korzystanie z programów wektorowych jest standardem przy tworzeniu logo, znaków towarowych i wszelkiego rodzaju ilustracji, co czyni Corel Draw idealnym wyborem do przygotowania godła.

Pytanie 11

Jaką rozdzielczość należy zastosować do wydruku zdjęcia w formacie A4?

A. 72 dpi
B. 96 dpi
C. 300 dpi
D. 150 dpi
Odpowiedź 300 dpi (punktów na cal) jest prawidłowa, ponieważ jest to standardowa rozdzielczość wykorzystywana do druku zdjęć w formacie A4, która zapewnia wysoką jakość wydruku. Przy tej rozdzielczości zdjęcia są wystarczająco szczegółowe, aby zachować ostrość i klarowność detali, co jest szczególnie istotne w przypadku fotografii artystycznej i profesjonalnych wydruków. Na przykład, w druku fotograficznym czy wydrukach reklamowych, 300 dpi to minimalna wartość, która umożliwia uzyskanie zadowalających efektów wizualnych. W praktyce, stosowanie tej rozdzielczości pozwala uniknąć efektu pikselizacji, co jest kluczowe w przypadku dużych formatów druku. Dodatkowo, zgodnie z zaleceniami branżowymi, rozdzielczość 300 dpi jest uznawana za optymalną dla druków, które mają być oglądane z bliska. Na przykład, jeśli planujesz wydrukować zdjęcie na wysokiej jakości papierze fotograficznym, 300 dpi zagwarantuje, że kolory i detale będą odwzorowane z maksymalną precyzją.

Pytanie 12

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.


Pytanie 13

Programy: Audacity, Blender, GIMP, Inkscape, Skencil

A. są przeznaczone wyłącznie do systemu MacOS
B. służą do edytowania i tworzenia grafiki wektorowej
C. są aplikacjami open source i bezpłatnymi
D. służą do edytowania i tworzenia grafiki rastrowej
Programy takie jak Audacity, Blender, GIMP, Inkscape i Skencil to naprawdę super przykłady open source. Można powiedzieć, że ich kod jest jakby na wyciągnięcie ręki, co znaczy, że każdy może go podrasować czy zmienić wedle swoich potrzeb. Fajna sprawa, bo są za darmo, więc nawet amatorzy czy studenci mogą z nich korzystać bez żadnych przeszkód. Audacity jest świetne do przeróbki dźwięku, Blender to doby wybór, jeśli chcesz bawić się w 3D i animacje, GIMP to król edycji zdjęć, a Inkscape i Skencil fajnie nadają się do grafiki wektorowej. W branży kreatywnej te programy są mega ważne, bo pozwalają na swobodny rozwój. Dzięki open source wszyscy mogą ze sobą współpracować, a to przyspiesza rozwój i poprawia jakość tych narzędzi.

Pytanie 14

Narzędzia w programie Adobe Photoshop, które pozwalają na tworzenie zaznaczenia na podstawie podobieństwa kolorów oraz jasności pomiędzy pikselami, to

A. ścieżki i lasso magnetyczne
B. lasso wielokątne i punktowy pędzel korygujący
C. różdżka i zakres koloru
D. magiczna gumka i smużenie
Różdżka i zakres koloru to narzędzia w Adobe Photoshop, które skutecznie wykorzystują zasadę podobieństwa barwy i jasności w procesie zaznaczania. Narzędzie różdżka automatycznie zaznacza obszary obrazu na podstawie koloru, co czyni je idealnym do szybkiego wybierania jednorodnych tła lub obiektów. Użytkownik może dostosować tolerancję, co pozwala na bardziej precyzyjne zaznaczenie, zwłaszcza w przypadkach, gdzie kolory są bliskie siebie. Z kolei opcja zakres koloru umożliwia zaznaczanie na podstawie większego zestawu kolorów, co jest szczególnie przydatne, gdy mamy do czynienia z gradientami lub złożonymi kolorami. Oba narzędzia są niezwykle przydatne w branży graficznej, gdzie precyzja zaznaczenia ma kluczowe znaczenie, na przykład podczas edycji zdjęć, projektowania grafiki i tworzenia efektów specjalnych. Efektywne stosowanie tych narzędzi pozwala na zaoszczędzenie czasu oraz uzyskanie profesjonalnych rezultatów.

