Wyniki egzaminu

Nowy egzamin

Informacje o egzaminie:

Zawód: Technik fotografii i multimediów
Kwalifikacja: AUD.05 - Realizacja projektów graficznych i multimedialnych
Data rozpoczęcia: 14 maja 2025 23:10
Data zakończenia: 14 maja 2025 23:17

Egzamin zdany!

Wynik: 21/40 punktów (52,5%)

Wymagane minimum: 20 punktów (50%)

Pochwal się swoim wynikiem!

Facebook

X.com

Szczegółowe wyniki:

Pytanie 1

Firma nabyła zestaw zdjęć na licencji Royalty Free do publikacji drukowanych – ulotek oraz plakatów. Czy można, bez konieczności spełniania dodatkowych warunków, użyć tych materiałów do stworzenia strony internetowej firmy?

A. Nie, firma jest zobowiązana poinformować odpowiedni bank grafiki o każdym użyciu zdjęć w jakimkolwiek celu

B. Tak, ponieważ licencja umożliwia wykorzystanie zdjęć w każdym celu firmy

C. Nie, ponieważ licencja odnosi się wyłącznie do materiałów drukowanych - ulotek, plakatów

D. Nie, firma powinna dodatkowo nabyć prawo do używania zdjęć na stronie internetowej

Spostrzeganie, że wykorzystanie zdjęć zakupionych na licencji Royalty Free na stronie internetowej wymaga dodatkowych uprawnień, jest błędne i opiera się na nieporozumieniu dotyczącym natury tych licencji. Licencje Royalty Free pozwalają na wielokrotne wykorzystanie zdjęć w różnych projektach bez konieczności wykupywania dodatkowych praw czy opłat za użytkowanie, o ile nie narusza się warunków licencji. W praktyce, wiele osób błędnie zakłada, że użycie cyfrowe wymaga oddzielnej zgody, co nie jest prawdą. Kolejnym nieporozumieniem jest twierdzenie, że firma powinna informować bank grafiki o każdym użyciu zdjęć. Większość licencji Royalty Free nie wymaga takiego zawiadamiania, co oznacza, że użytkownik nie musi rejestrować każdego zastosowania zdjęcia. Warto także zauważyć, że ograniczenia dotyczące użycia zdjęć w materiałach jedynie drukowanych są mylne, ponieważ Royalty Free obejmuje zarówno druk, jak i media cyfrowe. Przykłady myślenia o licencjach w sposób zbyt restrykcyjny mogą prowadzić do paraliżu decyzyjnego w firmach, które obawiają się naruszenia praw autorskich, podczas gdy w rzeczywistości mają one prawo do swobodnego wykorzystywania tych materiałów, zachowując zgodność z zasadami licencyjnymi.

Pytanie 2

Jakie narzędzie jest wykorzystywane do wprowadzania oraz modyfikacji przejść tonalnych?

A. Pióro

B. Kroplomierz

C. Wiadro z farbą

D. Gradient

Wybór narzędzi jak Pióro, Kroplomierz czy Wiadro z farbą może być mylący, jeśli chodzi o ich funkcje w kontekście edycji kolorów. Pióro wcale nie służy do robienia płynnych przejść – raczej do rysowania kształtów. Jest to narzędzie precyzyjne, ale do gradientów się nie nadaje. Kroplomierz to narzędzie do łapania kolorów z obrazków, co jest przydatne, ale gradientów nie stworzy. Wiadro z farbą to z kolei narzędzie do wypełniania kolorami, więc też nie da nam efektu przejścia tonalnego. Często ludzie mylą te narzędzia z ich funkcjami, co prowadzi do pomyłek w wyborze technik do projektów. W grafice warto wiedzieć, co każde narzędzie robi, żeby lepiej wykorzystać możliwości tego oprogramowania.

Pytanie 3

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 4

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 5

Jakiego znacznika należy użyć, aby wprowadzić indeks dolny w tekście?

A. D.

B. B.

Wybór znaczników , B. oraz w kontekście indeksu dolnego jest nieprawidłowy, ponieważ każdy z tych znaczników ma inne, specyficzne zastosowanie w HTML. Znacznik służy do oznaczania tekstu skreślonego, co jest przydatne w przypadku wskazywania usuniętych lub zmienionych informacji, ale nie ma on żadnych właściwości związanych z formatowaniem dolnym. Z kolei odpowiedź B. nie odnosi się do żadnego standardowego znacznika HTML, a zatem nie ma uzasadnienia w kontekście konwencji programistycznych. Trzecia propozycja, , jest używana do oznaczania tekstu wstawionego, co również nie odpowiada potrzebie formatowania tekstu jako indeks dolny. Wybierając te odpowiedzi, można popełnić typowy błąd myślowy polegający na myleniu funkcji formatowania tekstu z różnymi znacznikami, które służą innym celom. Dlatego kluczowe jest zrozumienie, że każdy znacznik HTML ma swoje specyficzne zastosowanie, a ich niewłaściwe użycie może prowadzić do nieczytelnych lub źle sformatowanych treści. W kontekście tworzenia dostępnych i semantycznych stron internetowych, istotne jest, aby stosować odpowiednie znaczniki, co umożliwia zarówno prawidłowe wyświetlanie, jak i lepszą indeksację przez wyszukiwarki internetowe.

Pytanie 6

Program Audacity służy do obróbki plików

A. rastrowych

B. wektorowych

C. wideo

D. dźwiękowych

Audacity to oprogramowanie typu open source, które jest szeroko stosowane do edycji plików dźwiękowych. Jego funkcje obejmują nagrywanie, edytowanie, miksowanie oraz aplikowanie różnych efektów dźwiękowych. Program obsługuje wiele formatów audio, w tym WAV, MP3 oraz Ogg Vorbis, co czyni go wszechstronnym narzędziem zarówno dla amatorów, jak i profesjonalistów. Przykładowe zastosowania Audacity obejmują nagrywanie podcastów, edytowanie ścieżek dźwiękowych w filmach oraz tworzenie muzyki. Funkcje takie jak możliwość pracy z wieloma ścieżkami dźwiękowymi, obsługa efektów takich jak kompresja czy equalizacja, a także możliwość importowania i eksportowania plików w różnych formatach, są zgodne z branżowymi standardami. Audacity jest również często wykorzystywane w edukacji do nauki podstawowych technik edycji dźwięku, co przyczynia się do jego popularności wśród uczniów i studentów.

