Wyniki egzaminu

Informacje o egzaminie:
  • Zawód: Technik fotografii i multimediów
  • Kwalifikacja: AUD.05 - Realizacja projektów graficznych i multimedialnych
  • Data rozpoczęcia: 4 czerwca 2025 14:54
  • Data zakończenia: 4 czerwca 2025 15:06

Egzamin zdany!

Wynik: 28/40 punktów (70,0%)

Wymagane minimum: 20 punktów (50%)

Pochwal się swoim wynikiem!
Szczegółowe wyniki:
Pytanie 1

Obrazy cyfrowe, które zajmują najwięcej miejsca na dysku, są zapisane z głębią bitową wynoszącą

A. 48 bitów/piksel
B. 24 bitów/piksel
C. 8 bitów/piksel
D. 16 bitów/piksel
Obrazy cyfrowe o 16 bitach na piksel mogą w zasadzie pokazać 65,536 odcieni dla każdego koloru RGB, co w sumie daje trochę ponad 281 miliardów kolorów, ale to jednak dużo mniej niż 48 bitów. Gdy mamy tylko 8 bitów na piksel, to ograniczamy się do 256 kolorów, co jest ok dla prostych grafik, ale na pewno nie wystarczy w profesjonalnej fotografii. A 24 bity na piksel, to: 8 bitów dla każdego z trzech kolorów RGB, co daje 16,7 miliona kolorów. To niby wystarcza dla wielu zastosowań, ale jak chcesz robić zaawansowaną obróbkę zdjęć, to nie spełnia potrzeb. Niestety, jak wybierzesz za małą głębię bitową, jak 8 czy 16 bitów, to możesz zauważyć banding, a przejścia tonalne stają się nieprzyjemne. Więc jeśli chodzi o profesjonalną pracę z obrazami, to trzeba wiedzieć, że wyższa głębia bitowa nie tylko zwiększa rozmiar pliku, ale też daje więcej możliwości w edytowaniu, co jest kluczowe, by zachować wysoką jakość końcowego produktu. Dlatego warto zwracać uwagę na format i głębię bitową w zależności od tego, co potrzebujesz.

Pytanie 2

Jaką minimalną ilość klatek na sekundę należy osiągnąć, aby uzyskać efekt płynnego ruchu?

A. 12
B. 24
C. 18
D. 25
Wybieranie innej wartości klatek na sekundę niż 25 może prowadzić do różnych nieporozumień związanych z tym, jak nasze oczy postrzegają ruch. Tak naprawdę, 18 fps może wydawać się okej w pewnych sytuacjach, ale zazwyczaj powoduje, że obraz zaczyna migotać i w ogóle nie jest płynny. 12 fps to już totalnie za mało, przez co oglądanie staje się dość męczące. Znajdując się w takiej sytuacji, można ograniczyć swój potencjał produkcyjny w przyszłości. 24 fps choć popularne w filmach, w interaktywnych środowiskach, jak gry, po prostu nie wystarcza, bo potrzebujemy więcej klatek, żeby wszystko działało bez problemu. A jak chodzi o transmisje na żywo, to przy 30 fps i wyżej można liczyć na naprawdę fluidne śledzenie szybkich akcji. Dlatego lepiej nie schodzić poniżej 25 fps, bo to się mija z tym, czego wymaga teraz branża, a jakość wizualna spada.

Pytanie 3

Standard ultra HD do wyświetlania obrazów pozwala na oglądanie materiałów wideo w rozdzielczości

A. 3840 x 2160 pikseli
B. 720 x 576 pikseli
C. 1920 x 1080 pikseli
D. 1280 x 720 pikseli
Odpowiedź 3840 x 2160 pikseli to tak naprawdę Ultra HD, znane też jako 4K. To jest cztery razy większa rozdzielczość niż Full HD (1920 x 1080 pikseli). Dzięki temu obraz jest o wiele bardziej szczegółowy. Ultra HD daje nam ładniejsze kolory, lepszy kontrast i głębsze efekty wizualne, co zauważamy szczególnie na dużych ekranach, w kinach czy podczas oglądania multimediów. W branży filmowej i telewizyjnej, 4K to już standard, co pozwala twórcom korzystać z lepszej jakości w swoich produkcjach. Można to zobaczyć w transmisjach sportowych, filmach na platformach streamingowych czy w grach komputerowych, które na nowych konsolach potrafią pokazać taką rozdzielczość. Widać, że Ultra HD jest zgodne z tym, co najlepiej działa w branży, aby widzowie mieli jak najlepsze doświadczenia wizualne.

Pytanie 4

Aby usunąć część ścieżki dźwiękowej w pliku MP3 w aplikacji Audacity, co należy zmienić?

A. jedynie w zaznaczonym obszarze
B. bez zaznaczania, w każdym miejscu utworu
C. tylko w jednym kanale
D. bez zaznaczania, na wszystkich kanałach
Odpowiedź, że należy dokonać zmiany tylko na zaznaczonym fragmencie, jest poprawna, ponieważ w programie Audacity operacje edycyjne są koncentrowane na wybranym obszarze ścieżki dźwiękowej. Oznacza to, że użytkownik musi najpierw zaznaczyć fragment dźwięku, który chce usunąć lub edytować. Taki sposób edycji jest standardem w większości programów do edycji dźwięku, ponieważ pozwala na precyzyjną kontrolę nad tym, które części utworu są modyfikowane. Przykładem praktycznego zastosowania tej zasady może być sytuacja, w której użytkownik nagrał podcast, jednak w trakcie nagrania wystąpił niepożądany hałas w pewnym fragmencie. Zaznaczając ten fragment, można go szybko usunąć bez wpływu na pozostałe części nagrania, co jest kluczowe w produkcji audio. Warto również dodać, że takie podejście minimalizuje ryzyko przypadkowego usunięcia lub zmiany innych elementów utworu, co jest istotne z perspektywy profesjonalnej produkcji dźwięku, zgodnie z dobrymi praktykami edycyjnymi.

