Pytanie 1
To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.
Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.
Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.
Wyniki egzaminu
Informacje o egzaminie:
- Zawód: Technik fotografii i multimediów
- Kwalifikacja: AUD.05 - Realizacja projektów graficznych i multimedialnych
- Data rozpoczęcia: 4 czerwca 2025 15:52
- Data zakończenia: 4 czerwca 2025 16:07
Egzamin zdany!
Wynik: 34/40 punktów (85,0%)
Wymagane minimum: 20 punktów (50%)
Szczegółowe wyniki:
Pytanie 2
W multimedialnej prezentacji element graficzny o jednolitym kolorze to składnik w barwie
A. jasno- i ciemnoczerwonym
B. czarno-białym
C. żółto-czarnym
D. czerwono-czarnym
Odpowiedź jasno- i ciemnoczerwonym jest prawidłowa, ponieważ monochromatyczność odnosi się do użycia różnych odcieni, nasyceń oraz jasności jednego koloru. W kontekście grafiki monochromatycznej, różne odcienie czerwonego, takie jak jasno- i ciemnoczerwony, tworzą spójną paletę kolorystyczną, co może być wykorzystane w prezentacjach multimedialnych dla uzyskania harmonijnego i estetycznego efektu. Przykładem może być zastosowanie takiej palety w projekcie graficznym, w którym elementy wizualne, takie jak wykresy czy infografiki, wykorzystują tylko odcienie czerwieni, co może podkreślić ważność przekazywanych informacji. Dobre praktyki branżowe wskazują, że monochromatyczne schematy kolorystyczne są często stosowane w identyfikacji wizualnej, ponieważ przyciągają uwagę i mogą wzmacniać markę, a także ułatwiają percepcję treści. Warto również zauważyć, że monochromatyzm może przekazywać różne emocje w zależności od wybranego koloru i jego nasycenia, co jest szczególnie istotne w projektowaniu doświadczeń użytkowników w prezentacjach i materiałach marketingowych.
Pytanie 3
To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.
Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.
Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.
Pytanie 4
To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.
Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.
Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.
Pytanie 5
Jakie polecenie w aplikacji PowerPoint z menu Formatowanie pozwala na dodanie cienia do danego kształtu?
A. Efekty dla kształtów
B. Wypełnienie kształtu
C. Zmień kształt
D. Obramowania kształtu
Odpowiedź 'Efekty kształtów' jest poprawna, ponieważ to polecenie w programie PowerPoint umożliwia dodanie różnorodnych efektów wizualnych do kształtów, w tym cienia. Cień to istotny element wizualny, który może poprawić percepcję głębi i hierarchii w prezentacji. Aby dodać cień do kształtu, należy wybrać kształt, a następnie przejść do zakładki 'Formatowanie', gdzie w sekcji 'Efekty kształtów' można znaleźć różne opcje cieniowania. Przykładem zastosowania może być dodanie cienia do wykresu lub diagramu, co sprawi, że elementy będą bardziej wyraziste i łatwiejsze do odczytania. Stosowanie efektów cienia zgodnie z najlepszymi praktykami w projektowaniu wizualnym może znacząco zwiększyć atrakcyjność wizualną prezentacji, a także pomóc w skupieniu uwagi odbiorców na kluczowych informacjach. Warto pamiętać, aby nie przesadzać z efektami, aby nie odwracały uwagi od głównego przekazu prezentacji.
Pytanie 6
Jaką rozdzielczość powinno mieć zeskanowane zdjęcie negatywu, aby uzyskać obraz do druku powiększony 6 razy, przy rozdzielczości 300 ppi?
A. 6 400 ppi
B. 300 ppi
C. 50 ppi
D. 1 800 ppi
Jak chcesz przygotować obraz do druku i powiększyć go 6 razy przy rozdzielczości 300 ppi, to musisz zeskanować negatyw w rozdzielczości 1800 ppi. Rozdzielczość skanowania jest mega ważna, bo to od niej zależy jakość wydruku na końcu. Kiedy powiększasz obraz, liczba pikseli, jaką będziesz miał w druku, musi wystarczyć na wszystkie detale. Pamiętaj, że przy rozdzielczości 300 ppi każdy cal druku ma mieć 300 pikseli. Więc jak chcesz, żeby po powiększeniu obraz miał konkretne wymiary w pikselach, to musisz pomnożyć wymaganą rozdzielczość przez skalę powiększenia. W tym przypadku to 300 ppi razy 6 daje 1800 ppi. Weźmy na przykład zdjęcie, które w oryginalnej rozdzielczości 300 ppi miało wymiary 10x8 cali, a po powiększeniu do 60x48 cali. Musisz zeskanować w 1800 ppi, żeby każdy szczegół był widoczny w nowym formacie.
Pytanie 7
Jakie programy pozwalają na tworzenie i edytowanie grafiki rastrowej?