Pytanie 7

Zgodnie z zasadami licencji CC BY-NC-ND 3.0 PL utwór można

A. użyć w prezentacji, lecz nie można go zmieniać

B. sprzedać po wykorzystaniu w prezentacji

C. użyć w prezentacji o charakterze komercyjnym

D. zmienić i wykorzystać w prezentacji

Wszystkie pozostałe odpowiedzi opierają się na błędnych założeniach dotyczących możliwości korzystania z utworów objętych licencją CC BY-NC-ND 3.0 PL. W przypadku modyfikacji utworu, licencja wyraźnie stwierdza, że jest to niedozwolone. W związku z tym, sugerowanie, że można zmodyfikować utwór oraz wykorzystać go w prezentacji, jest niezgodne z zasadami tej licencji. W praktyce takie podejście może prowadzić do naruszenia praw autorskich, co ma poważne konsekwencje prawne. Dodatkowo, pomysł na wykorzystywanie utworów w celach komercyjnych, jak w odpowiedzi dotyczącej prezentacji komercyjnej, również jest błędny, ponieważ licencja ta wyraźnie ogranicza korzystanie do celów niekomercyjnych. Warto zrozumieć, że licencje takie jak CC BY-NC-ND są stworzone, aby chronić twórców i ich prawa, a nieprzestrzeganie tych zasad może prowadzić do dezinformacji w zakresie stosowania praw autorskich. Często pojawiającym się błędem myślowym jest utożsamianie licencji Creative Commons z pełną dowolnością w korzystaniu z utworów, co jest nieprawdziwe. Zrozumienie szczegółowych warunków licencji, takich jak CC BY-NC-ND, jest kluczowe, aby właściwie nawigować w obszarze twórczości i ochrony praw autorskich.

Pytanie 8

Wykorzystanie techniki OCR podczas skanowania obrazów tekstowo-graficznych pozwala na wydobycie tekstu z obrazu oraz jego konwersję w celu dalszej edycji w programie

A. Audacity

B. Microsoft Outlook

C. Microsoft Word

D. Adobe Animate

Microsoft Word jest programem przetwarzania tekstu, który pozwala na edytowanie i formatowanie tekstu z dokumentów. W połączeniu z technologią OCR (Optical Character Recognition), użytkownicy mogą łatwo wyodrębnić tekst z zeskanowanych obrazów i dokumentów graficznych. Dzięki temu, skany dokumentów mogą być przekształcone w edytowalne pliki, co znacząco ułatwia pracę z tekstem, archiwizację oraz jego dalsze przetwarzanie. Przykładem praktycznego zastosowania jest digitalizacja starych książek lub dokumentów, gdzie tekst jest skanowany, a następnie rozpoznawany przez OCR, co pozwala na zachowanie treści w formie elektronicznej. Zastosowanie OCR w Microsoft Word również wspiera standardy zachowania dostępności dokumentów, umożliwiając osobom z niepełnosprawnościami łatwiejszy dostęp do informacji. To podejście jest zgodne z dobrymi praktykami branżowymi, które promują efektywne zarządzanie informacjami oraz ich digitalizację.

Pytanie 9

W jakim trybie kolorów powinna być zapisana fotografia cyfrowa, która ma być opublikowana w internecie?

A. CMY

B. CMYK

C. RGB

D. HSL

Wiesz, wybór trybu RGB do zapisywania zdjęć na strony internetowe to naprawdę dobry ruch. To dlatego, że większość wyświetlaczy, z jakimi mamy do czynienia, korzysta z modelu RGB, gdzie kolory powstają dzięki połączeniu czerwonego, zielonego i niebieskiego światła. Dzięki temu uzyskujemy szeroką paletę kolorów, co jest ważne, zwłaszcza jeśli chcemy, żeby zdjęcia wyglądały atrakcyjnie w sieci. Na przykład, gdy wrzucasz zdjęcia na swoją stronę, to kolory muszą być wyraźne i oddawać to, co widzisz na żywo. Standardy, jak sRGB, wskazują na to, że RGB jest najlepszym wyborem do publikacji online, żeby kolory były poprawnie wyświetlane na różnych urządzeniach. No i nie zapominajmy, że popularne formaty jak JPEG czy PNG idealnie współpracują z RGB, co czyni go naprawdę super rozwiązaniem dla grafik w internecie. Tak więc, RGB to idealna opcja do publikacji w sieci, gdy zależy nam na jakości kolorów.

Pytanie 10

Który z poniższych elementów jest typowy dla fotografii analogowej?

A. Soczewka.

B. Błyskówka.

C. Obudowa.

D. Klisza fotograficzna.

Klisza fotograficzna to podstawowy element w fotografii analogowej, służący do rejestrowania obrazu. Jest to materiał światłoczuły, który zmienia swoje właściwości pod wpływem światła, co pozwala na uchwycenie sceny. W odróżnieniu od fotografii cyfrowej, gdzie obraz jest rejestrowany przez matrycę elektroniczną, w fotografii analogowej klisza przechowuje informacje chemiczne. Przykładowo, klisze czarno-białe zmieniają swoją strukturę w wyniku działania światła, co po dalszej obróbce chemicznej prowadzi do uzyskania zdjęcia. W branży fotograficznej standardy dotyczące klisz obejmują różne czułości (np. ISO), które decydują o tym, jak klisza reaguje na światło. Ważne jest również stosowanie odpowiednich technik naświetlania, które mają wpływ na jakość finalnego obrazu. Wiedza na temat klisz fotograficznych jest kluczowa dla każdego fotografa, który pragnie zgłębić tajniki tradycyjnej fotografii.