Pytanie 5

Pozycjonowanie witryny internetowej to proces, który ma na celu

A. określenie parametrów animacji obiektów na stronie.
B. zwiększenie widoczności strony internetowej w wynikach wyszukiwania.
C. dobór rozdzielczości elementów graficznych.
D. obróbkę graficzną zastosowanych widgetów.
Pozycjonowanie strony internetowej, znane również jako SEO (Search Engine Optimization), jest kluczowym procesem, który ma na celu zwiększenie widoczności witryny w wynikach wyszukiwania. W praktyce oznacza to optymalizację treści, struktury strony oraz jej elementów technicznych, aby wyszukiwarki takie jak Google mogły łatwiej zindeksować stronę i lepiej ją ocenić. Przykładem efektywnego pozycjonowania jest zastosowanie słów kluczowych, które są istotne dla tematyki strony oraz częste aktualizowanie treści, co wpływa na ranking w wynikach wyszukiwania. Dobre praktyki SEO obejmują również dbanie o odpowiednią prędkość ładowania strony, optymalizację obrazów oraz zapewnienie responsywności witryny na różnych urządzeniach. Dzięki skutecznemu pozycjonowaniu, strona ma szansę na wyższą pozycję w wynikach wyszukiwania, co z kolei przekłada się na zwiększenie ruchu oraz potencjalnych klientów. Warto również zaznaczyć, że SEO to proces ciągły, wymagający regularnych analiz oraz dostosowywania strategii do zmieniających się algorytmów wyszukiwarek.

Pytanie 6

W jakich formatach można zapisać film wideo razem z dźwiękiem?

A. AVI, WAV
B. MPEG, PSD
C. AVI, SWF
D. MOV, JPEG
Odpowiedzi, które zaznaczyłeś, są nie do końca trafione. Format MOV rzeczywiście jest do wideo, ale JPEG to zupełnie inna bajka, bo on tylko kompresuje obrazy i nie ma dźwięku. Więc kombinacja tych dwóch formatów do zapisu pliku wideo z dźwiękiem nie zadziała. Co do AVI i WAV, to WAV to sam audio, więc ani rusz uzyskać wideo z jego pomocą. AVI jest super do wideo, ale bez dźwięku z WAV to nic nie da w tej kombinacji. AVI i SWF to strzał w dziesiątkę, bo SWF obsługuje i wideo, i dźwięk. Jeśli chodzi o MPEG i PSD, to PSD to pliki z Photoshopa, a nie do wideo. MPEG daje radę z połączeniem wideo i audio, ale PSD nie. Często ludzie mylą te wszystkie formaty, co prowadzi do nieporozumień na temat ich funkcji. Ważne, żeby znać różnice między nimi, żeby jakość multimediów była odpowiednia.

Pytanie 7

W jakim formacie pliku nie jest możliwe zapisanie warstw w Adobe Photoshop?

A. TIFF
B. PDF
C. JPEG
D. PSD
Odpowiedź JPEG jest prawidłowa, ponieważ format JPEG (Joint Photographic Experts Group) jest formatem skompresowanym, który nie obsługuje warstw. Gdy zapisujemy obraz w tym formacie, wszystkie warstwy są łączone w jedną, co prowadzi do utraty informacji o edytowalności i strukturze warstw. Z tego powodu JPEG jest idealny do przechowywania zdjęć i grafik w wysokiej jakości, ale nie nadaje się do pracy w Adobe Photoshop, gdzie warstwy są kluczowe dla procesu edycji. W praktyce, jeśli projekt wymaga dalszej edycji, zaleca się zapisanie pliku w formacie PSD (Photoshop Document) lub TIFF (Tagged Image File Format), które zachowują wszystkie warstwy i efekty. Standardy przemysłowe jasno definiują, że formaty te są przeznaczone do zaawansowanej edycji graficznej, co czyni je preferowanymi w środowiskach profesjonalnych.

Pytanie 8

Jakie znaczenie ma akronim HTML?

A. Hipertekstowy język znaczników
B. Kaskadowe arkusze stylów
C. Hierarchiczna struktura danych
D. Zewnętrzne arkusze stylów
HTML, czyli Hipertekstowy Język Znaczników, to podstawowy język służący do tworzenia stron internetowych. Jego celem jest strukturalne definiowanie treści, co pozwala przeglądarkom internetowym prawidłowo interpretować i wyświetlać zawartość. HTML pozwala na użycie znaczników (tagów), które definiują różne elementy, takie jak nagłówki, akapity, linki, obrazy czy formularze. Przykładem zastosowania HTML może być stworzenie prostego dokumentu, w którym zastosujemy znacznik

do stworzenia tytułu strony oraz

do wprowadzenia tekstu. Ponadto HTML wspiera elementy semantyczne, co poprawia dostępność treści oraz wspiera SEO, co jest kluczowe w tworzeniu nowoczesnych stron internetowych. Standardy HTML są zarządzane przez World Wide Web Consortium (W3C), co gwarantuje ich zgodność i powszechne uznanie w branży.