A. Corel Painter, CorelDRAW, Inkscape
B. WinRAR, Audacity, Paint
C. Adobe Photoshop, Adobe Lightroom, GIMP
D. Windows Movie Maker, Pinnacle Studio, Adobe Acrobat
Odpowiedź 'Adobe Photoshop, Adobe Lightroom, GIMP' jest prawidłowa, ponieważ wszystkie te programy są dedykowane do tworzenia i edytowania grafiki rastrowej. Adobe Photoshop to jeden z najpopularniejszych programów graficznych, szeroko stosowany w branży kreatywnej do edycji zdjęć, grafiki cyfrowej i projektowania. Umożliwia zaawansowane manipulacje obrazami, korzystając z warstw, filtrów i narzędzi selekcji. Adobe Lightroom koncentruje się na obróbce zdjęć i zarządzaniu dużymi kolekcjami obrazów, umożliwiając m.in. korekcję kolorów i tonacji. GIMP, z kolei, jest otwartym oprogramowaniem, które oferuje funkcjonalności porównywalne do Photoshopa, a jego elastyczność i rozszerzalność przyciągają wielu użytkowników. Używając tych programów, profesjonaliści i amatorzy mogą realizować różnorodne projekty graficzne, od prostych retuszów, po skomplikowane kompozycje graficzne, co podkreśla ich znaczenie w standardach branżowych dotyczących obróbki obrazów.
Pytanie 8
Siatka kadrowania zaprezentowana na fotografii ułatwia przycięcie obrazu zgodnie z zasadą
A. trójpodziału kompozycji
B. złotej proporcji
C. podziału diagonalnego
D. złotej spirali
Siatka kadrowania, którą omówiłeś, opiera się na zasadzie trójpodziału. To znaczy, że dzieli obraz na dziewięć równych części przy użyciu dwóch pionowych i dwóch poziomych linii. Fajnie, gdy kluczowe elementy znajdują się w punktach, gdzie te linie się przecinają, albo wzdłuż nich, bo to sprawia, że kompozycja wygląda bardziej estetycznie i przyciąga wzrok. Ta zasada jest często stosowana w fotografii i grafice, żeby uzyskać dobrze zbalansowany układ.
Pytanie 9
Jakie narzędzie w programie Adobe Photoshop wykorzystuje się do modyfikacji nasycenia kolorów w wybranych fragmentach obrazu?
A. Kroplomierz
B. Gąbka
C. Pióro konturu
D. Różdżka
Gąbka to narzędzie w Adobe Photoshop, które jest specjalnie zaprojektowane do modyfikacji nasycenia kolorów w wybranych obszarach obrazu. Działa na zasadzie zwiększania lub zmniejszania nasycenia kolorów w zależności od ustawień, co pozwala na precyzyjne dostosowanie tonów w konkretnej części obrazu. Używając gąbki, można uzyskać efekt bardziej żywych kolorów w wybranym obszarze, co jest szczególnie przydatne w retuszu zdjęć, malarstwie cyfrowym czy tworzeniu grafik. Na przykład, jeśli chcemy, aby niebo na zdjęciu stało się bardziej intensywnie niebieskie, wystarczy wybrać obszar nieba i zastosować gąbkę ze zwiększonym nasyceniem. Dzięki temu można osiągnąć naturalny efekt, który nie będzie wyglądał na sztucznie zmodyfikowany. Warto również pamiętać, że gąbka oferuje różne tryby działania, takie jak „Dodawanie nasycenia” i „Usuwanie nasycenia”, co daje użytkownikowi jeszcze większą kontrolę nad końcowym efektem obrazu. Korzystanie z tego narzędzia zgodnie z najlepszymi praktykami edycji graficznej zapewnia wysoką jakość i estetykę wynikowego obrazu.
Pytanie 10
To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.
Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.
Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.
Pytanie 11
To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.
Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.
Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.
Pytanie 12
To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.
Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.
Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.
Pytanie 13
Jaki program jest przeznaczony do tworzenia modeli 3D?
A. Gimp
B. IrfanView
C. Blender
D. Ashampoo
Blender to wszechstronny i potężny program do modelowania obiektów 3D, który jest szeroko stosowany w branży grafiki komputerowej, animacji oraz w produkcji gier. Dzięki rozbudowanemu zestawowi narzędzi, Blender pozwala na tworzenie skomplikowanych modeli 3D, rendering, animację, a nawet symulacje fizyczne. Narzędzie to jest szczególnie cenione za swoją otwartą licencję, co pozwala na swobodny dostęp oraz modyfikację oprogramowania przez użytkowników. Przykłady zastosowania Blendera obejmują tworzenie postaci i elementów scenografii w filmach animowanych, projektowanie wnętrz w architekturze oraz rozwój modeli 3D do gier komputerowych. Blender obsługuje standardy branżowe, takie jak FBX i OBJ, co umożliwia łatwą integrację z innymi programami i silnikami gier. Ponadto, jego aktywna społeczność dostarcza bogate zasoby edukacyjne oraz dodatki, które zwiększają możliwości oprogramowania, co czyni go narzędziem idealnym zarówno dla profesjonalistów, jak i amatorów.
Pytanie 14
Aby uruchomić prezentację multimedialną z płyty CD, konieczne jest umieszczenie na płycie
A. pliku autorun.inf
B. pliku zawierającego zgodę twórcy prezentacji
C. zdjęć zawartych w prezentacji
D. treści umieszczonej w prezentacji
Plik autorun.inf jest kluczowym elementem, który umożliwia automatyczne uruchomienie prezentacji multimedialnej z płyty CD. Jest to specjalny plik konfiguracyjny, który zawiera instrukcje dla systemu operacyjnego, jaką aplikację uruchomić po włożeniu płyty do napędu. Wzorzec ten jest szeroko stosowany w branży, aby ułatwić użytkownikom dostęp do zawartości płyt, eliminując konieczność ręcznego nawigowania po folderach. Plik autorun.inf powinien zawierać odpowiednie komendy, takie jak [autorun] i open=prezentacja.exe, gdzie 'prezentacja.exe' jest plikiem wykonywalnym prezentacji. W sytuacjach, gdzie prezentacje są często udostępniane lub dystrybuowane w formie płyt CD, zgodność z tym standardem zapewnia, że użytkownicy mogą łatwo i szybko uzyskać dostęp do treści. Przykładowo, wiele firm i edukacyjnych instytucji często korzysta z tego rozwiązania, aby stworzyć interaktywne prezentacje, które automatycznie uruchamiają się po włożeniu płyty, co zwiększa wygodę użytkowania i profesjonalizm. Zrozumienie roli pliku autorun.inf w kontekście multimediów jest niezbędne dla każdego, kto pracuje z nośnikami optycznymi.