Pytanie 11

Jakie sformułowanie najlepiej opisuje grafikę wektorową?

A. Podczas skalowania grafiki następuje zwiększenie intensywności kolorów

B. Podczas skalowania grafiki następuje zmniejszenie intensywności kolorów

C. Podczas powiększania obrazów występuje degradacja jakości

D. Podczas powiększania obrazów nie ma degradacji jakości

Poprawna odpowiedź wskazuje na kluczową cechę grafiki wektorowej, która odróżnia ją od grafiki rastrowej. Grafika wektorowa jest oparta na matematycznych równaniach, co pozwala na skalowanie obrazów do dowolnych rozmiarów bez utraty jakości. Przykładem zastosowania grafiki wektorowej jest tworzenie logotypów, które muszą być wyraźne i czytelne w różnych rozmiarach – od wizytówek po bilboardy. Dzięki temu, projektując logo w programie wektorowym, można je zmieniać w dowolny sposób, nie martwiąc się o pikselizację. Standardy takie jak SVG (Scalable Vector Graphics) oraz EPS (Encapsulated PostScript) są często stosowane w branży, co potwierdza popularność i przydatność grafiki wektorowej w profesjonalnych projektach graficznych. Dodatkowo, grafika wektorowa jest bardziej elastyczna w edytowaniu, co umożliwia łatwe wprowadzanie zmian w projektach bez wpływu na jakość końcowego produktu.

Pytanie 12

Dostosowanie charakterystyki tonalnej obrazu w Photoshopie realizuje się poprzez modyfikację

A. odcienia/nasycenia

B. jasności

C. poziomów

D. balansu barw

Odpowiedź "poziomów" jest prawidłowa, ponieważ narzędzie poziomów (Levels) w Photoshopie pozwala na precyzyjne dostosowanie jasności oraz kontrastu obrazu poprzez manipulację histogramem. Histogram przedstawia rozkład tonów w zdjęciu, co umożliwia użytkownikowi identyfikację obszarów zarówno zbyt ciemnych, jak i zbyt jasnych. Przykładowo, przesuwając suwaki w narzędziu poziomów, można zwiększyć zakres tonalny obrazu, co prowadzi do bardziej wyrazistych i żywych kolorów. Dzięki precyzyjnym kontrolom, edytorzy mogą poprawić jakość zdjęć, zachowując jednocześnie ich naturalny wygląd, co jest kluczowe w profesjonalnej fotografii. Poziomy są również zgodne z najlepszymi praktykami branżowymi, które zalecają przemyślane zarządzanie jasnością i kontrastem, aby uzyskać optymalne efekty wizualne w finalnym produkcie.

Pytanie 13

Jakie są korzyści wynikające ze standardu MP3?

A. użycie metody kompresji stratnej

B. usunięcie z sygnału niskich tonów

C. wysoki poziom kompresji

D. usunięcie z sygnału wysokich tonów

Odpowiedź wskazująca na duży stopień kompresji jako zaletę standardu MP3 jest poprawna, ponieważ format ten wykorzystuje techniki kompresji stratnej, które umożliwiają znaczne zmniejszenie rozmiaru plików audio przy zachowaniu akceptowalnej jakości dźwięku. To pozwala na oszczędność miejsca na dysku oraz szybsze przesyłanie danych przez internet, co jest kluczowe w kontekście streamingu i pobierania muzyki. MP3, jako standard de facto w branży audio, wprowadził innowacyjne metody kodowania, takie jak psychoakustyka, która eliminuje dźwięki mniej słyszalne dla ludzkiego ucha. Przykładem zastosowania MP3 jest tworzenie playlist na platformach muzycznych, gdzie użytkownicy mogą cieszyć się dużą liczbą utworów bez zajmowania nadmiernej ilości pamięci. Warto również zauważyć, że duży stopień kompresji MP3 umożliwia efektywniejsze przesyłanie danych, co jest istotne w kontekście rozwoju technologii mobilnych i usług streamingowych, takich jak Spotify czy Apple Music, które opierają się na szybkim dostępie do obszernej biblioteki muzycznej.

Pytanie 14

W jakim trybie kolorystycznym powinna być zapisana fotografia cyfrowa, która ma być drukowana w kolorze?

A. RGB

B. HSL

C. Lab

D. CMYK

Wybór innych trybów kolorów, takich jak Lab, HSL czy RGB, jest nieodpowiedni w kontekście przygotowywania fotografii do druku barwnego. Model Lab, choć jest skuteczny w reprezentacji percepcyjnej kolorów, nie jest bezpośrednio używany w procesach drukarskich, ponieważ nie odnosi się do pigmentów stosowanych w druku. Jego zastosowanie jest bardziej związane z kolorystyką i kalibracją, a nie z przygotowaniem plików do druku. Z kolei HSL (Hue, Saturation, Lightness) to model, który skupia się na percepcyjnych właściwościach kolorów, ale nie jest standardowym trybem wykorzystywanym w druku. To może prowadzić do nieporozumień, gdyż kolory w HSL mogą wyglądać różnie na papierze. Co więcej, RGB (Red, Green, Blue) jest modelem światła, który jest idealny do wyświetlaczy, ale nie jest przystosowany do druku, ponieważ kolory uzyskane w RGB mogą być nasycone i intensywne, co często prowadzi do problemów z ich reprodukcją w trybie CMYK. Właściwe zrozumienie różnic między tymi trybami jest kluczowe dla każdej osoby zajmującej się grafiką i drukiem, aby uniknąć częstych błędów podczas produkcji materiałów drukowanych.