Pytanie 9

Baner internetowy skierowany do młodzieży powinien

A. zawierać animacje
B. łączyć emocje pozytywne i negatywne
C. nie wyrażać emocji
D. łączyć jasne tło, intensywny kolor, mały nagłówek
Odpowiedź wskazująca na konieczność zawarcia animacji w banerze internetowym skierowanym do młodzieży jest prawidłowa, ponieważ animacje przyciągają uwagę i stymulują interakcję. Młodsze pokolenia są bardziej podatne na ruchome elementy graficzne, co może znacząco zwiększyć skuteczność kampanii reklamowej. Zastosowanie animacji, jak np. subtelne przewijanie tekstu lub zmieniające się obrazy, może wzmocnić przekaz i uczynić go bardziej angażującym. W praktyce, animowane banery mogą być wykorzystywane do prezentacji dynamicznych ofert, promocji, a także do przekazywania emocji i wartości marki. Zgodnie z wytycznymi dotyczącymi projektowania interfejsów użytkownika, animacje powinny być używane w sposób, który nie przytłacza odbiorcy, ale raczej wzbogaca jego doświadczenie. Dobre praktyki branżowe sugerują, by animacje były subtelne i zharmonizowane z całością projektu, co pozwala na lepszą percepcję komunikatu.

Pytanie 10

Jakim znakiem w cudzysłowie powinna kończyć się każda instrukcja w języku skryptowym Perl?

A. .
B. :
C. ;
D. ,
Zakończenie komendy w języku Perl innym znakiem, jak przecinek, kropka czy dwukropek, prowadzi do błędów składniowych. Przykładowo, przecinek nie jest używany jako znak końca instrukcji, lecz jako separator elementów w listach lub argumentach funkcji. Z kolei kropka w Perl jest często stosowana jako operator konkatenacji, a nie do kończenia instrukcji. Użycie jej na końcu komendy może prowadzić do nieporozumień, ponieważ interpreter może spodziewać się kontynuacji. Dwukropek jest zarezerwowany dla konstrukcji takich jak etykiety czy bloki kodu, co czyni go nieodpowiednim do zakończenia komendy. Zrozumienie, że każdy z tych znaków ma swoje specyficzne zastosowanie, jest kluczowe w programowaniu, ponieważ nieprawidłowe zakończenie komendy może spowodować, że skrypt nie będzie działał zgodnie z zamierzeniem. Typowym błędem jest przyjmowanie, że kończenie instrukcji innymi znakami niż średnik jest akceptowalne, co wynika z nieznajomości zasad składniowych danego języka. Dlatego tak istotne jest, aby programiści dobrze zrozumieli składnię i reguły dotyczące zakończenia instrukcji w Perlu, co pozwoli im unikać powszechnych pułapek oraz prowadzić do tworzenia bardziej wydajnych i poprawnych skryptów.

Pytanie 11

Jakiego skrótu należy użyć, aby wybrać wszystkie obiekty na danym slajdzie?

A. CTRL + Z
B. CTRL + C
C. CTRL + A
D. CTRL + V
Skrót CTRL + A to taki standardowy myk, który można znaleźć w wielu programach, w tym tych do robienia prezentacji. Dzięki niemu można szybko zaznaczyć wszystkie obiekty na slajdzie, co jest naprawdę przydatne, kiedy trzeba ogarnąć tekst, obrazki czy wykresy. Na przykład, jeżeli chcesz zmienić kolor czcionki albo wywalić wszystkie elementy, CTRL + A pozwoli ci na szybkie zaznaczenie wszystkiego, co znacznie przyspiesza robotę. W branży, umiejętność posługiwania się skrótami klawiszowymi jest mega ważna, bo to ułatwia pracę i pozwala na lepsze zarządzanie różnymi zadaniami. Ci, którzy znają te skróty, są w stanie robić rzeczy szybciej, co ma spore znaczenie w pracy zawodowej.

Pytanie 12

Dobrze opracowany logotyp nie powinien

A. być skomplikowany
B. być niezmienny w czasie
C. zawierać więcej niż trzy kolory
D. zawierać więcej niż jeden kolor
Projekty logotypów, które opierają się na mylnej interpretacji zasady kolorystyki, mogą prowadzić do nieefektywnej identyfikacji marki. Twierdzenie, że logotyp może zawierać więcej niż jeden kolor, jest niepełne. W rzeczywistości, logotypy z jednolitym kolorem mogą być bardzo skuteczne, jak w przypadku marki Coca-Cola, jednak kluczowym aspektem jest umiejętność zastosowania koloru w sposób przemyślany i świadomy. Kolejna koncepcja, która może być myląca to stwierdzenie, iż logotyp powinien być ponadczasowy. Owszem, ponadczasowy design jest cenny, ale nie oznacza on braku zmian czy ewolucji wizualnych, które są naturalną reakcją na zmiany w trendach estetycznych i kulturowych. Ponadto, zasada, według której logotyp powinien być prosty, może być źle interpretowana. Prostota nie oznacza braku detali, ale raczej klarowności przekazu. Logotyp może być złożony, ale jeśli jest dobrze przemyślany, jego odbiór może być efektywny. Problemy pojawiają się wtedy, gdy projekt opiera się na chaotycznym zestawieniu elementów, co czyni logo trudnym do zrozumienia. Dlatego ważne jest, aby projektowanie logotypu opierało się na solidnych podstawach teoretycznych i sprawdzonych zasadach, a nie na intuicji czy przypadkowym doborze kolorów.

Pytanie 13

Jakie oprogramowanie pozwala na tworzenie trójwymiarowych animowanych tekstów?

A. Adobe Flash i Adobe Photoshop
B. Windows Movie Maker oraz Adobe Acrobat
C. 7-Zip oraz CorelDRAW
D. Audacity oraz Adobe InDesign
Adobe Flash i Adobe Photoshop to dwa potężne narzędzia, które umożliwiają tworzenie trójwymiarowych animowanych napisów. Adobe Flash, znane z animacji wektorowych i interaktywności, pozwala na projektowanie zaawansowanych animacji, które mogą być łatwo zintegrowane z aplikacjami internetowymi. Użytkownicy mogą tworzyć animowane napisy, które są nie tylko estetyczne, ale również angażujące, co jest kluczowe w marketingu internetowym czy multimediach. Adobe Photoshop z kolei, choć głównie używane do edycji grafiki rastrowej, posiada również funkcje warstw i animacji, które umożliwiają tworzenie efektów 3D i ruchu w tekstach. Przykładem zastosowania może być stworzenie animowanych nagłówków na stronę internetową lub wideo, co zwiększa atrakcyjność wizualną i interakcyjność treści. Warto zaznaczyć, że obydwa programy są zgodne z branżowymi standardami, co czyni je idealnym wyborem dla profesjonalnych projektantów.

