Wyniki egzaminu

Nowy egzamin

Informacje o egzaminie:

Zawód: Technik fotografii i multimediów
Kwalifikacja: AUD.05 - Realizacja projektów graficznych i multimedialnych
Data rozpoczęcia: 10 stycznia 2025 22:36
Data zakończenia: 10 stycznia 2025 22:45

Egzamin zdany!

Wynik: 27/40 punktów (67,5%)

Wymagane minimum: 20 punktów (50%)

Pochwal się swoim wynikiem!

Facebook

X.com

Szczegółowe wyniki:

Pytanie 1

Efekty takie jak redukcja szumu, graficzna korekcja, echo, zniekształcenie oraz pogłos są wykorzystywane podczas edytowania

A. obrazu w programie do edycji plików rastrowych

B. obiektów w programie do edycji grafiki wektorowej

C. obiektów 3D w aplikacji AutoCAD

D. dźwięku w oprogramowaniu Audacity

Odpowiedź "dźwięku w programie Audacity" jest prawidłowa, ponieważ redukcja szumu, korekcja graficzna, echo, zniekształcenie i pogłos to efekty, które są szeroko stosowane w edycji dźwięku. Audacity, jako popularny program do edycji audio, umożliwia użytkownikom na łatwe zastosowanie tych efektów w celu poprawy jakości dźwięku. Na przykład, redukcja szumu jest kluczowa w nagraniach w warunkach domowych, gdzie tło może być hałaśliwe. Użytkownik może wykorzystać tę funkcję, aby wyeliminować niepożądane dźwięki, co znacząco poprawia ogólną jakość nagrania. Korekcja graficzna pozwala na dostosowanie poziomów dźwięku w różnych częstotliwościach, umożliwiając uzyskanie zbalansowanego brzmienia. Efekty takie jak echo i pogłos dodają głębi do dźwięku, co jest istotne w produkcji muzycznej. Warto zaznaczyć, że zgodnie z najlepszymi praktykami w branży audio, umiejętność korzystania z tych efektów jest niezbędna dla profesjonalnych producentów dźwięku, co czyni Audacity idealnym narzędziem dla początkujących oraz zaawansowanych użytkowników.

Pytanie 2

W jakiej jednostce wyraża się współczynnik odświeżania klatek w programie Adobe Flash?

A. kl/ts

B. kl/t

C. kl/s

D. kl/ms

Niepoprawne odpowiedzi zawierają różne jednostki, które nie są zgodne z powszechnie przyjętymi standardami w branży filmowej i animacyjnej. Wyrażenia takie jak 'kl/ts' i 'kl/t' są mylące, ponieważ nie wskazują na żaden standardowy pomiar prędkości wyświetlania klatek. 'kl/ts' sugeruje, że czas jest mierzony w sekundach, ale użycie 'ts' jako jednostki jest niejasne i nie jest stosowane w praktyce. Z kolei 'kl/t' nie odnosi się do żadnej znanej jednostki pomiaru czasu, co czyni tę odpowiedź całkowicie bezsensowną w kontekście wyświetlania wideo. 'kl/ms' również nie jest odpowiednie, ponieważ milisekundy są zbyt małą jednostką czasu do efektywnego pomiaru częstotliwości odtwarzania klatek w filmach czy animacjach. Tego rodzaju pomyłki mogą prowadzić do nieporozumień w komunikacji w branży oraz przy projektowaniu materiałów wizualnych, dlatego ważne jest, aby znać odpowiednie jednostki miary i ich zastosowanie. Użycie niewłaściwych jednostek może spowodować poważne problemy w produkcji oraz w końcowej jakości prezentacji, co podkreśla znaczenie zrozumienia podstawowych parametrów w pracy z multimediami.

Pytanie 3

Jakie elementy przedstawia obraz SVG zdefiniowany w poniższym kodzie?<svg width="200″ height="150″> <rect width="100″ height="100″ fill=#ff0000″>

A. Kwadrat o wymiarach 100 pikseli z wypełnieniem w kolorze czerwonym

B. Prostokąt o wymiarach 200 na 150 pikseli z wypełnieniem w kolorze czerwonym

C. Kwadrat o wymiarach 100 pikseli z wypełnieniem w kolorze niebieskim

D. Prostokąt o wymiarach 200 na 150 pikseli z wypełnieniem w kolorze niebieskim

Każda z błędnych odpowiedzi zawiera nieporozumienia związane z interpretacją kodu SVG. Przede wszystkim, w odpowiedzi mówiącej o niebieskim wypełnieniu, kluczowym błędem jest niezrozumienie wartości atrybutu 'fill'. W kodzie '#ff0000' oznacza kolor czerwony, a nie niebieski. Druga z niepoprawnych odpowiedzi sugeruje, że obraz przedstawia prostokąt o wymiarach 200 x 150 pikseli, co również jest błędne. Obserwując atrybuty 'width' i 'height' elementu <svg>, widzimy, że są one ustawione na 200 i 150, ale te wartości dotyczą całego obszaru roboczego SVG, a nie prostokąta. Z kolei w atrybucie <rect> widzimy, że jego 'width' i 'height' są na poziomie 100 pikseli, co jednoznacznie wskazuje na kwadrat. Zrozumienie różnicy między wymiarami kontenera SVG a wymiarami poszczególnych elementów jest kluczowe w analizie kodu SVG. Typowym błędem myślowym prowadzącym do takich niepoprawnych wniosków jest pomylenie atrybutów obiektów oraz ich ogólnego kontekstu w strukturze SVG. Dobrze jest również pamiętać, że przy pracy z grafiką wektorową nie tylko sama kolorystyka jest ważna, ale także interpretacja wymiarów i ich kontekstu w całym projekcie.

Pytanie 4

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 5

Który z parametrów definiuje ilość pikseli w poziomie oraz pionie w cyfrowym obrazie?