Pytanie 15

Aby przekształcić liczbę pikseli na centymetr w liczbę pikseli na cal, należy liczbę pikseli na centymetr

A. pomnożyć przez 2,54

B. pomnożyć przez 3,14

C. podzielić przez 2,54

D. podzielić przez 3,14

Podział przez 3,14 sugeruje wykorzystanie liczby pi, co jest niepoprawne w kontekście konwersji jednostek długości. Liczba pi nie ma zastosowania przy przeliczaniu pikseli na cal i nie jest wykorzystywana w standardowych konwersjach jednostek. Pomnożenie przez 2,54 jest również błędne, ponieważ w konwersji jednostek należy stosować dzielenie, aby uzyskać właściwy wynik. Podobnie, pomnożenie przez 3,14, które również wprowadza błąd w konwersji, nie odnosi się do przeliczenia długości. Częstym błędem jest mylenie jednostek oraz nieznajomość podstawowych zasad przeliczania miar, co może prowadzić do nieprecyzyjnych wyników w projektach graficznych. Zrozumienie, że jeden cal odpowiada 2,54 centymetra, jest kluczowe dla wykonywania poprawnych obliczeń. W praktyce, wiele osób popełnia te błędy, gdy nie uwzględniają, że jednostki miary wymagają precyzyjnych operacji matematycznych, co jest fundamentalne zwłaszcza w branży graficznej, gdzie detale mają ogromne znaczenie.

Pytanie 16

Aby uzyskać bliskie ujęcie kamienicy, który obiektyw będzie najlepszy?

A. 35 mm

B. 300 mm

C. 50 mm

D. 130 mm

Obiektywy o ogniskowej 50 mm i 35 mm są popularne w fotografii ogólnej, jednak nie są one optymalnym wyborem do fotografowania kamienic w dużym zbliżeniu. Ogniskowa 50 mm, często określana jako 'standardowa', zbliża się do kąta widzenia ludzkiego oka, co sprawia, że zdjęcia robione tym obiektywem mogą nie oddać pełnej skali i detali architektonicznych. Dodatkowo, przy takiej ogniskowej, zbliżenie do budynku może prowadzić do zniekształcenia perspektywy, co jest niepożądane w fotografii architektury. Ogniskowa 35 mm daje nieco szersze pole widzenia, co również nie sprzyja kompresji przestrzeni i może skutkować nadmiernym rozciągnięciem obiektów na zdjęciu. Fotografia architektoniczna wymaga użycia dłuższych ogniskowych, aby uchwycić detale z odpowiedniej odległości, unikając przy tym efektów zniekształcenia. Ogniskowa 130 mm, choć bliższa optymalnej, wciąż nie zapewnia wystarczającej odległości do uzyskania pełnych detali kamienic w dużym zbliżeniu, co może skutkować brakiem klarowności zdjęć. Wybierając obiektyw, istotne jest zrozumienie, jak ogniskowa wpływa na perspektywę i głębię ostrości, co jest kluczowe w celu uzyskania profesjonalnych efektów w fotografii architektonicznej.

Pytanie 17

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 18

W pliku style.css dla strony stworzonej w HTML 5 umieszcza się deklaracje: header, nav,
article, footer { display:block; } w celu

A. spełnienia wymogów standardu języka CSS

B. zapewnienia odpowiedniej prezentacji w przeglądarkach na urządzenia mobilne

C. spełnienia kryteriów standardu języka HTML 5

D. zapewnienia właściwej prezentacji w przeglądarkach, które nie wspierają HTML 5

Hmm, nie do końca masz rację. Mówiąc, że CSS musi spełniać wymagania HTML 5, pomijasz fakt, że HTML 5 działa na swoje sposoby i nie potrzebuje dodatkowych reguł CSS, żeby funkcjonować. Nowe semantyczne elementy nie wymagają jakiegoś ekstra stylowania, jeśli przeglądarki je wspierają. Jeśli chodzi o mobilne wersje przeglądarek, to większość z nich radzi sobie z HTML 5 bez problemu, więc twierdzenie, że reguły CSS zapewniają ich poprawną prezentację, jest trochę mylące. No i jeszcze jedno, CSS i HTML to różne rzeczy, więc nie można ich mylić. CSS to tylko stylizacja, a HTML ma swoją specyfikę, więc ważne, żeby znać te różnice. Nie każdy aspekt da się ogarnąć tylko przez CSS, trzeba też brać pod uwagę kontekst HTML.

Pytanie 19

Który system kolorów wykorzystuje się do określenia różnicy w barwach?

A. RGB

B. HSB

C. CMYK

D. LAB

Model HSB (Hue, Saturation, Brightness) jest popularny w aplikacjach graficznych, ponieważ opiera się na intuicyjnym podejściu do percepcji kolorów. Jednocześnie jest on bardziej skoncentrowany na subiektywnych odczuciach użytkownika, co sprawia, że nie jest najlepszym wyborem do precyzyjnego pomiaru różnic barw. W przeciwieństwie do modelu LAB, HSB nie uwzględnia percepcyjnej równowagi kolorystycznej i może prowadzić do nieprecyzyjnych wyników w różnorodnych zastosowaniach. Model CMYK (Cyan, Magenta, Yellow, Key/Black) jest stosowany głównie w druku kolorowym i nie nadaje się do wyznaczania różnic barw, ponieważ opiera się na procesie subtraktywnym, który różni się od percepcji barw przez ludzkie oko. To podejście jest odpowiednie do reprodukcji kolorów na papierze, ale nie na pewno do analizy różnic kolorystycznych w sensie percepcyjnym. RGB (Red, Green, Blue) to model addytywny, którego zastosowanie polega na wyświetlaniu kolorów na ekranach. Choć RGB jest fundamentalnym modelem w technologii wyświetlania, jego zastosowanie w analizie różnic barw jest ograniczone, ponieważ nie odpowiada rzeczywistemu postrzeganiu barw przez ludzi. W kontekście różnicy barw, błędem jest poleganie na modelach, które nie są zaprojektowane do obiektywnego pomiaru różnic, co prowadzi do wyników, które mogą być mylące i nieprecyzyjne w praktyce przemysłowej oraz artystycznej.