Pytanie 15
Materiał cyfrowy do tworzenia modeli 3D można uzyskać z rzeczywistego obiektu poprzez
A. wektoryzację bitmapy przy użyciu efektu 3D
B. animację 3D
C. stylizację bitmapy w formie bryły 3D
D. skanowanie 3D
Skanowanie 3D to proces, który pozwala na tworzenie cyfrowych modeli 3D na podstawie rzeczywistych obiektów, wykorzystując technologię skanowania laserowego lub fotogrametrii. Techniki te umożliwiają uchwycenie geometrii obiektu w sposób bardzo precyzyjny, co jest niezbędne w wielu branżach, takich jak projektowanie przemysłowe, architektura, medycyna czy przemysł filmowy. W praktyce, skanowanie 3D znajduje zastosowanie w tworzeniu cyfrowych repliki zabytków, projektowaniu części zamiennych w przemyśle motoryzacyjnym, a także w medycynie, gdzie stosuje się je do tworzenia modeli anatomicznych pacjentów. Przy odpowiednim oprogramowaniu, skanowane dane można wykorzystać do dalszego modelowania, animacji lub druku 3D. Dodatkowo, standardy takie jak ISO 10360 definiują wymagania dotyczące dokładności pomiarów w skanowaniu, co czyni ten proces niezastąpionym narzędziem w inżynierii i produkcji.
Pytanie 16
Filmowanie w zbliżeniu odnosi się do ujęcia
A. osoby od szyi w górę.
B. popiersia danej osoby.
C. osoby od pasa w górę.
D. całej sylwetki.
Odpowiedź 'osoby od szyi w górę' jest poprawna, ponieważ filmowanie w zbliżeniu zazwyczaj odnosi się do ujęć, które koncentrują się na szczegółach twarzy i ekspresji osoby. Tego rodzaju ujęcia są istotne w filmie, gdyż pozwalają widzowi na głębsze zrozumienie emocji i intencji postaci. Ujęcia te mogą być wykorzystywane w różnych gatunkach filmowych, od dramatów po romanse, gdzie subtelności wyrazu twarzy są kluczowe dla narracji. Dobrą praktyką w filmowaniu w zbliżeniu jest unikanie nadmiernego zbliżania się, które może prowadzić do odczucia niekomfortowego dla widza. Ujęcia od szyi w górę pozwalają również na uchwycenie kontekstu, w którym postać się znajduje, umożliwiając jednoczesne zarejestrowanie części ciała, które mogą być ważne dla akcji lub dialogu. Zbliżenia stosuje się również w celu zwiększenia napięcia dramatycznego oraz w momentach kluczowych dla fabuły, co czyni je niezbędnym narzędziem w arsenale reżysera filmowego.
Pytanie 17
Który atrybut znacznikapowinien być użyty, aby włączyć grafikę do strony WWW w sposób spełniający wytyczne WCAG dotyczące użyteczności oraz dostępności serwisów internetowych?
A. name
B. id
C. alt
D. target
Atrybut 'alt' (alternatywny tekst) znacznika![]()
jest kluczowy dla zapewnienia dostępności treści wizualnych w Internecie. Zgodnie z wytycznymi WCAG (Web Content Accessibility Guidelines), każdy obraz umieszczony na stronie WWW powinien mieć przypisany atrybut 'alt', który opisuje jego zawartość lub funkcję. Dzięki temu użytkownicy korzystający z czytników ekranu mogą zrozumieć kontekst grafik, co jest niezbędne dla osób z dysfunkcją wzroku. Przykładowo, jeśli na stronie znajduje się zdjęcie jabłka, atrybut alt powinien zawierać opis, taki jak 'czerwone jabłko na białym tle'. W przypadku, gdy obraz jest czysto dekoracyjny, atrybut alt powinien być pusty (alt=""), co informuje technologie asystujące, że obraz nie niesie ze sobą żadnej istotnej informacji. Użycie atrybutu 'alt' jest nie tylko zgodne z wymaganiami prawnymi, ale również przyczynia się do lepszej jakości doświadczeń użytkowników oraz poprawy SEO, ponieważ wyszukiwarki mogą lepiej zrozumieć treści wizualne.
Pytanie 18
Jakie narzędzie w programie Adobe Photoshop służy do identyfikacji koloru tła?