A. Rozdzielczość

B. Przepustowość

C. Kompresja

D. Przepływność

Rozdzielczość obrazu to po prostu liczba pikseli, które tworzą obraz cyfrowy, zarówno w poziomie, jak i w pionie. To jest bardzo ważne, bo im wyższa rozdzielczość, tym więcej szczegółów widać w obrazie, co od razu przekłada się na jego jakość. Na przykład, jeżeli masz obraz 1920x1080 pikseli (czyli Full HD), to znaczy, że w poziomie jest 1920 pikseli, a w pionie 1080, co razem daje ponad 2 miliony pikseli. W praktyce, rozdzielczość ma duże znaczenie w takich dziedzinach jak fotografia cyfrowa. Wyższa rozdzielczość to większe możliwości w edytowaniu zdjęć i drukowaniu. W branży filmowej czy grach komputerowych rozdzielczość też jest mega ważna, bo wpływa na to, jak realistyczne i ciekawe są efekty wizualne. Ostatnio coraz częściej słyszy się o rozdzielczościach 4K (to 3840x2160) i 8K (7680x4320) w telewizorach i monitorach, więc warto zwracać na to uwagę.

Pytanie 6

Tworzenie animacji w programie Adobe Photoshop realizowane jest poprzez

A. skrypt Procesor obrazów

B. panel Nawigator

C. panel Oś czasu

D. polecenie Stykówka

Panel Oś czasu w programie Adobe Photoshop służy do projektowania przebiegu animacji poprzez umożliwienie użytkownikowi zarządzania kluczowymi klatkami oraz czasem ich trwania. W przeciwieństwie do innych narzędzi, takich jak Nawigator czy procesory obrazów, Oś czasu jest dedykowana do animacji, co czyni ją kluczowym elementem w tworzeniu ruchomych obrazów. Umożliwia użytkownikom dodawanie i edytowanie warstw w określonych punktach czasu, co pozwala na precyzyjne kontrolowanie każdego aspektu animacji. Dobrą praktyką jest korzystanie z funkcji wygładzania przejść pomiędzy klatkami, co nadaje animacji bardziej płynny i profesjonalny wygląd. Można również wyeksportować animację do formatu GIF lub jako film, co daje szerokie możliwości prezentacji. Zrozumienie działania panelu Oś czasu i umiejętność jego wykorzystania są kluczowe dla każdego, kto planuje tworzyć efektywne wizualizacje i animacje w Photoshopie.

Pytanie 7

Odtwarzanie sekwencyjne nie funkcjonuje w połączeniu z

A. oprogramowaniem antywirusowym

B. kontrolą rodzicielską

C. bluetooth'em

D. datą oraz godziną

Odpowiedzi takie jak 'bluetoothem', 'datą i godziną' oraz 'programem antywirusowym' odnoszą się do problemów, które nie mają bezpośredniego wpływu na funkcjonalność odtwarzania sekwencyjnego. Bluetooth to technologia komunikacji bezprzewodowej, która umożliwia przesyłanie danych między urządzeniami. Choć może być używana do przesyłania plików audio, nie ma ona wpływu na to, jak dany plik jest odtwarzany. Z tego względu, jeżeli odtwarzanie sekwencyjne nie działa, problem najprawdopodobniej leży w oprogramowaniu urządzenia, a nie w połączeniu Bluetooth. Z kolei data i godzina są istotne w kontekście synchronizacji systemu, ale nie wpływają na zdolność do odtwarzania treści w określonej kolejności. Użytkownicy mogą się mylić, myśląc, że brak synchronizacji czasu ma wpływ na odtwarzanie sekwencyjne, natomiast w rzeczywistości to oprogramowanie jest odpowiedzialne za zarządzanie sekwencjami utworów. Wreszcie, programy antywirusowe działają w celu ochrony urządzenia przed złośliwym oprogramowaniem, a ich wpływ na odtwarzanie sekwencyjne jest ograniczony do potencjalnych problemów z kompatybilnością. Często użytkownicy zakładają, że programy antywirusowe mogą blokować funkcje multimedialne, co może prowadzić do nieporozumień, ale zazwyczaj te aplikacje nie ingerują w odtwarzanie treści, chyba że są wyraźnie skonfigurowane w taki sposób. Dlatego ważne jest zrozumienie, które elementy systemu mogą wpływać na funkcjonalność odtwarzania sekwencyjnego i jak można je skutecznie diagnozować.

Pytanie 8

Jakie techniki wykorzystuje się do poprawy układu zdjęcia?

A. skalowanie

B. kadrowanie

C. warstwy korygujące

D. maski warstwy

Kadrowanie to kluczowy element poprawy kompozycji zdjęcia, polegający na selektywnym wycinaniu fragmentów obrazu, aby skupić uwagę na najważniejszych elementach. Dzięki kadrowaniu możemy zmienić perspektywę, usunąć niepożądane elementy z tła lub wzmocnić główny temat fotografii. Przykładowo, w fotografii portretowej kadrowanie może uwypuklić rysy twarzy modela, eliminując zbędne przestrzenie wokół. Standardowe zasady kompozycji, takie jak zasada trzeciego, wskazują, że umieszczając motyw w jednym z punktów przecięcia linii podziału, możemy uzyskać bardziej harmonijny i przyciągający wzrok obraz. Kadrowanie jest też często wykorzystywane w postprodukcji, gdzie narzędzia do edycji pozwalają na precyzyjne dopasowanie kadrów do zamierzonej wizji artystycznej. Umiejętne stosowanie kadrowania jest istotnym elementem pracy każdego fotografa, zarówno amatora, jak i profesjonalisty, i ma ogromny wpływ na odbiór końcowego obrazu.

Pytanie 9

Które z funkcji programu Adobe Photoshopnie wprowadza zmian w kolorystyce zdjęcia?