Pytanie 20

Aby stworzyć godło z możliwością swobodnego skalowania obiektu, należy skorzystać z programu

A. Corel Draw

B. Paint

C. AutoCAD

D. Corel Photo-Paint

Wybór programu do tworzenia grafiki jest kluczowy dla uzyskania pożądanego efektu wizualnego, a także dla zachowania jakości obrazu. Programy takie jak Corel Photo-Paint i Paint są ukierunkowane na edycję grafiki rastrowej, co oznacza, że składają się one z pikseli. W przypadku skalowania takich obrazów, ich jakość znacząco się pogarsza, ponieważ przy powiększaniu pikseli stają się widoczne, co prowadzi do rozmycia i utraty detali. Użytkownicy często mylą te dwa typy grafiki, niezrozumiejąc, że dla projektów wymagających elastyczności pod względem wielkości, grafika wektorowa jest niezbędna. AutoCAD, z kolei, jest narzędziem przeznaczonym głównie do projektowania inżynieryjnego i architektonicznego, a jego funkcje niekoniecznie są dostosowane do tworzenia estetycznych grafik, jak godło. Ostatecznie, wybór niewłaściwego oprogramowania nie tylko ogranicza możliwości twórcze, ale także może prowadzić do trudności w dalszej obróbce czy publikacji projektu. Dlatego istotne jest, aby przy wyborze programu zwrócić uwagę na jego przeznaczenie oraz rodzaj grafiki, którą zamierzamy tworzyć.

Pytanie 21

Model CMYK stanowi przestrzeń kolorów

A. bazującą na addytywnym łączeniu kolorów

B. stosowaną w ekranach oraz aparatach cyfrowych

C. wykorzystywaną w druku wielokolorowym w drukarniach

D. określającą każdą z barw wartością z zakresu 0÷225

Model CMYK jest często mylony z modelem RGB (Red, Green, Blue), który jest stosowany w technologiach cyfrowych, takich jak monitory czy aparaty cyfrowe. RGB opiera się na addytywnym mieszaniu kolorów, gdzie różne intensywności czerwonego, zielonego i niebieskiego światła są łączone, aby uzyskać pełną gamę barw. W przeciwieństwie do tego, CMYK działa na zasadzie odejmowania kolorów od białego światła, co oznacza, że kolory są tworzone przez ich nakładanie na siebie, a nie przez ich dodawanie. Kolejnym błędnym podejściem jest przypisanie wartości z zakresu 0-225 dla każdego z kolorów w modelu CMYK. W rzeczywistości wartości te są znormalizowane i mieszczą się w zakresie od 0 do 100%, co odpowiada maksymalnemu nasyceniu danego koloru. Takie nieścisłości mogą prowadzić do nieporozumień, zwłaszcza podczas przygotowywania materiałów do druku. W praktyce, błędne zrozumienie tych podstawowych różnic może skutkować problemami w procesie druku, takimi jak niewłaściwe odwzorowanie kolorów, co w rezultacie wpływa na jakość finalnego produktu. Kluczowe jest zatem, aby osoby pracujące w branży poligraficznej miały solidne podstawy w zakresie teorii kolorów oraz metod ich reprodukcji.

Pytanie 22

Multimedialny projekt stworzony w programie Flash, który ma być opublikowany w sieci, powinien być zapisany w formacie

A. PSD

B. PDF

C. FLA

D. SWF

Wybór formatu PDF nie jest odpowiedni dla projektów multimedialnych stworzonych w Flash. PDF (Portable Document Format) służy głównie do publikacji dokumentów tekstowych i obrazowych w formie statycznej, a jego możliwości interaktywne są ograniczone. Choć PDF może zawierać multimedia, takie jak filmy czy dźwięki, nie jest dostosowany do dynamicznych animacji, które wymagają interakcji w czasie rzeczywistym. Z kolei format PSD (Photoshop Document) jest specyficzny dla programu Adobe Photoshop i przeznaczony do edycji grafiki rastrowej. Nie jest to format przeznaczony do publikacji w Internecie, a jego zastosowanie ogranicza się głównie do pracy z obrazami w programie graficznym. FLA (Flash Document) jest natomiast formatem, w którym zapisywane są projekty w Adobe Flash, ale nie jest to format publikacji. FLA jest plikiem źródłowym, który zawiera wszystkie elementy edytowalne projektu, lecz do publikacji w Internecie musi być wyeksportowany do formatu SWF. Wybór niewłaściwego formatu może prowadzić do problemów z kompatybilnością, wydajnością oraz ograniczenia możliwości interakcji użytkownika z treściami, co jest kluczowe w kontekście multimedialnych projektów online. Zrozumienie różnic między tymi formatami jest istotne dla efektywnego planowania i realizacji projektów w środowisku cyfrowym.

Pytanie 23

Fotokast to projekt multimedialny, który łączy

A. statyczne obiekty wektorowe i ścieżkę muzyczną

B. slajdy z negatywami oraz efekty animacji

C. efekty animacji zdjęć i ścieżkę muzyczną

D. internetowe galerie oraz obiekty wektorowe

Wybór nieprawidłowej odpowiedzi może wynikać z nieporozumienia dotyczącego definicji fotokastu oraz jego struktury. Fotokast, jako projekt multimedialny, łączy w sobie przede wszystkim efekty animacji zdjęć oraz dźwięk, co jest kluczowe dla jego działania. Odpowiedzi, które sugerują połączenie slajdów z negatywami lub obiektów wektorowych, nie oddają charakterystyki fotokastu. Negatywy są materiałem fotograficznym, który nie jest stosowany w cyfrowych prezentacjach wizualnych, podczas gdy obiekty wektorowe są grafiką komputerową, która również nie współdziała w tradycyjny sposób z animowanymi zdjęciami. Również twierdzenie o galerii internetowej nie ma zastosowania, gdyż fotokast to zintegrowany projekt multimedialny, który wymaga przemyślanej narracji, a nie statycznej prezentacji obrazów. Typowym błędem w myśleniu o fotokastach jest postrzeganie ich jako prostych zbiorów obrazów. W rzeczywistości kluczowe jest połączenie tych elementów w sposób, który angażuje widza oraz tworzy spójną opowieść. Zrozumienie różnicy między statyczną prezentacją a dynamiczną narracją jest istotne dla skutecznego tworzenia fotokastów i ich prawidłowego wykorzystania w praktyce.