Pytanie 15

Jakie narzędzia można zastosować do stworzenia profilu ICC dla monitora komputerowego?

A. Densytometr, kolorymetr, spektrofotometr
B. Densytometr, kolorymetr
C. Kolorymetr, spektrofotometr
D. Densytometr, spektrofotometr
Odpowiedź, która wskazuje na kolorymetr i spektrofotometr jako przyrządy do utworzenia profilu ICC monitora komputerowego, jest poprawna. Kolorymetr jest urządzeniem, które mierzy kolor na podstawie różnych modeli kolorów, co pozwala na kalibrację i profilowanie monitorów. Spectrofotometr, z kolei, jest bardziej zaawansowanym urządzeniem, które analizuje widmo światła, co umożliwia precyzyjne określenie właściwości kolorów. Użycie obu tych narzędzi jest zgodne z najlepszymi praktykami w dziedzinie zarządzania kolorami, które są kluczowe w procesach druku, fotografii czy grafice komputerowej. Dzięki nim można uzyskać dokładne profile ICC, które są wykorzystywane do zapewnienia spójności kolorystycznej w różnych mediach. Przykładowo, w branży fotograficznej, profesjonalni fotografowie często wykorzystują te urządzenia do kalibracji swoich monitorów, co pozwala im na precyzyjne odwzorowanie kolorów w obróbce zdjęć. Warto również zauważyć, że standardy takie jak ISO 12646 wskazują na znaczenie dokładnego profilowania kolorów w kontekście postprodukcji.

Pytanie 16

Użycie pętli w ActionScript umożliwia

A. wstrzymanie strumienia zdarzeń
B. wypełnianie bitmapy pikselami będącymi reprezentacją losowego szumu
C. wielokrotne realizowanie tych samych poleceń
D. powielanie kroków
Wybór odpowiedzi dotyczącej wielokrotnego wykonania tych samych instrukcji jest poprawny, ponieważ pętle w języku ActionScript umożliwiają efektywne przetwarzanie powtarzalnych zadań bez potrzeby ręcznego duplikowania kodu. Pętle, takie jak 'for', 'while' czy 'do...while', są kluczowe w programowaniu, ponieważ pozwalają na automatyzację procesów, oszczędzając czas i zmniejszając ryzyko błędów. Na przykład, jeśli chcemy wyświetlić 10 razy ten sam komunikat na ekranie, możemy użyć pętli 'for', co znacznie upraszcza kod i czyni go bardziej czytelnym. Dodatkowo, dobre praktyki programistyczne sugerują, aby używać pętli tam, gdzie to możliwe, aby unikać redundancji kodu i zwiększać jego elastyczność. Pętla w ActionScript może również interagować z danymi dynamicznymi, na przykład iterując przez tablice, co jest niezwykle przydatne w aplikacjach internetowych i gier. Zrozumienie i umiejętność stosowania pętli to fundamenty efektywnego programowania w ActionScript.

Pytanie 17

Jakie narzędzie w Adobe Photoshop pozwala na generowanie obiektów wektorowych?

A. Przejrzystość
B. Magiczna różdżka
C. Pieczenie
D. Kształt własny
Kształt własny w Adobe Photoshop to narzędzie, które pozwala na tworzenie obiektów wektorowych, co jest kluczowe w wielu aspektach projektowania graficznego. Obiekty wektorowe są tworzone na podstawie matematycznych równań, co pozwala na ich skalowanie bez utraty jakości. W przeciwieństwie do obrazów rastrowych, które składają się z pikseli, obiekty wektorowe są idealne do projektów, gdzie wymagana jest elastyczność, na przykład w logotypach, ikonach czy ilustracjach. Używając narzędzia kształt własny, możesz tworzyć różnorodne kształty, które można modyfikować w dowolny sposób, zachowując ich ostrość i detale. Ponadto, kształty wektorowe mogą być edytowane w dowolnym momencie, co stanowi dużą zaletę w procesie twórczym. Dobrym przykładem zastosowania kształtu własnego jest projektowanie logo, gdzie często wymagana jest precyzyjna geometria oraz możliwość łatwej zmiany kolorystyki i rozmiaru bez utraty jakości. Warto również zaznaczyć, że obiekty wektorowe są często stosowane w materiałach drukowanych, gdzie wysoka jakość obrazu jest kluczowa.