A. czarodziejka.
B. pieczątka.
C. kroplomierz.
D. przejrzystość.
Kroplomierz to narzędzie w programie Adobe Photoshop, które służy do próbkowania kolorów z obrazu. Umożliwia użytkownikom łatwe określenie koloru tła oraz innych elementów graficznych w aktualnie edytowanym projekcie. Użycie kroplomierza jest niezwykle praktyczne, gdy chcemy uzyskać dokładny kolor, którym posługujemy się w naszej pracy, na przykład przy tworzeniu nowych warstw lub przy dopasowywaniu kolorów obiektów. Kroplomierz działa na zasadzie zbierania wartości koloru w formacie RGB lub HEX, co jest standardem w branży graficznej. Dzięki temu możemy precyzyjnie odwzorować koloru w różnych elementach projektu, co jest niezbędne dla zachowania spójności wizualnej. Użytkownicy często korzystają z kroplomierza, aby dobrać kolory do już istniejących elementów, co jest podstawową metodą w pracy projektanta graficznego. Warto także pamiętać, że kroplomierz pozwala na próbkowanie kolorów z różnych źródeł, w tym z warstw, co czyni go bardzo elastycznym narzędziem w codziennej pracy w Photoshopie.
Pytanie 19
Proces wykonywania próbnych odbitek, które mają na celu symulację jakości reprodukcji, określa się mianem
A. próbkowaniem obrazu
B. proofingiem
C. impozycją
D. kalibracją
Proofing to taki proces robienia próbnych odbitek, żeby sprawdzić, jak będzie wyglądał ostateczny produkt przed masową produkcją. Te odbitki są mega ważne, bo pozwalają ocenić kolory, detale i ogólny wygląd. W branży poligraficznej to absolutny must-have, bo jakość druku to podstawa. Dzięki proofingowi można jeszcze przed wydrukiem poprawić ewentualne błędy, co oszczędza czas i kasę na poprawki. W dzisiejszych czasach mamy cyfrowy proofing, który lepiej odwzorowuje kolory dzięki nowoczesnym technologiom zarządzania kolorem. Są takie standardy jak FOGRA czy GRACoL, które mówią, jak to wszystko powinno wyglądać, co jest ważne dla drukarni. Jak proofing jest zrobiony dobrze, to klienci są bardziej zadowoleni, a firma zyskuje dobrą renomę.
Pytanie 20
Jakim symbolem literowym oznaczana jest płyta DVD przystosowana tylko do odczytu?
A. R
B. RW
C. ROM
D. RAM
Odpowiedź 'ROM' to nic innego jak 'Read-Only Memory'. W przypadku płyt DVD mówiąc o 'ROM', mamy na myśli nośniki, które są zaprogramowane tak, żeby można je było jedynie odczytywać. W praktyce to oznacza, że nie da się na nich nic zapisywać ani modyfikować. DVD-ROMy są popularne, bo są często używane do rozsyłania gier, filmów czy oprogramowania. Przykładowo, jak kupujesz grę na DVD, to dostajesz ją właśnie na takim nośniku, co w sumie ratuje cię od męczenia się z pobieraniem ogromnych plików z sieci. Poza tym, mają one swoje zabezpieczenia, żeby troszkę ukrócić piractwo. W przeciwieństwie do DVD-RW, które pozwalają na wielokrotne zapisywanie danych, te nośniki są stworzone do jednorazowego użycia, co czyni je świetnym wyborem dla archiwizacji czy przechowywania danych, które nie muszą być ciągle zmieniane. Chyba to jest zgodne z tym, co obowiązuje w branży, bo wiadomo, że trzeba mieć jasno określone typy nośników optycznych.
Pytanie 21
Podczas tworzenia grafiki wektorowej do serwisu internetowego warto zwrócić uwagę na
A. wykonanie korekty ekspozycji
B. dobór palety kolorów
C. przeprowadzenie korekty kolorystycznej
D. zmianę obiektu na krzywe
Choć przekształcenie obiektu w krzywe, korekta ekspozycji oraz korekta barwna mogą być istotnymi krokami w niektórych kontekstach graficznych, nie są one kluczowe w kontekście tworzenia grafiki wektorowej na potrzeby serwisu internetowego. Przekształcanie obiektów w krzywe jest ważne przede wszystkim w kontekście przygotowywania plików do druku, gdzie zachowanie detali i kształtów jest niezmiernie istotne. W przypadku grafik przeznaczonych do internetu, istotniejszym zagadnieniem jest ograniczenie liczby punktów wektorowych, co ma wpływ na wydajność strony webowej. Korekta ekspozycji to proces, który dotyczy obróbki zdjęć rastracyjnych, a nie wektorów. W kontekście grafiki wektorowej, która opiera się na matematycznych formułach, ekspozycja nie ma zastosowania, ponieważ nie operujemy na pikselach, a jedynie na kształtach. Korekta barwna, chociaż użyteczna, nie jest tak kluczowa w przypadku grafiki przeznaczonej na web, jak odpowiedni dobór kolorów w palecie. Typowym błędem jest mylenie różnych procesów graficznych oraz nieświadome stosowanie technik, które są nieodpowiednie dla danego medium. Zrozumienie różnicy między grafiką wektorową a rastrową, oraz ich zastosowaniem w różnych kontekstach, jest kluczowe dla efektywnego projektowania. Ważne jest, aby kierować się właściwymi praktykami, które odpowiadają specyfikacji danego projektu, aby uniknąć nieefektywności i straty czasu w procesie twórczym.