Pytanie 24

Jakiego rodzaju przetwornik jest odpowiedzialny za konwersję analogowego sygnału audio na format cyfrowy?

A. D/A

B. DAC

C. C/A

D. A/D

Przetwornik typu A/D (analogowo-cyfrowy) jest kluczowym elementem w procesie konwersji sygnałów analogowych, takich jak dźwięk, na sygnały cyfrowe. Działa na zasadzie próbkowania analogowego sygnału w regularnych odstępach czasowych, a następnie przekształcania tych próbek na wartości cyfrowe. Tego rodzaju przetworniki znajdują zastosowanie w wielu urządzeniach, w tym w mikrofonach cyfrowych, systemach nagrywania audio oraz sprzęcie audio-wizualnym. Dzięki A/D możliwe jest zachowanie wysokiej jakości dźwięku przy jednoczesnym zmniejszeniu rozmiaru danych do przechowywania, co jest kluczowe w przypadku strumieniowej transmisji audio. Zgodnie z normami jakości, takimi jak AES/EBU czy S/PDIF, przetworniki A/D powinny zapewniać wysoką liniowość i niski poziom szumów, co wpływa na jakość końcowego sygnału cyfrowego. Dobrą praktyką jest również regularne kalibrowanie tych przetworników, aby zapewnić ich optymalną wydajność i dokładność.

Pytanie 25

Które typy formatów są przeznaczone wyłącznie do zapisu dźwięku?

A. MP3, WMA, OGG

B. AVI, IPEG, OGG

C. CDR, AI, WMV

D. MPEG, SVF, WMV

Niestety, inne odpowiedzi są niepoprawne, bo wymieniają formaty, które nie są tylko do zapisu dźwięku. W pierwszej odpowiedzi mamy CDR, a to tak naprawdę standard do zapisu na płyty, a nie do muzyki. AI, które tam się pojawia, to jakiś format stworzony przez Adobe, a WMV to format wideo. Żaden z tych formatów nie nadaje się do audio, więc odpowiedź jest błędna. W drugiej odpowiedzi pojawiają się AVI i IPEG (pewnie chodziło o JPEG) – to też nie są formaty audio, bo AVI to coś, co łączy dźwięk i obraz, co nie pasuje do tematu. Nawet MPEG, który jest w czwartej odpowiedzi, również obsługuje oba rodzaje danych, więc też nie jest odpowiedni. Często ludzie mylą te formaty, nie zdając sobie sprawy, że zły wybór może prowadzić do problemów z kompatybilnością. Dla kogoś, kto zajmuje się dźwiękiem profesjonalnie, rozróżnienie między formatami audio a multimediami to bardzo ważna sprawa, żeby dobrze wybrać narzędzia do pracy.

Pytanie 26

Zdjęcia plenerowe w delikatnym świetle wykonuje się

A. po zmroku

B. w słoneczny dzień

C. w dniu lekko pochmurnym

D. w południe

Fotografie plenerowe w świetle miękkim wykonuje się w dniu lekko zachmurzonym, ponieważ chmury działają jak naturalny dyfuzor światła. Dzięki temu światło staje się bardziej jednorodne, eliminując ostre cienie i zniekształcenia, które mogą występować w przypadku pełnego słońca. Tego rodzaju oświetlenie jest idealne do portretów, ponieważ podkreśla detale skóry i nadaje zdjęciom przyjemną atmosferę. W praktyce, fotografowie często wybierają chmurne dni na sesje zdjęciowe, ponieważ mogą uzyskać rezultaty o wysokiej jakości bez konieczności stosowania sztucznego oświetlenia. Dobre praktyki w fotografii plenerowej wskazują na korzystanie z takich warunków atmosferycznych, aby zminimalizować kontrasty, co jest szczególnie ważne w przypadku fotografowania obiektów w ruchu, jak dzieci czy zwierzęta. Takie oświetlenie sprawia, że kolory są bardziej nasycone, a zdjęcia bardziej naturalne.

Pytanie 27

Jakie symptomy można dostrzec u pracownika cierpiącego na zespół cieśni nadgarstka?

A. Osłabienie mięśnia gładkiego

B. Osłabienie chwytu

C. Ucisk na nerw rdzeniowy

D. Ucisk na nerw czterogłowy

Osłabienie chwytu jest charakterystycznym objawem zespołu cieśni nadgarstka, który wynika z ucisku na nerw pośrodkowy. Nerw ten przebiega przez kanał nadgarstka, a jego podrażnienie lub uszkodzenie prowadzi do zaburzeń motorycznych i czuciowych w obszarze zaopatrywanym przez ten nerw. W szczególności osłabienie chwytu objawia się trudnościami w wykonywaniu codziennych czynności, takich jak trzymanie przedmiotów, pisanie czy korzystanie z narzędzi. Pracownicy, którzy wykonują powtarzalne ruchy dłonią, na przykład w zawodach związanych z pracą biurową, rzemieślniczą lub w produkcji, są szczególnie narażeni na rozwój tego schorzenia. W praktyce, zaleca się wczesną diagnostykę i interwencję, taką jak unikanie powtarzalnych ruchów oraz stosowanie ergonomicznych narzędzi, co może znacząco poprawić komfort pracy i zmniejszyć ryzyko wystąpienia objawów. Dodatkowo, fizjoterapia oraz ćwiczenia wzmacniające mogą być stosowane w celu poprawy siły chwytu i funkcji ręki, co jest zgodne z zaleceniami wielu specjalistów zajmujących się rehabilitacją rąk.