Pytanie 18

W jakim formacie zapisywane są fotografie cyfrowe, które będą poddawane dalszej edycji?

A. RAW
B. TIFF
C. JPEG
D. PSD
Format RAW jest preferowanym wyborem dla fotografów i operatorów wideo, którzy planują dalszą obróbkę swoich zdjęć lub nagrań. Oferuje on nieprzetworzone dane z matrycy aparatu, co pozwala na zachowanie maksymalnej jakości obrazu. Dzięki temu, w postprodukcji, użytkownicy mogą w pełni kontrolować parametry takie jak ekspozycja, balans bieli, nasycenie kolorów czy kontrast, co jest szczególnie ważne w profesjonalnej pracy fotograficznej. W przeciwieństwie do formatów takich jak JPEG, które stosują kompresję stratną, RAW nie traci żadnych szczegółów obrazu, co czyni go idealnym wyborem dla tych, którzy wymagają najwyższej jakości. Przykładowo, w studiach fotograficznych standardem jest używanie formatu RAW w celu uzyskania optymalnych rezultatów przy edycji zdjęć w programach takich jak Adobe Lightroom czy Photoshop. Dzięki zachowaniu pełnych danych, użytkownik ma możliwość wychwycenia detali, które mogłyby zostać utracone w przypadku użycia formatu kompresji stratnej. Warto zaznaczyć, że korzystanie z RAW wymaga większej przestrzeni dyskowej oraz specyficznych umiejętności w obróbce, ale korzyści w postaci wyższej jakości końcowego produktu są niezaprzeczalne.

Pytanie 19

Jaką przestrzeń barw należy wykorzystać do przechowywania grafiki rastrowej w trybie kolorów?

A. CMYK
B. PCS
C. RGB
D. CIE LAB
RGB, czyli czerwony, zielony i niebieski, to taka przestrzeń kolorów, która świetnie się nadaje do zapisywania grafiki bitowej w kolorze. Mieszają się tu różne intensywności tych trzech podstawowych kolorów, co pozwala na uzyskanie szerokiej gamy barw. Używa się go często w programach graficznych, jak Adobe Photoshop, oraz na stronach internetowych czy w interfejsach komputerowych. Na przykład, jeżeli tworzysz stronę WWW, kolory, które widzisz na ekranie, powstają z tego, jak mocno świecą poszczególne kolory RGB. Ważne jest także, żeby przed wrzuceniem grafik do sieci zamienić je z innych przestrzeni kolorów, takich jak CMYK, na RGB. Dzięki temu będą lepiej wyglądać na ekranach. Widać więc, że RGB stało się standardem w grafice komputerowej i projektowaniu stron.

Pytanie 20

Program Audacity to aplikacja, która pozwala na

A. pisanie skryptów do stron internetowych.
B. tworzenie animacji.
C. darmową edycję plików dźwiękowych.
D. wyłącznie komercyjną obróbkę plików dźwiękowych.
Program Audacity to zaawansowane narzędzie do edycji dźwięku, które oferuje użytkownikom możliwość edytowania, nagrywania oraz miksowania plików audio. Jego darmowa dostępność sprawia, że jest popularnym wyborem wśród amatorów i profesjonalistów zajmujących się obróbką dźwięku. Audacity wspiera różne formaty audio, takie jak WAV, MP3 czy OGG, co pozwala na elastyczność przy pracy z materiałem dźwiękowym. Przykłady praktycznego zastosowania Audacity obejmują produkcję podcastów, tworzenie efektów dźwiękowych dla filmów oraz remiksowanie utworów muzycznych. Dzięki wbudowanym efektom, takim jak kompresja, zmiana tonacji czy echa, użytkownicy mogą łatwo dostosować dźwięk do swoich potrzeb. Co więcej, program wspiera również rozszerzenia, co pozwala na dodawanie nowych funkcji i efektów, co czyni go jeszcze bardziej wszechstronnym narzędziem w zakresie edycji dźwięku. Ponadto, dzięki aktywnej społeczności użytkowników, dostępnych jest wiele samouczków i zasobów online, które pomagają w pełnym wykorzystaniu możliwości programu.