A. Zakres koloru

B. Kolorowy balans

C. Selektywny kolor

D. Nasycenie/barwa

Barwa/nasycenie, Balans kolorów oraz Kolor selektywny to narzędzia, które mają kluczowe znaczenie w procesie edycji kolorystycznej obrazów w Adobe Photoshop. Barwa/nasycenie pozwala na dostosowanie kolorów poprzez zmianę ich odcienia oraz intensywności, co może prowadzić do znaczących zmian w wyglądzie całego zdjęcia. Użytkownicy często błędnie zakładają, że takie narzędzia nie wpływają na inne kolory, ale ich zastosowanie może spowodować, że pozostałe kolory w obrazie staną się mniej nasycone lub zmienią odcień w wyniku globalnych ustawień. Balans kolorów to kolejne narzędzie, które modyfikuje kolory w obrazie, umożliwiając dostosowanie ciepłych i zimnych tonów. Takie podejście pozwala na subtelne lub dramatyczne przekształcenia w obrazie, co również może być mylące dla osób, które myślą, że zmiany te są lokalne. Kolor selektywny z kolei umożliwia precyzyjne dostosowanie kolorów w zakresie poszczególnych składników CMYK, co jest kluczowe w procesie druku. Często użytkownicy mają tendencję do mylenia tych narzędzi, sądząc, że mogą one działać niezależnie od reszty kolorów, co prowadzi do nieporozumień w zakresie ich zastosowania. Zrozumienie różnicy między tymi narzędziami a Zakresem koloru jest istotne dla osiągnięcia zamierzonych efektów i uniknięcia niepożądanych rezultatów w edytowanych obrazach.

Pytanie 10

Które działanie w programie do edycji grafiki rastrowej prowadzi do obniżenia jakości obrazu?

A. Zmniejszenie wymiarów zdjęcia

B. Zwiększenie wymiarów zdjęcia

C. Lustrzane odbicie obrazu w poziomie

D. Obracanie obrazu o 45°

Kiedy powiększamy zdjęcie w programie graficznym, możemy zauważyć, że jakość obrazu może się pogorszyć. Dzieje się tak, bo program musi dodawać nowe piksele, a to często prowadzi do rozmycia, zniekształceń albo szumów. W grafice rastrowej każdy obraz to tak naprawdę siatka pikseli, a powiększenie nie generuje nowych informacji, tylko rozciąga to, co już jest. Na przykład, zdjęcia w formacie JPEG po kompresji tracą część szczegółów, więc powiększenie ich może być kłopotliwe. Z mojego doświadczenia wynika, że artyści i fotografowie często korzystają z różnych technik, jak na przykład przeskalowanie w Adobe Photoshop, ale trzeba być ostrożnym, bo zbyt duże powiększenie prowadzi do czegoś, co nazywamy "pixelozą". Dlatego, jeśli planujesz powiększać zdjęcia, lepiej używać tych w wyższej rozdzielczości, bo to działa na zasadzie "pracuj z najlepszymi danymi, jakie masz".

Pytanie 11

Jakie są zewnętrzne arkusze stylów dla języka HTML?

A. CSS

B. JAVA

C. BASIC

D. PHP

CSS, czyli Cascading Style Sheets, to standardowy język używany do opisywania wyglądu dokumentów HTML. Umożliwia on oddzielenie treści od prezentacji, co jest zgodne z najlepszymi praktykami w tworzeniu stron internetowych. Dzięki CSS można zdefiniować kolory, czcionki, układ i inne aspekty wizualne elementów strony. Przykłady zastosowania CSS obejmują tworzenie responsywnych layoutów, które dostosowują się do różnych rozmiarów ekranów oraz implementację animacji i efektów wizualnych, które poprawiają interaktywność strony. Standardy CSS są regularnie aktualizowane przez W3C, co zapewnia zgodność z nowoczesnymi technologiami i przeglądarkami. Używając CSS, deweloperzy mogą tworzyć bardziej zorganizowany i łatwiejszy do zarządzania kod, co sprzyja lepszej wydajności oraz łatwiejszemu utrzymaniu projektów webowych. Warto także wspomnieć o preprocessory, takie jak SASS czy LESS, które rozszerzają możliwości CSS, oferując zaawansowane funkcje, takie jak zmienne i zagnieżdżanie selektorów, co ułatwia pracę nad bardziej złożonymi projektami.

Pytanie 12

Jaką funkcję pełni program OCR?

A. stworzenie edytowalnego pliku tekstowego

B. eliminacja szumów w zeskanowanym materiale

C. redukowanie rozmiaru pliku ze zeskanowanym materiałem

D. zwiększenie rozdzielczości skanowanego dokumentu

W kontekście technologii OCR istnieje wiele nieporozumień dotyczących jej funkcji i zastosowania. Po pierwsze, powiększenie rozdzielczości skanowanego materiału nie jest związane z działaniem OCR. Choć wyższa rozdzielczość obrazu może poprawić dokładność rozpoznawania tekstu, sama technologia OCR nie koncentruje się na zmianie rozdzielczości, lecz na analizie istniejącego obrazu. Zmiany rozdzielczości są bardziej związane z procesem skanowania niż z samym rozpoznawaniem tekstu. Kolejnym błędnym założeniem jest przekonanie, że OCR eliminuje szumy na zeskanowanych materiałach. Chociaż precyzyjne skanowanie może zredukować szumy, OCR nie ma na celu ich eliminacji, a raczej identyfikacji znaków mimo ich obecności. Szumy mogą utrudnić proces rozpoznawania, ale technologia sama w sobie nie zapewnia ich usunięcia. Co więcej, zmniejszenie wielkości pliku zeskanowanego materiału to również nie jest cel działania OCR. Technologie kompresji obrazów są odrębnym procesem, który może być stosowany po zeskanowaniu, ale nie jest funkcją OCR. Te nieporozumienia wynikają często z braku zrozumienia funkcji i ograniczeń technologii OCR oraz jej roli w procesach digitalizacji dokumentów. Kluczowe jest zrozumienie, że OCR ma na celu przekształcanie obrazów tekstu w formaty tekstowe, co jest jego główną funkcją, a nie manipulowanie jakością skanowania czy obróbką obrazów.