Pytanie 14

Skanery bębnowe i płaskie zamieniają

A. obrazy cyfrowe w sygnały elektryczne
B. materiały analogowe na obrazy cyfrowe
C. obrazy analogowe na obiekty wektorowe
D. obrazy cyfrowe w dane analogowe
Skanery płaskie i bębnowe są urządzeniami, które przetwarzają materiały analogowe, takie jak zdjęcia, dokumenty czy negatywy, na obrazy cyfrowe. Proces ten polega na skanowaniu materiału źródłowego, które następnie jest konwertowane na format cyfrowy, co umożliwia dalsze przetwarzanie i edycję za pomocą oprogramowania graficznego. Przykładem praktycznego zastosowania jest archiwizacja starodruków, gdzie skanowanie pozwala zachować ich stan bez ryzyka uszkodzenia oryginału. Skanery bębnowe, ze względu na swoją wysoką rozdzielczość, są często wykorzystywane w profesjonalnych studiach graficznych, gdzie precyzja obrazu ma kluczowe znaczenie. W kontekście standardów branżowych, skanowanie materiałów analogowych na obrazy cyfrowe powinno odbywać się zgodnie z zaleceniami takich organizacji jak ISO, aby zapewnić jakość oraz trwałość skanowanych danych. Dobre praktyki obejmują również stosowanie odpowiednich ustawień skanera, takich jak rozdzielczość, głębia kolorów oraz format zapisu, co wpływa na ostateczną jakość cyfrowego obrazu.

Pytanie 15

Aby zmniejszyć efekt, który pojawił się na zdjęciu podczas rejestracji obrazu przy zbyt wysokiej wartości czułości matrycy, w programie Adobe Photoshop należy wybrać opcję

A. Obraz/Dopasowania/Posteryzuj
B. Filtr/Inne
C. Obraz/Dopasowania/Filtr fotograficzny
D. Filtr/Szum
Odpowiedź 'Filtr/Szum' jest prawidłowa, ponieważ w programie Adobe Photoshop istnieje specjalna funkcja dedykowana redukcji szumów, która jest kluczowa w przypadku zdjęć wykonanych przy wysokich wartościach czułości matrycy. Wysoka czułość ISO, choć umożliwia fotografowanie w słabym oświetleniu, często skutkuje powstawaniem niepożądanego szumu, co obniża jakość obrazu. Narzędzie 'Filtr/Szum' pozwala na wygładzenie tych artefaktów przez zastosowanie różnych metod redukcji szumu, takich jak 'Redukcja szumu' czy 'Odnajdowanie detali'. Użytkownicy mogą dostosować intensywność redukcji szumów oraz zachować szczegóły w jasnych i ciemnych partiach obrazu, co jest zgodne z najlepszymi praktykami obróbki zdjęć. Przykładowo, w przypadku zdjęć portretowych wykonanych w słabym świetle, zastosowanie tego filtra pozwala na uzyskanie wyraźniejszych detali w cieniach i większej gładkości skóry, co znacznie poprawia ostateczny efekt wizualny. Dodatkowo warto zaznaczyć, że umiejętne korzystanie z tego narzędzia jest niezbędne do zachowania wysokiej jakości obrazów w profesjonalnej fotografii.

Pytanie 16

W której z aplikacji, przy zapisywaniu pliku, trzeba wybrać wersję programu, aby umożliwić otwarcie dokumentu w starszych wersjach tej aplikacji?

A. Adobe Lightroom
B. CorelDraw
C. Paint
D. Adobe Photoshop
CorelDraw jest programem graficznym, który pozwala na zapis plików w różnych formatach, w tym tych, które są kompatybilne z starszymi wersjami aplikacji. W procesie zapisywania dokumentu, użytkownik ma możliwość wyboru wersji programu, co jest istotne w kontekście współpracy z innymi osobami, które mogą używać starszych edycji CorelDraw. Przykładowo, jeśli użytkownik zapisze dokument w wersji 2020, a inna osoba próbuje otworzyć go w wersji 2018, może napotkać problemy z kompatybilnością. Wybierając odpowiednią wersję, można uniknąć takich problemów i zapewnić płynny przepływ pracy. Jest to zgodne z najlepszymi praktykami w zakresie zarządzania projektami graficznymi, gdzie współpraca i wymiana plików między różnymi wersjami oprogramowania są na porządku dziennym. Umożliwienie otwierania dokumentów w starszych wersjach to kluczowy element w utrzymaniu efektywności pracy zespołowej, co czyni CorelDraw narzędziem godnym polecenia w branży graficznej.

Pytanie 17

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.


Pytanie 18

Określ maksymalną dozwoloną pojemność dla płyty Blu Ray DVD dwuwarstwowej?

A. 67 GB
B. 50 GB
C. 20 GB
D. 17 GB
Odpowiedź 50 GB jest jak najbardziej trafna, bo dwuwarstwowe płyty Blu-ray faktycznie mają maksymalną pojemność 50 GB. To się bierze z tego, że wykorzystuje się nowoczesną technologię zapisu, co pozwala na upakowanie znaczniej większej ilości danych w porównaniu do klasycznych płyt DVD, które mają zaledwie 4,7 GB w wersji jednowarstwowej. Płyty Blu-ray są super popularne do przechowywania filmów w wysokiej rozdzielczości, gier oraz innych ważnych plików, więc nic dziwnego, że są chętnie używane w branży multimedialnej. Dobrze jest też wiedzieć, że standardy Blu-ray opracowała grupa Blu-ray Disc Association, co sprawia, że różne odtwarzacze i nośniki są ze sobą kompatybilne. W profesjonalnym zastosowaniu takie płyty świetnie nadają się do archiwizowania dużych danych, co ma ogromne znaczenie dla firm zajmujących się produkcją filmów i tworzeniem gier.