Pytanie 21

Na prawidłowe wyświetlanie polskich znaków na stronie WWW wpływa

A. domyślny styl używanej przeglądarki internetowej
B. ustawienie języka polskiego jako języka domyślnego w przeglądarce internetowej
C. plik konfiguracyjny serwera
D. odpowiednie kodowanie w pliku HTML
Kodowanie w HTML to naprawdę ważna sprawa, jeśli chodzi o to, jak polskie znaki będą się wyświetlać na stronie. Najlepszym wyborem jest UTF-8, bo obsługuje wszystkie znaki europejskie, w tym te nasze diakrytyczne. Żeby przeglądarka wiedziała, jak ma rozumieć tekst, trzeba dodać w nagłówku HTML coś takiego jak. Wiedza ta jest przydatna zarówno przy tworzeniu nowych stron, jak i przy poprawkach w już istniejących, żeby wszystko dobrze się wyświetlało. Pamiętaj, że stosowanie dobrego kodowania to też przestrzeganie standardów, które poprawiają SEO i sprawiają, że strony lepiej są indeksowane przez wyszukiwarki. Moim zdaniem, naprawdę warto poświęcić czas na nauczenie się tych zasad, bo to klucz do stworzenia przyjaznych i dostępnych stron dla wszystkich użytkowników.

Pytanie 22

Adobe Premiere to oprogramowanie do edycji plików

A. audio
B. audio i wideo
C. grafiki 3D
D. wideo
Adobe Premiere Pro to profesjonalny program do edycji multimediów, który umożliwia pracę zarówno z dźwiękiem, jak i obrazem wideo. Program ten jest szeroko stosowany w branży filmowej, telewizyjnej oraz w produkcji wideo w internecie. Dzięki jego funkcjom, takim jak zaawansowane narzędzia do montażu, korekcji kolorów, efektów wizualnych oraz obsługi różnych formatów plików, użytkownicy mogą tworzyć złożone projekty. Na przykład, w produkcji filmowej często wykorzystuje się Premiere do synchronizacji dźwięku z obrazem, dodawania ścieżek dźwiękowych oraz efektów dźwiękowych, co jest kluczowe dla uzyskania profesjonalnego efektu końcowego. Dodatkowo, integracja z innymi produktami Adobe, takimi jak After Effects czy Audition, pozwala na jeszcze większą elastyczność i możliwości kreatywne, co czyni Premiere jednym z liderów w swojej dziedzinie. Współczesne standardy branżowe kładą duży nacisk na umiejętność pracy z różnymi rodzajami mediów, a Premiere jest narzędziem, które wspiera tę umiejętność.

Pytanie 23

Jakiego rodzaju materiał do drukowania fotografii dotyczy przedstawiony opis?

Ilustracja do pytania
A. Papieru błyszczącego
B. Siatki mesh
C. Szkła hartowanego
D. Papieru matowego
Opis odnosi się do właściwości papieru matowego, który charakteryzuje się delikatnie chropowatą strukturą, redukcją odbić światła oraz odpornością na pozostawianie odcisków palców. Jest to doskonały wybór do wydruków, gdzie istotna jest trwałość i estetyka bez refleksów, na przykład w albumach fotograficznych lub materiałach reklamowych.

Pytanie 24

Jakim zapisem w pliku CSS można zdefiniować komentarz?

A. /*komentarz*/
B. <!komentarz*
C. */komentarz/*
D. *komentarz!>
Komentarze w plikach CSS są kluczowym elementem umożliwiającym programistom i projektantom wprowadzenie dodatkowych informacji w kodzie, które nie będą interpretowane przez przeglądarki. Prawidłowym sposobem na zdefiniowanie komentarza w CSS jest użycie zapisu /*komentarz*/. Taki zapis pozwala na umieszczanie dowolnych notatek, które mogą wyjaśniać funkcjonalność danego fragmentu kodu, co jest szczególnie przydatne w większych projektach. Przykładem może być sytuacja, gdy w kodzie CSS używasz sekcji dotyczącej układu strony: /* Ustawienia dla układu strony */. Dzięki temu, każdy, kto będzie pracował nad tym kodem, zrozumie, jakie elementy są związane z układem. Zastosowanie komentarzy jest zgodne z najlepszymi praktykami programistycznymi, ponieważ zwiększa czytelność kodu i ułatwia utrzymanie oraz rozwijanie projektu w przyszłości. Komentarze pomagają również w współpracy zespołowej, gdzie różne osoby mogą pracować nad tym samym plikiem. "

Pytanie 25

Która z ilustracji jest właściwie przypisana do wartości przysłony?