Pytanie 13

Aby utrzymać porządek na liście warstw w programie Photoshop, trzeba

A. obniżyć przejrzystość warstw

B. połączyć warstwy

C. zgrupować warstwy

D. wprowadzić maski do warstw

Zgrupowanie warstw w programie Photoshop to kluczowy sposób na zachowanie porządku i organizacji w pracy nad projektem graficznym. Gdy pracujemy z dużą liczbą warstw, zgrupowanie ich w foldery pozwala na lepszą kontrolę nad projektem, umożliwiając łatwe włączanie i wyłączanie widoczności grupy warstw, a także na szybsze wybieranie i edytowanie powiązanych elementów. Na przykład, jeśli tworzymy skomplikowany projekt z wieloma elementami graficznymi, możemy zgrupować wszystkie warstwy związane z tłem w jedną grupę, co znacznie ułatwia zarządzanie projektem. Zgrupowane warstwy mogą być również łatwo przenoszone, co zwiększa efektywność pracy. To podejście jest zgodne z najlepszymi praktykami w branży, które zalecają utrzymanie porządku w projektach graficznych, co pozwala na szybszą i bardziej efektywną pracę, a także ułatwia współpracę w zespole. Dodatkowo, zgrupowanie warstw zwiększa czytelność pliku PSD, co jest niezmiernie ważne, gdy projekt jest dzielony z innymi grafikami lub klientami.

Pytanie 14

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 15

Wskaż przestrzenie kolorów, w których kolor definiowany jest przez trzy składowe.

A. HSL, RGB, CMYK

B. CMYK, CIELab, HSB

C. RGB, CMYK

D. CIELab, CMY, sRGB

Wybór innych przestrzeni barw, takich jak CMYK, HSL czy RGB, jest nieprawidłowy, ponieważ nie wszystkie z nich opierają się na definicji kolorów przy użyciu trzech składowych. CMYK, będący przestrzenią barw subtraktywnych, używa czterech składowych: cyjanu, magenty, żółci i czerni, co wprowadza zamieszanie w kontekście pytania dotyczącego przestrzeni zależnych od trzech komponentów. HSL i RGB są dwiema różnymi koncepcjami. RGB to przestrzeń barw addytywnych, która również korzysta z trzech składowych, jednak HSL (Hue, Saturation, Lightness) przekształca wartości RGB w inne formy odwzorowania kolorów, co czyni go bardziej złożonym w kontekście bezpośrednich składowych. Ponadto, użycie terminu „składowe” w kontekście różnych przestrzeni barw może prowadzić do mylenia ich funkcji oraz zastosowań. Istnieje tendencja do uproszczenia pojęć związanych z kolorami, co może prowadzić do pominięcia istotnych różnic pomiędzy różnymi modelami. Dlatego ważne jest, aby rozumieć, że każda przestrzeń barw ma swoje unikalne cechy i zastosowania, co czyni je odpowiednimi w różnych kontekstach, od wydruku po grafikę komputerową.

Pytanie 16

Czym jest kadrowanie obrazu?

A. poprawą kolorystyki obrazu

B. zamianą pliku na inny format

C. eliminowaniem linii

D. wycięciem wybranego obiektu

Niepoprawne odpowiedzi wskazują na pewne nieporozumienia dotyczące podstawowych technik obróbki obrazu. Konwertowanie pliku na inny format, chociaż jest ważnym procesem w edycji zdjęć, nie ma nic wspólnego z kadrowaniem. Konwersja polega na zmianie formatu pliku, co może wpłynąć na jakość obrazu, ale nie zmienia jego kompozycji ani nie wycina żadnych elementów. Usuwanie linii jest pojęciem niejasnym; w kontekście edycji obrazów może odnosić się do usuwania niechcianych detali, ale nie jest to związane z kadrowaniem jako techniką. Z kolei korekcja barwna obrazu działa na kolorystykę zdjęcia, dostosowując nasycenie, kontrast czy balans bieli, co również nie ma związku z samym procesem kadrowania. Te błędne interpretacje mogą wynikać z mylnego utożsamienia różnych technik edycyjnych, co prowadzi do zrozumienia ich funkcji w niewłaściwy sposób. Kluczowym elementem efektywnej obróbki obrazu jest znajomość i właściwe zastosowanie różnych technik, co pozwala na osiągnięcie zamierzonych efektów wizualnych.

Pytanie 17

W jakiej rozdzielczości oraz w jakim trybie kolorystycznym powinien być stworzony obraz cyfrowy do umieszczenia w prezentacji multimedialnej dostępnej w internecie?

A. 72 ppi, CMYK

B. 72 ppi, RGB

C. 300 ppi, RGB

D. 300 ppi, CMYK

Obraz cyfrowy przeznaczony do prezentacji multimedialnych publikowanych w internecie powinien być przygotowany w rozdzielczości 72 ppi oraz w trybie kolorów RGB. Rozdzielczość 72 ppi jest standardem dla treści wyświetlanych na ekranach, ponieważ zapewnia odpowiedni kompromis pomiędzy jakością a rozmiarem pliku. Większe rozdzielczości, jak 300 ppi, są stosowane głównie w druku, gdzie wymagana jest wysoka jakość odwzorowania detali. Używanie trybu RGB jest kluczowe, ponieważ ekrany komputerowe oraz urządzenia mobilne emitują światło w kolorach czerwonym, zielonym i niebieskim. W rezultacie, przygotowywanie obrazów w RGB zapewnia lepsze odwzorowanie kolorów i ich intensywności na ekranach. Dobrą praktyką jest także stosowanie formatów plików takich jak JPEG czy PNG, które są optymalizowane do użytku internetowego, zapewniając jednocześnie wysoką jakość przy mniejszym rozmiarze pliku.

Pytanie 18

Wskaż wspólne cechy animacji stworzonej w programie Adobe Photoshop oraz prezentacji zaprojektowanej w aplikacji PowerPoint?

A. Modyfikacja plików RAW oraz eksport do formatu GIF

B. Użycie osi czasu oraz narzędzia WordArt

C. Zastosowanie warstw dopasowania oraz galerii filtrów artystycznych

D. Określenie czasu wyświetlania poszczególnych elementów projektu

Ustalenie czasu wyświetlania poszczególnych elementów projektu jest kluczowym aspektem zarówno w animacjach stworzonych w Adobe Photoshop, jak i w prezentacjach w PowerPoint. W obu tych aplikacjach możliwe jest precyzyjne kontrolowanie, jak długo dany element będzie widoczny na ekranie, co ma istotny wpływ na dynamikę i odbiór finalnego materiału. W Photoshopie, wykorzystując oś czasu, możemy definiować momenty rozpoczęcia i zakończenia animacji dla każdej warstwy, co pozwala na tworzenie złożonych sekwencji obrazów. W PowerPoint z kolei, czas wyświetlania poszczególnych slajdów oraz animacji można ustawiać indywidualnie, co umożliwia dostosowanie prezentacji do tempa przemówienia lub reakcji publiczności. Przykładem może być złożona prezentacja, w której animacje graficzne są zsynchronizowane z mówionym słowem, co zwiększa atrakcyjność i zrozumienie przekazu. W kontekście dobrych praktyk, kontrolowanie czasu wyświetlania jest istotnym elementem w projektowaniu materiałów wizualnych, gdyż pozwala na lepsze zaangażowanie odbiorcy oraz płynniejsze przejścia między poszczególnymi częściami projektu.