Pytanie 22
Kreskówka, logo, grafika clipart oraz obrazek o wysokiej rozdzielczości to określenia
A. filtrów artystycznych programu GIMP
B. efektów przejść pomiędzy poszczególnymi slajdami w programie PowerPoint
C. efektów dźwiękowych programu Audacity
D. metod trasowania mapy bitowej w programie CorelDRAW
Odpowiedź dotycząca metod trasowania mapy bitowej w programie CorelDRAW jest poprawna, ponieważ rysunek kreskowy, logo, obrazek clipart oraz obrazek wysokiej jakości to różne formy grafiki wektorowej, które można uzyskać poprzez proces trasowania mapy bitowej. Trasowanie mapy bitowej polega na konwersji obrazów rastrowych (bitmapowych) na grafikę wektorową, co umożliwia uzyskanie bardziej skalowalnych i edytowalnych obrazów. W CorelDRAW, użytkownicy mogą wykorzystać narzędzie do trasowania, aby przekształcić bitmapy w wektory, co jest niezwykle przydatne w projektowaniu logo oraz ilustracji. Dzięki metodzie trasowania, możliwe jest uzyskanie wysokiej jakości grafik, które zachowują ostrość i detale bez względu na ich rozmiar. Praktycznie rzecz biorąc, trasowanie jest stosowane w projektach drukowanych oraz cyfrowych, gdzie wymagana jest elastyczność w edycji i skalowaniu obrazów. Umożliwia to projektantom tworzenie unikalnych logo i ilustracji, które są zgodne z jednolitym stylem wizualnym marki.
Pytanie 23
To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.
Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.
Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.
Pytanie 24
Który typ skanera pozwala na uzyskanie bardzo szerokiej gamy kolorów podczas skanowania materiałów o wymiarach większych niż A3?
A. Bębnowy
B. Rolkowy
C. Płaski
D. Ręczny
Skanery bębnowe są powszechnie uznawane za jedne z najlepszych narzędzi do skanowania dużych formatów, takich jak materiały przekraczające format A3. Głównym atutem skanera bębnowego jest jego zdolność do uzyskiwania bardzo dużej głębi kolorów, co jest szczególnie istotne w zastosowaniach profesjonalnych, takich jak archiwizacja dzieł sztuki, skanowanie fotografii wysokiej jakości czy przetwarzanie dokumentów graficznych. Dzięki zastosowaniu bębna optycznego, skanowanie odbywa się z dużą precyzją, co pozwala na uchwycenie subtelnych detali i bogatej palety barw. W praktyce, skanery bębnowe są często wykorzystywane w drukarniach artystycznych czy studiach graficznych, gdzie wymagana jest najwyższa jakość skanów. Stosowanie tych urządzeń jest zgodne z branżowymi standardami, które podkreślają znaczenie głębi kolorów i detali w produkcji wizualnej. Skanowanie materiałów przy użyciu skanera bębnowego umożliwia również późniejsze dokładne reprodukcje oraz archiwizację z zachowaniem maksymalnej wierności kolorystycznej.
Pytanie 25
W zewnętrznym arkuszu stylów, który jest powiązany z określoną stroną www, znajduje się zapis:
img {border : 3px solid black ; margin: 20px},
natomiast w wewnętrznym arkuszu stylów tej strony:
img {border-color : red}.
Jeśli w sekcji body zostanie umieszczony tekst:
<img src = "obrazki/fotol9.jpg" style = "margin: 15px" />
to obrazek foto19.jpg zostanie wyświetlony z
A. czerwoną ramką oraz marginesem 20 pikseli
B. czerwoną ramką oraz marginesem 15 pikseli
C. czarną ramką oraz marginesem 20 pikseli
D. czarną ramką oraz marginesem 15 pikseli
Twoja odpowiedź jest trafna! Wiem, że korzystając z wewnętrznego arkusza stylów (CSS), zmieniasz kolor ramki na czerwony. A jak zewnętrzny arkusz ustawiał właściwości dla obrazków, takie jak szerokość ramki czy marginesy, to lokalne style mają wyższy priorytet. Więc gdy w![]()
dodasz style='margin: 15px', to margines będzie wynosił 15 pikseli, a ramka na pewno pozostanie czerwona. To wszystko mówi nam o tym, jak ważne jest zrozumienie kaskadowego działania stylów i jak to wpływa na wygląd elementów. Z mojego doświadczenia, dobrze mieć porządek w arkuszach i unikać konfliktów między stylami. Zastosowanie systematycznego nazewnictwa naprawdę pomaga.
Pytanie 26
Jakiego narzędzia w Adobe Photoshop używa się do podziału obrazu na mniejsze części w celu publikacji na stronach internetowych?
A. ścieżek
B. kanałów
C. plasterków
D. stempla
Używanie narzędzia plasterków w Photoshopie to naprawdę fajna rzecz. Dzięki niemu można łatwo podzielić obraz na mniejsze kawałki, co przydaje się zwłaszcza, gdy robimy strony www. To narzędzie pozwala na tworzenie różnych regionów, które potem możemy eksportować jako oddzielne pliki graficzne. Plasterki są ekstra, bo pomagają, gdy projektujemy layouty, które muszą działać szybko. Dzięki nim wyciągamy tylko te elementy, które są nam potrzebne, więc pliki są mniejsze, a stronki ładują się szybciej. Możemy też zmieniać ustawienia przy eksporcie, żeby dopasować jakość i format do tego, co konkretne projekt potrzebuje. W praktyce, korzystanie z tego narzędzia to zgodne z tym, co jest najlepsze w projektowaniu stron, bo to bardzo wpływa na ich wydajność i na to, jak użytkownicy je odbierają.