Pytanie 19

Czym jest parametr, który wpływa na płynność ruchu w trakcie filmowania?

A. ilość klatek na sekundę
B. czas trwania ujęcia
C. jakość rozdzielczości filmu
D. typ formatu nagrywanego materiału
Chociaż format, w jakim zapisujemy materiał, jest ważny dla jakości obrazu, to nie wpływa na płynność ruchu. Chodzi o to, że format dotyczy tego, jak dane wideo są kompresowane i przechowywane, a nie o częstotliwość rejestrowania klatek. Czas trwania sekwencji z kolei nie ma wpływu na to, jak gładko się porusza obraz, a tylko na długość materiału. Rozdzielczość też ma znaczenie, bo określa, jak szczegółowy jest obraz, ale nie decyduje o płynności ruchu. Często można się zaplątać, myląc te dwa pojęcia, bo chociaż oba są istotne, to mają zupełnie różne role w produkcji wideo. Zrozumienie, jak one się różnią, to klucz do robienia filmów i programów na wysokim poziomie.

Pytanie 20

Zastosowanie usług komercyjnej firmy hostingowej do publikacji strony internetowej oznacza

A. automatyczne wyświetlanie na witrynie licznych reklam, które są niepowiązane z treścią serwisu
B. brak możliwości dostępu do jakiejkolwiek bazy danych
C. brak wsparcia dla języków skryptowych oraz ograniczenia w transferze
D. możliwość korzystania z serwera bazy danych, na przykład MySQL
Wybierając hosting, warto zrozumieć, jakie usługi są standardowo oferowane i jakie są ich ograniczenia. Odpowiedzi, które sugerują brak dostępu do bazy danych, są nieaktualne i nieodzwierciedlają współczesnych standardów w branży hostingowej. Większość komercyjnych firm hostingowych oferuje co najmniej jedną bazę danych, a często także wiele baz danych, co jest niezbędne do obsługi współczesnych aplikacji internetowych. Twierdzenie, że usługi hostingowe nie obsługują języków skryptowych jest również mylne; w rzeczywistości, większość hostingów wspiera różne języki programowania, takie jak PHP, Python czy Ruby, które są kluczowe dla dynamicznych stron internetowych. Również stwierdzenie, że publikacja na hostingu wiąże się z automatycznym wyświetlaniem reklam, jest nieprawdziwe. Wiele firm hostingowych oferuje plany bez reklam, co daje użytkownikom pełną kontrolę nad treścią ich witryn. Zrozumienie tych aspektów jest kluczowe dla prawidłowego wyboru hostingu, a również dla skutecznej pracy z technologiami webowymi oraz zarządzania treścią, co jest podstawą dla sukcesu w Internecie.

Pytanie 21

Aby ograniczyć poziom szumów w fotografii, należy dostosować

A. redukcję czerwonych oczu
B. wartość ISO
C. balans bieli
D. obszar autofocusa
Właściwa odpowiedź na pytanie zmniejszenia poziomu zaszumienia fotografii to skorygowanie wartości ISO. ISO to standard w fotografii, który określa czułość matrycy aparatu na światło. Im wyższa wartość ISO, tym większa czułość, co pozwala na fotografowanie w słabszym oświetleniu, ale prowadzi to także do większego zaszumienia. Zwiększenie wartości ISO w trudnych warunkach oświetleniowych, takich jak nocne zdjęcia, może generować niepożądane efekty wizualne w postaci szumów, które zniekształcają jakość obrazu. Zmniejszenie wartości ISO do najniższego możliwego poziomu dla danej sytuacji oświetleniowej, pozwala na uzyskanie czystszych zdjęć. Na przykład, w jasnych warunkach dziennych, ustawienie ISO na 100 lub 200 jest standardem, co pozwala na uniknięcie szumu i uzyskanie lepszej jakości obrazu. Przy fotografowaniu w ciemniejszych warunkach, warto zastanowić się nad użyciem statywu lub dłuższym czasem naświetlania, zamiast zwiększania ISO. Utrzymując niską wartość ISO, można zredukować szum i poprawić ogólną jakość zdjęć.

Pytanie 22

Filmowy obraz odpowiadający normom wyświetlania w proporcji 1,85:1 oraz rozdzielczości 4K ma wymiary

A. 3996 x 2160
B. 3840 x 1607
C. 1440 x 1880
D. 1920 x 1038
Odpowiedź 3996 x 2160 jest poprawna, ponieważ odpowiada standardowej rozdzielczości 4K, która wynosi 3840 x 2160 pikseli, gdy weźmiemy pod uwagę proporcję 1,85:1. Obliczając wymiary obrazu w tej proporcji, można wykorzystać wzór, w którym wysokość (H) jest równa szerokości (W) podzielonej przez 1,85. Przy rozdzielczości 4K, gdzie wysokość wynosi 2160 pikseli, szerokość powinna wynosić 2160 * 1,85, co daje około 3996 pikseli. Ta kombinacja zapewnia optymalne odwzorowanie obrazu w kinie oraz zgodność z obowiązującymi standardami branżowymi, co jest kluczowe dla produkcji filmowej. Proporcja 1,85:1 jest szeroko stosowana w filmach fabularnych, ponieważ pozwala na stworzenie atrakcyjnego obrazu, który dobrze sprawdza się w komercyjnych wyświetleniach. Przykładem takiego zastosowania mogą być filmy stworzony zgodnie z estetyką Hollywood, które wykorzystują tę proporcję dla lepszego wrażenia wizualnego oraz immersji widza.