Pytanie 19

Określ maksymalną dozwoloną pojemność dla płyty Blu Ray DVD dwuwarstwowej?

A. 20 GB

B. 67 GB

C. 17 GB

D. 50 GB

Wiele osób może myśleć, że pojemności jak 67 GB, 17 GB czy 20 GB są ok dla płyt Blu-ray, ale to trochę błędne myślenie. Odpowiedź 67 GB dotyczy trójwarstwowej płyty Blu-ray, która rzeczywiście może pomieścić więcej danych, ale to nie jest standardowa dwuwarstwowa płyta. No i te 17 GB oraz 20 GB mogą się kojarzyć z innymi formatami nośników, jak DVD, które mają znacznie mniej miejsca na dane. Często ludzie mylą różne typy nośników i nie wiedzą za bardzo, jakie są standardy Blu-ray. Warto zauważyć, że technologia Blu-ray jest stworzona, by spełniać wymagania dotyczące wysokiej jakości multimediów, co oznacza, że trzeba stosować odpowiednie standardy kompresji danych. Dlatego znajomość pojemności dwuwarstwowych płyt Blu-ray jest bardzo istotna dla ludzi z branży filmowej i gier, którzy muszą wiedzieć, jakie nośniki wybrać do swoich projektów.

Pytanie 20

Który z poniższych paneli nie jest obecny w programie do edycji grafiki rastrowej?

A. Próbki

B. Ścieżki

C. Kanały

D. Mikser

Mikser to element, który nie jest typowym panelem w programach do obróbki grafiki rastrowej. W takich programach, jak Adobe Photoshop czy GIMP, użytkownicy najczęściej korzystają z paneli takich jak Ścieżki, Kanały oraz Próbki, które umożliwiają bardziej zaawansowane manipulacje obrazem. Mikser, jako pojęcie, może być bardziej związany z obróbką dźwięku lub w kontekście miksowania różnych warstw, jednak nie jest to standardowy termin używany w kontekście grafiki rastrowej. W praktyce, znajomość różnych paneli i ich zastosowań jest kluczowa, ponieważ umożliwia efektywne zarządzanie warstwami, kolorami oraz innymi parametrami obrazu, co jest istotne w profesjonalnym procesie edycji graficznej. Zrozumienie różnicy między tymi terminami pomaga użytkownikom lepiej orientować się w narzędziach i funkcjach dostępnych w popularnych programach do edycji grafiki.

Pytanie 21

W programie Adobe Photoshop montuje się kilka zdjęć, aby uzyskać cyfrowy obraz o jak najszerszej różnicy między najciemniejszymi a najjaśniejszymi tonami, wykorzystując polecenie

A. plik/automatyzuj/photomerge

B. obraz/dopasowania/mieszanie kanałów

C. plik/automatyzuj/scal do HDR Pro

D. obraz/dopasowania/wariacje

Wybór opcji "obraz/dopasowania/mieszanie kanałów" to nie to, co potrzebujesz, gdy chcesz zrobić obraz HDR. Mieszanie kanałów to technika, która raczej pozwala na zabawę kolorami i luminancją w jednym zdjęciu, ale nie nadaje się do łączenia różnych ekspozycji. Niektórzy mogą myśleć, że mieszanie kolorów może zadziałać jak HDR, ale to nie da oczekiwanych efektów, gdy zdjęcia mają różne tony. Opcja "plik/automatyzuj/photomerge" też nie pomoże, bo ona jest do łączenia zdjęć w panoramę, a nie do robienia HDR. Możesz pomyśleć, że to automatyczne rozwiązanie stworzy HDR, ale zapomina o różnicach w ekspozycji, co jest bardzo ważne w tej technice. Opcja "obraz/dopasowania/wariacje" to świetna rzecz do korekcji kolorów, ale nie do scalania zdjęć. W fotografii często można się pomylić z tymi funkcjami, przez co efekty są niezadowalające. Ważne jest, żeby zrozumieć, że HDR wymaga specyficznego podejścia do łączenia ekspozycji, a nie tylko zabawy jednym obrazem czy kolorami.

Pytanie 22

Aby skoncentrować uwagę widza na konkretnym elemencie w prezentacji, warto w projekcie wykorzystać kolor

A. czarny

B. czerwony

C. niebieski

D. zielony

Kolor czerwony jest powszechnie uznawany za jeden z najbardziej efektywnych sposobów na przyciągnięcie uwagi odbiorcy w prezentacjach. Psychologia kolorów sugeruje, że czerwony wywołuje silne emocje, takie jak pasja i ekscytacja, co sprawia, że jest on szczególnie skuteczny w kontekście podkreślania ważnych informacji. Przykładem może być użycie czerwonego w graficznych elementach prezentacji, takich jak wykresy czy infografiki, gdzie kluczowe dane są wyróżnione tym kolorem, aby przyciągnąć wzrok widza. W praktyce, wiele organizacji stosuje czerwony jako kolor akcentów w swoich prezentacjach, aby zwiększyć czytelność kluczowych punktów. Zgodnie z dobrymi praktykami projektowania wizualnego, warto stosować kontrastujące kolory, aby elementy wyróżniające były łatwo zauważalne, a czerwień idealnie wpisuje się w tę zasadę. Należy jednak pamiętać, że nadmiar czerwieni może być przytłaczający, dlatego kluczowe jest umiejętne dozowanie tego koloru w całości projektu.