Pytanie 27
Aby uzyskać panoramiczne zdjęcie z kilku zdjęć cyfrowych, należy użyć polecenia Adobe Photoshop
A. Wypaczanie marionetkowe
B. Digimarc
C. Scal do HDR Pro
D. Photomerge
Photomerge to funkcja Adobe Photoshop, która umożliwia łączenie kilku zdjęć w jedną panoramiczną fotografię. Technika ta polega na automatycznym dopasowywaniu i łączeniu zdjęć na podstawie wspólnych punktów odniesienia, co pozwala na uzyskanie szerokiego ujęcia z zachowaniem szczegółowości. Przykładem zastosowania Photomerge może być tworzenie panoram z serii zdjęć wykonanych z jednego miejsca, takich jak krajobrazy, architektura czy wydarzenia. Użytkownicy powinni pamiętać o technikach fotografowania, takich jak nakładanie zdjęć na siebie oraz zapewnienie jednolitego oświetlenia, co znacząco wpływa na jakość końcowego efektu. Dobre praktyki obejmują także wykorzystywanie statywu oraz stabilizację aparatu, co minimalizuje drgania i poprawia spójność zdjęć. Photomerge jest zgodny z standardami branżowymi, co czyni go niezawodnym narzędziem dla profesjonalnych fotografów oraz amatorów, którzy pragną uzyskać imponujące panoramiczne obrazy.
Pytanie 28
Zanim umieścisz na stronach www statyczne obiekty wektorowe, powinieneś
A. wykonać trasowanie obiektów wektorowych
B. zamienić obiekty wektorowe w krzywe Beziera
C. przekształcić obiekty wektorowe w rastrowe
D. przeprowadzić wektoryzację obiektów wektorowych
Przekształcanie obiektów wektorowych w krzywe Beziera czy trasowanie bitmap chyba nie ma sensu, jak chodzi o publikację na stronach internetowych. Krzywe Beziera są spoko do tworzenia gładkich kształtów, ale nie są potrzebne do zamiany na format rastrowy. Trasowanie bitmap na grafikę wektorową w kontekście stron www to trochę bez sensu, bo to dodatkowy krok, który niekoniecznie przynosi korzyści. Wektoryzacja też nie jest konieczna w tym przypadku. Dużo ludzi myśli, że obiekty wektorowe są zawsze lepsze od rastrowych, ale to nie do końca prawda. Wektory są super, bo można je powiększać bez straty jakości, ale żeby strona działała dobrze i była kompatybilna z różnymi przeglądarkami, czasem musimy je konwertować na rastrowe. Ignorowanie tych technicznych aspektów może prowadzić do problemów, które psują doświadczenie użytkowników.
Pytanie 29
Format SWF jest przede wszystkim wykorzystywany do zapisywania
A. zdjęć do późniejszej obróbki
B. plików tekstowych
C. zeskanowanych obrazów
D. plików z animacjami
Pomimo że niektóre z pozostałych odpowiedzi mogą wydawać się zrozumiałe, wszystkie one wynikają z nieprawidłowej interpretacji zastosowania formatu SWF. Pliki tekstowe, choć mogą być przechowywane w różnych formatach, nie są celem SWF, który nie obsługuje typowych formatów tekstowych jak TXT czy DOC. Użytkownicy często mylą SWF z formatami przechowującymi dane statyczne, co prowadzi do błędnego wniosku, że SWF mogłoby służyć do zapisu plików tekstowych. Zeskanowane obrazy oraz zdjęcia przeznaczone do dalszej obróbki również nie są związane z formatem SWF, ponieważ format ten nie obsługuje standardowych bitmap ani plików rastrowych, takich jak JPEG czy PNG. SWF jest bardziej ukierunkowany na animację i interaktywność, co znacznie różni się od pasywnego przechowywania danych wizualnych. Często mylnie zakłada się, że pliki SWF mogą być używane do edytowania lub manipulowania obrazami, jednak są one zbudowane na grafice wektorowej, co ogranicza ich możliwość obróbcze względem tradycyjnych formatów graficznych. Zrozumienie tych różnic jest kluczowe dla właściwego wykorzystania technologii w projektowaniu multimedialnym i nie tylko.
Pytanie 30
To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.
Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.
Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.
Pytanie 31
Jakie jest pierwsze zadanie przy tworzeniu prezentacji multimedialnej?
A. Przygotowanie projektu oraz elementów wizualnych
B. Plan i konspekt prezentacji
C. Dobór narzędzi
D. Sporządzenie treści prezentacji
Plan i konspekt prezentacji to kluczowy etap, który definiuje strukturę i cel całej prezentacji multimedialnej. Właściwe zaplanowanie prezentacji pozwala na klarowne określenie głównych tematów oraz kolejności ich przedstawiania, co jest istotne dla utrzymania zainteresowania odbiorców. W tym etapie warto określić, jakie informacje będą przekazywane, jakie narzędzia będą używane oraz jakie elementy wizualne wspierać będą przekaz. Dobrze skonstruowany konspekt pomaga również w unikaniu zbędnych dygresji, zapewniając płynność narracji. Przykładem może być prezentacja dotycząca nowego projektu, gdzie konspekt powinien obejmować wprowadzenie, cele projektu, analizę rynku, plan działania oraz zamknięcie. Standardy branżowe, takie jak zasady dotyczące organizacji treści w prezentacjach, wskazują na znaczenie planowania, co przekłada się na efektywność komunikacji oraz zrozumienie przez odbiorców. W związku z tym, odpowiednie przygotowanie planu i konspektu jest fundamentem każdej udanej prezentacji.