Ilustracja do pytania
A. F 64
B. F 1,4
C. F 11
D. F 32
Ilustracja oznaczona jako F 32 prawidłowo przedstawia przysłonę o małym otworze. Wyższa wartość przysłony, taka jak F 32, oznacza, że otwór przysłony jest mniejszy, co ogranicza ilość światła wpadającego na matrycę aparatu. Taka wartość jest często używana w fotografii krajobrazowej lub sytuacjach, gdzie zależy na dużej głębi ostrości, czyli wyostrzeniu większej części obrazu, zarówno pierwszego planu, jak i tła.

Pytanie 26

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.


Pytanie 27

W trakcie tworzenia animacji poklatkowej w aplikacji Adobe Photoshop, każda kluczowa klatka animacji powinna mieć przypisane przynajmniej

A. jedną warstwę
B. jedną maskę
C. jedną warstwę korygującą
D. jeden kanał alpha
Podczas tworzenia animacji poklatkowej w Adobe Photoshop kluczowe jest zrozumienie roli warstw. Każda kluczowa klatka animacji powinna mieć przyporządkowaną co najmniej jedną warstwę, co pozwala na swobodne zarządzanie elementami wizualnymi. Warstwy umożliwiają oddzielne edytowanie, umieszczanie efektów oraz animowanie poszczególnych elementów, co jest niezbędne do uzyskania płynności ruchu i atrakcyjności wizualnej. Przykładowo, możemy mieć warstwę tła, na której umieszczamy różne obiekty animowane, a każda z tych warstw może być niezależnie modyfikowana w każdej kluczowej klatce. Zastosowanie warstw jest zgodne z najlepszymi praktykami w zakresie tworzenia grafiki i animacji, gdyż pozwala na łatwiejszą organizację projektu oraz kontrolę nad wyglądem i ruchem obiektów. Warto także zaznaczyć, że umiejętne korzystanie z warstw w Photoshopie znacząco podnosi jakość finalnego produktu, a także ułatwia późniejsze wprowadzanie zmian w projekcie.

Pytanie 28

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.


Pytanie 29

W którym typie plików liczba zapamiętanych kolorów nie przekracza 256?

A. GIF
B. JPG
C. EPS
D. CDR
Format GIF (Graphics Interchange Format) jest jednym z najpopularniejszych formatów graficznych, który obsługuje do 256 kolorów w palecie. Ograniczenie to wynika z zastosowania metody kompresji bezstratnej, która efektywnie sprawdza się w przypadku obrazów o ograniczonej liczbie kolorów, takich jak grafiki komputerowe, animacje czy ikony. Dzięki temu GIF jest często wykorzystywany w sieci do tworzenia prostych animacji oraz grafik o niskiej głębi kolorów. Przykłady zastosowania GIF obejmują animacje na stronach internetowych, emotikony oraz postacie w grach. W kontekście standardów branżowych, GIF jest powszechnie akceptowany przez przeglądarki internetowe i aplikacje, co czyni go wszechstronnym narzędziem w projektowaniu graficznym. W przeciwieństwie do innych formatów, takich jak JPG, który obsługuje miliony kolorów, GIF jest bardziej optymalny w przypadku mniejszych, prostszych grafik, gdzie nie ma potrzeby używania pełnej palety kolorów. Warto również zauważyć, że GIF jest formatem, który pozwala na zachowanie przezroczystości, co dodatkowo zwiększa jego użyteczność w projektach graficznych.

Pytanie 30

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.


Pytanie 31

W kolorowych monitorach obrazy tworzone są poprzez syntezę addytywną emitowanego światła. Otrzymujemy kolor biały na ekranie dzięki