Pytanie 23

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 24

Urządzenie, które przekształca obiekt przestrzenny na trójwymiarową siatkę wyświetlaną na monitorze komputera, nosi nazwę skaner

A. do slajdów

B. bębnowy

C. 3D

D. płaski

Odpowiedź 3D to jest strzał w dziesiątkę! Skaner 3D to urządzenie, które potrafi przenieść obiekt do świata cyfrowego w formie trójwymiarowej siatki. Wykorzystuje różne techniki, takie jak skanowanie laserowe czy fotogrametria, żeby uzyskać wierny model. Takie skanery są mega ważne w przemyśle, bo pomagają w projektowaniu i tworzeniu prototypów. W architekturze też się je wykorzystuje, żeby dokładnie mierzyć budynki. Myślę, że to naprawdę ciekawe, jak się to wszystko łączy, zwłaszcza w medycynie, gdzie tworzy się modele anatomiczne pacjentów. Model 3D można potem wciągnąć do oprogramowania CAD, co znacznie usprawnia cały proces projektowy. Generalnie, rozwój skanowania 3D mocno zmienia jakość tego, co tworzymy.

Pytanie 25

Jakie oprogramowanie pozwala na tworzenie trójwymiarowych animowanych tekstów?

A. Adobe Flash i Adobe Photoshop

B. 7-Zip oraz CorelDRAW

C. Windows Movie Maker oraz Adobe Acrobat

D. Audacity oraz Adobe InDesign

Adobe Flash i Adobe Photoshop to dwa potężne narzędzia, które umożliwiają tworzenie trójwymiarowych animowanych napisów. Adobe Flash, znane z animacji wektorowych i interaktywności, pozwala na projektowanie zaawansowanych animacji, które mogą być łatwo zintegrowane z aplikacjami internetowymi. Użytkownicy mogą tworzyć animowane napisy, które są nie tylko estetyczne, ale również angażujące, co jest kluczowe w marketingu internetowym czy multimediach. Adobe Photoshop z kolei, choć głównie używane do edycji grafiki rastrowej, posiada również funkcje warstw i animacji, które umożliwiają tworzenie efektów 3D i ruchu w tekstach. Przykładem zastosowania może być stworzenie animowanych nagłówków na stronę internetową lub wideo, co zwiększa atrakcyjność wizualną i interakcyjność treści. Warto zaznaczyć, że obydwa programy są zgodne z branżowymi standardami, co czyni je idealnym wyborem dla profesjonalnych projektantów.

Pytanie 26

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 27

W projekcie prezentacji autor ma prawo umieścić zdjęcie z koncertu

A. bez uzyskania zgody osób widocznych na zdjęciu koncertowym

B. po otrzymaniu zgody od organizatora koncertu

C. tylko po dokonaniu odpowiednich zmian na zdjęciu

D. po uzyskaniu zgody osób umieszczonych na zdjęciu koncertowym

Odpowiedź jest prawidłowa, ponieważ zgodnie z przepisami o ochronie danych osobowych oraz prawie do wizerunku, osoby znajdujące się na zdjęciach mają prawo decydować o tym, czy ich wizerunek może być wykorzystywany publicznie. W przypadku zdjęć z koncertu, gdzie w tle mogą pojawić się inne osoby, ich zgoda jest kluczowa. Praktyczne zastosowanie tej zasady można zaobserwować w branży fotograficznej, gdzie profesjonalni fotografowie często uzyskują podpisane zgody modela na wykorzystanie zdjęć. Warto również zaznaczyć, że w niektórych krajach istnieją przepisy dotyczące tzw. "prawo do prywatności", które jeszcze bardziej restrykcyjnie regulują kwestie związane z publikacją wizerunku osób bez ich zgody. Dlatego, aby mieć pewność, że publikacja zdjęcia nie narusza praw osób trzecich, zawsze należy uzyskać ich zgodę przed użyciem zdjęcia w jakiejkolwiek formie, w tym w prezentacjach czy materiałach promocyjnych.

Pytanie 28

Wskaż ostatnią fazę procesu tworzenia filmu opartego na zdjęciach spośród podanych.

A. Zachowanie bardzo wysokiej jakości rozdzielczości zdjęć

B. Wybór odpowiedniej ekspozycji dla zdjęć

C. Zaimportowanie zdjęć

D. Zrobienie zdjęć aparatem lustrzanym

Zaimportowanie zdjęć to kluczowy etap w procesie tworzenia filmu na podstawie zdjęć. W tej fazie przenosimy nasze zbiory obrazów do oprogramowania montażowego, co pozwala na ich dalszą obróbkę, organizację, a także synchronizację z dźwiękiem. Import zdjęć jest niezwykle istotny, ponieważ umożliwia nie tylko wizualizację projektu, ale także zapewnia dostęp do narzędzi, które pozwolą na edycję i poprawę jakości zdjęć. Warto zwrócić uwagę na formaty plików, które są wspierane przez dane oprogramowanie, co jest ważnym aspektem dla zachowania jak najwyższej jakości obrazu. Przykładowo, oprogramowanie takie jak Adobe Premiere Pro czy Final Cut Pro obsługuje różnorodne formaty, w tym RAW, co jest kluczowe dla profesjonalnej produkcji filmowej. Warto również pamiętać o organizacji i etykietowaniu zdjęć w odpowiednich folderach, co ułatwia późniejsze etapy montażu. Dobre praktyki w zakresie importu zdjęć obejmują również weryfikację jakości plików oraz ich odpowiednie przygotowanie przed rozpoczęciem edycji.