Pytanie 28

Wprowadzane zmiany podczas korekty kolorów w obrazie cyfrowym nie wpływają na

A. rozkład jasności na obrazie

B. tonację obrazu

C. odwzorowanie barw

D. rozdzielczość obrazu

Korekcja barwna obrazu cyfrowego ma na celu poprawę jakości wyświetlanych kolorów i ich odwzorowania, co nie wpływa na rozdzielczość obrazu. Rozdzielczość odnosi się do liczby pikseli w obrazie, co jest stałą właściwością pliku graficznego, ustaloną w momencie jego zapisu. Zmiany w kolorze, takie jak nasycenie, kontrast czy balans bieli, są operacjami, które dostosowują wartości kolorów w pikselach, ale nie zmieniają ich liczby ani fizycznych wymiarów. Przykładowo, poprawiając kolory w programach graficznych, takich jak Adobe Photoshop, można uzyskać lepsze odwzorowanie barw, a sama liczba pikseli pozostanie taka sama. W praktyce oznacza to, że niezależnie od wprowadzanych poprawek kolorystycznych, każda zmiana odbywa się w obrębie istniejących pikseli, co podkreśla znaczenie rozdzielczości jako niezależnego parametru obrazu.

Pytanie 29

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 30

Jakiego koloru będą teksty akapitów utworzone w oparciu o przedstawiony arkusz stylów?

<style>
 p{color: yellow;}
 p{color: black;}
 p{color: red;}
 </style>

A. Czarny

B. Czerwony

C. Zielony

D. Żółty

Odpowiedź "Czerwony" jest prawidłowa, ponieważ w przedstawionym arkuszu stylów zdefiniowane są trzy reguły CSS dla elementu

. Jednak w CSS, zasada kaskadowości oznacza, że reguła, która jest zdefiniowana później, ma pierwszeństwo w przypadku konfliktów. W tym przypadku pierwszy przepis przypisuje kolor żółty, drugi czarny, a trzeci czerwony. Ponieważ ostatnia reguła (p{color: red;}) jest rozpatrywana jako dominująca, teksty akapitów przyjmą kolor czerwony. W praktyce ważne jest, aby zrozumieć kaskadowość i specyfikę reguł CSS, ponieważ pozwala to na efektywne zarządzanie stylami w projekcie. Dobrym przykładem jest tworzenie stylów dla różnych stanów elementów, takich jak :hover czy :active, co pozwala na lepsze wykorzystanie kaskadowości. Zrozumienie i wykorzystanie tych zasad jest kluczowe w tworzeniu responsywnych i estetycznych interfejsów użytkownika zgodnych z najlepszymi praktykami web designu.

Pytanie 31

Jakie kroki należy podjąć, aby zaktualizować stronę internetową firmy w celu jej prawidłowego wyświetlania na urządzeniach mobilnych, jeżeli korzysta ona z szablonu opartego na tabelach, zawiera dużą ilość prezentacji Flash i została napisana w kodzie XHTML 1.01?

A. Opracować szablon na podstawie elementów blokowych CSS, przepisać kod w HTML5, usunąć wszystkie prezentacje Flash

B. Przepisać kod w HTML5, w tym znaczniki tabeli szablonu, a także usunąć wszystkie prezentacje Flash

C. Całą witrynę stworzyć w Flashu

D. Opracować szablon oparty na elementach blokowych CSS, zastąpić prezentacje Flash formatami, które nie wymagają wtyczek (pluginów), ładowanymi "na żądanie"

Propozycje, które zakładają przepisanie kodu w HTML5, ale nie uwzględniają zmiany podejścia do layoutu poprzez CSS, pomijają kluczowy aspekt responsywności. HTML5 to nowoczesny standard, który rzeczywiście wspiera wiele funkcji i rozwiązań, ale korzystanie z tabel do budowy struktury strony internetowej jest nieefektywne, zwłaszcza w kontekście wyświetlania na urządzeniach mobilnych. Tabele nie są elastyczne i ich użycie może prowadzić do problemów z dostępnością oraz trudności w dostosowywaniu układu do różnych ekranów. Ponadto, pozostawienie prezentacji Flash w witrynie, nawet jeśli kod zostałby przepisany na HTML5, kłóci się z zasadami nowoczesnego projektowania. Flash jest technologią, która wymaga wtyczek, co jest problematyczne na wielu urządzeniach mobilnych i może ograniczać użytkowników, którzy nie są w stanie zainstalować dodatkowego oprogramowania. Ostatecznie, pomijanie konieczności przemyślenia struktury witryny oraz nieusunięcie przestarzałych technologii, takich jak Flash, prowadzi do utworzenia strony, która nie spełnia współczesnych standardów dostępności i użyteczności. Takie podejścia mogą skutkować nie tylko negatywnym odbiorem przez użytkowników, ale także obniżeniem pozycji w wynikach wyszukiwania, co jest kluczowe dla widoczności witryny w Internecie.

Pytanie 32

Która warstwa jest automatycznie zablokowana po otwarciu pliku w programie Adobe Photoshop?

A. warstwa dopasowania

B. warstwa korygująca

C. warstwa tła

D. nowa warstwa

Warstwa tła w programie Adobe Photoshop to domyślna warstwa, która jest automatycznie tworzona podczas otwierania nowego obrazu. Jest ona zablokowana, co oznacza, że nie można jej swobodnie edytować bez uprzedniego odblokowania. Blokada ta ma na celu ochronę oryginalnego obrazu, aby zapobiec przypadkowemu usunięciu lub modyfikacji jego zawartości. Użytkownicy mogą jednak łatwo odblokować tę warstwę, klikając na ikonę kłódki w panelu warstw. Praktyczne zastosowanie tej funkcjonalności w codziennej pracy z grafiką polega na tym, że pozwala to na bezpieczne edytowanie i nakładanie efektów na inne warstwy, nie zmieniając oryginalnego obrazu. Dobrą praktyką jest zawsze tworzenie kopii warstwy tła, a następnie pracowanie na tej kopii, aby mieć możliwość powrotu do pierwotnej wersji obrazu. Zrozumienie działania warstwy tła jest kluczowe dla efektywnego korzystania z narzędzi edycyjnych Photoshopa oraz dla organizacji kompleksowych projektów graficznych.