A. emisyjnej produkcji wszystkich barw
B. połączeniu kolorów: czerwonego, zielonego, niebieskiego o maksymalnej intensywności
C. połączeniu kolorów podstawowych: czerwonej, niebieskiej oraz żółtej
D. braku emisji światła
Odpowiedź, że kolor biały na ekranie uzyskiwany jest poprzez złożenie kolorów: czerwonego, zielonego, niebieskiego z maksymalną jasnością, jest poprawna, ponieważ odnosi się do zasady syntezy addytywnej światła. W tej metodzie kolory tworzy się przez dodawanie różnych długości fal światła. W przypadku monitorów, które działają na zasadzie RGB (czerwony, zielony, niebieski), każdy z tych kolorów może być emitowany z różną intensywnością. Kiedy wszystkie trzy kolory są wyemitowane z maksymalną jasnością, ich połączenie w percepcji ludzkiego oka daje efekt koloru białego. Praktyczne zastosowanie tego zjawiska widoczne jest w technologii wyświetlania, gdzie stosuje się panele LCD, OLED czy LED, które korzystają z tej samej zasady. Standardy takie jak sRGB czy Adobe RGB definiują, jak kolory są reprodukowane na różnych urządzeniach, co jest kluczowe w projektowaniu graficznym oraz w fotografii. Właściwe zrozumienie syntezy addytywnej jest istotne dla inżynierów i projektantów pracujących w branży wizualnej, aby mogli efektywnie kontrolować i przewidywać, jak kolory będą się prezentować na różnych nośnikach.

Pytanie 32

Jakiego obiektywu należy użyć, aby skorygować perspektywę wysokiego budynku podczas rejestracji obrazu?

A. Tilt-shift
B. Obiektyw z konwerterem IR
C. Obiektyw z filtrem ir
D. Obiektyw makro
Obiektyw tilt-shift jest idealnym narzędziem do korekty perspektywy w fotografii architektonicznej, szczególnie przy rejestracji wysokich budynków. Dzięki możliwości pochylania i przesuwania optyki, fotograf może precyzyjnie kontrolować płaszczyzny ostrości oraz perspektywę. W praktyce, korzystając z obiektywu tilt-shift, można zminimalizować zjawisko zbiegania się linii, co jest często problematyczne w tradycyjnych obiektywach, gdzie obiekty wydają się 'odchylać' w kierunku góry. Tego typu obiektywy są nieocenione w architekturze i krajobrazie, gdzie precyzyjne odwzorowanie proporcji jest kluczowe. Przykładem zastosowania jest fotografia budynków, gdzie stosuje się przesunięcie obiektywu, aby uzyskać realistyczne odwzorowanie wysokości i detali konstrukcyjnych. Obiektywy tilt-shift są zgodne z najlepszymi praktykami w fotografii architektonicznej, umożliwiając uzyskanie wyników na poziomie profesjonalnym.

Pytanie 33

Aby utrzymać porządek na liście warstw w programie Photoshop, trzeba

A. wprowadzić maski do warstw
B. połączyć warstwy
C. zgrupować warstwy
D. obniżyć przejrzystość warstw
Zgrupowanie warstw w programie Photoshop to kluczowy sposób na zachowanie porządku i organizacji w pracy nad projektem graficznym. Gdy pracujemy z dużą liczbą warstw, zgrupowanie ich w foldery pozwala na lepszą kontrolę nad projektem, umożliwiając łatwe włączanie i wyłączanie widoczności grupy warstw, a także na szybsze wybieranie i edytowanie powiązanych elementów. Na przykład, jeśli tworzymy skomplikowany projekt z wieloma elementami graficznymi, możemy zgrupować wszystkie warstwy związane z tłem w jedną grupę, co znacznie ułatwia zarządzanie projektem. Zgrupowane warstwy mogą być również łatwo przenoszone, co zwiększa efektywność pracy. To podejście jest zgodne z najlepszymi praktykami w branży, które zalecają utrzymanie porządku w projektach graficznych, co pozwala na szybszą i bardziej efektywną pracę, a także ułatwia współpracę w zespole. Dodatkowo, zgrupowanie warstw zwiększa czytelność pliku PSD, co jest niezmiernie ważne, gdy projekt jest dzielony z innymi grafikami lub klientami.

Pytanie 34

Wymień formaty obrazów rastrowych.