Pytanie 23

Które z poniższych pól obrazu nie jest zgodne z proporcją 16:9?

Ilustracja do pytania
A. Pole 1
B. Pole 3
C. Pole 2
D. Pole 4
Pole 1 o rozdzielczości 640 x 480 pikseli nie odpowiada proporcji 16:9. Jest to proporcja 4:3, która była standardem w starszych monitorach i telewizorach. Pozostałe pola (2, 3 i 4) mają rozdzielczości odpowiadające proporcji 16:9, co jest obecnie najczęściej stosowanym formatem wideo, szczególnie w telewizji HD, Full HD i 4K.

Pytanie 24

Który filtr w programie Adobe Flash należy zastosować, aby uzyskać efekt wygładzenia krawędzi i detali obiektu?

A. Rozmycia
B. Fazy
C. Cienia
D. Blasku
Odpowiedź 'Rozmycia' jest prawidłowa, ponieważ ten filtr w programie Adobe Flash jest zaprojektowany w celu zmiękczenia krawędzi obiektów oraz ich szczegółów. Filtr rozmycia działa poprzez rozpraszanie pikseli wokół krawędzi, co skutkuje bardziej płynny i estetyczny wygląd obiektów. W praktyce, zastosowanie filtru rozmycia można zaobserwować podczas pracy nad animacjami, gdzie chcesz uzyskać efekt delikatnego tła, które nie odciąga uwagi od głównych elementów. Rozmycie jest często stosowane w grafikach, aby złagodzić ostrość, co może być szczególnie przydatne w projektach, gdzie ważne jest zachowanie równowagi między szczegółami a przestrzenią. Ponadto, wiele standardów branżowych sugeruje wykorzystanie rozmycia w kontekście optymalizacji wizualnej, aby poprawić jakość estetyczną grafik i animacji prezentowanych w różnych mediach. Warto również zaznaczyć, że filtr rozmycia można łączyć z innymi efektami, co umożliwia tworzenie bardziej złożonych wizualizacji.

Pytanie 25

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.


Pytanie 26

Jeśli na stronie internetowej, gdzie umieszczone są prezentacje multimedialne, widnieje zapis Wszelkie prawa zastrzeżone, to co to oznacza?

A. prezentacje są chronione hasłem
B. prezentacje mogą być udostępnione jedynie po zarejestrowaniu się
C. informacje zawarte na stronie nie mogą być wykorzystywane bez zgody twórcy
D. informacje umieszczone na stronie mogą być wykorzystywane bez zgody twórcy
Oznaczenie Wszelkie prawa zastrzeżone na stronie internetowej sygnalizuje, że autorzy lub właściciele treści zastrzegają sobie pełne prawa do wykorzystania, reprodukcji oraz dystrybucji zamieszczonych informacji. Oznacza to, że osoby trzecie nie mogą wykorzystywać tych materiałów bez uzyskania wcześniejszej zgody autora. Przykładowo, jeśli ktoś chciałby skorzystać z prezentacji zamieszczonej na takiej stronie w celach edukacyjnych lub komercyjnych, musi najpierw skontaktować się z właścicielem praw autorskich i uzyskać odpowiednie pozwolenie. Tego typu zabezpieczenia są zgodne z międzynarodowymi standardami prawnymi, w tym z Ustawą o prawie autorskim i prawach pokrewnych. W praktyce oznacza to, że naruszenie tych praw może prowadzić do konsekwencji prawnych, w tym roszczeń odszkodowawczych. W związku z tym, warto zawsze zwracać uwagę na informacje prawne zamieszczone na stronach internetowych, aby uniknąć nieporozumień oraz potencjalnych problemów prawnych związanych z niewłaściwym wykorzystaniem treści.

Pytanie 27

Jakie formaty plików zaliczają się do kategorii kontenerów multimedialnych?

A. AVI, OGG
B. MP3, PSD
C. FLA, JPEG
D. AI, CDR
Wybór FLA i JPEG jako kontenerów multimedialnych jest mylny. FLA to format plików używany przez Adobe Flash, który jest zbiorem elementów animacji i interakcji, a JPEG to format skompresowanego zapisu obrazów rastrowych, który nie obsługuje dźwięku ani wideo. Ponadto, formaty te nie mają możliwości przechowywania w jednym pliku wielu typów danych, co jest kluczowe dla kontenerów multimedialnych. Przechowywanie jedynie jednego typu danych ogranicza ich funkcjonalność w kontekście multimedialnych aplikacji. MP3 i PSD również nie są kontenerami multimedialnymi w sensie, w jakim definiuje się AVI czy OGG. MP3 to format audio, który koncentruje się wyłącznie na dźwięku, podczas gdy PSD to format plików graficznych używany w programie Adobe Photoshop, służący do zapisywania projektów graficznych. Podobnie AI i CDR są formatami związanymi z grafiką wektorową, stosowanymi w różnych programach do projektowania. AI to format Adobe Illustrator, a CDR to format CorelDRAW. Oba te formaty nie mają charakterystyki kontenera multimedialnego, ponieważ nie obsługują integracji dźwięku i wideo w jednym pliku. Często błędne wnioski dotyczące klasyfikacji formatów wynikają z niepełnego zrozumienia ich funkcji oraz zastosowań w praktyce, co prowadzi do mylenia formatów graficznych i audio z kontenerami multimedialnymi.

Pytanie 28

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.


Pytanie 29

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.


Pytanie 30

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.


Pytanie 31

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.