Pytanie 29

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 30

Aby zachować całe pasmo częstotliwości słyszalnych dla ludzi przy cyfrowym kodowaniu dźwięku, konieczne jest użycie częstotliwości próbkowania nie mniejszej niż

A. 60 kHz

B. 20 kHz

C. 40 kHz

D. 10 kHz

Częstotliwości próbkowania mniejsze niż 40 kHz są niewystarczające do zachowania pełnego pasma słyszalnych częstotliwości. Wybór 20 kHz na przykład, może wydawać się kuszący, ale jest to błąd fundamentalny, ponieważ 20 kHz to maksymalna granica słyszalnego dźwięku, co oznacza, że przy częstotliwości próbkowania na poziomie 20 kHz, nie jesteśmy w stanie zarejestrować wszystkich dźwięków, które mogą być słyszalne przez człowieka. W efekcie będą się pojawiać zniekształcenia i utrata jakości dźwięku, co stanowi poważny problem w kontekście profesjonalnej produkcji audio. Z kolei odpowiedzi takie jak 10 kHz czy 60 kHz również nie są odpowiednie; 10 kHz leży poniżej wymaganego minimum, podczas gdy 60 kHz, chociaż teoretycznie wystarczająca, jest niepraktyczna i nieefektywna w większości zastosowań audio, ponieważ generowanie i przetwarzanie danych audio w tak wysokiej częstotliwości wymaga znacznych zasobów sprzętowych i pamięci. Często popełnia się błąd polegający na założeniu, że wystarczy jedynie wybrana przez nas częstotliwość próbkowania; istotne jest jednak, aby pamiętać, że wybór ten powinien opierać się na zasadach naukowych dotyczących przetwarzania sygnałów oraz standardach branżowych. Bez zrozumienia tych zasad, możemy wprowadzać w błąd i uzyskiwać dźwięk o znacznie gorszej jakości.

Pytanie 31

Który z poniższych programów można wykorzystać do stworzenia gry planszowej w grafice wektorowej?

A. Inkscape

B. Adobe Dreamweaver

C. MS Paint

D. Adobe Photoshop

Inkscape to oprogramowanie do grafiki wektorowej, które jest doskonałym narzędziem do projektowania elementów takich jak plansze, pionki czy karty do gier planszowych. Jego największym atutem jest możliwość łatwego skalowania obiektów bez utraty jakości, co jest kluczowe w projektowaniu grafiki wektorowej. Inkscape obsługuje standard SVG (Scalable Vector Graphics), co pozwala na tworzenie i edytowanie grafiki, która może być wykorzystana w różnych formatach. Dzięki funkcjom takim jak ścieżki, kształty, tekst oraz możliwość stosowania różnych stylów i efektów, projektanci mogą tworzyć złożone kompozycje, które są zarówno estetyczne, jak i funkcjonalne. Wspiera to również dobrą praktykę w zakresie projektowania, polegającą na tworzeniu zasobów, które można wielokrotnie wykorzystywać oraz łatwo modyfikować. Przykładowo, można stworzyć wizualizację planszy do gry z użyciem łatwych do edytowania kształtów, co pozwala na szybkie wprowadzanie zmian w odpowiedzi na feedback od graczy.

Pytanie 32

Jakie materiały barwne są generowane w wyniku chemicznego procesu C-41?

A. materiały barwne pozytywowe

B. slajdy

C. materiały barwne negatywowe

D. diapozytywy

Wybór odpowiedzi dotyczącej materiałów barwnych pozytywowych, diapozytywów lub slajdów może być rezultatem nieporozumienia dotyczącego podstawowego rozróżnienia między różnymi typami materiałów fotograficznych. Materiały pozytywowe, w tym diapozytywy i slajdy, są projektowane tak, aby po naświetleniu i wywołaniu generować obrazy o odwzorowanych kolorach, co odzwierciedla rzeczywistość. Ich proces wywoływania jest znacznie różny od procesu C-41, który jest stworzony z myślą o negatywach. W rzeczywistości, diapozytywy są wywoływane innymi technikami, takimi jak E-6, które są przeznaczone do uzyskiwania materiałów o pozytywnym obrazie. Zrozumienie tych różnic jest kluczowe dla osób pracujących w dziedzinie fotografii i filmowania, ponieważ wpływa na wybór odpowiednich materiałów do konkretnych projektów. Typowe błędy myślowe prowadzące do takich pomyłek to mylenie terminologii, co może wynikać z braku znajomości specyfikacji procesów chemicznych i ich zastosowań. Dla efektywnej pracy w tej branży, ważne jest, aby znać różnice między filmami negatywowymi a pozytywowymi oraz ich odpowiednimi metodami wywoływania, co pozwala na właściwe zastosowanie technologii w praktyce.

Pytanie 33

Jakie urządzenie nie wprowadza bezpośrednio obrazu cyfrowego do komputera?

A. Skanera bębnowego

B. Aparatu fotograficznego analogowego

C. Interaktywnego ekranu tabletu

D. Kamery video cyfrowej

Aparat fotograficzny analogowy rzeczywiście nie wprowadza obrazu cyfrowego bezpośrednio do komputera, ponieważ wykorzystuje film fotograficzny do rejestrowania obrazów. Po naświetleniu filmu, aby uzyskać zdjęcia w formie cyfrowej, konieczne jest zeskanowanie klisz w procesie cyfryzacji. Zastosowanie aparatów analogowych w fotografii, mimo że maleje w dobie cyfryzacji, ma swoje miejsce w sztuce i fotografii profesjonalnej, gdzie niektórzy fotografowie cenią sobie estetykę analogowych zdjęć. W praktyce, aby przenieść zdjęcia z aparatu analogowego na komputer, można wykorzystać skanery, które przetwarzają obrazy z filmu na format cyfrowy, co jest zgodne z dobrymi praktykami w archiwizacji i przechowywaniu zdjęć. Jest to proces wymagający dodatkowych kroków, w przeciwieństwie do aparatów cyfrowych, które bezpośrednio zapisują zdjęcia w formacie cyfrowym na nośnikach pamięci, takich jak karty SD.

Pytanie 34

Aby uzyskać z cyfrowego aparatu fotograficznego plik, który pozwoli na osiągnięcie obrazu o najwyższej rozpiętości tonalnej, należy ustawić format zapisu

A. JPEG

B. TIFF

C. RAW

D. BMP

Format RAW jest preferowanym wyborem dla fotografów, którzy pragną maksymalnej kontroli nad jakością obrazu, szczególnie w kontekście rozpiętości tonalnej. Pliki RAW zawierają nieprzetworzone dane z matrycy aparatu, co pozwala na zachowanie pełnej informacji o kolorach i jasności. Dzięki temu, podczas późniejszej edycji, możliwe jest znaczne dostosowanie ekspozycji, kontrastu oraz tonacji, co jest kluczowe w procesie postprodukcji. Na przykład, w przypadku zdjęć wykonanych w trudnych warunkach oświetleniowych, plik RAW umożliwia wydobycie szczegółów zarówno w jasnych, jak i ciemnych partiach obrazu. W profesjonalnych standardach fotograficznych, takich jak Adobe RGB czy ProPhoto RGB, format RAW jest uważany za najlepszą praktykę, ponieważ pozwala na zachowanie szerszej gamy kolorów. Warto również pamiętać, że pliki RAW zajmują więcej miejsca na nośniku, ale korzyści w jakości obrazu oraz elastyczności edycyjnej są nieocenione dla profesjonalnych zastosowań.