A. AI, SVG, RAW, CR2
B. MPEG4, DJVU, NEF, JPEG2000
C. GIF, BMP, PDF, CDR
D. JPEG, PSD, TIFF, PNG
Odpowiedź zawierająca formaty JPEG, PSD, TIFF i PNG jest poprawna, ponieważ wszystkie te formaty należą do kategorii grafiki rastrowej, która jest oparta na siatce pikseli. JPEG (Joint Photographic Experts Group) to jeden z najpopularniejszych formatów do przechowywania zdjęć, oferujący kompresję stratną, co pozwala na znaczne zmniejszenie rozmiaru pliku, jednak przy pewnej utracie jakości. TIFF (Tagged Image File Format) jest natomiast formatem bezstratnym, używanym głównie w profesjonalnej fotografii i publikacjach graficznych, z zachowaniem wysokiej jakości obrazu. PNG (Portable Network Graphics) to format, który obsługuje przezroczystość i jest preferowany w przypadku obrazów wymagających wysokiej jakości bez strat. PSD (Photoshop Document) to natywny format programu Adobe Photoshop, umożliwiający zachowanie warstw, co jest kluczowe dla edytorów graficznych. Te formaty są wykorzystywane w różnych kontekstach, od publikacji internetowych po druk cyfrowy, co czyni je niezbędnymi w dziedzinie grafiki komputerowej.

Pytanie 35

Aby wyświetlić plik FLA w sieci, należy go przekonwertować na format

A. TIFF
B. SWF
C. GIF
D. JPG
Odpowiedź SWF jest prawidłowa, ponieważ pliki FLA są natywnymi plikami projektu używanymi w oprogramowaniu Adobe Animate (dawniej Flash Professional). Głównym celem konwersji pliku FLA do formatu SWF jest umożliwienie wyświetlenia zawartości animacji w przeglądarkach internetowych. Format SWF (Shockwave Flash) jest skompresowanym plikiem, który zawiera wszystkie elementy animacji, w tym grafikę, dźwięki i interaktywność, co czyni go idealnym do wykorzystania w sieci. Ponadto SWF jest standardem stosowanym w branży do publikowania treści multimedialnych, co zapewnia szeroką kompatybilność z różnymi platformami i urządzeniami. Przykładem zastosowania może być stworzenie interaktywnej gry online lub animacji promocyjnej, które są następnie osadzane na stronach internetowych. SWF również wspiera różnorodne działania, takie jak animacje wektorowe oraz skrypty ActionScript, co daje twórcom dużą elastyczność w projektowaniu angażujących treści. Warto dodać, że z uwagi na postępujące wycofywanie wsparcia dla technologii Flash, zaleca się rozważenie alternatywnych formatów, takich jak HTML5, które zyskują na popularności w tworzeniu animacji internetowych.

Pytanie 36

Który z poniższych materiałów stanowi oryginał cyfrowy?

A. Negatywy filmowe
B. Przeźrocze
C. Odbitka zdjęciowa
D. Zdjęcie w formacie RAW
Zdjęcie w formacie RAW jest uważane za oryginał cyfrowy, ponieważ jest to nieskompresowany, surowy plik z matrycy aparatu, który zawiera wszystkie dane zarejestrowane podczas fotografowania. W przeciwieństwie do skompresowanych formatów, takich jak JPEG, RAW nie traci informacji o kolorach, jasności ani szczegółach obrazu. Oznacza to, że fotografowie mają pełną kontrolę nad edycją zdjęcia w postprodukcji. Przykładowo, możliwość dostosowania ekspozycji, balansu bieli czy kontrastu bez degradacji jakości obrazu czyni format RAW idealnym wyborem dla profesjonalistów. W branży fotograficznej standardem jest korzystanie z RAW w sytuacjach, gdzie jakość i precyzja są kluczowe, jak w fotografii reklamowej czy krajobrazowej. Wiedza o tym, jak i kiedy używać formatu RAW, jest istotna dla każdego, kto pragnie podnieść jakość swoich zdjęć do poziomu profesjonalnego.

Pytanie 37

W jakim trybie kolorystycznym powinna być zapisana fotografia cyfrowa, która ma być drukowana w kolorze?

A. RGB
B. HSL
C. Lab
D. CMYK
Odpowiedź CMYK (Cyan, Magenta, Yellow, Black) jest prawidłowa, ponieważ ten tryb kolorów jest standardowym modelem wykorzystywanym w druku barwnym. W odróżnieniu od RGB, który jest optymalny dla wyświetlania obrazów na ekranach, CMYK jest modelowany na podstawie mieszania kolorów pigmentów, co pozwala na uzyskanie dokładnych odcieni w procesie druku. W praktyce, gdy przygotowujemy fotografie do druku, konwersja z RGB do CMYK jest niezbędna, aby uniknąć problemów z odwzorowaniem kolorów. Na przykład, niektóre intensywne odcienie, które mogą wyglądać świetnie w trybie RGB, mogą być poza zakresem, jaki można uzyskać w druku CMYK. Dlatego profesjonalne oprogramowanie graficzne, takie jak Adobe Photoshop czy Illustrator, umożliwia konwersję i precyzyjne zarządzanie kolorami na etapie przygotowywania plików do druku. Korzystanie z CMYK jako formatu końcowego zapewnia, że nadrukowane kolory będą wiernie odwzorowywać to, co zaprojektowano na ekranie.