Pytanie 32
Jakie formaty graficzne są odpowiednie do zapisu prostych animacji rysunkowych przeznaczonych do multimedialnych prezentacji?
A. GIF89a oraz SVG
B. JPG albo SVG
C. GIF89a i TIFF
D. TIFF bądź BMP
Tak, wybór JPG, SVG, TIFF czy BMP z GIF89a albo TIFF nie jest dobry, jeśli chodzi o animacje. JPG to format, który jest super do zdjęć, ale niestety nie obsługuje animacji. On w ogóle usuwa sporo detali obrazu i przez to nie nadaje się do animacji, gdzie jakość klatek jest ważna. TIFF jest z kolei świetny do druku i archiwizacji, ale też nie ma wsparcia dla animacji. BMP to format bitmapowy, który ma probleme z dużymi rozmiarami plików i brakiem kompresji, więc też nie jest najlepszy do animacji. Kiedy chcesz robić animacje, musisz wiedzieć, jakie formaty to wspierają. Dużo osób myli te różne typy formatów i ich zastosowanie, co prowadzi do błędnych wyborów. Jeśli wybierzesz nieodpowiedni format, możesz stracić jakość i mieć kłopoty z wykorzystaniem go w projektach multimedialnych. Warto pamiętać, że animacje powinny być robione w formatach, które nie tylko ładnie wyglądają, ale też są funkcjonalne i łatwe do użycia w różnych kontekstach, a do tego najlepiej nadają się GIF i SVG.
Pytanie 33
Podczas robienia zdjęć w studio, jakie urządzenie wykorzystuje się do uzyskania rozproszonego światła?
A. plastra miodu.
B. softboxu.
C. filtru neutralnego.
D. czaszy.
Softbox to narzędzie o kluczowym znaczeniu w fotografii studyjnej, które pozwala na uzyskanie miękkiego, rozproszonego światła. Dzięki zastosowaniu materiałów dyfuzyjnych, softbox rozprasza światło pochodzące z lampy błyskowej lub źródła ciągłego, eliminując ostre cienie i tworząc przyjemniejszy efekt wizualny. Przykładowo, podczas portretowania modeli, zastosowanie softboxu pozwala na uzyskanie naturalnych tonów skóry oraz łagodnych cieni, co znacząco podnosi jakość zdjęć. Standardowe praktyki w fotografii sugerują użycie softboxu w sytuacjach, gdzie pożądane jest stworzenie efektu 'beauty light', często wykorzystywanego w fotografii mody i reklamy. Użycie softboxu w połączeniu z odpowiednim ustawieniem modela i tła może znacząco wpłynąć na finalny efekt zdjęcia. Warto również zauważyć, że różne rozmiary i kształty softboxów mogą generować różne rodzaje światła, co daje fotografowi większą kontrolę nad kompozycją i atmosferą obrazu.
Pytanie 34
W jaki sposób powinno się zorganizować elementy w prezentacji multimedialnej, aby osiągnąć wrażenie harmonii, równowagi i porządku?
A. Równomiernie
B. Nierównomiernie
C. Na zasadzie przenikania
D. Na zasadzie grupowania
Dobrze rozmieszczone elementy w prezentacji multimedialnej to naprawdę ważna rzecz. Dzięki temu całość wydaje się bardziej harmonijna i przyjemna dla oka. Jak masz na slajdzie tekst, obrazki czy wykresy, to postaraj się, żeby były poukładane w taki sposób, żeby nie przytłaczały. Chodzi o to, żeby widz mógł łatwiej skupić się na tym, co jest ważne. Fajnie sprawdza się zasada, żeby elementy były w równych odstępach od siebie. Przykładowo, dobrze wygląda slajd, gdzie masz tytuł na górze, tekst w środku i jakieś ilustracje na dole. Jak wszystko jest równo wyrównane, to wygląda lepiej i można łatwiej przyswoić to, co chcesz przekazać.
Pytanie 35
Jakie parametry obrazu cyfrowego należy wykorzystać do stworzenia internetowej galerii zdjęć?
A. LAB, 300 ppi
B. CMYK, 150 ppi
C. RGB, 72 ppi
D. CMYK, 72 ppi
Odpowiedź 'RGB, 72 ppi' jest prawidłowa, ponieważ RGB jest modelem kolorów idealnym do zastosowań w sieci, z uwagi na to, że wiele urządzeń wyświetlających, takich jak monitory komputerowe i smartfony, używa tego modelu. Rekomendowana rozdzielczość 72 ppi (pikseli na cal) z kolei jest standardem dla obrazów wyświetlanych w internecie. Rozdzielczość ta zapewnia akceptowalną jakość wizualną przy jednoczesnym ograniczeniu rozmiaru pliku, co jest kluczowe dla szybkiego ładowania stron internetowych. W praktyce, przygotowując zdjęcia do galerii internetowej, warto także zastosować kompresję JPEG, co dodatkowo zmniejszy objętość plików bez znaczącej straty jakości. Omijanie formatu CMYK, który jest stosowany głównie w druku, jest istotne, ponieważ obrazy RGB są lepiej dostosowane do wyświetlania na ekranach. Przykładowo, stworzenie galerii zdjęć z użyciem RGB i 72 ppi pozwala na efektywne zarządzanie zasobami oraz lepsze wrażenia użytkowników, co jest zgodne z najlepszymi praktykami webowymi.