Pytanie 32

Metoda montażu, w której następne cięcia usuwają fragmenty zakłócające płynność filmu to

A. tematyczne dopasowanie akcji
B. przeplatanie różnych sekwencji zdjęć
C. nakładanie obrazu z wcześniejszej sceny
D. łączenie dwóch scen jednocześnie
Przeplatanie kilku serii zdjęć jest techniką montażu, która polega na równoczesnym pokazywaniu różnych wątków fabularnych, co niekoniecznie prowadzi do eliminacji fragmentów zaburzających ciągłość filmu. W przypadku tej metody, jednoczesne pokazywanie różnych akcji może wręcz wprowadzać chaos i dezorientację w narracji, jeśli nie zostanie zastosowane z odpowiednią ostrożnością. Tematyczne dopasowanie akcji, z kolei, ma na celu zintegrowanie elementów narracyjnych poprzez ich spójność tematyczną, co jest kluczowe dla zachowania płynności opowieści. Łączenie dwóch scen równolegle również nie jest odpowiednie, ponieważ koncentruje się na równoczesnym przedstawianiu akcji, co może zaburzać percepcję widza, zamiast ją wzbogacać. Nakładanie się obrazu z poprzedniej sceny z kolei często polega na zastosowaniu techniki fade, co jest formą przejścia, a nie montażu eliminującego nieciągłości filmu. Kluczowym błędem myślowym przy wyborze tych odpowiedzi jest nieodróżnianie celów montażowych od technik, które służą innym celom narracyjnym. W praktyce, aby skutecznie korzystać z metod montażowych, istotne jest, aby rozumieć ich wpływ na narrację i emocjonalne zaangażowanie widza, co nie zawsze jest osiągalne przy użyciu wymienionych technik.

Pytanie 33

Jakie narzędzie w programie wektorowym powinno być wykorzystane, aby przeprowadzić widoczną na zdjęciu modyfikację obiektu?

Ilustracja do pytania
A. Skalowanie
B. Obracanie
C. Wypaczanie
D. Odbijanie
Żeby wykonać widoczną na obrazku zmianę obiektu, czyli jego odwrócenie w poziomie, musisz użyć narzędzia Odbijanie. To narzędzie tworzy lustrzane odbicie w wybranej osi. To naprawdę przydatne w projektach graficznych, zwłaszcza gdy chcesz uzyskać ładną symetrię lub efekt odbicia, który moim zdaniem dodaje charakteru pracy.

Pytanie 34

Wyświetlenie tekstu na wszystkich komputerach, niezależnie od zainstalowanych fontów, jest możliwe dzięki uruchomieniu w programie graficznym polecenia

A. Przekształć kontur w obiekt
B. Debuguj
C. Przekształć w krzywe
D. Automatyzuj
Odpowiedź "Przekształć w krzywe" jest na pewno dobra, bo ta funkcja w programach graficznych, takich jak Adobe Illustrator czy CorelDRAW, pozwala zamienić tekst na obiekty wektorowe. Dzięki temu, niezależnie od tego, jakie czcionki są zainstalowane na komputerze, na którym otworzysz plik, tekst będzie wyglądał tak, jak zaplanował to projektant. Jak zamienisz tekst w krzywe, to nie musisz się martwić, że coś się zepsuje, gdy czcionka nie jest dostępna na danym urządzeniu. To jest bardzo ważne, szczególnie przy przygotowywaniu plików do druku, bo wtedy masz pewność, że wszystkie elementy graficzne będą odwzorowane poprawnie, a jakość druku się nie pogorszy. Właściwie to przekształcanie tekstu w krzywe to standardowa rzecz przed eksportem plików do pdf-a. Dzięki temu masz pewność, że wszystko będzie działać na różnych systemach operacyjnych. To jest właściwa praktyka, żeby zabezpieczyć swoje projekty przed nieoczekiwanymi problemami z czcionkami.

Pytanie 35

Kolorystyka obrazów uzyskiwanych za pomocą cyfrowej kamery wideo lub cyfrowego aparatu fotograficznego jest uzależniona od

A. ustawienia balansu bieli
B. częstotliwości powtarzania półobrazów
C. wartości progowej obrazów
D. zastosowanej liczby przesłony
Ustawienie balansu bieli jest kluczowym parametrem w fotografii i filmowaniu, który zapewnia prawidłowe odwzorowanie kolorów w różnych warunkach oświetleniowych. Balans bieli działa poprzez dostosowanie kolorów obrazu do warunków oświetleniowych, eliminując odcienie, które mogą być spowodowane np. światłem żarowym, fluorescencyjnym czy słonecznym. Na przykład, przy fotografowaniu w pomieszczeniach oświetlonych żarówkami, zdjęcia mogą mieć pomarańczowy odcień, co można skorygować poprzez ustawienie balansu bieli na odpowiednią temperaturę barwową. W praktycznych zastosowaniach, fotografowie często korzystają z przedziałów automatycznych dla balansu bieli, jednak w przypadku profesjonalnych produkcji, ręczne ustawienia mogą zapewnić większą precyzję. Dobre praktyki zalecają również wykonywanie próbek zdjęć w różnych warunkach oświetleniowych, aby lepiej zrozumieć, jak balans bieli wpływa na końcowy efekt wizualny.

Pytanie 36

Jakie są zewnętrzne arkusze stylów dla języka HTML?

A. JAVA
B. CSS
C. PHP
D. BASIC
CSS, czyli Kaskadowe Arkusze Stylów, jest standardowym językiem używanym do opisywania wyglądu i formatowania dokumentów HTML. Jego głównym celem jest oddzielenie treści od prezentacji, co umożliwia wprowadzenie zmian w stylach bez konieczności modyfikacji samej treści. Przykładowo, jeśli chcesz zmienić kolor tekstu w całej aplikacji, wystarczy zaktualizować jedną regułę CSS, zamiast przeszukiwać i edytować każdy plik HTML. Standardy CSS pozwalają na tworzenie responsywnych i dobrze wyglądających stron internetowych, co jest kluczowe w dzisiejszym świecie, gdzie użytkownicy korzystają z różnych urządzeń. Dzięki CSS można wprowadzać m.in. style rozkładu, kolory, czcionki oraz zaawansowane techniki, takie jak animacje czy przejścia. Stosowanie CSS zgodnie z dobrymi praktykami, takimi jak użycie klas i identyfikatorów, poprawia czytelność kodu oraz umożliwia łatwiejsze utrzymanie strony. Warto również znać narzędzia takie jak preprocessory CSS (np. SASS, LESS), które znacznie poszerzają możliwości standardowego CSS, wprowadzając elementy takie jak zmienne czy zagnieżdżone reguły.