Pytanie 33

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 34

Aby wyodrębnić niebo na fotografii w programie Adobe Photoshop, trzeba użyć narzędzia

A. ramka

B. różdżka

C. gąbka

D. gumka

Narzędzie różdżka w programie Adobe Photoshop doskonale nadaje się do zaznaczania obszarów o jednolitym kolorze, takich jak niebo na zdjęciu. Po kliknięciu różdżką na niebo program automatycznie wybiera wszystkie piksele o podobnym kolorze w zdefiniowanym zakresie tolerancji. To szybkie i efektywne narzędzie, szczególnie w przypadku obszarów o wyraźnym kontrastie w stosunku do reszty zdjęcia.

Pytanie 35

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 36

Jaki kolor reprezentuje kod #FFFFFF w systemie szesnastkowym?

A. Biały

B. Czarny

C. Ciemnoszary

D. Zielony

W kontekście koloru #FFFFFF istnieje kilka błędnych interpretacji. Odpowiedzi związane z zielonym, czarnym i ciemnoszarym kolorem wynikać mogą z nieporozumień dotyczących systemu szesnastkowego i wartości RGB. Zielony kolor, reprezentowany w systemie RGB za pomocą wartości (0, 255, 0) w zapisie szesnastkowym zapisywanym jako #00FF00, jest wynikiem braku czerwonego i niebieskiego, co jest całkowicie różne od białego. Czarny natomiast, definiowany jako #000000, uzyskuje się, gdy wszystkie wartości RGB są równe zeru, co stanowi przeciwieństwo białego koloru. Z kolei ciemnoszary, którego zapis to np. #A9A9A9 (RGB: 169, 169, 169), składa się z równych, ale niskich wartości RGB, co również nie ma wspólnego z maksymalnym białym kolorem. Kluczowym błędem myślowym jest nieprawidłowe zrozumienie, jak system szesnastkowy i RGB ze sobą współdziałają. System szesnastkowy składa się z wartości od 00 do FF, gdzie FF oznacza maksymalną wartość w danym kanale koloru, co w przypadku RGB prowadzi do uzyskania białego koloru wyłącznie wtedy, gdy wszystkie trzy kolory składowe są na poziomie maksymalnym. Dlatego ważne jest, aby zrozumieć, że każdy kolor w systemie RGB można opisać za pomocą odpowiednich wartości, a białe zdefiniowane jako #FFFFFF jest wynikiem połączenia pełnych, maksymalnych wartości każdego z kolorów składowych.

Pytanie 37

Jakiego efektu w programie wektorowym należy użyć do stworzenia obiektów widocznych na ilustracji po narysowaniu połowy ich konturów?

A. Rasteryzacja

B. Wypaczenie

C. 3D

D. SVG

Aby uzyskać widoczne na ilustracji obiekty w programie wektorowym, należy zastosować efekt „3D”, w szczególności funkcję obracania (revolve). Po utworzeniu połowy konturu, narzędzie 3D pozwala na obrócenie go wokół osi, tworząc pełny, trójwymiarowy obiekt. To narzędzie jest często używane do modelowania prostych brył w programach graficznych, takich jak Adobe Illustrator.

Pytanie 38

Jakiego rodzaju materiał do drukowania fotografii dotyczy przedstawiony opis?

A. Papieru matowego

B. Szkła hartowanego

C. Papieru błyszczącego

D. Siatki mesh

Opis odnosi się do właściwości papieru matowego, który charakteryzuje się delikatnie chropowatą strukturą, redukcją odbić światła oraz odpornością na pozostawianie odcisków palców. Jest to doskonały wybór do wydruków, gdzie istotna jest trwałość i estetyka bez refleksów, na przykład w albumach fotograficznych lub materiałach reklamowych.

Pytanie 39

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 40

Czynnikiem prowadzącym do niepożądanego zachowania pracownika w miejscu pracy jest?

A. terminowe wypłacanie wynagrodzenia

B. przestrzeganie regulaminowych przerw

C. długotrwały stres

D. rejestrowanie godzin pracy

Długotrwały stres jest jedną z kluczowych przyczyn niepożądanego zachowania pracowników w miejscu pracy. Przewlekły stres może prowadzić do obniżenia wydajności, a także do negatywnych skutków zdrowotnych, takich jak wypalenie zawodowe. Pracownicy narażeni na stres mogą wykazywać zachowania agresywne, apatyczne lub nieodpowiedzialne, co w dłuższym okresie wpływa na atmosferę w zespole oraz na wyniki całej organizacji. Przykładowo, w firmach, gdzie pracownicy są obciążeni nadmiernymi wymaganiami bez odpowiedniego wsparcia, często można zaobserwować wysoki wskaźnik rotacji kadry i absencji. Z punktu widzenia dobrych praktyk zarządzania zasobami ludzkimi, istotne jest wdrażanie programów wsparcia psychologicznego oraz szkoleń dotyczących zarządzania stresem. Warto również prowadzić regularne badania satysfakcji pracowników, aby na bieżąco identyfikować źródła stresu i podejmować odpowiednie działania. Efektywne zarządzanie stresem w miejscu pracy jest zgodne z normami ISO 45001, które odnoszą się do systemów zarządzania bezpieczeństwem i higieną pracy, oraz promują zdrowe i bezpieczne środowisko pracy.

Rozpocznij nowy egzamin

Powrót do strony głównej