Pytanie 35

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 36

Celem jest osiągnięcie jak najwyższej pozycji w wynikach wyszukiwania

A. pozycjonowania

B. kodowania znaków

C. testów funkcjonalności

D. formatowania

Pozycjonowanie, zwane również SEO (Search Engine Optimization), to proces optymalizacji strony internetowej w celu uzyskania wyższej pozycji w wynikach wyszukiwania w wyszukiwarkach, takich jak Google. Celem pozycjonowania jest zwiększenie widoczności strony, co w efekcie prowadzi do większego ruchu na stronie oraz potencjalnego zwiększenia konwersji. W ramach pozycjonowania kluczowe są różne techniki, takie jak dobór odpowiednich słów kluczowych, optymalizacja treści pod kątem ich jakości i trafności, budowanie linków zwrotnych oraz techniczne aspekty strony, takie jak prędkość ładowania czy struktura URL. Dobre praktyki SEO obejmują również uwzględnienie aktualnych algorytmów wyszukiwarek, które zmieniają się w czasie, co wymaga stałego monitorowania i dostosowywania strategii. Na przykład, tworzenie wartościowych treści, które angażują użytkowników, przyczynia się do lepszego pozycjonowania, ponieważ wyszukiwarki preferują witryny oferujące użyteczne informacje. Warto również pamiętać o mobilnej wersji strony, ponieważ coraz więcej użytkowników korzysta z urządzeń mobilnych.

Pytanie 37

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 38

Która funkcjonalność aparatu lub kamery redukuje skutki drgań w sytuacji, gdy nie jest używany statyw?

A. Zoom cyfrowy

B. Filtr artystyczny

C. Stabilizacja obrazu

D. Zoom optyczny

Stabilizacja obrazu to fajna technologia, która naprawdę pomaga, szczególnie jak nagrywamy coś bez statywu. Są różne metody stabilizacji – optyczna i elektroniczna. Przy stabilizacji optycznej, elementy w obiektywie się przesuwają, żeby skompensować ruch kamery, co sprawia, że obraz jest bardziej stabilny. Przykładowo, nagrywając filmy podczas chodzenia czy jazdy na rowerze, drgania mogą być spore, więc to jest bardzo przydatne. Warto włączać tę stabilizację, gdy jest ciemno, a czas naświetlania długi – wtedy łatwiej o poruszenia. W dzisiejszych aparatach i kamerach stabilizacja obrazu to już norma, co znacząco podnosi jakość nagrań. Pamiętaj jednak, że nawet najlepsza stabilizacja nie zastąpi statywu w ekstremalnych warunkach, ale daje większą swobodę, gdy statyw nie wchodzi w grę, bo na przykład nie ma jak go ustawić.

Pytanie 39

Program, w którym tworzone są pliki FLA, to

A. Photoshop

B. Bridge

C. InDesign

D. Flash

Pliki FLA to coś, co działa głównie w Adobe Flash. To narzędzie świetnie nadaje się do robienia animacji, aplikacji internetowych i różnych multimediów. FLA jest formatem roboczym, więc trzymasz w nim wszystko, co potrzebne do projektu, jak grafiki, dźwięki, animacje i te skrypty ActionScript. Pracując w Flash, można korzystać z fajnych funkcji, jak warstwy czy symbole, co naprawdę ułatwia robienie skomplikowanych animacji. A jak już skończysz projekt, zmieniasz plik FLA na SWF, który z kolei da się łatwo wrzucić na stronę www. Moim zdaniem, umiejętność pracy z FLA jest naprawdę przydatna, szczególnie w branży gier, gdzie interaktywność to klucz do sukcesu. Warto się tym zainteresować, bo to otwiera wiele drzwi zawodowych.

Pytanie 40

Jakie parametry rejestracji obrazu powinny być użyte, aby uzyskać poprawną reprodukcję kolorów oraz efekt rozmytego tła na zdjęciu robionym w oświetleniu żarowym?

A. Przysłona 2, balans bieli ustawiony na 3200 K

B. Przysłona 16, balans bieli ustawiony na 3200 K

C. Przysłona 2, balans bieli ustawiony na 5500 K

D. Przysłona 16, balans bieli ustawiony na 5500 K

Ustawienie liczby przesłony na 16 z balansu bieli na 5500 K jest nieodpowiednie do warunków pracy przy oświetleniu żarowym. Liczba przesłony 16, która jest stosunkowo mała, jest używana w sytuacjach, gdy światło jest intensywne, co skutkuje głębszą głębią ostrości. W przypadku ciemniejszych warunków, takich jak te przy oświetleniu żarowym, zastosowanie tak małej wartości przesłony prowadzi do niedoświetlenia obrazu. Balans bieli na 5500 K odpowiada naturalnemu światłu dziennemu, czym skutkuje nieprawidłową reprodukcją barw, w szczególności w przypadku ciepłego światła żarowego. Ostatecznie, zastosowanie tych parametrów prowadzi do efektów, które nie oddają wiernie kolorów, a także nie umożliwiają uzyskania pożądanego efektu rozmytego tła. Warto zwrócić uwagę, że wiele osób popełnia błąd, myśląc, że wyższe wartości przesłony są zawsze lepsze. Taki sposób myślenia ignoruje fakt, że w fotografii kluczowe jest dostosowanie ustawień do specyficznych warunków oświetleniowych, co wymaga nie tylko wiedzy teoretycznej, ale i praktycznego doświadczenia w pracy z różnymi źródłami światła.

Rozpocznij nowy egzamin

Powrót do strony głównej