Pytanie 36
Powierzchnia pokryta warstwą może stanowić rozpraszacz doskonały?
A. bieli
B. żółci
C. zieleni
D. szarości
Rozpraszacz doskonały to taki materiał, który potrafi odbijać promieniowanie w różne kierunki, co jest naprawdę istotne w wielu dziedzinach, jak choćby akustyka czy fotonika. Weźmy na przykład białą farbę – to super przykład takiego materiału, bo ma świetny współczynnik odbicia. To znaczy, że efektywnie odbija większość światła, które na nią pada. Dzięki temu w pomieszczeniach ze białymi ścianami światło rozchodzi się równomiernie, co jest naprawdę fajne, bo poprawia widoczność i wygodę. Stąd też w studiach fotograficznych często korzysta się z białych powierzchni, żeby uzyskać jednolite oświetlenie. W laboratoriach optycznych to też ważne, bo trzeba zminimalizować efekty cienia. Nawiasem mówiąc, projektanci wnętrz często polecają jasne kolory, bo pomagają lepiej wykorzystać naturalne światło. Co ciekawe, w akustyce białe powierzchnie też działają na plus, bo potrafią równomiernie rozpraszać dźwięk, a to ma znaczenie w salach koncertowych czy wykładowych.
Pytanie 37
W jakim formacie pliku nie jest możliwe zapisanie warstw w Adobe Photoshop?
A. TIFF
B. JPEG
C. PSD
D. PDF
Odpowiedź JPEG jest prawidłowa, ponieważ format JPEG (Joint Photographic Experts Group) jest formatem skompresowanym, który nie obsługuje warstw. Gdy zapisujemy obraz w tym formacie, wszystkie warstwy są łączone w jedną, co prowadzi do utraty informacji o edytowalności i strukturze warstw. Z tego powodu JPEG jest idealny do przechowywania zdjęć i grafik w wysokiej jakości, ale nie nadaje się do pracy w Adobe Photoshop, gdzie warstwy są kluczowe dla procesu edycji. W praktyce, jeśli projekt wymaga dalszej edycji, zaleca się zapisanie pliku w formacie PSD (Photoshop Document) lub TIFF (Tagged Image File Format), które zachowują wszystkie warstwy i efekty. Standardy przemysłowe jasno definiują, że formaty te są przeznaczone do zaawansowanej edycji graficznej, co czyni je preferowanymi w środowiskach profesjonalnych.
Pytanie 38
Które typy formatów są przeznaczone wyłącznie do zapisu dźwięku?
A. MPEG, SVF, WMV
B. AVI, IPEG, OGG
C. MP3, WMA, OGG
D. CDR, AI, WMV
Odpowiedź 3, która zawiera formaty MP3, WMA i OGG, jest całkiem trafna. Te formaty są dość popularne do przechowywania i odtwarzania muzyki. MP3 to chyba jeden z najbardziej znanych formatów, bo można go znaleźć wszędzie. Dzięki niemu można mieć muzykę w dobrej jakości, a pliki są przy tym małych rozmiarów – to chyba najwygodniejsza opcja. WMA, stworzony przez Microsoft, też często się używa, zwłaszcza na komputerach z Windowsem. OGG za to to fajna alternatywa, bo jest otwarty i obsługuje różne kodeki, w tym Vorbis. Osobiście uważam, że OGG ma naprawdę dobrą jakość dźwięku i nie ma tych wszystkich ograniczeń licencyjnych, jak inne formaty. W sumie, każdy z tych formatów ma swoje miejsce, a ich wybór może mieć duże znaczenie na jakość dźwięku w różnych sytuacjach, dlatego są dość powszechnie wykorzystywane w branży muzycznej i audio.
Pytanie 39
To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.
Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.
Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.
Pytanie 40
Jakie rodzaje stron internetowych są zoptymalizowane do prawidłowego wyświetlania na ekranach różnych urządzeń, takich jak: monitor komputera, laptop, tablet czy smartfon?
A. Statyczne
B. Interaktywne
C. Responsywne
D. Informacyjne
Odpowiedź 'responsywne' jest poprawna, ponieważ strony responsywne są projektowane w taki sposób, aby automatycznie dostosowywały się do rozmiaru ekranu urządzenia, na którym są wyświetlane. Umożliwia to optymalne doświadczenie użytkownika, niezależnie od tego, czy korzysta on z komputera stacjonarnego, laptopa, tabletu czy smartfona. W praktyce oznacza to, że elementy takie jak tekst, obrazy i przyciski zmieniają swoje układ i rozmiar w odpowiedzi na różne rozdzielczości ekranu. Wytyczne wypracowane przez World Wide Web Consortium (W3C) oraz zasady projektowania opartego na siatce (grid-based design) są podstawą tworzenia takich stron. Przykładem mogą być witryny sklepów internetowych, gdzie responsywność jest kluczowa, umożliwiając zakupy na różnych urządzeniach, co przekłada się na wyższą konwersję i lepsze doświadczenie klienta. Ponadto użycie technologii CSS3, takich jak media queries, jest standardem w responsywnym projektowaniu, co zapewnia elastyczność i funkcjonalność stron w różnych kontekstach użytkowych.