Pytanie 37

Jakie są współrzędne w modelu kolorów HSL?

A. odcień, separacja, oświetlenie
B. kontrast, nasycenie, jasność
C. barwa, nasycenie, jasność
D. barwa, saturacja, oświetlenie
Odpowiedź 'barwa, nasycenie, jasność' jest jak najbardziej trafna! Te trzy elementy to istota modelu kolorów HSL. Barwa to najzwyczajniej w świecie odcień koloru, jak np. czerwony czy niebieski. Nasycenie z kolei mówi nam, jak intensywny jest dany kolor – czy jest ostry i żywy, czy może przytłumiony. A jasność to to, jak jasny lub ciemny kolor wygląda w porównaniu do czerni i bieli. Dzięki modelowi HSL można łatwo pracować z kolorami, zwłaszcza w programach graficznych jak Photoshop. To proste narzędzie pozwala na bardziej intuicyjne mieszanie kolorów i zyskuje popularność w branży, bo jest bardziej przyjazne dla artystów, którzy często wolą pracować w HSL niż w RGB. Warto z niego korzystać, zwłaszcza gdy zależy nam na ładnych, harmonijnych zestawieniach kolorystycznych.

Pytanie 38

Formaty plików AI oraz CDR służą do

A. modyfikacji obiektów w aplikacjach do obróbki grafiki wektorowej
B. odtwarzania oraz modyfikacji animacji i filmów
C. odtwarzania oraz modyfikacji dźwięków
D. modyfikacji obrazów cyfrowych w programach dedykowanych obróbce grafiki rastrowej
Odpowiedź wskazująca na edycję obiektów w programach przeznaczonych do obróbki grafiki wektorowej jest poprawna, ponieważ formaty AI i CDR są typowymi przykładami plików wektorowych używanych w programach takich jak Adobe Illustrator (format AI) i CorelDRAW (format CDR). Grafika wektorowa jest oparta na matematycznych definicjach kształtów, co pozwala na ich dowolne skalowanie bez utraty jakości. Dzięki temu, pliki w formacie AI i CDR idealnie nadają się do projektowania logo, ikon, ilustracji oraz wszelkich materiałów graficznych, które wymagają zmienności rozmiaru. W praktyce, profesjonaliści w dziedzinie grafiki często korzystają z tych formatów, aby zachować wysoką jakość wizualną podczas druku oraz publikacji cyfrowych. Standardy te są szeroko stosowane w branży kreatywnej, co czyni je fundamentalnymi narzędziami dla projektantów graficznych.

Pytanie 39

Rozpoczynając fotografowanie w trybie manualnym, trzeba ustawić aparat na tryb

A. P
B. S
C. A
D. M
Odpowiedź M oznacza tryb manualny, co jest kluczowe dla fotografów pragnących pełnej kontroli nad ustawieniami aparatu. Umożliwia to samodzielne dostosowanie parametrów takich jak przysłona, czas naświetlania i ISO, dzięki czemu można osiągnąć pożądany efekt artystyczny i techniczny. W trybie manualnym fotograf musi świadomie dobierać te wartości, co jest niezbędne w sytuacjach, gdy automatyczne tryby mogą zawodzić, na przykład w trudnych warunkach oświetleniowych. Przykładem może być fotografowanie w kontrastowych scenach, gdzie automatyka fotograficzna może niewłaściwie ocenić ekspozycję. Użycie trybu M pozwala na kreatywne eksperymentowanie, takie jak uzyskiwanie efektu rozmycia tła przy niskiej głębi ostrości lub zamrażanie ruchu w dynamicznych scenach. Dobrą praktyką w pracy z tym trybem jest regularne ćwiczenie i analiza rezultatów, co skutkuje rozwijaniem umiejętności fotograficznych oraz lepszym zrozumieniem działania aparatu i jego ustawień.

Pytanie 40

Czym charakteryzują się elementy prezentacji stworzonych w programie PowerPoint?

A. slajdy, chronometraż, przejścia oraz WordArt
B. slajdy, warstwy dopasowania oraz style
C. animacje, klatki, maski przycinania oraz oś czasu
D. animacje, filtry artystyczne oraz filtry fotograficzne
Odpowiedź \"slajdy, chronometraż, przejścia oraz WordArt\" jest prawidłowa, ponieważ odzwierciedla kluczowe elementy używane w programie PowerPoint do skutecznego tworzenia prezentacji. Slajdy stanowią podstawowy nośnik informacji, na którym umieszczane są tekst, obrazy, wykresy i inne obiekty. Chronometraż to funkcja, która pozwala na synchronizację czasową poszczególnych slajdów oraz elementów w prezentacji, co jest szczególnie istotne w kontekście prowadzenia wystąpienia. Przejścia to efekty animacji, które pojawiają się, gdy jeden slajd ustępuje miejsca drugiemu, co zwiększa dynamikę prezentacji i utrzymuje uwagę widzów. WordArt to narzędzie do stylizacji tekstu, które umożliwia tworzenie estetycznych i przyciągających uwagę nagłówków i napisów, co jest zgodne z najlepszymi praktykami w zakresie projektowania graficznego. Użycie tych elementów pozwala na tworzenie profesjonalnych i angażujących prezentacji, które są nie tylko informacyjne, ale także estetyczne."