Pytanie 38

Mikrofon pokazany na obrazku służy do rejestrowania

Ilustracja do pytania
A. wywiadu
B. dźwięków z komputera
C. wokalów
D. śpiewu ptaków
Mikrofon, który widzisz na obrazku, to mikrofon paraboliczny. Używa się go głównie do nagrywania dźwięków z daleka, na przykład śpiewu ptaków. Paraboliczna czasza naprawdę świetnie zbiera dźwięki z jednego określonego kierunku, więc można je potem wyizolować i nagrać z dużą dokładnością. To narzędzie jest super do nagrań w terenie, tam gdzie chcemy uchwycić konkretne dźwięki z otoczenia.

Pytanie 39

Oznaczenia „FB” oraz „Multigrade” na opakowaniu papieru fotograficznego odnoszą się do materiału

A. barytowanego o stałej gradacji
B. polietylenowego o stałej gradacji
C. polietylenowego o zmiennej gradacji
D. barytowanego o zmiennej gradacji
Odpowiedzi, które mówią o polietylenowym papierze fotograficznym z stałą lub zmienną gradacją, są błędne z kilku względów. Po pierwsze, polietylenowe papiery fotograficzne różnią się od barytowanych nie tylko składem, ale też właściwościami, które mają. Polietylen to materiał syntetyczny, który nie ma takich samych właściwości optycznych jak baryt, co wpływa na jakość obrazu. Te papiery są zazwyczaj bardziej odporne na wilgoć i mniej podatne na uszkodzenia, ale nie zapewniają takiej samej gradacji tonalnej. Stała gradacja w papierach polietylenowych nie pozwala na elastyczność w interpretacji tonalnej, co jest ważne dla artystów i fotografów, którzy chcą uzyskać różne efekty wizualne. Często można usłyszeć, że polietylenowe papiery o stałej lub zmiennej gradacji mogą dorównać jakości barytowych, ale to mit, który krąży wśród mniej doświadczonych użytkowników, a przez to mogą być zniechęceni do zabawy z papierami barytowymi. Warto też wspomnieć, że w profesjonalnym użyciu fotografia nadal stawia na baryt z powodu jego wyjątkowych właściwości optycznych oraz długowieczności, co czyni go lepszym wyborem do archiwizacji i wystaw artystycznych.

Pytanie 40

Który wpis w pliku CSS pozwala na określenie wartości górnego marginesu?

A. margin-left
B. margin-top
C. margin-bottom
D. margin-right
Wybór margin-top jako sposobu na ustawienie górnego marginesu jest jak najbardziej poprawny. Zapis ten jest częścią standardu CSS, który definiuje, jak elementy są rozmieszczane na stronie internetowej. Margin-top pozwala na dodanie przestrzeni powyżej danego elementu, co jest kluczowe w projektowaniu układu strony. Na przykład, jeżeli chcemy, aby nagłówek był wyraźnie oddzielony od elementów znajdujących się nad nim, możemy użyć margin-top do ustawienia odpowiedniego odstępu. W praktyce, stosując margin-top, możemy także poprawić czytelność treści i zadbać o estetykę projektu. Ważne jest, aby pamiętać, że wartości marginesów mogą być podawane w różnych jednostkach, takich jak piksele (px), em, rem, czy procenty (%), co daje projektantom elastyczność w dostosowywaniu układu. Dobrym nawykiem jest także testowanie układu na różnych rozdzielczościach ekranu, aby zapewnić responsywność projektu. Warto również zaznaczyć, że zgodnie z zasadami CSS, określenie marginesów dla poszczególnych stron (top, right, bottom, left) pozwala na precyzyjne kształtowanie układów i oddzielania elementów wizualnych, co jest kluczowe w nowoczesnym web designie.